¿Por qué las películas de Hong Kong comenzaron a decaer después de 1997?
Después del traspaso en 1997, las películas de Hong Kong comenzaron a decaer. ¿Es este realmente el caso? Un momento así conducirá inevitablemente a malentendidos. De hecho, las películas de Hong Kong han mostrado signos de fatiga desde mediados de los años noventa. Si las películas de Hong Kong son una especie de emoción, hoy ya son cosa del pasado. Si las películas de Hong Kong se consideran una industria desarrollada regionalmente, las películas de Hong Kong todavía están avanzando. La crisis económica, la piratería, el auge de las películas de Hollywood, las películas coreanas que se apoderan del mercado, el SARS y la fuerte caída de la taquilla de las películas locales son todas las razones del declive de las películas de Hong Kong
La El punto de inflexión de las películas de Hong Kong comenzó a declinar después de alcanzar su punto máximo en 1993. En el descenso, la producción cinematográfica por sí sola comenzó a declinar
Comparación del mercado cinematográfico
En 1993 sucedieron dos cosas. Uno fue la adquisición de New Line y Miramax por parte de Turner y Disney en los Estados Unidos. El día 3 se publicó un documento clave sobre la reforma cinematográfica de China, que promovió el declive de las películas de Hong Kong
Hong Kong Film ( Hong Kong Film) es el pionero de las películas en idioma chino. Las películas en idioma chino se proyectan en cuatro lugares: películas de Hong Kong, películas del continente, películas de Singapur y películas de Taiwán. Antes de la entrega en 1997, Hong Kong se había convertido en una de las bases de producción para el mundo de habla china (incluidas las comunidades chinas de ultramar) e incluso para películas del este de Asia. Durante décadas, Hong Kong ha sido una de las bases de la industria cinematográfica y uno de los destinos de exportación de películas. La gente lo llama el "Hollywood del Este". Cómo llegó a decaer, al menos estas razones jugaron un papel decisivo
1 La transformación de Shaw Brothers Film Company
Desde la década de 1980, la compañía cinematográfica Run Run Shaw El foco se centró en. Series de televisión, razón por la cual las series de televisión fueron tan populares en la década de 1980, mientras que la producción cinematográfica comenzó a disminuir. Shaw Brothers, que ha producido muchas películas de alta calidad, ha cambiado su enfoque debido al pulso de los tiempos o la presión de las compañías cinematográficas emergentes.
2. Pérdida del mercado de Taiwán: El mercado de Taiwán es el principal objetivo de exportación de las películas de Hong Kong. El auge de las películas locales taiwanesas y la burbuja de las películas de Hong Kong han provocado una fuerte caída de la influencia. de las películas de Hong Kong en Taiwán y el foco del pueblo taiwanés. Volver a las películas locales. Los Trece Jóvenes Maestros no estuvieron de acuerdo con esta razón. En 1989, se lanzó el "Fondo Nacional de Tutoría de Producción Cinematográfica" anual para apoyar enérgicamente las películas locales. De hecho, fue reduciendo gradualmente el número de películas extranjeras que sufrieron un cierto impacto. A corto plazo, pero debido a que los propios genes cinematográficos de Taiwán no son suficientes, es difícil para las películas locales obtener ganancias. Las películas de Hong Kong tienen un mayor atractivo para las estrellas y un mayor valor de ventas, por lo que un gran número de productoras cinematográficas taiwanesas han transferido fondos a. Hong Kong para filmar películas y luego exportarlas. Estas películas se reimportan a Taiwán para su estreno en forma de películas de Hong Kong mediante el método de "ventas nacionales". Esta es la llamada "película de Hong Kong producida en Taiwán". Por lo tanto, en general, las películas de Hong Kong no se han visto muy afectadas por la política de localización de Taiwán, por lo que esta razón es insostenible.
3. fueron a Hollywood en los Estados Unidos para desarrollar sus carreras. Los directores incluyen a John Woo, Tsui Hark, Sammo Hung y Lam Ling, Yuen Woo-Ping, Yu Rentai, Tang Jili, etc., los actores incluyen a Jackie Chan, Jet Li. , Chow Yun-fat, Michelle Yeoh, etc. Hay que aclarar que el punto de inflexión del cine de Hong Kong de la prosperidad al declive fue en 1993, y la pérdida de grandes directores y estrellas fue casi la misma después de 1995, por poner algunos. Por ejemplo, Jackie Chan entró con éxito en Hollywood con "Red Zone" en 1995. Jet Li y Tsui Hark colaboraron en "The Black Man" en 1996, que atrajo la atención de las compañías cinematográficas estadounidenses. Chow Yun-fat fue la primera película de Hollywood, "The Reemplazo". Killer" sólo apareció en 1998.
John Woo fue a los Estados Unidos en 1993 para desarrollarse, y no fue hasta 1997 que se estableció oficialmente en Hollywood con la película "Face/Off". Puedes analizar estos ejemplos mirando sus currículums, y qué Thirteen Young. Masters quiere señalar que no es por un gran número de directores famosos. Fue la lentitud de las películas locales de Hong Kong lo que provocó la caída de las películas locales de Hong Kong. Fue porque la lentitud de las películas de Hong Kong las hizo perder. confianza en que eligieron internacionalizarse. Al mismo tiempo, como ya habían alcanzado la cima de sus carreras en su país de origen, ¿por qué no querían pasar a un escenario más grande?
4. La piratería es rampante: No tiene sentido atribuir a la piratería rampante el principal culpable de la contracción del mercado cinematográfico de Hong Kong. La mayoría de las productoras cinematográficas de aquella época tenían antecedentes de pandillas, como muchos aficionados al cine deberían saber. Los piratas tienen algunos antecedentes, pero nadie se atreve a ofender al jefe detrás de la banda cinematográfica. A menudo venden los productos en secreto en diferentes lugares, lo que hace que los distribuidores de películas pierdan mucho dinero durante un tiempo. Más tarde, la productora cinematográfica encontró a estos piratas y negociaron para no permitir que se distribuyeran copias pirateadas en Hong Kong durante las dos primeras semanas del estreno de la película. La productora cinematográfica les dio a los piratas algo de dinero como compensación. los discos pirateados? Eso no es fácil. Cuando miras hacia arriba, ves el continente al otro lado del camino. Varios barcos de contrabando se envían directamente para transportar las mercancías al continente, una por una, para su venta. De hecho, durante mucho tiempo, las productoras cinematográficas y los piratas han vivido en armonía. Tienen los mismos intereses y sus intereses mutuos no se han visto sustancialmente afectados, por lo que esta afirmación no es cierta.
5. Se puede decir que el desarrollo de las películas de Hollywood en la década de 1990 afectó a los cinéfilos de todo el mundo. Un gran número de compañías cinematográficas como Paramount y Warner respondieron. Según la administración de Nixon en los Estados Unidos, se implementaron una serie de políticas de reducción y exención de impuestos para la industria cinematográfica, y se puede decir que la calidad de la película en 1994 fue el mejor año de la historia del cine. >
Después de 2000, la aparición de Infernal Affairs pareció presagiar la recuperación de las películas de Hong Kong, pero esto es más bien un regreso al pasado. Con el auge del mercado cinematográfico continental y los cineastas que se desplazan uno tras otro hacia el norte, Hong Kong. Las películas ya no tienen el sabor de las películas reales de Hong Kong. Este es el fin de una era para las películas de Hong Kong. Poner sus expectativas en las películas en idioma chino puede ser la mejor opción para los fanáticos del cine. Las películas se están desarrollando tan rápidamente que debemos apoyar firmemente a los realizadores de películas en idioma chino.