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En la historia del cine mundial, ¿qué valores de las películas han causado una gran controversia social?

Categoría 1: Erótica

"El último tango en París", "Mundo sensorial", "Niño medio cocido", "Garganta profunda", "Vaquero de medianoche", etc.

El “sexo” es siempre el tema más controvertido y despierta la indignación pública. Al mismo tiempo, suele ser el ángulo que los cineastas están más dispuestos a elegir para romper las limitaciones.

La película de 1971 "Garganta profunda" es casi inútil desde la perspectiva del arte cinematográfico. Sin embargo, debido a que el atrevido tema de la película coincidió con la tendencia de liberación sexual en los Estados Unidos en la década de 1970, se convirtió en una controversia. película.

La película equivale a proyectar una película pornográfica dura en los cines. Como resultado, fue prohibida en 23 estados de Estados Unidos y 5 empresas relacionadas y 12 actores y actrices fueron demandados en los tribunales. . Sin embargo, algunas personas que apoyan la liberación sexual y defienden la libertad artística optaron por apoyar esta película. El juez afirmó: "Hay que degollar esta película". El mismo día, el Teatro Mundial donde se proyectó la película puso un lema: El juez degolló, el mundo entero está triste.

Irónicamente, un funcionario, Charles Keating, comentó sobre la película: "¡La inmundicia se ha tragado los cerebros, los corazones y las almas de los Estados Unidos como una inundación! ¡Esto es un desastre sin precedentes!" , esta persona Los funcionarios fueron posteriormente acusados ​​​​de corrupción. Otro funcionario, Roy Cohn, prometió enviar a Raines a prisión, pero Cohn pronto murió de SIDA; resultó que siempre había sido gay.

Al final, el protagonista masculino de la película fue encarcelado durante cinco años, y la protagonista femenina declaró más tarde que "había un arma apuntando a mi cabeza" durante el rodaje.

"El último tango en París" de 1972 es un caso clásico de la disputa entre erótica y arte porque fue dirigida por el célebre director Bertolucci. Debido a las representaciones sexuales de la película, el Tribunal Superior de Roma declaró a Bertolucci y a los protagonistas masculinos y femeninos culpables de "obscenidad". Bertolucci fue condenado a dos meses de prisión, privado de sus derechos civiles durante diez años y ordenó destruir el metraje de la película. Algunos países europeos también prohibieron la película.

La obra maestra de Oshima Nagisa, "El mundo de los sentidos", también se convirtió en una película francesa debido a su descripción audaz y directa del sexo, y fue enviada a Francia para su postproducción y edición, porque Francia tenía acaba de levantar la prohibición de la pornografía en ese momento. La película fue prohibida en Japón.

En los últimos años, las películas que expresan audazmente el erotismo, como "The Kid", "Anticristo" y "Nymphomaniac", se han convertido en algo habitual, pero las repercusiones sociales que suscitan son mucho menos intensas de lo que eran 40 hace años que. .

Categoría 2: Religión

"La Pasión de Cristo", "La Última Tentación de Cristo", "El Exorcista", "Estrella Eterna", etc.

La religión siempre ha sido un tema delicado, especialmente en países con fuertes tradiciones religiosas como Estados Unidos, Italia, España y el Reino Unido. Muchos cineastas se atreven a rodar temas sociales atrevidos e incluso rompen tabúes sexuales, pero son extremadamente cautelosos con el contenido religioso.

Cuando Martin Scorsese estaba rodando "La última tentación de Cristo", su antiguo compañero Robert De Niro finalmente abandonó el papel. Debido a que la película presenta a Cristo como un mortal que incluso en un momento determinado decidió casarse y tener hijos con la prostituta María Magdalena, provocó un fuerte descontento en algunas instituciones eclesiásticas. Algunos feligreses incluso fueron a protestar frente al cine donde se proyectaba la película. que los espectadores entren. ¡Un grupo religioso incluso quiso gastar 6,5 millones de dólares para comprar copias de la película a Universal y destruirlas! Muchos países también lo han prohibido.

Similar a esto son la clásica película de terror "El Exorcista" y la parodia "Jesucristo". En la primera película, se inserta una cruz en la parte inferior del cuerpo de una niña. La segunda cuenta la historia de un hombre corriente, Brian, que fue considerado el salvador debido a varios errores y finalmente fue crucificado. Es una parodia extremadamente satírica y exagerada. . Como puede imaginar, ambas películas encontraron una fuerte resistencia por parte de las organizaciones eclesiásticas: "El exorcista" alguna vez estuvo prohibida en el Reino Unido y ni siquiera se permitió la publicación de la cinta de video.

La película "La Pasión de Cristo" de 2004, dirigida por el famoso actor Mel Gibson, es un contraejemplo: además de las escenas violentas y sangrientas extremadamente directas de la película, lo más importante son sus tendencias religiosas y anti- Las tendencias semíticas han provocado una controversia generalizada.

Pero esta vez fue la secta la que apoyó la película.

"La Pasión de Cristo" ofrece una presentación detallada y realista del viaje final de Jesús hasta la cruz, mostrando las dificultades que sufrió y el dolor contradictorio en su corazón. Después de su estreno, la película fue aprobada por el Papa y un gran número de grupos cristianos organizaron una visualización grupal cuando llegó la Pascua (este tipo de organización grupal para ver películas se considera poco común en América del Norte). Como resultado, la película recibió la aprobación. una taquilla asombrosa de 370 millones de dólares en América del Norte ("El hombre de acero" actualmente tiene una taquilla de sólo 250 millones de dólares en América del Norte) y una taquilla mundial de 610 millones de dólares. ¡Éste es un número asombroso que muchos éxitos de taquilla comerciales encuentran difícil de alcanzar!

Revistas de izquierda como "The New Yorker" la satirizaron y criticaron en forma de caricaturas y críticas, considerando que la promoción del espíritu religioso en la película no tenía nada de nuevo y equivalía a halagar a la iglesia. En el sitio web de Rotten Tomatoes, ¡la calificación de frescura de la película es de solo 49! Los críticos fueron en su mayoría negativos sobre la película. Lo que es más grave es que la película muestra vagamente la actitud judía de culpa por la muerte de Cristo: en 1965, la Santa Sede había perdonado oficialmente el "crimen" de los judíos, afirmando que ya no tendrían que soportarlo. crimen de "matar a Jesús". La película volvió a sacar a relucir viejas historias y estaba ambientada en Hollywood, donde dominan los judíos, por lo que, naturalmente, causó revuelo. (Tanto Gibson como su padre hicieron comentarios antisemitas más tarde)

Después de la llegada del nuevo milenio, varias denominaciones como el cristianismo y el catolicismo también están experimentando reformas, tratando de mostrar una nueva mirada en la nueva era. . Después de todo, la dura y aterradora Edad Media hace tiempo que es cosa del pasado. Cuando se estrenó "El Código Da Vinci", que también trataba cuestiones religiosas, la iglesia ya fue muy tolerante y dejó de hacer comentarios irresponsables. Probablemente también entendieron que se trataba sólo de una película comercial que utilizaba la religión como truco.

La tercera categoría: Política

"El nacimiento de una nación", "El triunfo de la voluntad", "La historia secreta del Palacio Qing", "La biografía de Wu Xun ", etc.

La corrección política ( PC (abreviado como PC) también es uno de los criterios potenciales de las películas. Este estándar a menudo se oculta en un nivel más profundo. ¡La "controversia" resultante es a menudo una cuestión de vida o muerte para la película misma y los realizadores!

Las películas nacionales "La historia secreta del Palacio Qing" y "La leyenda de Wu Xun" de esa época son los mejores ejemplos. El primero cuenta la historia de la era de Guangxu, la concubina Zhen y Cixi. Debido a que la descripción de la rebelión de los bóxers en la película fue relativamente negativa, dio en el blanco y fue ampliamente criticada como una herramienta para atacar a Liu Shaoqi. En ese momento, los periódicos de Hong Kong reimprimieron el texto completo de "Patriotismo o traición: comentario sobre películas reaccionarias" de Qi Benyu. El director de cine Zhu Shilin estaba muy enojado después de leerlo. Había estado acostado en una silla de lona todo el día debido a una enfermedad. y se levantó enojado. De repente se cayó después de caminar unos pasos. ¡Murió después de ser enviado al hospital! "La leyenda de Wu Xun" ha estado prohibida durante muchos años y todavía es raro verla. Lo que la película plantea ya no es una disputa sobre valores, sino que ha sido elevado al nivel de una disputa sobre la visión del mundo, la visión de la vida y la línea, y sirve para asustar a los monos.

Si una película es para PC o si tiene problemas de valores no es la base básica para afirmar o negar una película, a menos que la película sea tan demente que viole los límites básicos de la conciencia humana (como ser nazi) anular el veredicto o elogiar a los Jemeres Rojos). Incluso el documental "El triunfo de la voluntad", que Riefenstahl realizó para la propaganda nazi, y la película "El nacimiento de una nación", que glorificaba al famoso Ku Klux Klan, no quedaron relegados al frío palacio. "El nacimiento de una nación" muestra a los negros como feos, mientras que todos los blancos son "grandes y rectos". Después del estreno de la película en 1915, se encontraron con protestas a nivel nacional en los Estados Unidos, pero en 1993, la película todavía lo era. Está inscrito en el Registro Nacional de Cine y se conserva y protege como un importante material cultural cinematográfico.

Categoría 4: Violencia y normas sociales

"Asesinos natos", "Escupo sobre tu tumba", "Casa", "Escuela", "La naranja mecánica", " Bonnie" y Clyde" "120 Days of Sodom"

La violencia también es algo que las películas se complacen en mostrar. Hay reflexión y negación en ella, pero también hay que admitir que las imágenes violentas a menudo pueden provocar adrenalina. Estimulación al público. Producir una sensación de placer emocionante.

La llamada estética de la violencia en la pantalla consiste en desrealizar y exagerar las escenas violentas, alejándolas lo más posible de la amenaza y el horror de la realidad, y transformándolas en una sensación de belleza y ritual.

Sin embargo, para lograr un sentido de la realidad, muchas películas no están dispuestas a ilustrar la violencia. Estas películas a menudo presentan violencia sangrienta y escenas incómodas de violación y asesinato en la pantalla, lo que obliga al público a sentir e irse. Experimente y luego piense en ello (no necesariamente todos pueden alcanzar este nivel).

Por ejemplo, varias películas de nivel B de las décadas de 1970 y 1980, como "I Spit on Your Grave", "House of Evil" y "School", representaban la violencia y la violación de forma muy explícita. y realistas: la película "El diablo" Mientras filmaba una escena de violación en "House", la actriz Sandra Peabody se sintió tan herida que no pudo controlarse y tuvo que abandonar el set.

"La naranja mecánica" y "Asesinos natos" parecían adoptar una actitud neutral hacia los protagonistas de las películas: gánsteres, asesinos y perpetradores violentos, lo que resultó en muchos comportamientos de imitación. Según las estadísticas, en Norteamérica y en el extranjero se han producido 12 asesinatos que imitaban a los "asesinos natos". En un caso, la familia de la víctima llevó a la compañía cinematográfica del director, Warner, a los tribunales.

En ese momento, se consideraba que "Bonnie y Clyde", que marcó el comienzo de la nueva era de Hollywood, glorificaba a los criminales y era ofensiva para la moral, lo que desencadenó la tendencia cinematográfica posterior de "los malos como protagonistas". ¡"120 Días de Sodoma" muestra violencia, abuso y erotismo al extremo! ——En 1977, cuando un cine británico proyectó la versión sin cortes de la película, ¡fue allanado por la policía! No fue hasta 2001 que la Junta Británica de Clasificación de Películas permitió que los cines proyectaran una versión muy truncada de la película.

Hemos visto que el sexo, la violencia, las normas sociales estándar, la religión y la política son los aspectos más controvertidos de las películas. Estas películas controvertidas a menudo se han vuelto menos impactantes e inaceptables con el paso del tiempo. El público actual, acostumbrado al sabor pesado de las películas de culto de serie B, puede parecer un poco poco impactante. Algunas de estas películas de actualidad del año no son sobresalientes, pero la mayoría son clásicos desde la perspectiva del arte cinematográfico y no se transmiten hasta el día de hoy solo por su controversia. O tienen el coraje de romper tabúes y fronteras cerradas; o tocan con valentía cuestiones sociales, religiosas o políticas delicadas; o rompen principios morales obsoletos y normas sociales hipócritas y aburridas o se atreven a representar la realidad de la violencia sangrienta... Pero pase lo que pase, las películas La singularidad de una película, su calidad artística o comercial, es donde radica el valor real de una película.