¿Por qué no se permite tocar sirenas antes de que comience la Ópera de Pekín?
Como quintaesencia de nuestro país, la Ópera de Pekín tiene una larga historia y herencia cultural. Desempeña un papel importante en el arte dramático chino y es un tesoro artístico. La percusión de la Ópera de Pekín tiene una historia de más de 200 años desde que llegó a Beijing con la Compañía Anhui. Durante estos 200 años de desarrollo del arte de la Ópera de Pekín, a través de la teoría resumida y los esfuerzos incansables de los mayores, se creó un instrumento de percusión con un conjunto completo. de sistemas de rendimiento se ha formado.
Sin música no habría drama. Cuando hablamos de Ópera de Pekín, no podemos dejar de hablar de la percusión de la Ópera de Pekín. La Ópera de Pekín se conoce comúnmente como "un gong y tambor, media ópera", lo que demuestra que la percusión de la Ópera de Pekín juega un papel extraordinario en la interpretación de la Ópera de Pekín.
Los efectos de inicio, continuación, giro y combinación, así como el inicio, continuación, giro y cierre de una obra, dependen de la percusión, que combina el canto, la lectura, la actuación y el juego del artista con En la actuación de la banda, todo está uniformemente fijado en su ritmo. Los gongs y tambores de la Ópera de Pekín tienen sonidos rítmicos distintivos y bandas sonoras estándar.
***El mismo vocabulario de la música dramática unifica, restringe y armoniza todo el ritmo de la interpretación. Por lo tanto, la música de percusión sirve como centro del drama, integrando el canto, el habla, la actuación y la interpretación del artista. de una manera vívida y realista.
La interpretación de los personajes del artista cooperante y el canto, los movimientos corporales, el baile y la apertura del artista en el escenario requieren una coordinación de percusión adecuada. Si una persona importante o una celebridad aparece en el escenario, el efecto de percusión es. aún más significativo. Por ejemplo, en "Lost Street Pavilion", Zhuge Liang levantó su tienda y usó "un martillo" cuando subió al escenario, para mostrar el estatus y la magnanimidad del primer ministro de Shu, que comandaba todo el ejército, y para Crea una atmósfera solemne y majestuosa.
El efecto de guiar y completar el canto. El inicio y el final de varios estilos de canto, o la conexión y cambio entre arias y arias, van acompañados de gongs y tambores. Debe haber gongs y tambores antes de cantar una sección, lo que significa informar al artista que se prepare e informar al público que el canto está por comenzar.
También debe haber gongs y tambores cuando se termina una sección, indicando que se ha cantado. Al principio y al final de un párrafo de canto, o entre largos párrafos de canto, a menudo se utilizan oraciones rítmicas e incluso oraciones, gongs y tambores para conectar lo anterior y lo siguiente.