¿Qué información hay sobre la Ópera de Pekín?

La Ópera de Pekín, también conocida como "Pihuang", consta de dos melodías básicas, "Xipi" y "Erhuang", como material musical. También canta algunas melodías locales (como la melodía de Liuzi, melodía de soplado). , etc.) y Kunqu Qupai. Se formó en Beijing alrededor de 1840, se hizo popular en las décadas de 1930 y 1940 y, a veces, se le llamó "drama nacional". Sigue siendo una ópera importante con influencia nacional. Con su amplia gama de habilidades, actuaciones maduras y magnífico impulso, es un representante de la ópera china moderna. La Ópera China de Pekín es la "quintaesencia nacional" de China y tiene una historia de 200 años. El nombre de Ópera de Pekín apareció por primera vez en "Shen Shen" en el segundo año de Guangxu de la dinastía Qing (1876). Históricamente, se ha llamado Pihuang, Erhuang, Huangqiang, Beijing Diao, Ópera de Pekín, Ópera Ping, Ópera China. etc. En el año 55 del reinado de Qianlong en la dinastía Qing (1790) Después de que las cuatro principales compañías de Anhui llegaron a Beijing en 1998, se fusionaron con la Ópera Kun, la Ópera Han, Yiyang, Luantan y otras óperas en el círculo teatral de Beijing durante el en los últimos 50 o 60 años, y evolucionó hasta convertirse en la Ópera de Pekín, que es el tipo de ópera más grande de China. La riqueza de su repertorio, el número de artistas escénicos, el número de grupos de teatro, el número de audiencias y la profundidad de su influencia se encuentran entre los más altos del país. La Ópera de Pekín es un arte escénico integral. Es decir, cantar (cantar), recitar (recitar), actuar (actuar), luchar (artes marciales) y bailar (bailar) se integran en uno, y se cuenta la historia, se retratan los personajes y la "felicidad, "ira, tristeza y alegría" se expresan a través de métodos de actuación programados. pensamientos y sentimientos de shock, miedo, tristeza. Los roles se pueden dividir en cuatro profesiones principales: Sheng (hombres), Dan (mujeres), Jing (hombres) y Chou (tanto hombres como mujeres). Los personajes se pueden dividir en leales y traidores, bellos y feos, buenos y malos. Cada imagen es distinta y realista. El país concede gran importancia a la protección del patrimonio cultural inmaterial. El 20 de mayo de 2006, el Consejo de Estado aprobó la inclusión de la Ópera de Pekín en el primer lote de listas nacionales de patrimonio cultural inmaterial. El maquillaje facial de la ópera tradicional china es un procedimiento de maquillaje facial de los actores. Generalmente se utiliza en las dos profesiones de limpieza y fealdad. La mayoría de los personajes tienen sus propios patrones y colores específicos para resaltar las características de personalidad de los personajes. Tiene la función artística de "contener elogios y culpas, distinguiendo entre el bien y el mal". y permite al público observar visualmente la apariencia, un vistazo a su mente. Por eso, el maquillaje facial se conoce como la "imagen del alma" del personaje. La evolución y desarrollo del maquillaje facial no es producto de la imaginación de alguien, sino de la observación, experiencia y síntesis de fenómenos de la vida por parte de los artistas de ópera en su práctica artística a largo plazo, así como de su continuo análisis, juicio y evaluación de los personajes en la obra poco a poco se fue formando un conjunto completo de técnicas artísticas. Según los registros históricos, las máscaras faciales evolucionaron gradualmente a partir de las máscaras que llevaban los músicos y bailarines de la dinastía Tang (una de las profesiones tradicionales de los personajes de la ópera y otro nombre para Jing en la Ópera de Pekín y algunas óperas locales) y los rostros pintados de Jing en dramas militares. El teórico de la ópera chino Weng Ouhong escribió una vez un artículo: "Las máscaras de la ópera chinas eran tótems embrionarios en la antigüedad. Se originaron a partir de los sacrificios Nuo en el período de primavera y otoño. Niru se convirtió en el rostro representativo de las dinastías Han y Tang, y se convirtió en el retrato pintado. rostros de las dinastías Song y Yuan, y formaron las dinastías Ming y Ming. Después de la formación de la ópera, el maquillaje facial y las máscaras todavía se usaban indistintamente, sobre todo en la "Di Opera" de Guizhou, la "Nuo Opera" de Jiangxi y Anhui y. La "Ópera Tibetana" del Tíbet Puede haber más de cien en cada ópera, a veces docenas. Los dioses y fantasmas de "Nankun" suelen usar máscaras y no usan maquillaje facial, Dios de la Riqueza, Kuixing, Dios de la Tierra y Dios del Trueno. , todos todavía usan máscaras Desde el uso mixto de maquillaje facial y máscaras y la progresión de estilos de maquillaje facial simples a complejos, podemos ver la trayectoria de desarrollo progresivo de la ópera china "El maquillaje facial de la Ópera de Pekín es el mismo que el arte escénico de la Ópera de Pekín. Es un arte vivo que aparece en escena junto con los actores. Aunque la Ópera de Pekín sólo tiene una historia de más de 200 años en la historia de la ópera china, en comparación con otras óperas, se ha desarrollado rápidamente, se ha difundido ampliamente, es profundamente amada por la gente y tiene una amplia base de masas. Por lo tanto, el maquillaje facial de la Ópera de Pekín tiene un estatus especial entre las máscaras de la ópera china. El maquillaje facial de la Ópera de Pekín es un arte exagerado y a mano alzada, que a menudo utiliza patrones como murciélagos, alas de golondrina, alas de mariposa, etc. para delinear las cejas, los ojos y las mejillas, combinados con cuencas exageradas de la nariz y la boca para representar expresiones faciales. El maquillaje facial alegre y optimista siempre tiene las cejas relajadas, mientras que el maquillaje facial triste o violento suele tener las cejas arqueadas y los ojos cerrados. Al delinear, la altura y la rectitud de las "patas de gallo" se utilizan para reflejar la edad, la apertura y el cierre superior e inferior de los "pliegues nasolabiales" se utilizan para expresar el temperamento, y los diferentes patrones de los "patrones yintang" se utilizan para simbolizar el carácter. . Maquillaje facial de la Ópera de Pekín El maquillaje facial de la Ópera de Pekín es un método de maquillaje especial con características nacionales. Debido a que cada figura histórica o cierto tipo de figura tiene una notación musical general, al igual que cantar y tocar música debe seguir la partitura, se llama "maquillaje facial". En cuanto al origen del maquillaje facial, generalmente se dice que proviene de mascarillas falsas. El maquillaje facial de la Ópera de Pekín adopta determinados colores según un determinado carácter, temperamento o un tipo de carácter especial.

El maquillaje facial rojo representa lealtad y rectitud, como Guan Yu, Concubine Wei y Chang Yuchun; el maquillaje facial negro representa firmeza, integridad, valentía e incluso imprudencia, como Bao Zheng, Zhang Fei, Li Kui, etc.; El maquillaje representa ferocidad y brutalidad, como Yuwen Chengdu, Dianwei. El maquillaje facial azul o verde representa algunos personajes rudos y violentos, como Dou Erdun, Ma Wu, etc.; el maquillaje facial blanco generalmente representa a traidores y malos, como Cao Cao, Zhao Gao, etc. Los métodos de pintura en color del maquillaje facial de la Ópera de Pekín se dividen básicamente en tres categorías: frotar la cara, limpiar la cara y dibujar la cara. La función inicial del maquillaje facial era exagerar los rasgos faciales y la textura facial de los personajes de la obra, y utilizar técnicas exageradas para expresar el carácter, las características psicológicas y fisiológicas de las personas de la obra, a fin de servir a la trama de la obra. Sin embargo, toda la obra se desarrolló más tarde. De simple a complejo, de grueso a fino, de exterior a interior, de superficial a profundo, el maquillaje facial en sí se ha convertido gradualmente en un patrón artístico con características nacionales y que utiliza rostros humanos como medio de expresión.