Hermosa cantante que murió de anorexia.
Carpenter está compuesto por la famosa cantante Carpenter y su hermano Richard Carpenter. Karen Carpenter nació en Connecticut, Estados Unidos, en 1950. Bajo la influencia de su hermano, aprendió instrumentos musicales y se convirtió en baterista. Su hermano Richard, tres años mayor que ella, era un joven muy talentoso que trabajaba como pianista acompañante y productor y escribía muchas canciones. Más tarde, con la ayuda del famoso manager Dwayne, entró en la escena de la música pop estadounidense. En 1970, la canción "Close To You" encabezó las listas, convirtiendo a "Carpenter" en un éxito instantáneo. En la década de 1970, continuaron produciendo grandes obras y se convirtieron en ídolos de innumerables jóvenes estadounidenses. El presidente Nixon llamó a los Carpenters los mejores jóvenes de Estados Unidos.
Es una lástima que Karen Carpenter falleciera prematuramente a la edad de 32 años. Murió de anorexia nerviosa. Esto se debe a las graves consecuencias del uso prolongado de laxantes y de las dietas prolongadas en un esfuerzo por mantenerse delgado. El 4 de febrero de 1983 falleció en los brazos de sus padres quienes la amaban profundamente. Karen Carpenter tiene una voz hermosa y su canto es íntimo y natural, con un toque de tristeza. Además, utilizan tecnología de grabación multipista, por lo que sus discos son exitosos tanto artística como técnicamente y son obras maestras de la música pop contemporánea.
1 Ayer reaparece – Acerca de Carpenter
Karen Carpenter murió el 4 de febrero de 1983. Murió de anorexia nerviosa debido a la pérdida de peso. Es a la vez una leyenda y algo que a los críticos de Carpenter les encanta mencionar. En realidad, Karen no está gorda. Está aún menos dispuesta a admitir que está envejeciendo. Cuando aparecieron arrugas debajo de sus ojos, en realidad perdió peso para deshacerse de ellas. No sé si se trata de una mujer amante de la belleza o de la vanidad de una superestrella.
En los 20 años transcurridos desde que nos dejó, el canto de Karen ha acompañado a muchas personas frustradas por el amor y que pasaron muchos días de lluvia. Nadie ha contado. No es tanto tristeza como un canto suave:
“Es como navegar en un barco que no va a ninguna parte. El amor se apodera de mi corazón como una brisa que sopla a través del océano.
Cuando las gaviotas vuelan. alto, sé que estoy perdido y el amor se lleva con la marea a la deriva. Todo lo que se obtiene del amor es una canción de amor, porque las mejores canciones de amor están escritas con el corazón roto”
Su padre, Bertram Carpenter, nació en China (8 de octubre de 1908 ~ 1988 15). Su madre, Agnes LeVert Tatum, nació en Baltimore (5 de marzo de 1965438, 2005 ~ 1996). Después de cuatro años de relación a distancia, se casaron el 9 de abril de 1935 y Richard nació en junio de 1946.
Músico nato.
Pasaba mucho tiempo escuchando los discos de su padre. A su padre le encantaba escuchar música hermosa, orquestal y clásica. Richard había estado escuchando la radio. Esta música fue muy importante para la maestría musical de Richard. A la edad de cuatro años, Richard comenzó a tomar lecciones de acordeón en casa con un maestro, pero su pasión por la música solo se desarrolló cuando se interesó por el piano a la edad de ocho años, y sus habilidades para tocar crecieron cada día que pasaba. A los 15 años ya era un pianista talentoso. Debido a su destacado talento, puede tocar fácilmente cualquier música que tenga en sus manos. Cuando su familia se mudó a Los Ángeles, Richard estudió música en la Universidad del Sur de California.
Richard, su hermana Karen y Wes Jacobs al bajo y woofer forman el "Richard Carpenter Trio". Karen puede tocar la batería y cantar al mismo tiempo, por lo que suelen tocar en bodas o bailes. Después de ganar fama como intérprete de la "Batalla de Bandas" en el Hollywood Bowl en 1966, grabaron algunas cintas de demostración y comenzaron a visitar sellos discográficos. Firmaron su primer contrato y su primer disco con una compañía;M: Ofrenda, que luego pasó a llamarse "Ticket To Ride" y figuraba en el Top100.
Richard es famoso en todo el mundo gracias al gran éxito "The Carpenters". Mientras Karen podía tocar la batería y cantar al mismo tiempo, Richard se quedó en un segundo plano, lo que contribuyó al éxito de toda la banda.
Fue el coro y pianista detrás de escena y escribió muchas canciones hermosas como "Yesterday Comes Again" y "On Top of the World". Contribuyó en gran medida al éxito de toda la banda.
Después de hacerse famoso, Richard organizó algunas cosas que antes no estaban disponibles. Las canciones lanzadas por Company M formaron un álbum y todas las canciones que seleccionó entraron en el TOP40. Por ejemplo, hasta donde sabemos, acabamos de empezar con los días de lluvia y los lunes, etc.
La intuición de Richard trajo a los Carpenters la sorprendente cifra de 20 canciones TOP40 (incluidas 12 canciones que entraron en el TOP10), como "Superstar", "Rainy Days and Mondays", "We've Only Just Begun", " Sing It", "En la cima del mundo", "Sólo ayer" y "Ayer otra vez". Además de estos caballos oscuros, los talentos de Richard no se limitan a estos. Sabe combinar hábilmente los instrumentos con el canto. Por esta habilidad, fue nominado cuatro veces al premio Grammy al "Mejor Productor". El trabajo de los Carpenters se ha utilizado como material didáctico en muchas universidades, incluida la Universidad de Stanford, donde Richard fue invitado a dar una conferencia en 1997.
Durante cuatro años, a partir de 1976, Richard tomó pastillas para dormir para el insomnio. Toma una o dos pastillas todas las noches. Pero se volvió dependiente de la droga, por lo que la consumía cada vez más. En 1978, tomaba 25 pastillas para dormir por noche para conciliar el sueño. Le temblaban tanto las manos que no podía tocar. Para poder curar esta molesta enfermedad decidió cancelar el concierto de Las Vegas que se iba a realizar dentro de una semana. Luego fue a Kansas para recibir tratamiento. Seis semanas después, pudo dormir tranquilo y comenzó lo que consideraba un nuevo periodo en su mente.
Después, Richard regresó al estudio y remezcló algunas de las canciones de Carpenters. En 1991 publicó la antología "Starting at the Top" y también apareció en la serie de televisión "The Karen Carpenter Story" (CBS TV, 1989). La película describe fielmente la batalla de Karen contra la anorexia.
2 Yesterday Reappears - Acerca de Carpenter
En 1987, Richard lanzó su primer álbum en solitario "Time". Todas las canciones del álbum eran solistas y coros. Lo más destacado del álbum es "When Time Is All We Have", que Richard escribió para su difunta hermana Karen.
En 1994, Ray Coleman publicó una biografía de Carpenter titulada "The Untold Story", y su segundo álbum, "Pianist-Arranger-Composer" "Conductor" fue nombrado el Álbum de Oro Chino para Piano de Richard Carpenter. Coro de Hermanos y Hermanas. Ahora está disponible en las principales tiendas de discos de la provincia de Taiwán. Richard utilizó el piano para reinterpretar canciones populares del pasado. Este álbum demostró un talento pianístico incomparable y conmovió a muchos críticos musicales.
El carpintero fue incluido posteriormente en la Enciclopedia Harmony Illustrated Rock. Sin embargo, cuando la música rock se hizo popular, el estilo de los Carpenters fue criticado por ser demasiado suave, pero ahora se ha convertido en un grupo musical en el que todos se elogian unos a otros. Prueba de ello es el lanzamiento en 1994 de The Stars, un álbum en el que muchos cantantes cantaron las famosas canciones de Carpenter.
En la década de 1970, el grupo de canto lanzó muchos sencillos y discos de fama mundial, incluidos "Goodbye Love" (1972) y "On Top of the World" (1973), ambos coescritos. de Richard y su compañero compositor John Bettis*** *. Otras canciones populares interpretadas por el grupo incluyen obras de Lennon y McCartney, Bonnie Bramlett y Leon Russell, Superstars, y "Why Mr. Postman" de Brian Holland y "Jambalaya" de Hank Williams. "Yesterday Comes Again" es un clásico del álbum conceptual "Occasionally" (1973). En 1980 publicaron Tócame mientras bailamos.
Karen Carpenter (interpretada por Karen Carpenter) y su hermano Richard Carpenter (interpretado por Richard Carpenter) son famosos por su estilo único en la música estadounidense. Conocidos por su estilo de soft rock.
Su voz al cantar tiene un poder penetrante de fuerza y suavidad, y es profundamente emocional; su estilo escénico es muy simple, sin los trajes sensacionales y los pasos superfluos de los cantantes de hoy. Conquistó completamente al público con su propia voz. Karen Carpenter tiene una voz hermosa y su canto es amable y natural, con un toque de tristeza. Gracias a la tecnología de grabación multipista, sus discos son un éxito artístico y técnico y son obras maestras de la música pop contemporánea. Estos dos discos de "Yesterday Again" son sus discos seleccionados y son clásicos de Zhang Yongyuan. Estos incluyen "Superstar", "Top of the World", "Once Upon a Time" y otros éxitos clásicos.
Detalles:
Dios siempre tiene celos de las personas talentosas. Cuando pensamos en carpinteros, pensar así es el mejor consuelo. Este dúo de hermanos fue sin duda uno de los grupos de música pop más exitosos de los años 1970. Escribieron innumerables buenas canciones antes de poner fin a su carrera como actor a principios de los años 1980. Si bien mi hermano Richard fue el primero en demostrar su talento musical, fue la voz casi perfecta y emotiva de mi hermana Karen la que se grabó en nuestros corazones.
El camino inicial de Carpenter no fue fácil. Su primera demostración con su amigo Webb Jacobs terminó en un fracaso, pero esto no arrojó ninguna sombra sobre sus futuras carreras como actor. En 1968, el primer álbum de los hermanos, "Offering", llamó la atención con la ayuda de "The Ticket To Ride" de The Beatles y, como muchos cantantes famosos de la época, comenzaron a embarcarse en el camino del pop rock. Pero los tiempos crearon oportunidades para Carpenter, y así como Estados Unidos necesitaba a Shirley Temple en el siglo XIX, Estados Unidos consideraba a Carpenter como un héroe en la década de 1960. Justo cuando la gente se enfrenta a disturbios continuos en el campus y en las calles, experimenta el mayor problema de brecha generacional de la historia y cae en el desamparo y la desesperación, estos hermanos y hermanas de Downey Town, con voces suaves y líneas claras, siempre aman para cantar canciones de amor. Se convirtió en el salvador. En un momento, todos los padres y niños empezaron a escuchar la misma canción "¿Por qué los pájaros aparecen de repente cada vez que te acercas?"
Carpenter unió dos generaciones con "Close to You" Un puente entre las personas, su amor por la vida baila en la canción. A principios de la década de 1970, los Carpenters continuaron creciendo y convirtiéndose en uno de los grupos pop más famosos del mundo, grabando innumerables éxitos que encabezaron las listas como "Rainy Days and Mondays", "Goodbye Love" y "We've Only Just Fueron "Get On" y "On Top of the World", todos famosos en su momento, y los premios Grammy cayeron sobre sus frentes sin dudarlo. Pero la vida nunca es fácil. En 1975, el enfoque pop-rock habitual de Carpenter se estaba volviendo menos popular. Richard y Karen también estaban acosados por sus propios problemas personales, y Carpenter mostró signos de desmoronarse. Karen grabó un álbum en solitario con Phil Ramone. Pero unos meses más tarde, los dos hermanos volvieron a actuar juntos y "Made in America" de 1981 fue su mejor álbum.
Justo cuando la gente pensaba que Carpenter iba a recuperar su antigua gloria, ocurrió la tragedia. Desafortunadamente, padecía anorexia. La lápida de Karen está grabada con esta sencilla frase: Una estrella en la tierra, una estrella en el cielo. "Una canción para ti". 17 años después, Karen sigue cantando con cariño: "Cuando mi vida termine, recuerda cuando estábamos juntos, estábamos solos y yo estaba cantando esta canción para ti. ¡Sigue siendo la misma persona con una hermosa voz! ¡La chica de al lado!" Es tan simple como su nombre, Carpenter.
Escuche a Carpenter
Hay un sonido particularmente hermoso, no de hojas cayendo ni de agua corriendo, sino de regresar a la pradera para mirar el cielo azul.
Archivos de tarjetas antiguas
Introducción
Creció en New Haven, Connecticut, luego se mudó a Downey, California; estudió en la Universidad Estatal de California, Long Beach. Se encontraron por primera vez con el público como músicos. Richard tocaba el piano, Karen tocaba la batería y su amigo Wes Jagger tocaba el bajo. En 1968, firmaron con RCA Records.
Debido al descenso de la producción musical, RCA no editó sus canciones, abandonando el trío. Pasaron de un sello discográfico a otro con la esperanza de volver a firmar.
En la mañana del 22 de abril, a las 11:32, Huber Albert firmó con A;M Records. La era turbulenta ha pasado. Este es el prólogo y el comienzo de una era musical gloriosa: el fin de la Era Carpenter.
1969
Se lanzó el álbum debut y un sencillo del álbum ascendió a un respetable puesto 54 en las listas nacionales, por lo que el disco pasó a llamarse nuevamente, Change from the humilde "give " al "voto" más apropiado.
1970
Al comienzo de una nueva era, este año Carpenter inició una carrera amistosa con el público internacional. Una canción olvidada de Bachrach Davis, "Close to You", le dio a Carpenter su primer disco de oro. Si alguien se sorprendió, el siguiente sencillo demostró que no fue sólo una casualidad. "We Just Begun" saltó al número uno y vendió millones de copias. Al mismo tiempo, se convirtió en un himno nupcial moderno y la balada country proporcionó una canción apropiada para que Carpenter la interpretara públicamente el año siguiente. A finales de año, Karen y Richard habían recibido cinco nominaciones al Grammy, ganando "Mejor Artista Nuevo" y "Mejor Grupo Vocal de Nuestro Tiempo", lo que los colocó por delante de sus pares en la industria de la música.
1971
Este fue un año importante para los seguidores de Karen y Richard, con la formación del Carpenter Fan Club. La fan club se ha convertido en la fuente oficial de consulta para cerca de 10.000 aficionados en todo el mundo. Los fanáticos descubrieron que a Karen le encantan las pastas, las ensaladas de frutas, las berenjenas y las costillas; a Richard le gusta ver películas de ciencia ficción en su tiempo libre y a Karen le encantan los caballos y la taxidermia. Su tercer álbum fue lanzado este año, naturalmente titulado Carpenter. La diferencia es que el pedido inicial alcanzó el millón de dólares, lo que puede describirse como "hacer una fortuna" y se convirtió en el segundo lanzamiento de álbum más grande en China. Permaneció entre los diez primeros durante todo el semestre. También produjo tres éxitos millonarios: "Superstar", "All We Know" y "Rainy Days and Mondays". Ese año, fue nominado a tres premios Grammy y ganó el premio a la Mejor Interpretación Vocal por su álbum "Carpenter". En febrero de 65438, recibieron el premio "Grupo musical del año" de la Sociedad Estadounidense de Artistas, que fue presentado por Ed Sullivan durante un especial de CBS. Los fanáticos de Carpenter también enviaron sus regalos de Navidad favoritos, como "Hurt Each Other" (lanzado el 31 de febrero de 1972 en 65438), que se convirtió en su sexto sencillo número uno y su cuarta canción número uno.
1972
Una gira por el Teatro Griego y el Hotel Tahoe en Los Ángeles y Las Vegas amplió los horizontes de los fans de Carpenter. El grupo de canto ha estado en Australia, Hong Kong y Japón, donde Richard y Karen obtuvieron altos índices de audiencia para una actuación especial. En el frente interno, Carpenter jugó en una serie de juegos de softbol nacionales y donó todas las ganancias del concierto para recaudar fondos para la investigación del cáncer. Karen es la presidenta honoraria de la campaña nacional Jóvenes contra el Cáncer. Ella y su hermano donaron personalmente todo el dinero que recaudaron a la Casa Blanca. Los sencillos del 72 incluyeron: "Eso lleva algo de tiempo" y "Di adiós al amor". El cuarto álbum "Send You a Song".
1973
A principios de este año, Richard se rompió la pierna y la muñeca en un accidente de motocicleta. Aunque el especial de televisión tuvo que posponerse, el trabajo en el álbum a veces continuaba al día siguiente, con Richard trabajando enyesado. Al mismo tiempo, el nuevo sencillo "Sing" ganó la medalla de oro. Pronto, los fanáticos de Carpenter se hicieron familiares con un nuevo nombre: John Bettis. Un amigo de Carpenter de la universidad. Ahora les apasiona escribir canciones. Después de su primera canción más vendida, "Farewell to Love", hubo dos canciones número uno consecutivas: "The Past Comes Again" y "Top of the World". Carpenter regresó a la Casa Blanca para actuar para el canciller alemán Willie Brown Jr.. En el Reino Unido, su serie de sencillos exitosos entró en las listas y permaneció allí durante dos años. En mi ciudad natal, los álbumes quinto y sexto "A veces" y "Singles: 1969-1973" obtuvieron doble platino y empataron en el número uno.
1774
La popularidad de Carpenter se disparó en Japón. Cuando llegó, estaba rodeado por 5.000 fans y las entradas para los 18 espectáculos se vendieron en una hora.
En su debut sinfónico con Arthur Fiedler y la Boston Pops Orchestra, Richard interpretó la Sinfónica de Varsovia, cumpliendo su anhelado deseo. Este concierto transmitido a nivel nacional presenta actuaciones de Richard y una banda en gira, acompañadas de música sinfónica. La edición del 4 de julio de la revista Rolling Stone presenta un artículo de portada sobre Karen y Richard. En noviembre, ganaron el campeonato con su interpretación de la antigua canción de Maffray " Please, Mr. Postman ".
1975
Este fue el comienzo de la anorexia de Karen. La mala salud la obligó a cancelar una gira de carpintero prevista por Japón e Inglaterra. Acompañado por John Bettis, Richard voló al extranjero para disculparse ante los fanáticos de esos países en la televisión y los medios de comunicación. Afortunadamente, en 1975, dos sencillos más de Carpenter entraron en las listas: "Only Yesterday" y "Alone", y al mismo tiempo se lanzó un nuevo álbum, "Horizon". Algunos críticos creen que el álbum muestra los talentos de Karen y Richard.
1976
Carpenter completó una representación retrasada de El templo de la sabiduría en Londres, estableciendo un nuevo récord de audiencia. En el Reino Unido se lanzó un álbum conmemorativo en vivo del programa. En mi ciudad natal, el nuevo álbum "There is a Kind of Quietness" ganó la medalla de oro en junio. Karen está casi terminada con su residencia privada en Century City que diseñó a su gusto. Comenzó una extensa colección de recuerdos de Mickey Mouse. La locura por coleccionar de Richard también se refleja en el creciente número de coches clásicos, en su mayoría de los años 1950 y 1960, lo que le ha valido numerosos premios en campos no musicales. Mantiene todos sus autos almacenados.
1977
El punto culminante del año fue cuando 50 miembros del Coro Greg Smith y toda la Orquesta Sinfónica de Los Ángeles se reunieron para lo que podría ser el álbum pop en vivo más grande de la historia. En su actuación, Karen cantó con éxito extractos de la ópera "Eva" de Wilbur Rice. La actuación recibió una amplia atención de los medios, se convirtió en el punto culminante del espectáculo y produjo el noveno álbum de Carpenter, el más caro en ese momento. Al mismo tiempo, también grabaron un segundo especial de televisión, "The Christmas Carpenter", con los invitados especiales Christy McNicholl y la UC Long Beach Chorale.
1978
Su álbum "Singles: 1974-1978", lanzado en el Reino Unido, ganó un premio disco de platino. Además, se estableció la Fundación Académica Carpenter en su alma mater, la Universidad Estatal de California, Long Beach. También lanzaron un álbum navideño, que incluía "Merry Christmas, Darling", que Richard había escrito unos años antes. "A Christmas Portrait" se convierte en su octavo álbum ricamente local.
1979
El 22 de abril, Karen y Richard celebraron el décimo aniversario de su carrera como actores, pero este año cancelaron todos los eventos, como la presentación de su programa especial de televisión. sobre la primera década de la industria discográfica. También cancelaron la producción de un nuevo álbum. Richard intenta recuperar su salud, se toma unas largas vacaciones y se reúne con sus viejos amigos. Karen vino a Nueva York para trabajar con el productor Phil Ramone en su álbum debut en solitario. Entonces decidí no publicarlo.
1980-1 de agosto
El gran evento de este año es el programa de televisión "Música, Música, Música". Richard y John Bettis escribieron la canción "Porque nos amamos" para la boda de Karen. Después de un breve período de compromiso, Karen se casó con Tom Bruce en el Hotel Beverly el 31 de agosto. Finalmente lanzaron su décimo álbum "Made in the USA". Comenzaron a recopilar información para su próximo álbum. Karen se distrae con asuntos personales. Después de 15 meses de matrimonio, anunció su divorcio de su marido. Vino a Nueva York para un trimestre de psicoterapia para intentar escapar de la anorexia.
1982-1983
Durante este período, Karen permaneció principalmente en Nueva York para recibir tratamiento. Pero finalmente se produjo la destrucción fatal. Durante unas breves vacaciones, voló a Los Ángeles para grabar canciones. La grabación finalizó el 4 de febrero. Karen murió en la casa de sus padres. La causa de la muerte fue una enfermedad cardíaca provocada por la anorexia crónica. Como dijo John Bettis: “Ella cantó a nuestros corazones.
Demasiado pronto, nuestra Karen es todavía muy joven, pero su voz aún resuena..."
Después de experimentar los días oscuros y tristes, Richard sigue activo, lanzando el álbum "The Voice" (1983) , que incluía la última canción que Karen grabó en 1982. En 1987, también grabó un álbum en solitario. De 1989 a 1989 protagonizó la película para televisión Karen Capone. Fue el productor ejecutivo del álbum Lovely, que se lanzó ese mismo día. año, que incluía canciones previamente grabadas por Karen pero aún no publicadas, así como algunas canciones de su álbum en solitario) resintetizó y grabó algunas de las pistas de Carpenter, y Ray Coleman, con la ayuda de Richard, publicó una biografía completa del artista en 1994. , "If I Were Carpenter." ", un homenaje a Carpenter. Posteriormente, Richard publicó su último álbum "Richard Carpenter", una versión de banda. Los éxitos de Carpenter