¿Cuáles fueron las escuelas de diseño en Italia entre la Primera Guerra Mundial y la Segunda Guerra Mundial?

1. Filippo Tomaso Marinetti (1876-1944):

Nacido en el seno de una adinerada familia italiana en Egipto, su padre era un famoso abogado y su madre una poeta lírica. Marinetti estuvo profundamente influenciado por la cultura francesa desde la infancia. También estudió en París y estuvo ampliamente expuesto a la literatura y el arte modernistas franceses, especialmente las obras simbolistas, que lo influyeron profundamente. Continuó sus estudios después de regresar a Italia en 1893 y se graduó en el Departamento de Derecho de la Universidad de Génova, Italia, en 1899. En 1905 fundó la revista "Poesía" para publicar e introducir la poesía decadente y simbolista francesa, que ejerció una gran influencia en el mundo literario internacional. A partir de 1906 fundó el futurismo, publicó numerosos manifiestos y propuso una serie de propuestas. En 1913 fundó la publicación futurista "Letseba" y viajó a Rusia para promover el futurismo. En 1914 publicó "Futurismo y fascismo", cooperando abiertamente con el fascismo. A partir de 1919 participó activamente en las actividades del Partido Fascista y se convirtió en cómplice de Mussolini. Después de que Mussolini llegó al poder, fue nombrado académico de la Academia de Ciencias y presidente de la Asociación de Escritores Italianos. En 1942, también invadió la Unión Soviética con el ejército invasor italiano. Murió de enfermedad en 1944.

Marinetti fue un cantante del pensamiento anarquista, anunciando que "Italia debe ser liberada de las cadenas de la Santa Sede, el poder real, el matrimonio y el parlamento" y la eliminación completa de toda maquinaria estatal.

Marinetti es un cantante de máquinas y tecnología. Cree que las máquinas son la fuerza impulsora detrás de la creación del futuro. La belleza de las máquinas es más atractiva que la sonrisa de una mujer. Adoración de la civilización material.

Marinetti es un cantante de la filosofía de Superman. Elogia la "fuerza", la "valentía", la "aventura", los "puños" y la "guerra". es el medio más eficaz para destruir viejas tradiciones y construir un nuevo futuro. La filosofía de Nietzsche.

——Complaciendo ideas fascistas.

Obra representativa: obra corta “Ya Vienen”. Véase la página 125 de Futurismo. Un drama extraño sin precedentes Según el "Manifiesto del teatro futurista" de Marinetti, los dramas anteriores eran dramas de análisis psicológico estáticos, largos y pedantes que hacía tiempo que habían perdido su vitalidad. En cambio, en un tiempo, espacio y trama extremadamente limitados, debería expresar "todo lo excavado en el subconsciente, el poder esquivo, la pura abstracción y la pura imaginación, por muy contrarios a la realidad, bizarros y antidrama que sean". Refleja plenamente la naturaleza revolucionaria del futurismo.

A es muy corta, con sólo cuatro líneas en toda la obra. No hay diálogo ni conflicto.

B enfatiza el impulso.

C aprovecha el efecto de "ilusión".

2. Guillaume Apollinaire (1880-1918):

Hijo ilegítimo, su madre era una noble polaca y su padre un oficial italiano. Nació en Roma y creció en Marruecos con su madre. En 1899 comenzó a instalarse en París. El amigo concluyó que las tres condiciones deformes de los hijos ilegítimos, la carne y la sangre de las aventureras polacas y los extranjeros en Francia no sólo causaron el carácter y temperamento peculiar de Apollinaire, sino que también causaron la singularidad de su arte. En la escuela secundaria, mostró un talento excepcional y mostró su pasión y genio por la literatura. Pero las circunstancias económicas le costaron la oportunidad de cursar estudios superiores. Sin diploma, sin dinero y en la pobreza, no tuvo más remedio que escribir poesía mientras trabajaba. Trabajó como empleado de banco, tutor, editor de tabloides, soldado de artillería y vagabundo. Su difícil vida sentó las bases para convertirse en un artista radical. En París conoció al famoso pintor cubista Picasso y se hizo muy amigo de él. También mantuvo estrechos contactos con algunos escritores de vanguardia. Continuó escribiendo artículos para promover la poesía modernista y la pintura cubista y aceptó las ideas de Marinetti. Continuó persiguiendo el amor durante toda su vida y escribió una gran cantidad de poemas de amor para él. Su pasión era comparable a la de Ronsard y Mousse. Desafortunadamente, siempre se desenamoró. Por ejemplo, en 1901 se fue a Alemania. Trabaja como tutor y se enamora perdidamente de un hombre británico. Una profesora que escribió muchos poemas de amor. De 1912 a 1914, volvió a perder a su novia y vivió en soledad. Creó muchos poemas con técnicas muy novedosas y audaces, que luego se incluyeron en la "Colección Chunjiu".

Murió apenas diez meses después de casarse, a la edad de 38 años. "Imágenes de la conciencia", publicada póstumamente, es otra obra maestra.

El logro ideológico de Apollinaire es la poesía. La mayoría de sus poemas líricos están escritos en un estilo de canción popular relativamente libre. Tienen un color lírico fuerte y muy simple y una musicalidad natural y armoniosa. Son apasionados, melancólicos, tristes y frescos, y continúan con la tradición de la poesía amorosa francesa. Como "Puente Mirabe", "Futurismo" P202.

La principal aportación de Apollinaire al futurismo radica en su innovación en el arte de la poesía. Por ejemplo: potenciar el ritmo y la frustración del propio poema en lugar de los signos de puntuación. Escribe "poesía conversacional" para simular conversaciones desordenadas y enfatizar los efectos de sonido. Cuando escribo poemas pictográficos intento combinar la poesía con la pintura. Desarrollo de la poesía en escalera de Mallarmé, etc. Su típica "poesía tridimensional" utiliza la poesía para dibujar patrones, combinando la poesía con el arte ornamental.

Por ejemplo: la paloma de la paz asesinada. "Futurismo. Surrealismo".

3. Vladimir Vladimirovich Mayakovsky (1893-1930), figura representativa del cubofuturismo ruso, la mejor y más influyente figura de la temprana Unión Soviética. Talentoso poeta revolucionario.

Nacido en una familia de oficiales forestales de bajo nivel en Georgia, la primera revolución democrática estalló en Rusia en 1905. A la edad de 12 años, Mayakovsky participó en una huelga escolar y dijo: "Esto es una revolución, Esto es poesía. De alguna manera, la poesía y la revolución se unieron en mi mente". Después de que su padre murió de una enfermedad en 1906, la familia se mudó a Moscú. Mientras asistía a la escuela secundaria, Mayakovsky ayudó a su hermana a pintar y pintar para la tienda de artesanía. Pirografía". . Al mismo tiempo, se acercó a algunos estudiantes universitarios bolcheviques, leyó muchos libros revolucionarios, se puso en contacto con socialistas y se unió al Partido Laborista Socialdemócrata Ruso a principios de 1908. Desde entonces se dedicó a la propaganda revolucionaria y fue arrestado y encarcelado tres veces. En prisión, leyó un gran número de obras literarias y trató de escribir poesía. En 1911 ingresó en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura y conoció a un grupo de poetas y pintores futuristas.