¿Cómo se desarrollaron los dramas televisivos chinos?
El desarrollo de los dramas televisivos chinos
El 15 de junio de 1958, la Televisión de Beijing (el predecesor de CCTV) transmitió en vivo la serie de televisión "One Bite of Vegetal Pancake". que marcó el comienzo de los dramas televisivos chinos. Hasta ahora, las series de televisión chinas han recorrido medio siglo. Durante este período, en la dimensión vertical del desarrollo histórico, según el papel funcional que desempeña la forma artística dramática televisiva en el sistema social, su conciencia artística y su escala de producción, se puede dividir aproximadamente en tres etapas de desarrollo: primero, la propaganda. Etapa de herramientas (1958-1977). En segundo lugar, la etapa de la conciencia estética (1978-1989). En tercer lugar, la etapa de la industria cultural (1990 a la actualidad). En la dimensión horizontal del sistema de arte dramático televisivo, de acuerdo con el desarrollo real de los tipos de arte dramático televisivo, los dramas televisivos chinos se pueden dividir en dramas históricos revolucionarios, dramas de época (dramas televisivos históricos), dramas de temática rural, dramas de temática militar y dramas de temática militar. dramas de la vida social urbana (ética familiar), romance urbano y drama romántico juvenil, comedia de situación y otros géneros.
Desde 1958, cuando nació el arte del drama televisivo, hasta 1977, el final de la Revolución Cultural, en términos de la tendencia dominante a nivel ideológico textual, los dramas televisivos chinos existieron básicamente como herramientas de propaganda política. de esa época. Aunque en esta etapa, la familia de formas de arte, incluida la literatura, el teatro, el cine y las series de televisión, estaban todas sujetas a la fuerte influencia e influencia de la situación política y cultural de izquierda en ese momento, debido a los medios de comunicación emergentes. atributos de la comunicación televisiva, en comparación con años anteriores Como forma de arte, el papel de los dramas televisivos como forma cultural está recibiendo más atención por parte del gobierno, el sistema de control y los profesionales. Al mismo tiempo, debido a la presión externa y la autocontrol internalizada. represión, los atributos estéticos de los dramas televisivos se han diluido más. Además, debido a las limitaciones duales de la situación cultural y la tecnología televisiva, la cantidad y escala de producción de las series de televisión son relativamente pequeñas. Por lo tanto, el impacto de las series de televisión en todo el sistema social y cultural se compara con el de los periódicos, la radio y otros medios de comunicación. Los medios y la literatura, el teatro y las formas de arte cinematográfico también son mucho más pequeños.
La primera serie de televisión de China, "Un bocado de panqueque de verduras", transmitida en 1958 fue producto del espíritu propagandístico del gobierno central de "recordar las dificultades y pensar en la dulzura" y "ahorrar alimentos" en ese momento [1] . El contenido trata sobre dos hermanas que alimentaron al perro con un trozo de pastel de seda de azufaifo, pero fueron encontradas y severamente criticadas por su hermana. Luego, las dos hermanas recordaron juntas la dura vida de la vieja sociedad, sintieron la nueva vida ganada con tanto esfuerzo en la nueva sociedad y finalmente alcanzaron la conciencia de apreciar la comida. Esta serie de televisión adopta la forma de "drama en vivo", que refleja las características técnicas y los genes estéticos tradicionales nacionales del arte dramático televisivo chino en su infancia.
El 4 de septiembre de 1958, la televisión de Beijing en ese momento transmitió la serie de televisión "El partido lo salvó". Esta es una serie de televisión documental basada en la historia real del Hospital Guangci de Shanghai que rescata a Qiu Caikang, un trabajador siderúrgico quemado. Desde entonces, este tipo de series de televisión documentales con "personas reales e historias reales" se ha convertido en un tipo importante dentro del alcance de las series de televisión temáticas principales de China. En octubre de este año, la recién creada estación de televisión de Shanghai transmitió su primera serie de televisión "Red Flame". El 13 de enero de 1962, la Televisión de Beijing transmitió la serie de televisión "El caso Morrison", que fue adaptada de una obra estadounidense y utilizada para exponer los juicios de persecución de los progresistas estadounidenses por parte del Comité de Actividades Antiamericanas. El 17 de agosto de 1963, Beijing Television transmitió la serie de televisión "Tinder". Es una serie de televisión que refleja los conflictos raciales y de clases en los Estados Unidos. En 1965, para satisfacer las necesidades de la situación de "Resistir la agresión estadounidense y ayudar a Vietnam" en ese momento, Beijing, Shanghai y Guangzhou transmitieron sucesivamente series de televisión basadas en las hazañas del héroe nacional vietnamita Nguyen Van Thuy. Vale la pena señalar que la serie de televisión "Blind Date" adaptada de la obra de teatro en un acto del mismo nombre de Ke Yan durante este período es una obra relativamente cercana a la vida. Debido a su popularidad, "Blind Date" se ha transmitido cuatro veces seguidas y se ha presentado en Guangzhou; en la era de las transmisiones en vivo, esto significa una gira estilo reubicación para toda la compañía.
1958 a 1966 fue el período pionero de los dramas televisivos chinos. En 8 años, se transmitieron más de 200 dramas televisivos en todo el país. Entre ellas, hay 90 estaciones de televisión de Beijing, 35 estaciones de televisión de Shanghai y más de 30 estaciones de televisión de Guangzhou[2]. Dado que los receptores de televisión eran un producto escaso en aquella época, el impacto social de la serie de televisión fue limitado.
De 1967 a 1977, la mayor parte del tiempo fue durante la Revolución Cultural. Durante este período, los dramas televisivos estaban más obviamente "al servicio de la política" y sus logros creativos eran extremadamente escasos, casi vacíos y mediocres.
Hay varias obras que vale la pena registrar en la historia: "La lucha en la sala de exámenes" (1967) con el tema del antirevisionismo y la prevención, "Construyendo puentes" con el tema de aprender de Dazhai y "La hija del secretario del Partido de la Comuna". con el tema de los jóvenes educados que van a la montaña y al campo" (1975), "Deber Sagrado" (1975). Entre ellos, "Lucha en la sala de examen" es la única serie de televisión en la historia de la televisión china producida con equipos de vídeo en blanco y negro. También marca que la producción dramática de televisión china se ha alejado de la era de la transmisión en vivo y ha entrado. la era de la producción de vídeo y la era del color.
En 1978, el Comité Central del Partido celebró la Tercera Sesión Plenaria del Undécimo Comité Central, estableciendo como centro la línea básica del Partido de reforma, apertura y construcción económica, marcando la transformación integral de la economía de China. y cultura. En 1979, Deng Xiaoping asistió al Cuarto Congreso Nacional de Escritores Chinos y anunció que la política literaria y artística del partido se ajustaría de "la literatura y el arte sirven a la política" a "la literatura y el arte sirven al socialismo, y la literatura y el arte sirven al pueblo". Esto presagia un reposicionamiento de la comprensión de las funciones de la literatura y el arte, y también marca el respeto de toda la sociedad por las leyes únicas de la literatura y el arte en sí.
Como parte importante de todo el sistema cultural y artístico, el arte dramático televisivo chino ganó conciencia estética en esta etapa y comenzó a explorar y desarrollar las reglas artísticas de los dramas televisivos con características chinas. El arte de los dramas televisivos tuvo un buen comienzo en la nueva era. La producción anual aumentó de más de 10 episodios en 1978 a más de 30 episodios en 1979, y luego a más de 80 episodios en 1980. La producción anual de series de televisión chinas transmitidas por CCTV aumentó de 110 episodios en 1981 a 1.500 episodios en 1986.
El número está aumentando, las variedades artísticas y los tipos de series de televisión son cada vez más diversos y la calidad está mejorando significativamente. No sólo ha habido una serie de series de televisión cortas, bien producidas y con un alto nivel ideológico y artístico, sino también una serie de series de televisión de larga duración que han despertado una fuerte repercusión social, y una serie de series de ópera novedosas y series de televisión especialmente grabado para niños. En particular, varias series de televisión destacadas han ganado el "Premio Volador" desde 1984, como "Hay una tormenta de nieve esta noche", "Revelación de noticias", "Going Away", "Basang y sus hermanos y hermanas" y "The Juramento hipocrático", "El sol sale desde aquí" y "Buscando el mundo retornado", "Cuatro generaciones bajo un mismo techo", "Nueva estrella", "El sueño de las mansiones rojas", "Nurhachi", "Snowy Wilds", etc. ., han atraído una amplia atención de la sociedad y los críticos literarios, haciendo que los dramas televisivos, una forma de arte emergente, ocupen una posición cada vez más importante en el campo de la literatura y el arte chinos [3].
Desde 1987, en vista de los muchos trabajos mediocres que aparecieron en la etapa anterior de producción de series de televisión, los departamentos de gestión pertinentes han formulado e implementado la política de "mejorar la calidad y controlar la cantidad", y lograron objetivos obvios. El número de productos de mala calidad difundidos por CCTV cayó de 500 episodios en 1986 a 24 episodios en 1990[4]. Especialmente durante este período, "La muerte de Qiubai", que puede considerarse una obra maestra del arte dramático televisivo, y la serie de televisión de larga duración "Viaje al Oeste" adaptada de la obra maestra clásica, y "Fortress Besieged" adaptada de la Apareció la obra maestra literaria moderna.
A medida que los dramas televisivos chinos maduran, los dramas televisivos chinos comienzan a llegar gradualmente al mundo. "Un sueño de mansiones rojas", "Viaje al Oeste", "Wu Song", "Ji Gong", "Zhuge Liang", "Zhen San", "Nurhachi", "El último emperador", "Song Qingling y ella Sisters", "The Besieged City", etc. se han transmitido sucesivamente en Estados Unidos, Japón, Europa y países del sudeste asiático. China también ha comenzado a seleccionar series de televisión para participar en festivales de televisión internacionales. Obras como "Los siete colores del sol", "Little Cabin", "Boat" y "Mead Street" han ganado premios en los festivales de televisión internacionales participantes.
Lo que hay que explicar es que, sujeto a la situación general y la atmósfera de la literatura y el arte chinos en la década de 1980, el arte dramático televisivo chino, si bien mostraba una fuerte conciencia estética y de sí mismo, también mostraba cierto desapego. . La tendencia formalista de la vida, la separación de las masas y la autoadmiración.
En 1990, la emisión de la primera serie de televisión de larga duración en interiores de China, "Desire", marcó el paso hacia la producción "basada en la base" del arte dramático televisivo chino y su debut oficial como industria cultural. Desde entonces, la construcción de bases se ha vuelto inevitable para el desarrollo de la industria de dramas televisivos de China. Se han construido la "Base Donghai" de Shanghai, la "Base Qilu de Shandong", la "Base Jiuzhenshan" de Hubei, la "Base Xindu" de Sichuan y la "Base Wuxi" de CCTV. tras otro, "Base Zhuozhou", "Base Hengdian", etc. Al mismo tiempo, los métodos de inversión y los métodos de circulación de las series de televisión están cada vez más orientados al mercado.
Antes de 1990, la mayoría de los dramas televisivos se filmaban con fondos proporcionados por departamentos gubernamentales. En 1991, la serie de televisión "La historia del departamento editorial" filmada por el Centro de Arte de Televisión de Beijing adoptó el patrocinio corporativo y por primera vez incluyó anuncios junto con la serie de televisión. Al mismo tiempo, la trama de la serie de televisión también se utiliza para realizar anuncios ocultos de empresas patrocinadoras. En 1992, la Editorial Audiovisual de Cultura y Arte de Beijing invirtió 2 millones de yuanes para producir 41 episodios de la serie de televisión "Love You Without Negotiation", y el Centro de Arte Televisivo de Beijing prestó 1,5 millones de dólares para ir a los Estados Unidos a filmar " Beijingers en Nueva York ". Este método significa que es necesario obtener los ingresos comerciales correspondientes para ampliar la reproducción. No basta con transmitir el "título de la imagen" en CCTV, sino también "ganar" para obtener beneficios comerciales.
Esto obliga a varias organizaciones de televisión a competir en el mercado de series de televisión con potencial comercial, en lugar de simplemente utilizar la jerarquía de las organizaciones de televisión para obtener compras monopólicas. Por lo tanto, en 1992, CCTV ajustó su pensamiento a tiempo y compró los derechos de transmisión de "Love You Without Negotiation" por 3,5 millones de yuanes. Posteriormente, utilizó el horario de máxima audiencia a cambio de los derechos de transmisión de "Beijingers in New York". Posteriormente, la Corporación Internacional de Televisión de China compró los derechos de autor nacionales de 30 episodios de la serie de televisión "Wu Zetian" por 10 millones de yuanes, solicitó publicidad para la serie y utilizó el tiempo publicitario de la estación de televisión para intercambiar derechos de transmisión televisiva. Este método de "publicidad mediante pegatinas" ha sido una forma importante de comercializar las series de televisión chinas durante mucho tiempo [6]. Desde entonces hasta 2007, el concepto y el sistema de producción artística de las series de televisión chinas fueron experimentando silenciosamente más y más cambios. El mecanismo orientado al mercado ocupó una posición cada vez más importante. Las características comerciales de las series de televisión como productos culturales ganaron cada vez más atención. el reconocimiento de la industria. ¿Esto está estrechamente relacionado con la política general de desarrollar vigorosamente la industria cultural claramente declarada en el XVI Congreso Nacional del Partido Comunista de China?/P>
Desde la década de 1990, la producción de televisión y series de televisión chinas Ha entrado en una etapa de prosperidad, con un rápido crecimiento en escala y productos de alta calidad que salen uno tras otro. Según estadísticas del Departamento de Gestión Social de la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión, en 1998 el número de series de televisión nacionales producidas era de 682 y 9.780 episodios. En 1999, había 989 dramas planificados con 15.812 episodios reportados en todo el país, y ese año se aprobó la distribución de 371 dramas con 6.227 episodios. El número previsto de series de televisión para 2001 alcanzó los 22.000 episodios a principios de año[7]. En los últimos años, el número de series de televisión chinas producidas y transmitidas cada año ha superado los 10.000 episodios.
En lo que respecta a la expansión ideológica de los géneros culturales en los dramas televisivos, el fenómeno más destacado desde la década de 1990 es el repentino aumento de los dramas televisivos de cultura popular comenzando con "Desire", que se ha convertido en un espectáculo. Esto no quiere decir que no existieran series de televisión de cultura popular en la década de 1980, pero debido a las limitaciones de la atmósfera cultural general en ese momento, este tipo de series de televisión no formaron un clima. "Dieciocho años en el campo enemigo", que fue transmitida por CCTV el 5 de febrero de 1980, no es solo la primera serie de televisión de China, sino también una serie de televisión popular del tipo de cultura popular producida en modo melodrama. En la década de 1990, el número de series de televisión de este tipo se disparó y ganó una gran cuota de visualización en televisión.
En nuestro país, los medios de comunicación, incluida la televisión, son los portavoces del partido, del gobierno y del pueblo. Las características chinas del sistema político socialista también determinan que el sistema de comunicación de nuestro país sea diferente al de las sociedades capitalistas europeas y estadounidenses. Como unidad del sistema de comunicación y del sistema literario y artístico de China, la producción artística de las series televisivas debe subordinarse a las necesidades propagandísticas de la ideología dominante. El "Esquema del Plan de Desarrollo de la Industria de la Radio, el Cine y la Televisión de 2001 a 2010" formulado por la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión señala que es necesario "adherirse a la dirección 'bidireccional', implementar la política del "doble centenar", y de acuerdo con los requisitos de representar siempre la dirección de la cultura avanzada para prosperar la radio, el cine y la televisión. La literatura y el arte deben centrarse en satisfacer las crecientes necesidades espirituales y culturales multifacéticas de la gente en un sociedad acomodada, y se deben implementar proyectos de calidad para mejorar integralmente la calidad de las obras literarias y artísticas de radio, cine y televisión". "Fortalecer eficazmente la producción de dramas televisivos y radiofónicos, mejorar la planificación y gestión temática y lanzar continuamente obras maestras de alta calidad. Debemos dar prioridad a la creación de guiones, formar un equipo creativo, establecer un centro creativo, movilizarnos plenamente y aprovechar el entusiasmo. y potencial creativo de todos los aspectos. Concentrarse en proyectos importantes La creación y producción de dramas televisivos con temas, temas realistas y excelentes temas culturales tradicionales, y esforzarse por lograr una producción anual de más del 60% de los dramas televisivos nacionales ".
En resumen, a nivel de ideología cultural, en el contexto del surgimiento de la cultura popular desde la década de 1990, el sistema cultural general de nuestra sociedad se compone principalmente de tres tipos: cultura dominante, cultura de élite, y la cultura popular. La composición de fuerzas, y en el proceso del juego de las tres fuerzas, se forma la evolución dinámica de la cultura china contemporánea. Esta composición cultural se reflejará inevitablemente en la producción artística y cultural de las series televisivas. La esencia de muchos debates en el campo de la crítica de arte de los dramas televisivos desde la década de 1990 reside en cómo entender la esencia y la naturaleza de la forma artística de los dramas televisivos [8]. Diferentes interpretaciones y comprensiones culturales de la relación entre los atributos de los medios, los atributos artísticos y los atributos de las mercancías en la forma artística y cultural de los dramas televisivos han dado lugar a varios puntos de vista culturales diferentes: la teoría de la naturaleza de los medios, la teoría de la naturaleza del arte y la teoría de la naturaleza de las mercancías. Sin embargo, en términos de realidad cultural y perspectivas de desarrollo, bajo la premisa de que el partido y el gobierno abogan por el desarrollo vigoroso de la industria cultural, en el contexto de la construcción de una cultura armoniosa y en el campo del arte y la cultura dramáticos televisivos chinos contemporáneos, la Las tres culturas no serán iguales. No es necesario dominar el mundo, pero en el proceso de regulación razonable de la ideología nacional, se formará una forma cultural televisiva china nueva, diversa y armoniosa del siglo XXI.