Películas significativas

Lloré muchas lágrimas después de ver La La Land. Esta película es una historia de amor popular con muchos clichés. Lo que conmueve a la gente sigue siendo el arrepentimiento y la imperfección de ese amor, que casi se ha convertido en una característica estándar de las películas de amor populares. Pero lo que me impresionó profundamente de "La La Land" no fue sólo la historia de amor sin final feliz, sino también la película en sí.

La La Land trata sobre "películas", y eso es ciertamente cierto. En particular, el director Damien Chazelle rinde homenaje a las películas musicales de la Edad de Oro de Hollywood en forma de películas musicales. La obra incluye innumerables musicales y películas clásicas: "Los paraguas de Cherburgo" (1964), "Las señoritas del Rochefort" (1967), "Cantando bajo la lluvia" (1962) y "Looking Lovely" (1952). Nueva York (Nueva York, Nueva York, 1977)... y así sucesivamente. Creo que mucha gente escribirá artículos y análisis, así que no entraré en detalles aquí. Lo que voy a desarrollar son otras dos películas clásicas nombradas directamente en la película: "Rebelde sin causa" (1955) y "Casablanca" (1942).

"Rebelión sin causa" es la película favorita del protagonista Gosling (hasta los diálogos los ha memorizado), y además es una historia que se desarrolla en Los Ángeles. Los héroes y heroínas de "La La Land" vieron "Rebelión sin causa" en el cine, pero la película causó revuelo. Luego fueron al Observatorio Griffith, donde James Dean salió con Natalie Wood en Insurrection, caminando por donde James Dean y Natalie Wood caminaron en homenaje a la película. Pero el detalle interesante es que antes de eso, cuando Gosling y Hiiragi se encontraron por segunda vez, Gosling vestía un traje clásico de James Dean en "Rebelde sin causa": una camiseta blanca, una chaqueta roja brillante (este vestido. casi se ha convertido en un símbolo de la época). Cuando Gosling y Hiiragi se enteraron de que ella era actriz después de una discusión, le dijo a Hiiragi: "Nos vemos en la película". Este texto oculto insinuaba el drama del homenaje de Sin Causa a Rebellious desde el principio, prediciendo incluso que su amor sobreviviría y finalmente acompañaría la película.

"Casablanca" es el drama favorito de la heroína Hiiragi. Incluso es fan de la heroína Ingrid Bergman de "Casablanca" (tiene un cartel de Bergman en la pared de su casa). Finalmente, cuando Hiiragi entra al bar de jazz de Gosling, su destino refleja perfectamente su amor por "Casablanca". En "Casablanca", el protagonista Bogart regenta un café de jazz. Al comienzo de la historia, se encontró con su exnovia Ingrid Bergman en un café, pero Bergman ya tenía otro novio. Bergman le pidió a su amigo negro Sam, también cantante de jazz, que le tocara una canción llamada "As Time Goes By", que no se diferenciaba de la canción de compromiso de ella y Bogart. Al final de "La La Land", Gosling toca la música de amor que tocó cuando conoció a Hiiragi (en el álbum de música de "La La Land", esta canción lleva el nombre de su tema musical). Hay un montaje en la película mientras Gosling toca la música, que es el clímax de la obra y la secuencia más conmovedora de la película. Esta imagen realmente revela que el tema real de la película es en realidad "película" además de "amor". En el tiempo y el espacio paralelos de esa "película": vivieron felices juntos, se casaron, tuvieron hijos y fueron felices; sí, su amor todavía se "ve en la película" y no cambiará. En este vídeo, además de rendir homenaje a muchas películas clásicas, también trajeron sus escenas de amor a París, que es donde Bogart y Bergman se enamoraron en "Casablanca". Otro aspecto interesante de este montaje es que la escena de la entrevista de Hiiragi está deliberadamente recortada, mostrando el origen de la pintura de "película"; Hiiragi y Gosling se sientan juntos y miran el proyector proyectar su "vida feliz", demostrando una vez más el atributo de la "película". .

De hecho, creo que "La La Land" no se trata solo del amor por las películas o de usar las películas para llenar los vacíos de la realidad. La mayoría de las veces, cuando las películas utilizan este tipo de historias de amor, en realidad hablan de la profunda "influencia" que las películas (o el arte) tienen en las personas. En la película, los protagonistas masculinos y femeninos se encuentran debido a sus intereses similares en el arte. Además de animarse mutuamente y lograrse mutuamente, lo más importante es que se influyen mutuamente. Así como la propia Hiiragi no era fanática del jazz, Gosling cambió su perspectiva al respecto. Esperaba hacer realidad sus ideales como actriz asistiendo a algunas reuniones sociales y conociendo a algunos directores o productores de alto nivel, pero Gosling le pidió que aprendiera escritura creativa.

Lo interesante es que cuando Hiiragi comenzó a escribir su propio guión, los compañeros de cuarto que vivían con ella antes (inevitablemente estaban interesados ​​en ser fuertes y poderosos) abandonaron la escena y dejaron de aparecer, mientras Hiiragi se embarcaba en un verdadero camino "artístico". Si no fuera por esto, no la habría impresionado en la entrevista final. De manera similar, cuando Gosling estuvo de gira con la banda durante mucho tiempo para ganarse la vida y casi renunció a sus ideales, solo Hiiragi le dijo que esa no era la vida que debía vivir. Incluso se le ocurrió un nombre para su futuro bar de jazz para evitar trucos y volver a la música en sí. De hecho, hay muchos detalles interesantes en la película: por ejemplo, Hiiragi finalmente entró en el bar de jazz de Gosling porque su marido escuchó jazz y le pidió entrar y escucharlo juntos; al marido que finalmente encontró también le gustaba el jazz. ¿Quién puede decir que ésta no es la "influencia" ejercida por Gosling? Por ejemplo, a la hermana de Gosling parece no gustarle la obsesión de Gosling por la música al comienzo de la película, pero la película hace arreglos para que eventualmente se case con un hombre negro. ¿Hay alguna "influencia" de Gosling y Jazz?

El tema real de la película es en realidad la canción "Audition" que cantó Hiiragi durante la entrevista. En esa canción, Hiiragi cuenta una historia sobre su tía: su tía era actriz, lo que tuvo una gran influencia en ella. La llevó a ver películas antiguas (incluida Casablanca) desde que era niña, cultivando su amor por el cine y las actuaciones, y le dijo que dedicarse al arte es la clave para un mundo nuevo, aunque es inevitable soportar el dolor. Hiiragi canta con emoción, pero la letra revela influencias de gran alcance, incluida la última obra de teatro que dirigió e interpretó Hiiragi, y la Torre Eiffel en París afuera de la ventana detrás de él. Aunque la película no muestra los detalles de la obra de teatro, revela que la intención original de Hiiragi de percibir "arte" vino de su tía. Su historia está en París en "Audition" cantada por Hiiragi.

Este tema de "influencia" en realidad existe no sólo en esta historia de amor, sino también en la propia película. En esta película, el director eligió deliberadamente esta película, rodada en una antigua pantalla panorámica anamórfica cinemascope, para rendir homenaje a aquellos musicales de la época dorada. Ya sabes, ya sean películas, cinemascope o la época dorada de las películas de canciones y danzas, en realidad han terminado en esta era, al igual que las salas de cine que muestran rebelión sin motivo y terminan graduándose. ¿No es esto como la historia de amor entre Gosling y Hiiragi en la película? Aunque es hermoso, al final no está exento de arrepentimientos y tristeza. Pero la "influencia" y la "oscilación" que dejan estas películas son profundas. Así como Damien Chazelle hizo esta película mundialmente popular, ¿no es solo para decirle al mundo lo que estas películas, música y arte le han brindado? Un creador utiliza una película para lamentar el impacto del arte en las personas, rendir homenaje a sus películas y música, expresar su amor por las películas y la música e influir en más personas. Realmente no puedo pensar en nada más cariñoso o romántico que esto. Entonces, cuando vi el final de la historia, cuando Hiiragi miró al pequeño ganso, estaba lleno de tristeza, pero al final, fue una especie de calidez y consuelo. Porque sé que las sonrisas de Hiiragi y Gosling tienen más que ver con la gratitud: gracias por haberse amado, gracias por tenernos en nuestras vidas, gracias por caminar uno al lado del otro y lograrnos mutuamente en el camino hacia la búsqueda de sueños. , y esta influencia mutua permanecerá en mi corazón y en mi vida para siempre.

Me gusta la letra escrita por el letrista James J.S. Wong: "¿Sabes que las cosas cambian constantemente y el cambio es eterno? Creo que, a medida que pasa el tiempo, ¿no son eternas las películas?" Así como Gosling y Hiiragi dijeron "Siempre te amaré" antes de romper, en realidad solo estaban hablando de "películas". Sí, que se amen para siempre en la película, hasta que la muerte nos separe, para no separarnos nunca. Sabemos que nuestro amor por las películas continuará a partir de ahora.

Debe, debe y por el resto de su vida.