¿Qué significan las tres generaciones en la historia china?
Dinastías Xia, Shang y Zhou
Las dinastías Xia, Shang y Zhou en la historia de la antigua China comenzaron aproximadamente en el siglo XXI a.C. y terminaron con la unificación de Qin en 221 a.C., durando durante dieciocho a diecinueve años. Este período histórico se conoce como la "Edad del Bronce", y algunas personas lo llaman la "Edad de la Esclavitud" desde la perspectiva del surgimiento de la sociedad de primera clase. Hoy en día, cada vez más personas reconocen su gran importancia y su importante posición en la historia del desarrollo de la antigua civilización china. El arte de las Tres Generaciones es una parte importante de la civilización de las Tres Generaciones. La investigación popular sobre las tres generaciones del arte también ha logrado resultados fructíferos. Sin embargo, todavía es necesario un debate en profundidad sobre cómo comprender el estatus y la importancia de las tres generaciones del arte en la historia del desarrollo del arte chino, así como sus grandes logros y contribuciones únicas en la historia del desarrollo del arte mundial. . Este artículo intenta hacer algunas reflexiones preliminares sobre esta cuestión desde una perspectiva comparada y tipológica.
1. "Arte Ritual y Musical": las disposiciones esenciales del arte de las Tres Dinastías
Las personas pueden dar diferentes respuestas a la naturaleza y características de la cultura de las Tres Dinastías. . Pero una cosa en la que todos pueden estar de acuerdo es que la cultura de las tres generaciones se puede resumir como una "cultura de rituales y música". No hay duda de que la cultura de los rituales y la música de las tres generaciones alcanzó su apogeo en el Zhou occidental. Dinastía. El llamado "hacer rituales y música" del duque Zhou es una expresión simbólica del proceso de desarrollo cultural (Nota: según la investigación del Sr. Yang Xiangkui, un pasaje de "Zuo Zhuan" en el "Decimoctavo año". de Wen Gong" sobre "el sistema ancestral de ritos de Zhou Gong" "es el registro más antiguo del sistema de ritos de Zhou Gong". Más tarde, "Libro de ritos" y "Mingtang Wei" declararon claramente que el Duque Zhou "hizo ritos y música ": "El rey Wu murió y el rey era joven y débil. El duque Zhou asumió el cargo de emperador para gobernar el mundo. En el sexto año de la dinastía, los príncipes vinieron a Mingtang para realizar ritos y música, y otorgar medidas. el mundo está prestando un gran servicio". Véase "Zong Zhou Society and Ritual and Music Civilization" de Yang Xiangkui (edición revisada), People's Publishing House, segunda edición de 1997, página 283). Las tres generaciones de civilización ritual y musical y la cultura ritual y musical han evolucionado de generación en generación, con ganancias y pérdidas, y tienen una continuidad y consistencia inherentes. La llamada "dinastía Yin ha ganado y perdido debido a los rituales Xia, y Zhou ha ganado y perdido debido a los rituales Yin." , se puede saber" ("Las Analectas de Confucio: Weizheng"); "Los rituales de las tres generaciones son los mismos y la gente los sigue" ("Libro de los ritos"). : Utensilios rituales"), etc. (Nota: Académicos que estudiaron la cultura de las Tres Dinastías en los tiempos modernos. Aunque algunos académicos enfatizan los diferentes aspectos de las culturas de las tres generaciones (como los "Ensayos sobre el Este y el Oeste de Fu Sinian) Yixia" y "Sobre el sistema de las dinastías Yin y Zhou" de Wang Guowei), algunos estudiosos incluso creen que las culturas de las tres generaciones representan nacionalidades diferentes (como Dingshan "Sobre la cultura nacional de las capitales de las tres dinastías"), pero más estudiosos todavía tienden a creer que las culturas de las tres generaciones pertenecen a la misma línea y que las similitudes superan las diferencias. Por ejemplo, Yan Yiping cree que "al observar las culturas de las tres generaciones, incluso si hay similitudes y diferencias". diferencias, no exceden los mismos beneficios y pérdidas. Mirando los principios originales, no hay ningún cambio." ("Un examen de las similitudes y diferencias de las culturas Xia, Shang y Zhou"), el Sr. Zhang Guangzhi ha repetido repetidamente. argumentó en muchos artículos que "las tres generaciones son componentes únicos de la antigua civilización china". "Las diferencias son de importancia secundaria en términos de distinciones culturales y étnicas"; "Xia, Shang y Zhou son de la misma cultura, es decir, son "Toda la cultura china, pero existen diferencias regionales entre ellas". Sr. Li Xueqin Al citar la declaración anterior de Zhang Guangzhi, expresó claramente su acuerdo con su punto de vista y creía que "la opinión de que las culturas de las tres generaciones son básicamente similares es, en cierto sentido, un retorno a la visión anterior de Wang Guowei." Véase "De las dinastías Xia, Shang y Zhou" de Zhang Guangzhi. "Discusión arqueológica sobre la relación entre las tres dinastías y la formación del antiguo Estado chino" (Zhang Guangzhi, "La Edad del Bronce de China", publicado por primera vez en 1982 por la editorial de la Universidad China de Hong Kong), "El sistema capital de las dinastías Xia, Shang y Zhou y las similitudes y diferencias de la cultura de las tres dinastías" (Zhang Guangzhi, "The Bronze Age of China", Volumen 2, Beijing Sanlian Bookstore, edición de 1990), "How Far Are the Xia, Shang and Zhou Dynasties from Us" de Li Xueqin (versión revisada de "Out of the Age of Doubts about Ancient Times" de Li Xueqin). , Liaoning University Press, 1997 segunda edición), etc.
¿Cuáles son los requisitos más esenciales para el rico y glorioso arte de las Tres Generaciones que se formó en el contexto general de la "cultura ritual y musical" de las Tres Generaciones? Ésta es la estrecha combinación y el alto grado de unidad entre el arte ("música") y la forma cultural general ("ritual") que se integraba en uno en ese momento. Es decir, el arte de esa época servía a los rituales, tomaba los rituales como contenido y tomaba la implementación de rituales como objetivo fundamental. En aquella época, los "rituales" siempre intentaban recurrir a la forma de arte ("le") que hacía feliz a la gente, para que la gente pudiera convertir las limitaciones externas en necesidades psicológicas internas. A este tipo de arte también podríamos llamarlo "arte ritual y musical". Por cierto, durante el período de las Tres Generaciones no existía el concepto de lo que hoy llamamos “arte”. Incluso en toda la historia de la antigua cultura china, no existe ningún concepto de "arte" con significado moderno.
Aunque la palabra "arte" no es difícil de encontrar en los textos antiguos, el concepto de "arte" que se utiliza hoy en día es en realidad un término importado de Occidente. Sin embargo, en la antigua China, existía un concepto que se acercaba mucho al significado de la palabra "arte" actual. Este era el concepto de "le" utilizado en el período anterior a Qin. Como señaló Guo Moruo: "El llamado 'yue' (yue) en la antigua China tiene una amplia gama de contenidos. La música, la poesía y la danza son, ni que decir tiene, una trinidad. Las artes plásticas como la pintura, la escultura, y la arquitectura también se incluyen, incluso se pueden cubrir rituales, caza, delicias, etc. El llamado "Le" (Yue) significa Le (Luo), cualquier cosa que haga feliz a la gente y les permita disfrutar de sus sentidos. Se usa ampliamente. Se llama música. Pero no hay problema en usar la música como su representante. Probablemente porque el disfrute de la música es el más representativo del arte y su técnica es la más rigurosa. Nizi and His Music Theory", "Bronze Age", marzo de 1945, Chongqing Wenzhi Publishing House, página 163, página 170) Cabe decir que la "música" en el llamado "ritual y música" de las Tres Dinastías puede Incluyendo todas las formas de arte, al menos puede referirse a varios estilos artísticos representados por la música.
En cuanto a la estrecha relación entre los rituales y la música en esa época, muchas escrituras antiguas tienen explicaciones profundas y detalladas, especialmente las "Analectas de Confucio", "Xunzi", "Libro de los Ritos", etc. minucioso y reflexivo. El "Libro de los ritos y la música" sostiene que: "La música es la misma y la etiqueta es diferente. Si sois iguales, estaréis cerca el uno del otro, y si sois diferentes, os respetaréis mutuamente. La victoria de la música conducirá a la fluidez, y la victoria de la etiqueta conducirá a la separación. Las apariencias que están en armonía entre sí también son cuestiones de etiqueta y música. "" La felicidad viene del interior y la etiqueta viene del exterior. el medio, y la etiqueta viene del exterior. La gran alegría será fácil, y la gran etiqueta será simple. Aquellos que gobiernan el mundo inclinándose y cediendo se llaman rituales y música "No hay nada malo en la ética, que es el sentimiento. de felicidad y amor son las cualidades de los funcionarios. Ser recto y sin maldad es la cualidad de los rituales. Ser solemne y respetuoso es la regla de los rituales." "Si el ritual y la música se aplican al metal y a la piedra, más que al sonido. ", se usan en templos ancestrales y en el estado, y sirven a los fantasmas y dioses de montañas y ríos, entonces esto es lo mismo que la gente". Guo Moruo explicó su intención y dijo: "La música debe estar controlada por la etiqueta, y la etiqueta también debe ser controlada". Ser armonioso es ser armonioso. El ritual es diferencia y la alegría es igualdad. El ritual es el espíritu de Apolo y la alegría es Dioniso (vino). Los dos parecen ser cosas opuestas, pero los dos Las fases pueden ser perfectas." (Nota: Guo Moruo: "Gongsun Nizi and His Music Theory", "Bronze Age", marzo de 1945, Chongqing Wenzhi. Publishing House, página 170. )
¿Qué debería ser? ¿La explicación del "ritual" en la cultura ritual y musical y en el arte ritual y musical de las tres generaciones? Desde la antigüedad, ha habido infinitas interpretaciones de "ritual" y no existe consenso. Pero hoy la gente está más inclinada a interpretar "ritual" en un sentido cultural amplio. El Sr. Yang Xiangkui, que ha estudiado los rituales antiguos y la civilización musical, señaló: "El origen de los rituales es muy temprano. Se originó en la sociedad primitiva. En el sentido amplio, los rituales, los sistemas sociales, las costumbres y los hábitos lo abarcan todo. " (Nota: Yang Xiangkui: "Sociedad Zong Zhou", "Civilización ritual y musical", edición revisada, People's Publishing House, segunda edición de 1997, página 337) El Sr. Chen Lai también cree: "Los 'Ritos Zhou' y los 'Ritos y Música ' desarrollado en la dinastía Zhou obviamente ha ido más allá de la etiqueta religiosa. El alcance de los llamados "rituales y música de Zhou Gong" en la historia se refiere claramente a la construcción de un sistema y una cultura según el "Libro de los Ritos" de más tarde. generaciones, los "rituales" son básicamente un sistema cultural que lo abarca todo. "En general, la llamada etiqueta en la antigüedad incluye dos partes: sistema y etiqueta. Aunque la etiqueta nacional también puede considerarse como una especie de sistema, la etiqueta debe serlo. Se dice que es una forma cultural y un sistema cultural". (Nota: Chen Lai: "Ancient Religion and Ethics - The Roots of Confucianism", Sanlian Bookstore, edición de 1996, págs. 225, 247.) De hecho, no sólo los ritos Zhou debe entenderse de esta manera, pero los ritos de las tres generaciones completas deben entenderse de esta manera. Se puede decir que los rituales de las tres generaciones fueron las formas de producción y las formas ideológicas que aún no se habían diferenciado en varios espíritus independientes en ese momento, es decir, toda la cultura de ese momento.
¿Cómo debemos entender y valorar el estatus y significado de este "arte ritual y musical" en la historia del arte durante el período de las Tres Dinastías, y sus características tipológicas? Aquí es necesario utilizar métodos comparativos y tipológicos para realizar un análisis profundo y específico.
Desde este punto de vista, se puede decir que las tres generaciones del arte ritual y musical han establecido un nuevo tipo histórico en la historia del desarrollo del arte chino. Es una etapa histórica indispensable e importante en el proceso de desarrollo del arte chino. Durante todo el proceso de desarrollo de la historia del arte humano, también hizo grandes contribuciones y ocupó una posición insustituible e importante.
2. Tres tipos históricos básicos de arte
El desarrollo del arte humano tiene sus propias etapas y regularidades históricas. Cada etapa histórica importante formará un tipo de historia del arte que sea adecuado para esa etapa histórica y se distinga de otras etapas. Cómo resumir la evolución de los tipos históricos del arte en el proceso de desarrollo histórico se ha convertido en una tarea importante en la historia del arte. Describir históricamente la evolución de varios tipos de arte, incluidas categorías de arte, géneros, espíritus artísticos y estilos artísticos, es el enfoque básico de muchas historias del arte. Además, en el estudio de la historia del arte, también existe la posibilidad de que no se trate simplemente de una descripción puramente histórica de la evolución de los tipos de historia del arte, sino que al describir la evolución de los tipos de historia del arte, nos esforzamos por revelar la lógica interna de el desarrollo de la historia del arte, para lograr una descripción teórica de la evolución de los tipos históricos del arte que esté unificada lógica e históricamente. Este es sin duda un requisito teórico de nivel superior. En la historia de la teoría del arte, Hegel hizo una vez un intento de este tipo en su "Estética". Resumió el desarrollo del arte humano como un proceso de deducción lógica de tres tipos principales de la historia del arte: el arte simbólico, el arte clásico y el arte romántico.
Hegel dividió los tres tipos históricos de arte según el desarrollo y los cambios en la relación entre las ideas y la manifestación perceptiva de las ideas en el arte. Este modelo de evolución del tipo histórico del arte contiene sin duda elementos razonables en su comprensión lógica del verdadero proceso de desarrollo histórico del arte, pero también tiene su fatal debilidad. Dejando de lado las deficiencias de estar al revés, el centralismo occidental de Hegel y su falta de comprensión del arte oriental y el arte chino le hicieron considerar sesgadamente el arte oriental antiguo como el tipo histórico más grande de arte humano, es decir, el arte simbólico. Otros dos tipos históricos importantes rara vez tocaban el arte oriental y evitaban hablar de él. Creían que el representante del arte clásico era el arte representado por la escultura en la antigua Grecia, mientras que el representante del arte romántico era el arte occidental. Edad Media y época moderna (Nota: consulte el segundo volumen de "Estética" de Hegel). Un resumen tan aproximado de la evolución de los tipos históricos del arte humano sin duda no reflejará correctamente la aplicación del arte oriental, incluido el arte chino. y valor.
En cuanto a la evolución de los tipos históricos básicos del arte humano, el autor ha expresado repetidamente este punto de vista básico en artículos y tratados relevantes: en toda la historia del desarrollo del arte humano, ha habido tres tipos históricos básicos: El primer tipo histórico: "arte con finalidad práctica material"; el segundo tipo histórico: "arte con finalidad práctica espiritual" y el tercer tipo histórico: "arte con finalidad estética no utilitaria".
Además, en mi opinión, estos tres tipos principales de arte no son sólo los tipos históricos básicos de arte, sino también los tipos lógicos básicos de arte: se basan en la producción del arte como una forma estética especial. Los tipos de arte se dividen en conexiones históricas y lógicas entre la producción artística y la producción general y la producción espiritual general. En resumen, este es un sistema de clasificación para los tipos básicos de arte que está unificado con la lógica y la historia (Nota: consulte mi trabajo "Sobre el sistema de clasificación lógica del arte" ("Investigación literaria", número 5, 1992) y mi obra "Arte moderno" Introducción a la ciencia" (Guangxi Education Press, edición de 1996) Capítulo 9, "Tipología del arte" (en coautoría) (Culture and Art Press, edición de 1998) Capítulo 6).
Si el resumen anterior de la evolución de los tipos históricos básicos del arte humano está en línea con el proceso histórico del arte, ¿cómo deberíamos entender el estatus histórico y la importancia de las tres generaciones del arte cuando miramos ¿Las tres generaciones del arte ritual y musical según las pistas de desarrollo de este tipo de arte?
La tercera y tercera generación del arte establecieron nuevos tipos históricos
En lo que respecta al desarrollo histórico del arte chino, el arte creado por los pueblos a lo largo del Paleolítico y la mayor parte del Neolítico Básicamente todos pertenecen al primer tipo histórico de arte, es decir, el arte con fines prácticos materiales. Por ejemplo, las exquisitas herramientas de piedra, las vasijas decorativas de hueso y, más tarde, la cerámica producida por la gente en esa época se producían básicamente para satisfacer las necesidades materiales y prácticas de la gente.
Sobre el período Neolítico tardío, que equivale a la cultura Yangshao tardía, la cultura Longshan, la cultura Liangzhu y otros períodos, la vida espiritual de los antepasados chinos originales era bastante rica y compleja en el campo del arte. , una especie de Las formas incipientes de nuevos tipos de arte, como la flauta de hueso de Wuyang, las palanganas de cerámica de danza de Shangsunjiazhai en Gansu y el arte de jade representado por las mercancías de jade de Liangzhu, como los congs de jade, etc., sus factores espirituales han ido aumentando gradualmente. han aumentado hasta convertirse en los factores dominantes. Sin embargo, debemos darnos cuenta muy claramente de que los factores espirituales contenidos en esta forma de arte son obviamente sólo una forma mixta de factores espirituales que el propósito espiritual que pretende lograr es sólo una forma mixta de propósito espiritual, o se puede decir que es así; ser un propósito espiritual con fuerte brujería primitiva y naturaleza religiosa. Este es un preludio del segundo tipo de historia del arte.
Cabe decir que en la historia del arte chino, el estatus histórico del segundo tipo histórico del arte importante, es decir, el arte con fines espirituales y prácticos, se estableció verdaderamente durante el período histórico específico del siglo XIX. Tres Dinastías.
El período de las Tres Dinastías en la historia china fue un período en el que surgió la civilización nacional, un período en el que la sociedad de clases estableció su estatus y un período en el que se formaron y maduraron los centros de escritura y etiqueta. En resumen, "Las Tres Dinastías son el período a partir del cual la antigua civilización china llegó a florecer y ocupa una posición importante en la historia de la civilización humana (Nota: Li Xueqin: "Fuera de la era de las dudas sobre la antigüedad"). " edición revisada, página 61.) Desempeña un papel importante en el arte. La característica más destacada y el principal logro es que el arte "ritual y musical" representado por el arte del bronce y el arte de la música y la danza alcanzó su apogeo. El resumen más esencial de este "arte ritual y musical" es considerarlo como una forma típica de "arte espiritual con fines prácticos". Se puede decir que las Tres Generaciones fue el período en el que se estableció este nuevo tipo histórico del arte.
También podríamos echar un vistazo a cómo la gente discutía la función y el propósito del arte en ese momento.
Como todos sabemos, el arte en bronce es una de las formas artísticas más importantes de las Tres Dinastías. Los brillantes logros incomparables del arte del bronce chino en el período de las Tres Dinastías son una razón importante por la que las Tres Dinastías se llaman la "Edad del Bronce". "Zuo Zhuan" registra una conversación entre Wang Sunman y Chu Zi sobre los "Nueve Trípodes" en el "Tercer Año de Xuangong": "Chu Zi aspiraba a la importancia del trípode. Le dijo: 'La virtud no está en el En el pasado Xia, había virtud. Dibujar objetos desde lejos, rendir homenaje a nueve animales, fundir calderos para parecerse a objetos y preparar todo para ellos, convertir a la gente en dioses y traidores... Jie tenía una virtud débil, y el caldero fue trasladado a Shang para realizar sacrificios. La dinastía Shang fue tiránica, y el trípode fue trasladado a la dinastía Zhou. Aunque la virtud era pequeña, era importante. "Jiuding" es un símbolo nacional que combina. poder divino y poder real Es una representación de imagen de los vasos rituales divinos y la etiqueta. La función y el propósito del "Jiuding" son así, y el propósito y la función de otros recipientes rituales de bronce también son básicamente los mismos. Algunas vasijas de bronce pesadas y conocidas, como el trípode cuadrado Simuwu, el hacha con cara de animal, el trípode cuadrado con cara de animal, etc., eran todos símbolos del poder real supremo en ese momento y una manifestación de etiqueta. La producción de estos bronces no tenía como objetivo principal satisfacer las necesidades materiales prácticas de la vida, sino reflejar las ideologías mixtas de la época. El Sr. Zhang Guangzhi, un estudioso chino estadounidense, ha atraído mucha atención por su investigación sobre los bronces del Período de las Tres Dinastías de China. Uno de sus puntos de vista centrales es: "La característica más importante de la Edad del Bronce de China es que el uso del bronce es inseparable del sacrificio y la guerra. En otras palabras, el bronce es poder político (Nota: Zhang Guangzhi: "Bronce chino"). "Era", página 13.) Esto muestra que el propósito y función básica de los bronces de las tres generaciones es servir a los rituales. Evidentemente, no es puramente estético, ni siquiera principalmente estético.
Observa el propósito y función de la música y el arte de la danza en esa época.
Según "Shangshu Yaodian", "el emperador (Shun) dijo: '¡Kui! Le ordené a mi hija que tocara música y le enseñara a mi hijo a ser recto y gentil, amplio y mijo, fuerte pero no cruel, simple y simple. Sin arrogancia. El poema expresa la ambición, el sonido es eterno, el ritmo es armonioso y los dioses son armoniosos. '" Aunque esto no necesariamente es un hecho que realmente existió en la época de Shun. Para ser un recuerdo o una declaración apócrifa de las generaciones posteriores, refleja la integración indiscriminada de la poesía, el canto, la danza y el canto entre la gente durante el período de las Tres Dinastías. La comprensión de la llamada función de la "música" de "expresar ambición" y. la función de "armonía entre dioses y humanos" (Nota: Según la investigación del Sr. Zhu Ziqing, la "expresación de ambición" en la teoría de "la poesía expresa ambición" en el período anterior a Qin expresa el " significado de "abrazo", pero "este tipo de ambición y este tipo de abrazo son inseparables de los 'rituales', es decir, inseparables de la política y la educación". Véase "Shi Yan Zhi Bian" de Zhu Ziqing, edición de 1996 de East China Normal University Press. ), sigue siendo cierto y digno de confianza.
En cuanto a los trescientos capítulos de "Poesía", todos estamos familiarizados con este famoso dicho de Confucio: "¿Por qué debería aprender de la" Poesía "de Fu? La "poesía" puede usarse para inspirar, observar, agrupar y quejarse: "Lo que está cerca es para el padre y lo que está lejos es para el rey". En opinión de Confucio, los trescientos poemas son en realidad una enciclopedia que puede lograr una variedad de aspectos espirituales y propósitos prácticos y de ninguna manera son un texto puramente estético.
Veamos la situación de algunas otras formas de arte importantes en el período de las Tres Generaciones.
Desde la perspectiva de la plástica espacial, las tres generaciones del arte están sin duda representadas por el mencionado arte en bronce. Pero además del arte en bronce, también hay arte en jade, arte en laca, arte en cerámica, arquitectura, caligrafía y pintura, etc. en las tres generaciones. Han logrado grandes logros y logrado un desarrollo gratificante durante las tres generaciones. Sin embargo, en términos de su apariencia general, tipos dominantes y el propósito y función de su producción artística, todavía se adhieren al marco de "integración del ritual y la música". Básicamente se puede decir que todos pertenecen a la categoría de espiritual. y arte práctico. Por ejemplo, el arte del jade, que ya estaba bastante desarrollado al final de la sociedad primitiva, alcanzó un nuevo y mayor desarrollo en las tres generaciones. Los artículos de jade de la tercera generación eran principalmente jade ceremonial. "Zhou Li Chunguan" tiene una descripción detallada de las funciones de los "seis utensilios" (los tipos de jade ceremonial más importantes en esa época): "Usa el jade azul para adorar al cielo, el cong amarillo para adorar a la tierra, el gui verde al este, jade rojo al sur, use ámbar blanco para regalar al oeste y use Xuanhuang para regalar al norte". También hay una descripción de la función de los llamados "seis auspicios" (la clasificación del jade ritual en ese momento): "Utilice el jade como los seis auspicios para esperar el estado: Wang Zhizhengui. , el duque sostiene a Huan Gui, el Hou sostiene a Xin Gui, el tío sostiene a Gong Gui, el hijo sostiene a Gu Bi y el macho sostiene a Pu Bi. "Este tipo de jade ritual es sin duda una parte importante del arte del ritual y la música.
En cuanto al arte del tiempo, además de las tres generaciones de música y danza y los 300 poemas mencionados anteriormente, destacan los mitos, leyendas, epopeyas (algunas odas en el Libro de los Cantares), artes rituales, El arte Wu y Nuo, así como algunas formas incipientes del arte rap temprano, el arte dramático, etc., tienen las mismas características esenciales y están básicamente dentro del alcance del arte ritual y musical. en ese momento, o principalmente sirvió para el propósito de ilustración política en ese momento.
En resumen, en términos de su tipo de arte dominante, las funciones y propósitos del arte en el período de las Tres Dinastías sin duda han superado el propósito material práctico del antiguo período ignorante, pero por otro lado, ha Además, lejos de superar otros propósitos prácticos, el propósito práctico mencionado aquí ya no se refiere a propósitos prácticos materiales, sino a propósitos prácticos espirituales, que es precisamente la base fundamental de su existencia para lograr otros propósitos prácticos espirituales. No es arte con la estética como objetivo principal, ni es arte con fines estéticos y no prácticos. A pesar de ello, no debemos subestimar el estatus histórico y la gran importancia de las tres generaciones del arte. Cabe decir que las tres generaciones de arte establecieron un nuevo tipo histórico, es decir, el tipo de arte con un propósito práctico espiritual, y se convirtieron en un eslabón intermediario en la transición del antiguo arte material con propósito práctico al tercer tipo histórico del arte. es decir, arte estético sin finalidad utilitaria.
La transición a nuevos tipos históricos a finales de la Cuarta y Tercera Dinastías
Como todos sabemos, en la historia del desarrollo del arte chino, las dinastías Wei y Jin son otra periodo de gran trascendencia. Este período se conoce como la "era de la autoconciencia artística". A juzgar por nuestro modelo de división de tipos de arte que está unificado con la lógica y la historia, se puede decir que este período histórico es el período en el que el tercer tipo histórico básico de arte, es decir, el tipo de arte con propósito estético y no práctico, realmente estableció su estatus histórico.
Sin embargo, también debemos ver que el establecimiento de este nuevo tipo histórico no se logra de la noche a la mañana, ni se logra de la noche a la mañana. De hecho, durante el período de las Tres Dinastías, especialmente a finales de las Tres Dinastías, es decir, durante el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes, con el colapso del antiguo sistema ritual y musical y el desarrollo del arte mismo, ha habido Ha habido un enfoque en la ideología integral de la época, es decir, el ritual, en diversas artes. Con los intentos y esfuerzos de la trascendencia, el arte comenzó a esforzarse por romper el marco de los tipos históricos del arte con fines espirituales y prácticos. Los significados artísticos mejoraron enormemente y apareció la germinación de nuevos tipos históricos del arte. Este nuevo estilo y nuevo tipo de arte se puede ver en las creaciones poéticas de Qu Yuan y Song Yu, las creaciones de "nueva voz" en música y danza que son populares en varios países, los nuevos estilos en formas de artes plásticas como el arte en bronce. , y "jugar con jade" en artículos de jade La aparición de "y así sucesivamente es una señal".
Durante el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes, especialmente a finales del Período de Primavera y Otoño y el Período de los Estados Combatientes, todas las artes se volvieron cada vez más refinadas y hermosas, con un número cada vez mayor de elementos perceptivos de belleza y una número cada vez mayor de elementos estéticos que iban más allá de las funciones prácticas.
La acumulación de tales cambios cuantitativos conducirá inevitablemente a un salto cualitativo, es decir, el propósito estético se eleva al propósito dominante y el propósito práctico pasa a un segundo plano. Hay que decir que este tipo de arte comenzó a aparecer a finales de la tercera generación. Por ejemplo, entre los objetos de bronce, se desenterraron un par de "Ollas cuadradas de loto y grulla" en Xinzheng, provincia de Henan. La fresca y elegante forma de grulla blanca en el centro de la tapa con forma de pétalo de loto utilizó patrones huecos y detallados. en él se ha convertido en el representante de un nuevo estilo en la historia del arte. En cuanto a su función, también está rompiendo el marco del arte ritual y musical, es decir, el arte espiritual y práctico, y destacando cada vez más su valor estético y. role. La razón por la cual la llamada "nueva música", que es muy popular entre el pueblo e incluso entre algunas familias reales y nobles, es denunciada como rebelde por quienes mantienen el antiguo sistema ritual y musical, es muy diferente a la de aquellos que temen hacer La gente duerme. La razón fundamental de la "música antigua" es que ha trascendido el antiguo sistema ritual y sus elementos estéticos y de entretenimiento se han mejorado enormemente. Aunque este tipo de arte aún no se ha convertido en un tipo histórico del arte dominante en su conjunto, es un precursor indispensable para que el arte adquiera verdadera conciencia de sí mismo en las dinastías Wei y Jin, cientos de años después.
El surgimiento de este tipo de arte estético que en cierta medida trascendió el marco del arte ritual y musical también se reflejó en la teoría del arte de aquella época. Por ejemplo, en su artículo "Tian Zifang", Zhuangzi describió la imagen de un "verdadero pintor" que estaba "tan desnudo como su ropa" e independientemente de su utilidad mundana, y lo consideraba como la encarnación de su ideal artístico. Aunque Xunzi también enfatizó las similitudes entre etiqueta y música en su "Sobre la música", prestó gran atención a las diferencias entre etiqueta y música, lo que destacó en gran medida el valor único y las características de la "música" que son diferentes de la etiqueta.
En definitiva, en el arte antiguo chino, desde finales de las Tres Dinastías, se ha producido el surgimiento del tercer tipo histórico, es decir, la germinación de un tipo de arte producido como espíritu independiente y con la estética como su objetivo principal. Este tipo histórico estableció gradualmente su estatus histórico durante las dinastías Wei y Jin. Desde entonces, el arte antiguo chino ha seguido un camino histórico largo y singular. Esto se debe a que se trata básicamente de dos tipos históricos del arte: el arte con fines estéticos no prácticos y el arte con fines prácticos espirituales (el llamado "arte ritual y musical" y "arte transmisor"). Es decir, después de las dinastías Wei y Jin en la antigua China, aunque el arte estético como nuevo tipo ha establecido su estatus histórico inquebrantable, no ha reemplazado completamente la posición dominante del segundo tipo histórico del arte ni se ha convertido en un arte absolutamente dominante. . Es decir, el ritual, la música y el arte taoísta todavía tienen un poder e influencia considerables en el proceso histórico a largo plazo, y debido a que a menudo cuentan con el apoyo de la ideología oficial dominante, a veces tienden a abrumar las voces del tercer tipo histórico. . Sin embargo, las valiosas obras de arte que verdaderamente han pasado a la historia son principalmente artes estéticas más que arte ritual, musical y moral.
El camino de desarrollo del arte chino antiguo es bastante diferente al del arte occidental. En la etapa de la sociedad primitiva, el arte occidental sin duda tomó como tipo histórico principal el arte material con fines prácticos. Después de ingresar a la sociedad de clases, las artes con propósitos espirituales y prácticos, como mitos, leyendas, epopeyas, arquitectura de templos, etc., gradualmente reemplazaron al primer tipo de arte y se convirtieron en el tipo histórico del arte dominante. Hay que decir que no hay gran diferencia entre el desarrollo del arte occidental anterior a esto y el proceso de desarrollo del arte chino. Sin embargo, en el período griego antiguo, alrededor del siglo V a. C., hubo un breve período glorioso de cultura y arte en Occidente, y se produjo el llamado "gran despertar hacia la libertad" en el arte. El famoso historiador de arte británico Gombrich describió una vez este paisaje artístico. A su juicio, antes del siglo V a.C. en Grecia, el mundo todavía estaba dominado por el arte con fines religiosos y políticos, y “el gran despertar del arte hacia la libertad se produjo aproximadamente entre el 520 a.C. y el 420 a.C. hacia finales del siglo V a.C. Siglo V a. C.,... cada vez más personas comenzaron a darse cuenta del atractivo de sus obras y ya no solo apreciaban sus funciones religiosas o políticas." "Templo de la Victoria" (Construido en 408 a. C. - el friso probablemente indica un cambio en la actitud del artista... De esta manera, la actitud hacia el arte cambió gradualmente en el siglo IV aC. El escultor del siglo, cuyas obras representativas son las estatuas de Atenea y la estatua de Zeus en Olimpia (el autor) fueron originalmente famosas en toda Grecia. como la encarnación del dios Qí@① y el templo en el siglo IV a. C. Las grandes estatuas de Grecia eran famosas más por su belleza como obras de arte. La gente alfabetizada en Grecia en ese momento hablaba de pinturas y estatuas como si fueran poesía. y dramatismo: ya sea elogiando su belleza o criticándolas de forma y concepción.
"(Nota: Gombrich: "Historia del desarrollo del arte", Editorial de Bellas Artes del Pueblo de Tianjin, segunda edición en 1992, páginas 53-55.) De la estética alcanzada por las artes plásticas griegas antiguas, tragedias, comedias, poemas líricos, etc. En términos de logros artísticos, parece que podemos decir que el arte occidental ha establecido el estatus histórico del arte estético en este período histórico especial. Sin embargo, los buenos tiempos no duraron mucho después de la breve gloria de las antiguas Grecia y Roma. La cultura y el arte occidentales experimentaron un rápido desarrollo. Las tinieblas de la Larga Edad Media En la Edad Media no se hablaba, sin duda, de la existencia de producciones espirituales independientes, porque, como bien señaló Engels: “La historia de la Edad Media. Sólo conocía una forma de ideología: la religión y la teología. “La Edad Media incorporó todas las demás formas de ideología (filosofía, política, jurisprudencia) a la teología, convirtiéndolas en sujetos dentro de la teología. (Nota: Engels: "Ludwig Feuerbach y el fin de la filosofía clásica alemana", Volumen 4 de "Obras escogidas de Marx y Engels".) En este contexto general de severa alienación ideológica, su arte La producción de arte sólo puede ser heterónoma El arte que sirve a la teología religiosa y no puede ser arte con fines estéticos y no pragmáticos. En Occidente, el arte debe establecer verdaderamente el estatus del tercer tipo histórico y reemplazar el dominio del tercer tipo histórico. Renacimiento, especialmente alrededor del siglo XVIII, cuando se formó generalmente el sistema moderno de "arte bello" y se aclaró plenamente en teoría el principio de autonomía artística, lo que hizo que el tipo de arte estético finalmente se convirtiera en el verdadero líder en el mundo del arte. Este tipo histórico fue relegado a un segundo plano de la historia y se convirtió en un tipo secundario.
Está más allá del alcance de este artículo hacer una comparación detallada de los diferentes caminos históricos de la evolución del arte histórico chino y occidental. tipos Lo que sólo quiero señalar aquí es que las tres dinastías de China los logros en el arte durante este período no sólo establecieron la posición dominante del nuevo tipo histórico de arte con propósitos prácticos espirituales, sino que también comenzaron la transición hacia el. El tercer tipo histórico, el arte estético, en su período tardío, que se convirtió en la conciencia artística de las dinastías Wei y Jin. Desde este punto de vista, se puede decir que las tres generaciones del arte tienen una posición y un significado importantes en la historia del arte. Arte chino.