¿Cuáles son las características y obras maestras de la Ópera de Pekín, la Ópera de Sichuan y la Ópera Kun?
Ópera de Pekín
Características artísticas
El arte escénico de la Ópera de Pekín se ha desarrollado gracias a los esfuerzos a largo plazo de innumerables artistas en diversos aspectos como la literatura, interpretación, música, canto, gongs y tambores, maquillaje y maquillaje facial. La práctica escénica constituye un conjunto de programas métricos y estandarizados que se restringen y complementan entre sí. Como medio artístico para crear imágenes escénicas, es muy rico y su uso es muy estricto. Si no podemos dominar estos programas, no podremos completar la creación del arte escénico de la Ópera de Pekín. Desde que la Ópera de Pekín entró en la corte cuando se formó por primera vez, su desarrollo fue diferente al de las óperas locales. Se requiere que exprese una gama más amplia de vida, cree más tipos de personajes, tenga requisitos más estrictos para la amplitud e integridad de sus habilidades y tenga requisitos estéticos más altos para crear imágenes escénicas. Por supuesto, al mismo tiempo, su sabor folklórico y rústico se debilita en consecuencia, y sus características de estilo simple y tosco son relativamente débiles. Por lo tanto, su arte escénico tiende a ser una combinación de técnicas de expresión virtuales y reales, que trasciende en la mayor medida las limitaciones del espacio y el tiempo escénico, para lograr el ámbito artístico de "transmitir espíritu a través de la forma, y combinar forma y espíritu". ". Se requiere que la interpretación sea exquisita y delicada, y que cada aspecto de la ópera esté afinado; se requiere que el canto sea melodioso, eufemístico y lleno de emoción. Las artes marciales no dependen del fuego y la valentía para ganar, pero son las mejores; visto en "artes marciales, literatura y canto".
Repertorio tradicional
La Ópera de Pekín hereda los logros artísticos de la Ópera de Pihuang y su rico repertorio. No sólo existen Erhuang, Xipi, Blowing Tune, Siping Diao, púa y otros repertorios pertenecientes al sistema Erhuang. Después de la fundación de la República Popular China, los trabajadores y actores de la ópera cooperaron entre sí para organizar y revisar las óperas. Entre ellas, las óperas más destacadas se incluyeron en el Jardín Forestal de la Nueva Cultura y Arte de China como patrimonio cultural y artístico nacional. conservado sigue circulando ampliamente en el escenario. Se estima que hay alrededor de 200 obras de este tipo, como "Frontera Universal", "Yutangchun", "Chang Ban Slope", "El encuentro de los héroes", "Pescando y matando a la familia", "La justicia de las cinco personas", " Escogiendo el carro chino", "Golpeando la rama dorada", "Arrancado" "Pulsera de jade", "Tres cinco", "Nieve en junio", "Cuatro Jinshi", "Buscando huérfanos y salvando huérfanos", "Qin Xianglian" , "Beating Yan Song", "Blocking Horses", "Golden Jade Slave", "Fanjiang Pass", "Wild Boar Forest" y "Oight Hammers", "Empty City Strategy", "Farewell My Concubine", etc., tienen varios temas. y formas de expresión, incluida la ópera literaria, la ópera de artes marciales, la ópera cantada, la ópera de kung fu, la ópera de duelo, la ópera grupal, la ópera de fragmentos, la ópera original, etc. Varias formas de obras de teatro se denominan colectivamente obras de teatro tradicionales.
Ópera de Sichuan
Repertorio
La Ópera de Sichuan tiene una amplia gama de repertorios. Se ha dicho durante mucho tiempo que "tres mil en la dinastía Tang, ochocientos en la dinastía Tang". la dinastía Song y muchos otros países". Entre ellos, la parte Gaoqiang tiene el patrimonio más rico y las características artísticas más significativas. El repertorio tradicional incluye "Five Pao" ("La historia del Pao verde", "La historia del Pao amarillo", "La historia del Pao blanco"). Pao", "La historia del Pao rojo", "La historia del Pao verde"). "Pao Ji"), "Cuatro pilares" ("Tocando Tianzhu", "El pilar de cristal", "El pilar de la marca Pao", " Pilar de los Cinco Elementos") y "Dieciocho Libros de Jianghu", etc., así como los "Cuatro Grandes Libros" reconocidos por el círculo de la Ópera de Sichuan "Tou" ("Pipa Story", "Golden Seal", "Red Plum Story ", "Tou Notes"), muchas de las cuales son obras perdidas de otros tipos de drama. Después de 1949, después de su clasificación, aparecieron varios repertorios excelentes de la Ópera de Sichuan, como "La historia de la sombra del sauce", "La historia de la hosta", "La historia de la casa colorida", etc.
El arte escénico de la Ópera de Sichuan tiene una base profunda en la vida y ha formado una rutina de actuación perfecta. El guión tiene un alto valor literario, la actuación es realista y delicada, divertida e interesante, y tiene un rico sabor. de vida, que es amado por las masas. Algunos actores también han creado muchas acrobacias, como levantar objetos, abrir ojos, cambiar de cara, caminar a través de anillos de fuego, esconder cuchillos, etc. Son buenos usando acrobacias para crear personajes increíbles.
A finales de las dinastías Ming y principios de la Qing, debido a la inmigración de inmigrantes de diversos lugares a Sichuan y al establecimiento de salas gremiales en varios lugares, también se difundieron por todo Sichuan una variedad de óperas en dialectos del norte y del sur. La fusión de costumbres folclóricas, música folclórica, danza, rap y canciones folclóricas formó gradualmente un arte vocal con características de Sichuan, promoviendo así el desarrollo de la ópera local de Sichuan: la Ópera de Sichuan.
Características artísticas
Cambio de rostro
Las actuaciones de la Ópera de Sichuan están llenas de vida, animadas y divertidas. Para dar forma mejor a los personajes, los artistas de la Ópera de Sichuan crearon rostros. cambiante, oculto Hay muchas acrobacias como cuchillos, perforar anillos de fuego y abrir ojos, etc. Las actuaciones son animadas, novedosas e interesantes, y constituyen una característica importante de la Ópera de Sichuan.
El cambio de rostro es una de las habilidades especiales del arte escénico de la Ópera de Sichuan. Es un método de expresión romántica de los pensamientos y sentimientos internos de los personajes de la obra. Generalmente existen tres métodos para cambiar la cara: limpiar la cara, soplar la cara y tirar de la cara.
Aplica la pintura en una parte específica del rostro y luego aplícala en el rostro con las manos para cambiarla a otro color. Si desea cambiar todo el rostro, aplique la pintura al óleo en la frente o las cejas. Si desea cambiar solo la mitad inferior del rostro, la pintura al óleo se puede aplicar en la cara o la nariz.
Soplado facial: sólo apto para cosméticos en polvo, como polvo de oro, polvo de tóner, polvo de plata, etc. El actor coloca los cosméticos en polvo en un recipiente en un lugar concreto del escenario o en una copa de vino. utilizado por el personaje En el contenedor, el actor realiza una postración u otro movimiento de danza específico, aprovecha para acercar su rostro al contenedor, cierra los ojos, contiene la respiración y sopla el polvo en su rostro, que inmediatamente. se convierte en una cara de otro color.
Cambio de cara: un método más complicado para cambiar de cara. Consiste en dibujar previamente maquillaje facial sobre trozos de seda, cortarlos y atar un hilo de seda a cada máscara. Luego, apile varias máscaras y péguelas en la cara una por una. Cada máscara tiene un hilo de seda específico, y el hilo de seda se ata en un lugar conveniente y discreto de la ropa a medida que avanza la actuación, es necesario, debajo de la manta. de movimientos de baile, hágalos rápidamente uno por uno. El valor de este método es la inteligencia, la limpieza y la pulcritud.
El cambio de cara de máscara se produce cuando el actor dibuja diferentes máscaras de antemano en diferentes materiales como madera, papel, tela, seda, caucho, etc., es decir, la cara, según las necesidades reales. Por ejemplo, este método se utiliza para flotar en el agua en la ópera de Sichuan "Face Changing" y el cambio de cara de personajes como Yan Xijiao en "Catch Saburo Alive".
Barba, hay dos tipos de cambios en la barba: cambiar de nada a algo. El actor cambia muy rápido, incluso más rápido que cambiar de rostro. Entonces ese está convirtiendo el negro en blanco. En la ópera "Wenzhaoguan" de Sichuan, un soldado desertó al estado de Wu y huyó a Zhaoguan. Su retrato fue colgado en el paso para ser capturado. El miembro de Wu fue a la casa del ermitaño Donggao Gong para buscar refugio temporal. Debido a sus preocupaciones internas, su barba y su cabello se volvieron completamente blancos durante la noche. Los defensores capturaron por error a Huangfuna y los soldados pudieron escapar.
Cantar melodías
La Ópera de Sichuan consta de cinco melodías: Ópera Kunqu, Gaoqiang, Huqin, Danxi y Dengdiao. Entre ellos, a excepción del sistema de iluminación que se originó en el área local, el resto fue introducido desde otros lugares. Estos cinco tipos de melodías y las formas musicales como gongs y tambores, melodías de suona y melodías de piano y flauta que acompañan a las cinco melodías. La música de la Ópera de Sichuan se basa en los puntos fuertes de otras y es ecléctica. Absorbe los nutrientes de los principales sistemas de melodías de ópera del país, los integra con el idioma, las rimas y la música locales de Sichuan y evoluciona hacia la música de ópera local con diversas formas. , melodías ricas, estructura rigurosa y diferentes estilos.
Gaoqiang
Gaoqiang es la melodía más importante de la Ópera de Sichuan. Fue introducida en Sichuan desde otros lugares a finales de las dinastías Ming y principios de la Qing. Después de que Gaoqiang fuera introducido en Sichuan, se combinó con dialectos de Sichuan, canciones populares, cánticos laborales, raps finos y otras formas. Después de varios procesos y refinamientos, gradualmente formó una melodía con características locales.
La melodía alta de la Ópera de Sichuan es un tipo de música con una gran cantidad de melodías y formas complejas. Su estructura se puede resumir básicamente en: iniciar la melodía, levantar la columna, cantar la melodía y finalizar. Existen muchos repertorios agudos, una amplia gama de temas y adaptables a una variedad de formatos de texto. La característica más importante de Gaoqiang es el canto seco sin acompañamiento instrumental, que es la forma de canto llamada "Un canto y todos en armonía", que se integra con el canto y el canto. Todas las melodías de gong y tambores se componen de esta manera. Algunos Qupai cantan más que cantan, algunos cantan casi todo y algunos solo cantan en las dos primeras y últimas líneas. La forma específica está determinada por la ópera.
La melodía alta de la Ópera de Sichuan conserva las excelentes tradiciones de la ópera del sur y del norte. Tiene un canto agudo y emocionante y melodías líricas melodiosas.
Ópera Kunqiang
La ópera Kunqiang es obra de muchos literatos. Tiene letras elegantes y un ritmo estricto. Además, presta especial atención a las palabras correctas y las melodías redondas. , las melodías son tortuosas y el ritmo es lento. Ahora ha ido decayendo. La Ópera de Sichuan y Kun se originaron a partir de Su Kun. Los artistas de la Ópera de Sichuan aprovecharon las ventajas de la Ópera Kun para cantar y bailar. A menudo solo seleccionaban ciertas melodías o versos de la Ópera Kun y los insertaban en otras voces para cantar, formando el estilo artístico único de Sichuan. y Ópera Kun.
La estructura musical de la Ópera Kunqiang de Sichuan es básicamente la misma que la de su padre "Su Kun". Hay dos formas de solicitud: "sucursal única" y "chengtang". En la actualidad, no hay muchos repertorios interpretados en forma de Kunqiang como una sola melodía. La mayoría de ellos están integrados en melodías de Gaoqiang, Huqin y Tanxi, o en armonía con otras melodías.
El principal instrumento de Kunqiang es la flauta. El acompañamiento y método de los gongs y tambores son los mismos que los de otras melodías de Gao, Hu, Tan y Deng. El color único especial de los dos instrumentos, el gong grande y el platillo Su, constituye el "sabor Su" de los gongs. y tambores, lo que los distingue de los gongs y acompañamientos de tambores de otras melodías.
Huqin
Huqin es el nombre colectivo de las melodías de Erhuang y Xipi. Debido a que el principal instrumento de acompañamiento es el "pequeño huqin", en conjunto se le llama huqin.
El volumen 5 de "Yanlan Xiaopu" registra: "Shu Ling tiene una nueva melodía qin... el instrumento no usa sheng ni flauta, sino que usa principalmente huqin. El Yueqin debe usarse como complemento, y la mano de obra y la regla son No es tan bueno como las palabras ". Se puede decir que es una nota a pie de página de la melodía de Sichuan Huqin. La melodía de Huqin se formó alrededor del período Qianlong.
Erhuang incluye tres melodías básicas: Zhengtiao (Erhuang), Yintiao (Anti-Erhuang) y Lao Tiao. La melodía positiva es buena para expresar emociones profundas, serias, discretas y ligeras; la melodía anti-erhuang es adecuada para expresar emociones desoladas, miserables, tristes y enojadas; la melodía antigua se usa principalmente para emociones agudas y apasionadas. El carácter musical de la melodía Xipi es opuesto al de la melodía Erhuang, con un carácter brillante, desenfrenado, emocionante, conciso y suave. Xipi y Erhuang se utilizan principalmente por separado, pero también hay muchas obras que incluyen ambas voces.
Tanxi
Ópera de Sichuan Tanxi es un tipo de ópera cantada con el huqin cubierto como principal instrumento de acompañamiento. Tiene su origen en la Ópera Qin de Shaanxi y pertenece al sistema Bangzi, por lo que también se la conoce como "Sichuan Bangzi". Aunque Tanxi se originó en la Ópera Qin, se combinó con el idioma local de Sichuan y recibió la influencia de los gongs, tambores y música folclórica de Sichuan. Después de un largo período de evolución, la melodía, el método de canto y la estructura del canto son diferentes de los de la Ópera Qin, formando su. propio arte único. El estilo es rico en color local de Sichuan. Aunque la relación entre los dos no es muy estrecha, el origen entre ellos se puede encontrar a partir del análisis de la estructura de la melodía, las características modales y el encanto de toda la melodía cantada.
Tanxi incluye dos tipos de melodías con emociones completamente diferentes: una se llama "Tianping" (también conocida como "postre", "piel dulce" y "melodía dulce") que es buena para expresar emociones felices. Un tipo se llama "Kuping" (también conocido como "Kupin" y "Kupi"), que es bueno para expresar sentimientos de tristeza. Son relativamente independientes, pero su modo, estilo y estructura son los mismos. Incluso en el mismo estilo de canto, el esqueleto de la melodía es el mismo.
Lamp Tune
La ópera de la linterna es bastante distintiva en la Ópera de Sichuan. También se puede decir que se originó a partir de las presentaciones de canciones y danzas folclóricas durante el festival folclórico de Sichuan. ser el origen del antiguo producto tradicional del festival de los faroles Bashu. Las representaciones son pequeños dramas sobre la vida y las canciones son canciones populares y de pueblo, que reflejan el fuerte sabor de la vida local.
Las características de la melodía de la ópera de las linternas son: música corta, ritmo distintivo, melodía ligera y animada, brillante y un fuerte sabor local de Sichuan.
La melodía de Deng Diao se compone principalmente de "Fat Tong Tong", Fajian Xiaoqu y "Shenge tune". El "tambor gordo" que acompaña el espectáculo de las linternas es una especie de piano que es más grueso que el palo de erhu, tiene un cuerpo más grande y un sonido ligeramente "zumbido".
Roles
La Ópera de Sichuan se divide en cinco profesiones: nicho, papel femenino, papel crudo, cara pintada y payaso. Cada profesión tiene su propio sistema de habilidades y procedimientos, especialmente Vincent. , payaso y papeles femeninos su actuación es la más distintiva, con muchas creaciones sobresalientes en técnicas de expresión dramática y técnicas de interpretación, que pueden encarnar plenamente las características estéticas de la interacción de virtualidad y realidad de la ópera china, y la expresión de la forma a mano alzada.
Instrumentos musicales
Los gongs y tambores de la ópera de Sichuan son una parte importante de la música de la ópera de Sichuan. Se utilizan más de 20 tipos de instrumentos musicales. Los de uso común se pueden reducir a tambores pequeños, tambores de salón, gongs grandes, platillos grandes y gongs pequeños (también llamados bisagras), denominados colectivamente "Cinco direcciones". Los instrumentos de cuerda y la suona son seis direcciones. Esta es una banda ligera que va a actuar a zonas rurales. Hay alrededor de trescientos gongs y tambores. "Finge ser un dragón y parecerse a un dragón, finge ser un tigre y parecerse a un tigre", esta frase que describe y exige representaciones de la Ópera de Sichuan se ha transmitido de generación en generación entre los actores de la Ópera de Sichuan. Las representaciones de la Ópera de Sichuan tienen una profunda tradición de realismo y, al mismo tiempo, utilizan una gran cantidad de técnicas de exageración artística para hacer que las representaciones sean realistas, delicadas, hermosas y conmovedoras.
Kun Opera
Características Artísticas
Como un tipo de ópera que alguna vez tuvo una gran influencia en todo el país, Kun Opera puede alcanzar milagrosamente el éxito después de pasar por muchas dificultades. Su resurrección está estrechamente relacionada con su propio magnífico encanto artístico. Sus logros artísticos se reflejan primero en su música.
El estilo de Kun Opera es hermoso, persistente, gentil y con visión de futuro. En cuanto a las habilidades de canto, el cantante presta atención al control de la voz, el ritmo y la velocidad, la pronunciación de las palabras y el acompañamiento completo de la escena.
“Cámara del Molino de Agua”.
Esta nueva melodía estableció las características del canto de la Ópera Kun y se refleja plenamente en las melodías lentas de Nanqu (es decir, "melodías finas, específicamente, ralentiza el ritmo para que se pueda utilizar más decoración en la progresión de la melodía"). En coloratura, además de la formalidad y el rigor habituales, también existe el "banqu de regalo", que ralentiza la melodía de 4/4 a 8/4, con un tono claro, suave y eufemístico, y con estrictas exigencias en el tono. Pronunciación de los caracteres, planos y arriba, ve e ingresa uno por uno. Cada vez que cantes una palabra, presta atención a la cabeza, el abdomen y la cola de la palabra, es decir, articula la palabra, pasa el tono. y recolectar el sonido, de modo que el espacio del diseño musical aumente y los cambios aumenten. Sus características persistentes, elegantes y duraderas también se vuelven más prominentes.
Relativamente hablando, la voz de Beiqu tiende a tener altibajos, audacia y nerviosismo. Utiliza una escala heptatónica que es diferente de la escala pentatónica utilizada en la ópera del Sur (básicamente no utiliza semitonos). Sin embargo, en el proceso a largo plazo de absorción del acento Kunshan del canto de la ópera del Norte, las características originales de la ópera del Norte han ido desapareciendo gradualmente. se disolvió en el estilo de canto de la "ópera del sur", por lo que en el repertorio de la Ópera Kun, la Ópera del Norte se utiliza en conjuntos completos, así como en piezas musicales individuales, así como en "conjuntos combinados del Norte y del Sur".
El uso de la "combinación Norte y Sur" es muy distintivo: generalmente, la canción del norte la canta un personaje y la canción del sur la cantan varios personajes diferentes. La combinación de estos tipos de música del norte y del sur se basa completamente en la trama, de modo que la música puede cumplir perfectamente con las necesidades del contenido del drama.
En términos de los cambios en las canciones del norte y del sur, existen muchas técnicas como "palacios prestados", "melodías ofensivas" y "recopilación de canciones que originalmente estaban conectadas en una". conjunto, independientemente de las canciones del norte y del sur, todas pertenecen a Cuando cantar requiere un cambio significativo de humor y las canciones de la misma melodía de palacio no son adecuadas, puede tomar prestadas melodías adecuadas de otras melodías de palacio, como "The Peony Pavilion ·Dreams", las melodías utilizadas sucesivamente son "Shanshan Sheep". ] (Shang Diao), [Shan Tao Hong] (Yue Diao), [Bao Lao Ji] (Huang Zhong Gong), [Mian Da Xu] (Yue Diao)
En cuanto a las habilidades de canto, Kun Opera se centra en el control del ritmo, la velocidad del ritmo y la pronunciación de los personajes, así como en la distinción de "Hao", "Die". , "哞", "嚯" y otras melodías, así como los métodos de canto de varios personajes, excepto el ritmo tradicional de "Nanqu" que ralentiza la música lenta en cuatro tiempos dos veces más rápido. ya sea una pieza del norte o del sur, todo incluye la prohibición de tres ojos, la prohibición de un ojo, la prohibición de agua que fluye y la prohibición suelta. Tienen muchos cambios en el canto real, y todo está sujeto a la ópera. La configuración de instrumentos musicales de Kun Opera es relativamente completa y generalmente se compone de tres partes: instrumentos de viento, instrumentos de cuerda e instrumentos de percusión. El instrumento principal es la flauta, así como el sheng, Xiao, Sanxian, Pipa, etc. Debido al uso de la flauta que suena como una gasa como principal instrumento de acompañamiento, influyeron el uso generalizado de tablas de regalo, la forma en que se pronuncian los caracteres al principio, el abdomen y la cola, y sus propias características "fluidas y duraderas". Según las canciones populares de Wuzhong, la música de la ópera Kun ha sido la más popular en Liyuan durante cientos de años. Pertenece a la estructura de copla, conocida como "estilo qupai". Se utilizan alrededor de mil tipos de qupai. Las fuentes de qupai del norte y del sur incluyen no solo canciones antiguas y música de baile, grandes melodías y letras de las dinastías Tang y Song, sino también los estilos de canto y canto de las melodías de la dinastía Song, así como canciones populares y étnicas. canciones minoritarias, se basan en melodías del sur y utilizan melodías del norte, y se crean utilizando técnicas como "melodías ofensivas", "melodías prestadas" y "melodías de recopilación".
Las canciones. La actuación de Kun Opera tiene un conjunto completo de formas de interpretación rigurosas de "canto y baile".
Las características más importantes de la actuación de Kun Opera son su fuerte lirismo, movimientos delicados, canto y baile que se combinan. de una manera inteligente y armoniosa. La ópera Kun es un arte integral que combina el canto, la danza, el diálogo y el diálogo. La larga historia del teatro ha formado las características interpretativas del canto y la danza, especialmente en los diversos roles, sus. Las figuras de danza se pueden dividir a grandes rasgos en dos tipos: una es la postura auxiliar al hablar y la danza que se centra en la expresión a mano alzada desarrollada a partir de gestos; la otra es la danza lírica con el coro, que es a la vez movimientos de danza exquisitos y efectivos; significa expresar el alma de los personajes y el significado de las letras.
La ópera y la danza de Kun Opera absorben y heredan las tradiciones de las danzas folclóricas antiguas y las danzas de la corte. Ha acumulado una rica experiencia en rap y música, adaptándose a las necesidades de los lugares de actuación con escenas narrativas y creando muchas actuaciones de danza que se centran en la descripción, se convierte en un extracto con una historia sólida. Se ha adaptado a las necesidades de los lugares de actuación que son tanto líricos como orientados a la acción, creando muchos espectáculos de danza lírica y convirtiéndose en el principal método de interpretación de muchos musicales líricos simples.
Las obras representativas incluyen "Imágenes de Xichuan: Luhuadang", "Jingzhongji: barriendo la dinastía Qin", "Pabellón de adoración a la luna: pisar el paraguas", "La historia de las espadas: correr de noche", "Historia en serie: Cuestionamiento", " Bomba de bolsa de tigre - Shanting", etc.
La narración de Kun Opera también es muy singular. Dado que Kun Opera se desarrolló a partir de Wuzhong, su pronunciación tiene las características del lenguaje suave de Wu Nong. Entre ellos, Harlequin también tiene un dialecto local basado en el dialecto Wu, como Su Bai, Yangzhou Bai, etc. Este tipo de lenguaje de mercado en el área de Wuzhong tiene un fuerte sabor a vida y, a menudo, usa la rima Bai estilo Allegro, que es muy distintivo. Además, el canto de Kun Opera tiene estándares extremadamente estrictos en cuanto a sonidos de palabras, acentos, ritmos, etc., formando una teoría del canto completa.
El arte escénico de la Ópera Kun incluye ricos estilos de vestuario, colores y decoraciones exquisitos, y el uso de maquillaje facial.
Además de heredar los estilos de vestuario de los personajes de ópera desde el Yuan y las dinastías Ming, la Ópera Kun también. Algunas prendas eran muy similares a la ropa popular en la sociedad de esa época. Como se refleja en la obra, los comandantes militares tenían sus propios tipos de uniformes militares, y los funcionarios también vestían varios tipos de ropa según los niveles de clase social feudal. El maquillaje facial se utiliza para las dos líneas de limpieza y fealdad. También se utilizan ocasionalmente muy pocos personajes pertenecientes a Sheng y Dan, como Sun Wukong (Sheng) y Zhong Wuyan (Dan). Los colores son básicamente rojo, blanco y negro.
Después de años de pulido y procesamiento, el arte de la Ópera Kun ha formado un sistema bastante completo, y este sistema ha ocupado durante mucho tiempo una posición dominante en la ópera china, por lo que el arte de la Ópera Kun es respetado como el " "El antepasado de todas las óperas" " ha tenido un profundo impacto en el desarrollo de toda la ópera. Muchas óperas locales han absorbido sus nutrientes artísticos en diversos grados, y algunas de ellas todavía tienen la Ópera Kunqiang.
Repertorio
Kun Opera ha acumulado una gran cantidad de repertorios durante su larga práctica interpretativa. Entre ellas, las obras más influyentes y representadas con frecuencia incluyen: "La leyenda del Fénix" de Wang Shizhen, "El pabellón de las peonías" de Tang Xianzu, "La horquilla púrpura", "Handan", "Nanke", "El héroe justo" de Shen Jing. ", etc. . "La historia de Hosta" de Gao Lian, "El error de la cometa" de Li Yu, "Fifteen Strings" de Zhu Suchen, "The Peach Blossom Fan" de Kong Shangren, "El palacio de la vida eterna" de Hong Sheng y también hay algunos famosos. extractos, como "La sorpresa en el jardín", "Sueño", "Yangguan", "Tres borrachos", "Autumn River", "Pensando en los fans", "Puente roto", etc.
Ópera de Pekín "El encuentro de los héroes" y "Montaña Dingjun"
Ópera de Kun "El palacio de la vida eterna" y "El abanico de la flor del melocotón"
Ópera de Sichuan "La historia de la Hosta"