Analizar la imagen del luchador individual en la literatura realista crítica del siglo XIX y su significado social y práctico con ejemplos.

La literatura realista crítica es producto de este especial periodo histórico del siglo XIX. La destrucción del "reino de la razón" y la profundización y clarificación de las contradicciones sociales han obligado a "la gente a por fin mirar con calma su estado de vida y sus relaciones mutuas". La literatura romántica ya no puede satisfacer las exigencias de la época y ha sido sustituida por una literatura realista que expresa verdaderamente la vida real y revela profundamente las contradicciones sociales. El escritor pasa de los pensamientos salvajes a la calma, de los gritos activos a la contemplación profunda. La gente quiere ver personas reales, de carne y hueso. El número de personajes secundarios en las obras aumentó y la gente corriente recibió atención, lo que determinó que las novelas europeas se acercaran cada vez más a la realidad. Al mismo tiempo, la tradición narrativa europea sentó las bases para ello. La objetividad, el análisis y el materialismo aumentaron y la subjetividad retrocedió. Esta corriente literaria fue llamada literatura de realismo crítico por las generaciones posteriores debido a su clara y fuerte exposición y crítica del orden existente.

Los escritores realistas críticos provienen en su mayoría de la media y pequeña burguesía y son reformistas.

Se formó sobre la base de heredar y desarrollar la tradición realista de la literatura de la Ilustración.

En el siglo XX, Gorky inventó el término "realismo crítico".

En la década de 1850, el término "realismo" parecía referirse a "Madame Bovary" de Flaubert. Este término tiene poca influencia en Europa, y también se le conoce como "realismo", "naturalismo", etc.

El desequilibrio se puede dividir en dos períodos a partir de la lucha de la Comuna de París en 1871.

Francia es la cuna y la herencia y desarrollo del romanticismo. Muchos escritores realistas críticos han experimentado el período creativo romántico. "Onani" y "El rojo y el negro" se publicaron en 1830. alcanzó su clímax en la década de 1940. Las creaciones dominadas por Flaubert en las décadas de 1950 y 1960 se han vuelto ligeramente inferiores. Realismo en su forma más precisa. Artísticamente es relativamente maduro, especialmente en términos de estructura. Es bueno explorando y rara vez sigue la tradición.

En el Reino Unido, los conflictos laborales comenzaron a aparecer en la década de 1940. El humanismo y el reformismo son fuertes. Dickens, Thackeray, Sra. Gaskell. Tiene las características de persuadir con bondad, predicación moral y ternura, y al mismo tiempo presta atención a la gente de clase baja y a la gente pequeña.

El realismo crítico ruso surgió en las décadas de 1920 y 1930, y su tema único fue la crítica a la servidumbre. Se mezcló con el Romanticismo desde el principio y se le llamó "Naturalismo". La mayoría de los escritores eran de origen noble. La mayoría de los personajes son nobles. La tristeza persistente. Con una sensación de pesadez, historia y grandeza, el realismo crítico ruso gradualmente se volvió dominante después de la Comuna de París.

Los detalles son los siguientes:

1. Obras de escritores representativos de la literatura del realismo crítico francés.

① Mérimée: "Carmen"

② Flaubert (escritor francés del siglo XIX que conectó el pasado con el futuro), centrado en el realismo objetivo y la talla meticulosa en sus creaciones, con "objetivo El principio estético y el exquisito estilo artístico de "indiferente" sentaron las bases para el naturalismo y el esteticismo posteriores):

"Madame Bovary" (Emma es una mujer corrupta en la sociedad aristocrática burguesa) y la imagen de mujeres degradadas y destruidas bajo la persecución)

2. Obras de escritores representativos de la literatura del realismo crítico británico.

① Dickens, Thackeray, la señora Gaskell y las hermanas Brontë fueron llamados por Marx "un grupo de novelistas destacados de la Gran Bretaña moderna"

② Gass Señora Kyle: "Mary Barton " (que refleja los conflictos laborales en el movimiento cartista)

③ Thackeray ("un satírico agudo y despiadado" en la época victoriana): "Vanity Fair" ("Una novela sin héroe")

④ Charlotte Brontë: "Jane Eyre" (la conciencia femenina y el espíritu rebelde contra la tradición victoriana)

⑤ Emily Brontë: "Cumbres Borrascosas" ("Un libro maravilloso de una generación" y "El misterio de la Esfinge en la Historia de la Literatura")

3 Obras de escritores representativos de la literatura del realismo crítico ruso.

① Belinsky: "Fantasía literaria"

② Herzen (primera vez que utiliza el concepto de "gente superflua"): "Cuyo culpable" (novela política) es otro "superfluo". persona")

③ Turgenev: "Notas del cazador"; "Roting"; "La noche anterior"; "Padre e hijo" (novela de psicología social)

④ Chernyshevsky: "¿Qué to Do" (una típica "novela problemática", Rakhmetov es la imagen gloriosa del primer demócrata revolucionario de la literatura rusa).

⑤ Dobrolyubov (murió joven): "Un rayo de luz en la oscuridad reino"

⑥ Goncharov: "Oblomov": otra persona superflua Imagen

⑦ A.H. Ostrovsky: "Tormenta" (llamada "El drama de la vida")

⑧ Nekrasov: "¿Quién puede vivir una buena vida en Rusia?" (poema largo)

4. Obras de escritores representativos de la literatura del realismo crítico estadounidense.

① La “literatura sobre la abolición” estadounidense es el brote de la literatura del realismo crítico estadounidense.

② Hildreth: “White Slaves” (la primera novela realista estadounidense contra la esclavitud)

③ Mrs. Stowe: “La cabaña del tío Tom” (“El acontecimiento más conmovedor de la ficción mundial” )