Comparación entre la ópera Guiqiu y las artes escénicas dramáticas
Las dos ideas estéticas completamente diferentes de Oriente y Occidente han dado lugar a dos formas de expresión artística completamente diferentes. Por lo tanto, para explorar las diferencias en tiempo y espacio entre la ópera y el teatro, debemos buscar. la fuente. El drama se originó en Occidente. El drama occidental se basa en la poética. La primera definición de drama proviene de Aristóteles: "La tragedia es la imitación de una acción completa de cierta duración". La palabra clave es "imitación", lo que demuestra que el drama occidental es una epopeya que se centra en describir "personas" "objetivas". La ópera china utiliza la música para hablar sobre el drama, y la ontología poética del drama es una visión tradicional de la teoría de la ópera clásica china. "Los artículos que cubren asuntos políticos son típicos de una generación, y son lo que usualmente aprendemos. En cuanto a las canciones y letras, debido a la acumulación armoniosa, la belleza surge naturalmente." ("Lu Guibo" de Zhong Sicheng del Yuan Dinastía) "Trescientos artículos después de la muerte incluyen Sao, Fu, Sao. Es difícil ingresar al fu en la música, y luego está la música antigua. La música antigua no es popular, y luego se usan las cuartetas de la dinastía Tang. como la música. Las cuartetas son menos melodiosas y luego están las letras no son rápidas, y luego están las canciones del norte que no son armoniosas, y luego están las canciones del sur." (Wang Shizhen) ) Se puede ver que la ópera china es principalmente lírica, concede gran importancia a la concepción artística, adopta principalmente la forma de poesía y música y enfatiza la virtualidad.
A partir de esto, no nos resulta difícil discutir. Las diferencias de tiempo y espacio entre la ópera y el drama Se descubrió que el tiempo y el espacio del drama es un "tiempo y espacio absolutos", que "no permite el uso del drama para describir detalles externos como la ubicación y el entorno". como el proceso de acciones y hechos de una manera épica" ("Estética" de Hegel, volumen 3). El drama clásico occidental enfatiza la "imitación" de la vida real. Por lo tanto, la representación del tiempo y el espacio en el drama es consistente con la vida real. Los personajes deben Vive en un espacio que simula la vida real, y la unidad de tiempo en cada escena es consistente con la vida real. El público mira el drama al mismo tiempo. La formación de este concepto de tiempo y espacio se puede rastrear a partir de la definición de drama de Aristóteles. Posteriormente, la tendencia del racionalismo occidental influyó en el drama, lo que llevó a la expansión del concepto de búsqueda de la verdad en el escenario dramático. El racionalismo deconstruye el mundo en patrones matemáticos, por lo que el drama también apuesta por crear un tiempo y un espacio dramáticos consistentes con el espacio geométrico y matemático. tiempo, especialmente de acuerdo con las leyes de "cierre" y "cambiable". "La llamada ley de 'cierre' consiste en utilizar líneas límite para formar un marco de percepción cerrado, como el uso de marcos de cuadros, marcos de escenario, paisajes, y pedestales de estatuas para cortar su conexión con el mundo de experiencia circundante. ...El espacio de las obras de arte construido según las leyes de "cierre" y "cambiabilidad" en realidad dispone los objetos representados en una secuencia irreversible de intervalos definidos y mensurables. "("Características estéticas del drama" de Jin Dengcai") Por lo tanto, se puede decir que los personajes dramáticos del drama llevan a cabo acciones dramáticas en un tiempo y espacio fijos. Esto también conduce a la estructura de bloques del drama. Esta característica esencial de el drama está en el clasicismo Esto es muy obvio en el drama "Tres Unidades", y el naturalismo fue aún más vívido después del siglo XIX. Sin embargo, en el siglo XX, especialmente después de la invención del cine, la autenticidad espaciotemporal del escenario dramático. Se vio afectado. Ha planteado un gran desafío. Se puede decir que la etapa del drama ha perdido el significado de insistir en imitar la realidad. Posteriormente aparecieron varios géneros dramáticos, que poco a poco comenzaron a desviarse de esta norma a mayor o mayor grado. en menor medida, que es otra cuestión.
La ópera china muestra un concepto completamente diferente del tiempo y el espacio. Su característica más importante es la "integración del tiempo y el espacio", lo que hace que los actores de la ópera no sólo encarnen personajes dramáticos. pero también actúan como actores, es un material que expresa el espacio y el tiempo, haciendo que el tiempo y el espacio de la ópera aparezcan en forma de "integración del tiempo y el espacio", dijo Zong Baihua, la característica importante de esta forma integrada es la exhibición. Escenario espacial en el proceso del tiempo. El flujo y los cambios de la ópera: utilizar el tiempo para guiar el sentido del espacio ("Características estéticas de la ópera" de Jin Dengcai). En otras palabras, esto muestra la esencia del "qu" de la ópera china. , la ópera china en realidad está cerca de la música y el tiempo lidera el espacio como la música. Otra diferencia es que el tiempo y el espacio de los dramas occidentales pueden existir independientemente de los actores, pero en la ópera china, el tiempo y el espacio no pueden existir independientemente de los actores. actuaciones, y debe reflejarse a través de las actuaciones de los actores. El personaje en la escena no ha terminado, y no han aparecido otros personajes, pero el actor indica a través de la actuación que la ubicación ha cambiado, o cuánto tiempo ha pasado, es decir. que la escena ha cambiado, que es extremadamente suave y fluida. Esta es la llamada estructura de "escena" de "transición", y las escenas en la misma escena pueden cambiar mucho a medida que cambia el punto de vista subjetivo del personaje de la ópera. frecuentemente, como el montaje de una película.
Por ejemplo, la inauguración de la ópera de Huangmei "Pig Weeding":
La niña, cuyo nombre real es Tao, golpea el deshierbe de los cerdos todos los días: ayer me levanté tarde, y hoy tengo que apresurarme temprano. Sosteniendo la canasta en la mano, cerró dos puertas más. No fue a ningún otro lado, sino que se dirigió hacia el bosque de bledo. Caminó apresuradamente hasta llegar al bosque de bledo. Cuando vio el bledo, amó. la gente mala, y el bledo amaba a la gente mala.
Con más de una docena de líneas de letra, a través de su actuación, el público puede imaginar cómo pasó del interior al exterior, al camino hacia el bosque de hogweed y, finalmente, al bosque de hogweed.
Por lo tanto, el Sr. Ajia elogió la ópera china como "una materialización infinita del tiempo y el espacio, con personajes interminables que van y vienen". El Sr. Mei Lanfang dijo que la Ópera de Pekín "disuelve el espacio infinito en las actuaciones de los actores y también utiliza escenas separadas, escenas consecutivas y escenas preparadas para hacer que la historia sea coherente y completa de una sola vez". el centro de la ópera, y el público puede A través de las actuaciones de los actores, puedes ver el mundo y pasar por alto todos los aspectos de la vida.