Shelley y una presentación de su esposa Mary Shelley
Percy Bishop Shelley fue el mayor poeta lírico británico del siglo XIX. Nacida el 4 de agosto de 1792 en una antigua familia aristocrática de Sussex, Inglaterra, Shelley comenzó a aprender latín a la edad de 6 años y luego estudió matemáticas, francés, astronomía, geografía, física y química. Ingresó a la escuela secundaria Noble a la edad de 12 años. Entre sus compañeros de clase, tenía una fuerte aversión hacia todas las personas y cosas despreciables y decadentes, y nunca hacía concesiones. Está dispuesto a ayudar a los débiles y a los acosados.
En 1810, Shelley comenzó a adentrarse en el campo de la literatura. Coescribió el largo poema "El judío errante" con un amigo y escribió dos historias legendarias. En este año ingresó a la Universidad de Oxford. Un año más tarde, su padre lo expulsó de la escuela y de la casa porque violó a la iglesia al publicar el folleto "La inevitabilidad del ateísmo".
En 1815, el padre de Shelley murió. Después de que Shelley recibió subsidios financieros de su familia, gradualmente entró en sus mejores años de creación.
El joven Shelley amaba la naturaleza y normalmente le gustaba pasar su juventud en plena naturaleza. A menudo navega en el mar, se tumba en el barco y deja que el sol arda, como un niño al que le gusta hacer flotar un barco de papel en el agua. Le gustaba escribir poemas en el mar, y sus famosos poemas los escribía en playas para bañarse, en los tejados de casas de playa, en hermosos barcos o en cuevas junto al mar.
En 1816, Shelley conoció a Byron y su amistad se hizo cada vez más profunda. En 1818, Shelley fue privado de la custodia de sus hijos por el tribunal británico con el pretexto de ser ateo, y se vio obligado a abandonar su patria hacia Italia, donde vivió con Byron en la costa mediterránea.
Shelley escribió muchos poemas a lo largo de su vida. Su definición de poesía es: "La poesía es la imagen de la vida expresada en la verdad eterna". Afirmó plenamente el poder de lucha y el papel social de la poesía. Dijo: "El poder de un poeta no es influir en los demás, sino influir en los demás". A través de la práctica creativa, cumplió fielmente sus opiniones literarias.
En 1819, Shelley escribió la famosa "Oda al Viento del Oeste". Durante su estancia en Italia, Shelley escribió muchos poemas llenos de hermosa y vigorosa fantasía y colores románticos. Se dice que es el pináculo de este tipo de poesía. Es una perla en el tesoro de la poesía mundial. En este poema, el poeta toma el viento del oeste como centro y describe con precisión y potencia una serie de semillas naturales, nubes impulsoras y truenos y relámpagos, que despiertan al mar Mediterráneo de su letargo estival y pintan el océano Atlántico con un solemne otoño. colores. Describe cómo la naturaleza cambia bajo la influencia del viento del oeste. Por otro lado, el poeta lo utiliza para simbolizar toda la realidad de ese momento y reposar la esperanza del poeta para el futuro. ¿No son esas "hojas muertas" las fuerzas reaccionarias? Aunque parecen ser poderosas en número, las "semillas aladas" -las ideas revolucionarias que se propagan como la pólvora- están escondidas bajo tierra, esperando que suene el trueno primaveral. el mundo con su color y fragancia. Lo viejo debe dar paso a lo nuevo. El poeta pide al viento del oeste que le anime y le haga cantar canciones revolucionarias.
Por favor, transmita mis pensamientos marchitos al universo y déjelos promover nueva vida como hojas marchitas. El optimismo revolucionario de Shelley le hizo emitir una profecía que resonó en toda Europa al final del poema. llamada del poeta desde toda el alma:
Si ha llegado el invierno, ¿cómo puede estar lejos la primavera, Viento del Oeste?
El poeta espera que la poesía, como el Viento del Oeste, pueda promover la nacimiento de un mundo nuevo, "Que sople de mis labios una advertencia para despertar al mundo", como una trompeta profética que despierte a la tierra dormida.
El otro tipo de poesía lírica de Shelley tiene una imaginación brillante y hermosos sentimientos. Como "Nubes", "A la alondra", "Cambiando la luna", etc., son buenos para expresar sus propios pensamientos y sentimientos al describir escenas naturales.
En los poemas líricos de Shelley, los protagonistas suelen estar llenos de confianza, que está en armonía con la naturaleza. Él cree firmemente que la naturaleza y la sociedad están en cambio eterno, y que el dolor y la oscuridad temporales eventualmente se convertirán en felicidad y alegría.
La poesía de Shelley expresaba las ideas más avanzadas de la Europa de aquel momento. En el prefacio de Prometheus Unchained, Shelley explica su deseo de cambiar el mundo a través de sus escritos.
En la historia de la poesía británica destaca la poesía lírica de Shelley. La riqueza de la imaginación, la armonía de la fonología, la belleza de las metáforas y la profundidad de la filosofía son raras. Sus poemas líricos y los poemas narrativos de Byron son también la cima de la poesía británica y son dignos de nuestro cuidadoso canto.
El 8 de julio de 1822, Shelley tomó un barco desde Liverno de regreso a Lerici. En el camino, de repente se encontró con una tormenta y el barco volcó, arrebatándole la vida al joven poeta de sólo 30 años. Pasaron varios largos días y noches antes de que su cuerpo fuera encontrado en la arena. La ley local estipulaba que cualquier cosa que flotara en el mar debía ser quemada, por lo que Byron y Trelawney incineraron el cuerpo de Shelley. Ese día, el cielo estaba despejado, las llamas se elevaron muy alto, emitiendo una deslumbrante luz dorada, y finalmente cremaron el cuerpo del gran poeta Shelley. Sorprendentemente, el corazón estaba intacto y Trelawny lo quemó por las llamas blancas. la pila.
Las cenizas de Shelley fueron enviadas a Roma y enterradas en el cementerio protestante junto a la pirámide de Setus. Se erigió una losa de piedra en el cementerio para marcar el lugar donde estaba grabado el nombre del poeta. la tablilla: Percy Bysshe Shelley, hay dos palabras en latín grabadas bajo su nombre: Corazón de muchos corazones.
Esta concisa inscripción es la valoración de su carácter por parte de su esposa Mary, y es también el tributo más práctico y profundo a la vida de Shelley.
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