¿Por qué se dice que el fundador del teatro europeo moderno es Molière?

Henryk Ibsen (1828-1906) es un maestro del teatro del que el pueblo noruego está orgulloso y el fundador de una nueva era del drama europeo moderno. Goza de la misma inmortalidad en la historia del teatro que Shakespeare y. Molière.

El padre de Ibsen era un comerciante de madera que quebró cuando él era joven, lo que le dio luz verde para crear un genio. Ibsen empezó a ganarse la vida a los 15 años, trabajando como aprendiz en una farmacia. En su tiempo libre, leía a menudo las obras de Shakespeare, Goethe y Byron. Más tarde, también comenzó a escribir poemas, guiones y a aprender latín. Seis años de arduo aprendizaje templaron su espíritu de lucha y también cultivaron sus intereses creativos. Esta fue una etapa importante de su vida.

En 1850, Ibsen fue a la capital Christiania (ahora Oslo) para realizar el examen de acceso a la universidad de medicina. Debido a su bajo rendimiento en griego, matemáticas y latín, no fue admitido. Bajo la agitación de la revolución burguesa que se extendía por Europa, Ibsen hizo algunos amigos con tendencias ideológicas progresistas en los círculos literarios y artísticos, escribió activamente artículos para publicaciones como "La Asociación de Trabajadores" y participó en el socialista noruego Marku. Trabajó con dos amigos para publicar el semanario satírico "Andrimana". También escribió una serie de sonetos con el título "Despertad, sjodinavos", pidiendo a los gobiernos noruego y sueco que enviaran tropas para apoyar a Dinamarca y luchar contra los invasores prusianos. En su primer drama histórico, "Catilina", dio vuelta al viejo caso y describió al "traidor" de la historia romana como una figura destacada que luchó por salvaguardar la libertad civil. El guión no sólo refleja la revolución de 1848, sino que también expresa su personal espíritu de rebelión. El guión fue financiado y publicado por un amigo suyo. En el otoño de 1851 compuso una obertura para el Teatro de Bergen, que fue apreciada por el fundador del teatro. Fue contratado como dramaturgo y director interno y aceptó crear una nueva obra cada año. En 1852, lo enviaron a visitar teatros de Dinamarca y Alemania. Entre las obras que escribió en el Teatro de Bergen se encuentran "Noche de verano", "La tumba del guerrero", "Lady Inge de Estero", "El banquete en Solhaug" y "Olav Lilekron". Durante este período, Ibsen participó escribiendo y dirigiendo nada menos que 145 obras de teatro. Su experiencia práctica en la creación dramática es comparable a la de Shakespeare y Molière.

El tema del protagonista rebelde y su amante dañina fascinó a Ibsen durante toda su vida, desde que escribía obras para el Teatro de Bergen. Sin embargo, cuando Ibsen finalmente se hizo un nombre en el teatro y estuvo calificado para escribir y dirigir a menudo en el Teatro de Bergen, se encontró en otro tipo de angustia. Tiene que considerar tanto la tradición vacía e hipócrita como el público aburrido y poco agradecido. Afortunadamente, el teatro cerró a tiempo e Ibsen decidió trasladarse a Italia. Este exilio duró 27 años y regresó a Oslo en sus últimos años. Durante su exilio se completaron y representaron obras representativas como "Pierre Gynt" y "A Doll's House". Ibsen liberó al drama europeo del estatus de entretenimiento y juguetes para las personas y lo devolvió al griego antiguo, es decir, como una poderosa herramienta para juzgar el alma, cumpliendo así su promesa: "Todo o nada".

Ibsen escribió más de 20 obras a lo largo de su vida, excepto aquellos primeros dramas líricos románticos, eran principalmente dramas en prosa realistas, es decir, dramas. La mayoría de estos dramas en prosa toman como temas cuestiones sociales importantes y comunes y, a menudo, se les denomina "dramas de cuestiones sociales". "Pillars of Society", "A Doll's House", "Ghosts" y "Enemy of the People" se encuentran entre las obras maestras más famosas.

Toda la carrera creativa de Ibsen transcurrió en la segunda mitad del siglo XIX. En sus obras, la imagen de la burguesía europea parece más podrida, más fea y más odiosa que en las obras de Shakespeare y Molière. Esto es natural. Su escritura aguda, llena de pasión apasionada, expuso la hipocresía y el absurdo de toda la sociedad capitalista, exponiendo las máscaras de la burguesía en la moral, el derecho, la religión, la educación y las relaciones familiares. "Una casa de muñecas" es una crítica justa de la relación matrimonial bajo la propiedad privada capitalista y la ideología patriarcal de la burguesía.

Nora, la dueña de "La casa de muñecas", parece una joven poco sofisticada. Siempre la han llamado "pajarito" y "ardillita". Y fuerte, dispuesta a soportar la humillación y las dificultades por el bien de su marido y su familia, e incluso dispuesta a sacrificar su propia reputación. Para salvar la vida de su marido, una vez pidió prestada una deuda sin decírselo; al mismo tiempo, quería salvar a su padre moribundo de problemas, por lo que firmó un préstamo a su propio nombre. Debido a este comportamiento razonable, las "leyes irrazonables" de la burguesía la obligaron a desesperarse. Lo que la angustió aún más fue que después de que se supo la verdad, cuando más necesitaba que su marido la ayudara y soportara la crisis, descubrió que el marido por el que se había sacrificado era en realidad un filisteo hipócrita y despreciable. Finalmente despertó y se dio cuenta de que era sólo la muñeca de su padre antes del matrimonio y la muñeca de su marido después del matrimonio. Nunca tuvo una personalidad independiente. Así que abandonó resueltamente a su marido y a sus hijos y huyó de la familia que parecía una jaula.

Pero ¿qué pasará después de que Nora se escape? Ésta es una cuestión que siempre ha preocupado a los lectores de dramas. Ibsen nació en un país dominado por la pequeña burguesía y estaba rodeado por la atmósfera filistea inherente a la sociedad pequeñoburguesa que se basa en el compromiso y la especulación. Odia profundamente este tipo de políticas y políticos vulgares e hipócritas e incluso, como él mismo dijo, no dudaría en "estar en abierto estado de guerra" con ellos. Sin embargo, aquí también surge el pesimismo de la pequeña burguesía noruega Ibsen, que no puede liberar verdaderamente a Nora. Si Nora quiere liberarse de verdad, por supuesto que no puede simplemente marcharse. El primer requisito previo para la liberación de la mujer es la independencia económica de todas las mujeres. Antes del despertar de Nora, Helmer la controlaba precisamente porque Helmer primero la dominó económicamente. Por lo tanto, si Nora quiere romper con el control de Helmer, no sólo debe confiar en un poco de espíritu rebelde, sino que primero debe luchar por una personalidad económicamente independiente. La liberación de las mujeres burguesas que ella representa debe basarse en una transformación completa de las relaciones sociales y económicas. El "milagro entre milagros" con el que sueña, es decir, que tanto ella como Helmer "cambien hasta el punto de vivir juntos como una pareja", sólo es posible en una sociedad socialista que transforme a las personas transformando el entorno social.