¿Cuáles son las técnicas de iluminación habituales en la fotografía de retratos?
Como fotógrafos de retratos, estamos expuestos a una de las lecciones básicas más importantes: los métodos de iluminación. Una vez que conocemos las poses y expresiones de los retratos, dominar las técnicas de aplicación de la luz puede desempeñar un papel importante a la hora de tomar retratos de alta calidad. Para ayudarle a controlar mejor la iluminación en la fotografía de retratos, presentaremos cinco técnicas de iluminación comunes.
1. Iluminación plana
Definición de iluminación plana:
En pocas palabras, iluminación plana significa que la fuente de luz mira al objeto directamente desde la perspectiva de la lente. La iluminación plana proporciona el modo de iluminación menos atractivo que atrae la atención porque proyecta la menor cantidad de sombras en el rostro del sujeto.
Disposición de iluminación plana:
Coloque la luz principal frente al sujeto en la misma dirección que la dirección de disparo, ajuste el ángulo de la luz para que su verdadera cara brille en el Rostro del retrato. Esta luz proporciona un efecto de iluminación muy intuitivo para retratos, que puede reducir las arrugas y las imperfecciones del rostro.
Usos comunes de la iluminación plana:
Debido a que este patrón de luz produce un efecto de iluminación muy intuitivo, los fotógrafos utilizan iluminación plana en microfotos y retratos.
2. Iluminación de mariposa
Definición de luz de mariposa:
La iluminación de mariposa (o iluminación suprema) se encuentra directamente frente a la cara del sujeto y arriba, este patrón. crea una sombra directamente debajo de los rasgos faciales del sujeto o una sombra en forma de mariposa debajo de la nariz, de ahí el nombre de iluminación de mariposa.
Disposición de la luz de mariposa:
Configure la luz principal como una luz plana, luego encienda la luz hasta que vea la sombra en forma de "mariposa" debajo de la nariz del sujeto. Ajuste el frente de la luz para que apunte al sujeto. La única diferencia entre la iluminación plana y la iluminación de mariposa es la altura y el ángulo, lo que crea la misma firma de luz suave que la iluminación plana.
Usos comunes de las luces de mariposa:
Este modo de iluminación funciona bien en fotografías cosméticas cuando se combina con un reflector para suavizar las sombras en fotografías de retratos.
3. Iluminación anular
Definición de iluminación anular:
La iluminación anular es uno de los modos de iluminación más comunes. La iluminación anular proporciona un agradable punto medio de luz donde la mayor parte del rostro está iluminado pero todavía hay suficientes sombras para caracterizar el rostro del retrato.
Disposición de la iluminación en anillo:
Si ya sabes cómo utilizar la iluminación de mariposa, todo lo que necesitas hacer es mover la luz alrededor del sujeto hasta que esté inclinada aproximadamente 25°-50 a hacia la izquierda o hacia la derecha ° e inclínelo hacia abajo, hacia la cara del sujeto.
Usos comunes de la iluminación anular:
Debido al ángulo único de este patrón de luz, crea una apariencia más dramática, con sombras apuntando hacia abajo desde la nariz hacia el costado de la toma. Habrá más luz en un lado del sujeto, aproveche esto e ilumine las protuberancias de la cara del sujeto.
4. Iluminación Rembrandt
Definición de iluminación Rembrandt:
El maestro pintor holandés Rembrandt utilizó esta en muchos de sus cuadros. El estilo de iluminación, por tanto, toma su nombre. El pintor La popularidad de la iluminación Rembrandt y la popularidad de este estilo de iluminación son muy comunes en los retratos, además de la luz triangular en los pómulos y los ojos, la iluminación Rembrandt puede atravesar las sombras.
Disposición de iluminación Rembrandt:
Desde la posición de iluminación en bucle, mueva la luz clave alrededor del sujeto hasta que la sombra de la nariz toque la sombra de la cara, esto principalmente hace que un lado de el rostro Mantente en la sombra pero mantén un triángulo de luz en tus pómulos y ojos.
Usos comunes de la iluminación Rembrandt:
Los ángulos Rembrandt son más fuertes que la iluminación anular, cuantas más sombras agreguemos al sujeto y cuanto más alejada esté la luz de la iluminación plana, más brillante será Iluminación De naturaleza dramática, la iluminación de Rembrandt se utiliza mucho para todo tipo de fotografías de retratos, incluidos retratos de atletas.
5. Iluminación dividida
Definición de iluminación dividida:
Ahora pasemos al último modo de iluminación de esta lista: Iluminación dividida. La iluminación dividida simplemente "divide" el rostro del sujeto, iluminando la mitad del rostro del sujeto mientras deja la otra mitad en la sombra. Debido al ángulo de la luz, no hay un triángulo de Rembrandt, solo sombra.
Disposición de iluminación dividida:
Coloque la luz principal directamente a la derecha o 90° a la izquierda del rostro del sujeto, y la línea que separa la luz y la sombra estará en el medio de la nariz y el mentón. Esto crea las secciones de sombras más oscuras y claras más dramáticas.
Usos comunes de la iluminación dividida:
Si la iluminación plana y anular rellena las arrugas, la iluminación dividida las exagerará en retratos deportivos para este propósito. Patrón de iluminación, iluminación dividida; resaltará la definición muscular y las características corporales del atleta.