¿Es "The Promise" de Chen Kaige una película exitosa?
El 15 de diciembre de 2005, la película "The Promise" dirigida por Chen Kaige se estrenó en los cines chinos. A medida que la taquilla aumentó, fue recibida con críticas abrumadoras. Este líder de quinta generación fue derribado del altar con un palo y desde entonces se ha convertido en sinónimo de "malas películas".
Una vez critiqué "El taoísta descendiendo la montaña" por su descuido, pero tengo una actitud positiva hacia "Mei Lanfang", "Search" y "El huérfano de Zhao". Algunas personas simplemente se aferran a "The Promise" y descartan los trabajos posteriores de Chen Kaige, lo cual es realmente odioso.
Así que han pasado once años, y cuando todo se haya arreglado, hablemos del verdadero motivo por el que “La Promesa”, la ambiciosa película de Chen Kaige, se topó con Waterloo.
El género que Chen Kaige estableció para la película es una epopeya mitológica, lo cual estuvo equivocado desde el principio.
A diferencia de Grecia, el norte de Europa y Babilonia, China no tiene un sistema mitología completo y sistemático, y mucho menos una epopeya basada en él.
China entró demasiado pronto en la burocracia feudal, su pensamiento estaba ligado a la ética y la moral confucianas y hubo muchas integraciones étnicas, sin un carácter nacional estable.
Por el contrario, el suroeste, alejado del centro y relativamente cerrado, ha desarrollado su propia epopeya nacional, mientras que el pueblo Han sólo cuenta con historias legendarias dispersas.
Entonces, en China, que carece de mitología, Chen Kaige solo puede crear una historia mítica. El coraje es encomiable, pero es un intento de golpear una piedra con un huevo, porque obviamente no está en línea. La psicología nacional. "La Promesa" no es una iniciativa cultural, sino una pieza mosaico y rebuscada, por lo que parece delgada, falsa y artificial.
La artificialidad se refleja en las actuaciones de los actores. Se seleccionó un grupo de actores no teatrales para representar esta obra de teatro, lo que provocó que la gente se riera tan pronto como se dijeron las líneas y las acciones. intencional, pero vino del corazón.
Las representaciones teatrales y las representaciones cinematográficas y televisivas ya no son del mismo orden de magnitud. Las primeras transmiten "forma" y las segundas "espíritu". Porque el espacio lo controla el director y se controla mediante la resolución de programación de escenas.
Poner a un grupo de actores en un ambiente escénico inevitablemente hará que la actuación se salga de control y hará que el público se sienta raro.
Al comienzo de la película, Méliès, como autor intelectual del cine y del drama, primero llevó la película por el camino del drama, convirtiéndola en artística.
Sin embargo, la estética del drama es, en última instancia, diferente de la estética del cine. Los supuestos y las limitaciones de tiempo y espacio del escenario son esencialmente diferentes a los del cine. Por tanto, Griffith separó el cine de las obras de teatro e independizó el cine como séptimo arte.
No es necesariamente necesario ser "al revés". Muchas de las obras de Akira Kurosawa son excelentes. Chen Kaige tuvo grandes ideas pero salió mal tan pronto como comenzó a escribir.
La interpretación de Chen Kaige de Manshen y Kunlun es deficiente.
Quería deliberadamente expresar la divinidad de Manshen, permitiéndole volar y estar en diversas maravillas visuales. Todo lo que tenía que hacer era cambiar su forma y devolverla al estado de fusión humano-animal. ¿No será eso más sencillo?
La mejor expresión de Dios es en realidad "nada". Los tangibles son en su mayoría demonios, por lo que es más apropiado llamarlos "hombre-demonio".
Hablemos de Kunlun cuando Kunlun corra erguido por primera vez, la mayoría de la audiencia se emocionará, pero si lo piensas detenidamente, esto está mal. El ascenso de la "dignidad" humana no es "correr", sino el proceso desde gatear hasta ponerse de pie, pero la cámara no está enfocada en esto.
En "El origen del planeta de los simios", César habló por primera vez, un "NO". El director pasó de una vista panorámica a un primer plano y luego a un primer plano. prolongando el proceso a través de factores como el retroceso de la cámara, porque esto es una señal de su despertar.
En cuanto a los muchos hombres negativos liderados por "Wu Huan", hay muchas explicaciones. Lo que más admiro es Xu Haofeng, quien vinculó directamente este "tono yin y yang" con el tono dañino durante la "Revolución Cultural". Es un poco triste que los directores de quinta generación, incluidos los directores de sexta generación, se encuentren en un dilema aquí: no hay mercado para las películas artísticas, pero no pueden dejar atrás el pasado cuando hacen películas comerciales, por lo que el las cosas que producen son anodinas.
Chen Kaige habló de sus ideas en la rueda de prensa de "El taoísta baja de la montaña", que es comparable a la del jefe Jia, pero este es precisamente el mayor obstáculo para que pueda entrar en el negocio. .
El éxito de las películas de género de Hollywood se debe precisamente a su conjunto de "valores universales". No hay carga ideológica y puedes rodar como quieras, es mucho más fácil que Chen Kaige.