Apreciación musical de Erquan Yingyue
Introducción
La introducción (compases 1 ~ 2) comienza con un tono corto compuesto por cuatro tiempos y un suspiro amargo con una frase en escala descendente. El erhu utiliza su sonido suave y sus tonos bajos y sutiles para atraer al oyente a la concepción artística descrita por la música. El Sr. Qiao Jianzhong dijo: "Para A Bing, este suspiro no es accidental. Hay que decir que ha sufrido mucho en su vida. A la edad de 57 años, tuvo la oportunidad de suspirar". introducción, nada más, pero creo que esta introducción es la más maravillosa de todas las obras de música folklórica que jamás hayamos escuchado."
Primera sección
La música entra en la primera sección (compases). 3 ~ 22), este párrafo tiene dos partes temáticas, de las cuales los incisos 3 a 10 son la primera parte (a), y los incisos 11 a 22 son la segunda parte (b). La melodía del primer tema se toca en el rango medio-bajo del erhu, que es profundo y deprimente, con un rango amplio. La línea melódica es principalmente constante y progresiva, con ligeros altibajos, que expresan los altibajos de los sentimientos melancólicos del autor. El segundo tema contrasta fuertemente con el primer tema. Utiliza un impacto melódico ascendente y un ritmo cambiante para expresar la acusación del autor contra la vieja sociedad y su personalidad inflexible.
Los siguientes cinco párrafos son cinco variaciones en torno a los dos temas del primer párrafo: expresa el desarrollo y avance gradual de la música a través de la expansión y contracción del ancho de la oración y el ascenso y descenso del rango. A medida que se desarrolla la melodía, las variaciones del tema se vuelven a veces profundas, a veces apasionadas, a veces trágicas y a veces orgullosas, expresando profundamente la amargura y el dolor, el agravio y el resentimiento del autor.
Segundo párrafo
El segundo párrafo (compases 23 ~ 52) es la primera variación del tema. Los compases 23 ~ 26 "a1" consta de una frase, y los compases 27 ~ 52. "b1" consta de tres frases.
El tercer párrafo
El tercer párrafo (compases 53-96) es la segunda variación del tema, en el que los compases 53-64 son "a2" y constan de dos frases, 65 El compás -96 es "b2" y consta de tres frases.
El cuarto párrafo
El cuarto párrafo (versículos 97 ~ 122) es la tercera variación del tema, de los cuales los versículos 97 ~ 104 son "a3" y los versículos 105 ~ 122 son "b3" y consta de tres frases.
Verso 5
El quinto párrafo (versículos 123 ~ 154) es la cuarta variación del tema, del cual el versículo 123 es "a4" y los versículos 131 ~ 154 son "b4" , que consta de tres frases.
Sección 6
El sexto párrafo (155 ~ 174) es la quinta variación del tema, de los cuales 155 ~ 162 es "a5" y consta de una frase, y 162 ~ 174 es "b5". A través de repetidas variaciones de la melodía, fuertes contrastes en el rango y grandes cambios de intensidad, el clímax de la música se forma en la quinta sección.
El final del movimiento
La última sección, de subida a bajada, el tono baja suavemente y entra en la zona del bajo. Al final (compases 175 ~ 176), está estrechamente relacionado con la segunda frase de "b5", el compás 174 es la terminación oculta de "b5", y al mismo tiempo entra al final del compás 176, terminando con luz. . "Two Springs Reflect the Moon" fue compuesta e interpretada por el propio A Bing. Las habilidades de juego de Abing son una parte importante de sus logros artísticos con el erhu. Su forma de tocar el erhu es delicada y profunda, libre y poderosa, combina dureza y suavidad y es profundamente conmovedora. Su amplio conocimiento de la música folclórica y sus excelentes habilidades para tocar no tenían paralelo en ese momento. Al tocar esta pieza, utilizó las cinco posiciones del erhu, combinadas con los cambios en varias técnicas de reverencia, para subir y bajar en las variaciones, mezclándose con la escena, expresando la concepción artística de una manera extremadamente profunda y lírica.
En términos de habilidades de arco, Abing es bueno con arcos cortos. A menudo usa un arco por palabra, como arco dividido, arco tembloroso, arco doblado, arco levantado, arco con ligero movimiento, arco roto, etc. ., con volumen completo y fuerza sólida. Su honda no se usa mucho, pero es muy distintiva. Absorbió el método de arco con cuerdas en la música de ópera, cambió de un ritmo débil a un ritmo fuerte y formó la división y el retraso del arco. Cada vez que toca una nota larga, su mano derecha que sostiene el arco ejerce una fuerza ligera o pesada, lo que no sólo mantiene el tono rico, sino que también tiene un efecto más brillante.
En términos de digitación, Abing utiliza portamento de mango fijo en actuaciones folclóricas. Al tocar, su mano izquierda siempre se coloca en la segunda posición del erhu, y las melodías en la primera y tercera posición se tocan principalmente con portamento. Esta técnica no sólo reduce el número de cambios frecuentes de mango, sino que también hace que la melodía sea más rica y coherente mediante el efecto de deslizamiento de los dedos. El uso del portamento con los dedos índice y medio enriquece el encanto de la melodía, la comparación relativa de suavidad y suavidad, y el uso flexible de vibrato, salto, cinta, portamento grande y pequeño, portamento in situ y varios sonidos decorativos. , profundiza la expresividad de la interpretación de Erhu.
La velocidad de toda la canción es relativamente uniforme, pero la intensidad varía mucho. Un Bing lleva el arco a voluntad según sus necesidades emocionales. La fuerza del arco sube y baja a medida que su mano izquierda presiona las cuerdas, lo que hace que el sonido tiemble por el peso de los dedos, haciendo que la gente sienta que el sonido es intermitente y. la melodía es más vívida y enérgica. El famoso experto en teoría del erhu, Zhao He, una vez resumió el estilo de interpretación de la siguiente manera: "El arco es pesado y solemne, la sensación de poder es brillante, hay mucho estancamiento y hay mucho. de magnanimidad interior, dando a las personas un sentimiento de depresión y terquedad, mostrando una belleza implícita y ardua."