Cómo probar el efecto de sonido después de comprar altavoces
1.
Si hay algún ruido en el altavoz, puede Sube el volumen del altavoz al máximo sin señal Dharma, escucha el sonido, ¿qué tipo de sonido es? ¿Puedes aceptarlo?
2.
La calidad del sonido depende principalmente de los oídos, contando con tres partes: agudos, medios y graves.
3.
En cuanto a la parte de graves, se puede decir que el efecto de graves es una parte muy importante de toda la calidad del sonido y está directamente relacionado con la plenitud y el efecto impactante. del efecto de sonido para la unidad de altavoz, el efecto de graves es Los requisitos de rendimiento son muy altos. Puede probarlo a continuación. Coloque un vaso de agua al lado del altavoz. El altavoz con buen efecto de graves puede hacer que el vaso de agua vibre. ¡Cuanto más grandes sean las ondas de agua en el vaso de agua, mejor será el efecto de graves!
4.
En la parte de medios, para la mayoría de los productos de altavoces, es difícil distinguir entre buena y mala calidad de sonido. Su función principal es producir una sensación de realismo y durante las pruebas fue posible ver películas multicanal.
5.
En la parte de agudos, el efecto de agudos del altavoz es generalmente muy intuitivo, como el canto y algunos efectos de sonido electrónicos especiales, e incluso algunos sonidos extremos más allá de la audición. rango. Puedes sentirlo con algunas voces agudas, como en el CD de Vesta.
Al comprar un altavoz, ¿cómo escuchar?
1. Escuche si hay algún ruido fuera de la música. El volumen debe aumentarse de bajo a alto y la potencia máxima. no debe exceder la potencia de los altavoces normales.
2. Cuando el altavoz emite alta potencia, la superficie del gabinete vibra muy poco.
3. El volumen de un par de altavoces debe ser el mismo y el sonido debe ser simétrico. Utilice un canal mono o un par de altavoces en serie o en paralelo para escuchar. Escuche desde la distancia.
Cómo probamos el sistema de sonido
Introducción: Los amigos que ingresan al círculo de audiófilos por primera vez pueden tener un concepto vago de cómo evaluar un sistema de sonido. ¿Qué aspectos se evalúan? Cómo hacer una reseña precisa. Aquí está la respuesta a tus dudas.
De hecho, para decirlo sin rodeos, evaluación de la calidad del sonido = "medición objetiva de parámetros técnicos" + "experiencia auditiva subjetiva". Aquí nos centraremos en el aspecto subjetivo.
La evaluación de sistemas de audio involucra principalmente los siguientes tres aspectos.
Tres elementos de evaluación del sistema de sonido
1. Volumen
La intensidad del sonido, la unidad es decibel (dB). La intensidad de la presión sonora que el oído humano puede soportar está entre 0 y 120 dB. 120 dB es la válvula de alivio del dolor de la audición. ¡Exceder este valor dañará instantáneamente la audición!
Utiliza fenómenos de la vida real para enumerar la distribución de la presión sonora:
10-20 dB: el sonido de un reloj en movimiento
80-100 dB: el sonido de un camión en movimiento El sonido de conducir en la carretera
20-40 decibeles: el sonido de los susurros
100-120 decibeles: el sonido más fuerte de la sinfonía
40-60 decibelios: aire acondicionado de ventana
120-140 dB: avión despegando
60-80 dB: oficina ruidosa
2 . Tono
Se refiere a la frecuencia alta y baja del sonido. La frecuencia que el oído humano puede escuchar se llama frecuencia de audio, que es de aproximadamente 20 Hz-20 kHz. La unidad utilizada es Hertz (Hz). Generalmente dividido en las siguientes siete bandas de frecuencia:
20-40Hz: subwoofer
40-160Hz: graves
160-315Hz: medios-graves
315-2,5 kHz: rango medio
2,5-5 kHz: rango medio alto
5-10 kHz: agudos
10 -20 kHz: ultraagudos
3. Timbre
Es decir, las características del sonido, normalmente la diferencia en la fuerza del tono fundamental y los armónicos que son más o menos proporcionales. La comprensión de los elementos sonoros puede. ser como piano, violín, guitarra, etc. El sonido producido por un instrumento.
Una comprensión más sencilla es que el timbre depende de diferentes armónicos. El sonido producido por cada instrumento musical, diferentes personas y todos los objetos que pueden producir sonido va acompañado de muchos sobretonos de diferentes frecuencias además del tono fundamental. Estos armónicos, a su vez, determinan sus diferentes timbres.
Cómo hacer una evaluación precisa
La calidad del sonido de un sistema de sonido es un reflejo integral del sonido basado en los tres elementos anteriores. Para evaluar con precisión el sonido, se utilizan los tres siguientes. Se deben seguir estos pasos:
El primer paso es la ubicación básica de los altavoces.
▲El método de colocación del triángulo equilátero
Este método de colocación le permite escuchar los detalles más directos y claros. A muchas personas les gusta usarlo al evaluar los sistemas de sonido. .
Con este método, la distancia entre el sonido y los oídos izquierdo y derecho es igual. La posición en la imagen es la mejor posición para escuchar, que es lo que llamamos la "Posición del Emperador".
Para lograr el efecto del trono del emperador en el coche, la situación es mucho más complicada que la imagen de arriba. Con el próximo procesador de audio DSP de Sigma, puede utilizar una función de retardo para hacer que los canales izquierdo y derecho lleguen a sus oídos a la misma distancia.
El segundo paso es reproducir la música al volumen correcto.
Ajuste el volumen del amplificador a 80-90 dB decibelios, que es ligeramente más alto que el volumen de una conversación normal, pero no hará que las personas se sientan demasiado reprimidas para evitar la degradación de la calidad del sonido debido a un volumen demasiado bajo o demasiado alto. presión sonora.
Según los datos de evaluación de la calidad del sonido, el nivel de presión sonora al reproducir música es de 80 a 90 decibelios, que es el más hermoso y agradable para el oído humano. Este es también el estándar de presión sonora para la evaluación de la calidad del sonido. hogar y en el extranjero.
El tercer paso es la selección de pistas:
Voces masculinas y femeninas
La parte más familiar y sensible del oído humano, ya sea la estructura sonora de Si esta parte es razonable o no, la relación entre la calidad del sonido y la maldad también muestra el grado de distorsión del sistema de sonido, es decir, la redondez, plenitud y transparencia del sonido.
Los audiófilos recomiendan encarecidamente escuchar las canciones vocales femeninas chinas de "Tsai Chin", y tiene sentido que sean ampliamente reconocidas.
Percusión
Evalúa la capacidad de respuesta transitoria, la sensación de volumen y la caída de frecuencia del efecto de graves de los altavoces cuya calidad de sonido se encuentra en el nivel más bajo del sistema de sonido.
En un sistema de sonido, la baja frecuencia es una base importante para la alta fidelidad. La pérdida de efectos de graves de alta calidad reducirá en gran medida el disfrute de la apreciación musical.
Se puede decir que el famoso disco de demostración "EAGLES" es un disco de demostración totalmente integrado, en el que el efecto de batería de suelo tocado en la apertura de "Hotel California" ha durado más de diez o veinte años y se puede probar.
"Sinfonía Clásica"
Debido a la gran cantidad de instrumentos, puede expresar los niveles de frecuencia altos, medios y bajos del sistema de sonido, es decir, las características de frecuencia.
En términos sencillos, significa escuchar los instrumentos de cada parte. Dado que la mayor parte de la música clásica se transmite y produce en el entorno acústico de una sala de conciertos, también puede mostrar la sensación de espacio en el lugar para evaluar el sistema de sonido. Por supuesto, esto también está relacionado con el entorno de escucha.
Música de síntesis electrónica
El rango dinámico de presión sonora y el tamaño del campo sonoro del sistema de sonido. Algunas músicas electrónicas famosas se producen con instrumentos no acústicos, que casi pueden alcanzar el límite de los equipos de audio. En la portada del disco, a veces se dice: "¡Presta atención al control del volumen! Cuidado con quemar el altavoz".
Dado que no hay un efecto de fuente puntual cuando se tocan instrumentos musicales, el campo sonoro (es decir, el campo sonoro) se puede ampliar mucho mediante la tecnología de ecualización de fase inversa.
Jazz
Exhibe la capacidad de posicionamiento del sistema de sonido y la consistencia de los parlantes estéreo. Las pistas de jazz tienen menos instrumentos y cada músico tiene un solo, por lo que puede obtener un posicionamiento claro de la imagen del sonido y es más fácil incorporar el encanto de la música estéreo.
Instrumentos estéreo
Representan la resolución, transparencia y estructura tímbrica del sistema de sonido. La mayoría de los músicos utilizan algunas técnicas de interpretación difíciles para interpretar piezas complejas y complejas.
Introducción: En la actualidad, la mayor parte del audio profesional utilizado en los salones de baile nacionales utiliza equipos importados, que hay que decir que son muy fiables. El principal problema es que la calidad profesional de los operadores varía y hay muy pocas unidades que realmente estén equipadas con sintonizadores cualificados. Por lo tanto, una operación incorrecta a menudo resulta en efectos de sonido deficientes e incluso daños al equipo. Este artículo explica los puntos de funcionamiento de los equipos de audio en salas de baile y canto pequeñas y medianas, que pueden utilizarse como referencia para formular procedimientos operativos. Además, el fenómeno de aullido autoexcitado causado por la retroalimentación acústica del micrófono en salones de baile pequeños y medianos es un dolor de cabeza común para los usuarios, porque los aullidos frecuentes decepcionarán a los invitados, imposibilitarán los efectos de sonido y, en casos graves, pueden causar daños al equipo. . Por lo tanto, el fenómeno del silbido autoexcitado es un tema importante en el uso del audio de canto y salón de baile, que se presenta a continuación.
1. La secuencia de apagado del equipo de audio
Debe encenderse de adelante hacia atrás, es decir, desde el equipo fuente de audio (reproductor de CD, reproductor de LD, reproductor de DVD, audio). grabador, grabador de vídeo), equipos de procesamiento de audio (limitadores, excitadores, efectos, crossovers, ecualizadores, etc.) hasta amplificadores de potencia de audio para televisores, proyectores, monitores. Al apagar la alimentación, invierta el orden y apague el amplificador primero. Esta operación puede evitar el impacto en el equipo al encender y apagar la alimentación y evitar que el amplificador de potencia y los altavoces se quemen.
2. Preparación antes de cantar - depuración
1. El potenciómetro de control de volumen del amplificador de potencia siempre debe ajustarse a la posición máxima de la música de acompañamiento y los atenuadores del micrófono en el mezclador; debe estar en 0dB; las ganancias de entrada divididas de GANANCIA en el mezclador se colocan en la posición ajustada, el atenuador de volumen general del mezclador se coloca en la primera posición mínima (el extremo inferior de las perillas de compensación de la calidad del sonido del mezclador se coloca en); la posición central.
2. Pruebe el canal de acompañamiento, es decir, cuando reproduzca la canción en el disco CD o LD, gire el mezclador al suelo y el nivel es de alrededor de -6 dB. y acompañamiento El volumen de la música debe ser aproximadamente el volumen durante el funcionamiento normal, sin embargo, debe tenerse en cuenta que el volumen debe ser moderado y agradable, y que el volumen debe ser demasiado alto o demasiado alto, haciéndolo agotador e insoportable; El ingeniero de sonido deberá desplazarse a diferentes puntos de la sala para escuchar los efectos. Como imágenes estéreo, calidad de sonido musical, etc. La pista reproducida debe ser una melodía con la que esté familiarizado. Puede ajustar repetidamente el volumen (ajustando la ganancia de ganancia dividida) y la compensación de la calidad del sonido dividido hasta que el efecto de sonido sea satisfactorio. Se requiere que el efecto musical sea fuerte y hermoso, los agudos no deben ser ásperos, los graves no deben ser turbios y la melodía debe ser clara, como la sibilancia de una voz femenina que debe ser claramente audible. Pero no demasiado pesado. Configure el atenuador dividido en 0 dB y el atenuador de volumen principal en 0 dB. Ajuste la perilla de ganancia de entrada dividida de modo que el medidor AU indique alrededor de 0 dB. En este momento, el sistema alcanza la potencia de salida nominal. Sin embargo, durante el funcionamiento normal, el atenuador de volumen total generalmente se ajusta por debajo de -6 dB o -10 dB, que es inferior a la potencia de salida nominal.
3. Pruebe el canal del micrófono. En general, se deben preparar al menos dos canales de micrófono. Primero pruebe la sensibilidad y el rendimiento dinámico del micrófono, luego agregue reverberación y música de acompañamiento para cantar. El canto después de la reverberación debe ser más suave, completo, estratificado y animado que el timbre de canto original. Ajuste del volumen del micrófono: el atenuador dividido se establece en 0 dB y el volumen del micrófono se ajusta usando la perilla de ganancia de entrada dividida. La luz indicadora del nivel de pico dividido parpadea ocasionalmente. La medición de la potencia de salida total se indica mediante el medidor AU.
4. Ajuste de audición de sonido de banda de frecuencia pequeña, es decir, se escuchan el refuerzo del micrófono y las señales eléctricas de varios instrumentos musicales, y la relación de sonido se equilibra según el estilo musical.
5. Ajuste de la imagen de vídeo, es decir, ajustar el proyector y el televisor en color, ajustando su brillo, contraste, saturación de color y otras perillas para que la imagen sea clara y colorida. El ingeniero de sonido debe dominar el uso de reproductores de video y máquinas de solicitud de canciones, y estar familiarizado con las posiciones de los discos en la lista de solicitudes de canciones. Tenga en cuenta que durante el canto formal, se debe presionar el botón D/A del reproductor de video. Cancela la canción original.
3. Ajuste del equipo de procesamiento de audio
1. Ecualizador de habitaciones. El ecualizador de sala tiene dos funciones: una es ajustar la calidad del sonido para compensar el desequilibrio de frecuencia causado por el tiempo de reverberación de la sala y la otra función importante es suprimir una determinada banda de frecuencia y suprimir el aullido causado por la retroalimentación acústica; . El ecualizador de la sala debe mantenerse en su configuración habitual de ingeniería de sonido.
2. Limitador. El compresor también es un dispositivo importante en la ingeniería de audio. Sus funciones son: primero, comprimir o limitar el rango dinámico del programa, evitar sobrecargas o distorsiones y proteger el amplificador de potencia y los altavoces; otra función importante es aumentar el volumen; el programa (esto se puede sentir claramente al escuchar).
Los datos de ajuste del limitador de presión son los siguientes: (1) Puerta de ruido GATE: Cuando la luz indicadora está encendida, la puerta de ruido se cierra y el sonido es más pequeño. Juega un papel en la supresión del ruido. La puerta de ruido normalmente se coloca entre 0PEN y -20 dB cuando la señal de entrada cae a un nivel umbral en el que comienza a apagarse. (2) Nivel de umbral de compresión THRESHOLD: Determina el nivel en el que comienza la compresión, generalmente entre -10 y 0 dB. Cuando comienza la compresión, la ganancia disminuye y la luz indicadora GAINREDUOTION (dB) comienza a iluminarse. (3) Relación de compresión RATT0: establecido en 2:1; (4) Tiempo de acción ATAQUE: establecido en 10 ms (5) Tiempo de liberación LIBERACIÓN: establecido en O.3s;
3. Reverberador digital muy utilizado actualmente.
Hay muchos efectos de reverberación diferentes integrados en estas máquinas para elegir. El mezclador debe escuchar los distintos efectos de reverberación utilizados uno por uno. Se pueden utilizar en el programa durante la grabación y el teclado se puede utilizar fuera de la máquina en cualquier momento durante la afinación.
4. Puntos de sintonización (principalmente operación del mezclador)
1. Los ingenieros de sonido de la ópera trabajan en la sala de control y deben utilizar parlantes y auriculares de monitorización para monitorear el canal principal y el canal de retorno respectivamente durante la sintonización. El ingeniero de sonido debe estar familiarizado con la relación entre el sonido de monitorización y el sonido en vivo. El ajuste de la calidad del sonido depende principalmente de la audición personal.
2. Utilice limitadores de voltaje y excitadores para aumentar el volumen y la belleza del sonido. El ajuste del excitador depende en gran medida de la audición y el sonido debe ajustarse para que sea rico y agradable según el manual de instrucciones del equipo.
3. Utiliza la reverberación para embellecer tu voz al cantar. Los cantantes no profesionales deben utilizar la reverberación de forma adecuada para enmascarar el ruido y los defectos vocales.
4. Cuando el volumen sea pequeño, preste atención a fortalecer las frecuencias bajas y altas; cuando el volumen sea alto, fortalezca la frecuencia media para mejorar el brillo del sonido.
5. Apunta a la canción. Cuando suena la canción, el acompañamiento baja gradualmente para resaltar la canción. La frecuencia baja debe atenuarse entre 3 y 5 dB, la frecuencia alta por encima de 7 kHz debe atenuarse en 3 dB, la frecuencia baja cercana a 200 Hz puede mejorarse y la frecuencia baja de 2 a 4 kHz debe mejorarse entre 3 y 6 dB para obviamente hacer que la canción sea más brillante. Para música disco o rock, se debe prestar atención a la mejora a gran escala en bajas frecuencias (40-100 Hz) y altas frecuencias (7-20 KHz).
6. Al mejorar los graves, no gire la perilla de compensación para evitar una salida de potencia excesiva y daños al amplificador y los altavoces. Lo mismo ocurre con el ajuste de bajas frecuencias del ecualizador.
7. Si se produce un silbido de retroalimentación acústica, debe subir rápidamente el atenuador de volumen general del campo bajo para eliminar el silbido, descubrir la causa y luego subirlo gradualmente.
8. Cuando el canal vocal principal falla y no puede reproducir sonido, puede reemplazar temporalmente el canal vocal principal con un altavoz de retorno de ángulo giratorio para que el canto pueda continuar. Para los micrófonos para cantar, debe haber un respaldo que pueda usarse cuando no haya sonido en el micrófono. El reproductor de DVD también debe tener una copia de seguridad. Cuando el reproductor de DVD falla, la copia de seguridad se puede utilizar para reemplazarlo.
5. Supresión de retroalimentación acústica (aullidos)
1. El aullido autoexcitado causado por la retroalimentación acústica del micrófono es un fenómeno común en salas de conciertos y salas de karaoke. Debido a la existencia de retroalimentación acústica, la ganancia de un sistema de refuerzo de sonido general no puede ser muy grande. Las razones de los aullidos de retroalimentación acústica incluyen: (1) El micrófono está demasiado cerca del altavoz y el micrófono apunta al altavoz (2) El ajuste de reverberación en el mezclador es demasiado grande (3) El volumen del micrófono está demasiado ajustado; grande (4) No hay presión de encendido. (5) Defectos de diseño acústico de la sala.
2. Para abordar estas razones, se pueden tomar las siguientes medidas:
(1) Definir un rango aproximado para las actividades del cantante en el escenario, dentro del cual no deben ocurrir silbidos. gritar. En otras palabras, el cantante no debe estar demasiado cerca de los parlantes principales, que deben ser simétricos a ambos lados del escenario; el cantante no debe colocarse de manera que el micrófono apunte a los parlantes;
(2) El escenario de la sala de conciertos debe estar insonorizado y se deben instalar materiales absorbentes del sonido en las paredes y los costados.
(3) Encienda el compresor, su relación de compresión debe establecerse en = 2:1, el tiempo de acción es 10 ms y el tiempo de liberación es 0,3 s.
(4) No active el ajuste de reverberación en el mezclador ni utilice un volumen excesivo.
(5) Cuando las medidas anteriores fallan, puedes ajustar el ecualizador para atenuar las frecuencias que son propensas a aullar. El método de operación específico es el siguiente: primero registre la posición de cada punto de frecuencia del ecualizador y luego realice una demostración; Aumente el volumen (ajustado con el atenuador maestro del mezclador) y cuando el sistema acaba de generar autoexcitación, baje la perilla de ajuste del ecualizador paso a paso desde la frecuencia baja, lo que puede eliminar eficazmente el aullido autoexcitado. Según la experiencia, generalmente la frecuencia de resonancia autoexcitada (como 250 Hz) se puede reducir en aproximadamente 3-5 dB, y las frecuencias restantes deben registrarse en sus posiciones originales. Este método puede suprimir eficazmente la retroalimentación acústica, pero no puede tener en cuenta el efecto musical. Se puede obtener un margen de estabilidad de 5-6 dB ajustando la ganancia de amplificación, que es necesaria para el funcionamiento estable del sistema.
(6) Si las medidas anteriores aún no son efectivas, puede considerar instalar un supresor de retroalimentación acústica. Por ejemplo, un cambiador de frecuencia puede superar efectivamente la retroalimentación acústica y aumentar la ganancia de amplificación en un margen estable de 5-. 6. Hacer los puntos anteriores asegurará el buen desarrollo del evento.