Reflexiones tras leer “Hablando de Letras de Belleza”

Ensayo de muestra de 2000 palabras sobre "Book Letters on Beauty"

"Book Letters on Beauty" es un trabajo sistemático sobre estética. Las 13 cartas del libro explican cómo estudiar la estética. y la estética marxista-leninista, así como categorías estéticas como belleza, tipicidad, pensamiento de imagen, métodos creativos, etc., se explican de manera vívida y detallada.

La primera letra "Prefacio: ¿Cómo aprender estética?" ”

El Sr. Zhu Guangqian habló por primera vez sobre la motivación para escribir "Hablando de letras de belleza". Al responder a la pregunta "Cómo estudiar estética", dijo que lo que más le impresionó fue el estilo académico. En vista de que la estética es una materia marginal que abarca muchos campos y que hay “muy poca información” en China, el Sr. Zhu Guangqian señaló: “Si las personas que estudian estética no aprenden un poco de literatura, arte, psicología, historia y filosofía, serán una deficiencia más grave y se convertirán en un 'esteticista vacío'"; "aprender uno o dos idiomas extranjeros" y leer directamente libros en idiomas extranjeros; en particular, debemos hacer grandes esfuerzos para estudiar Teoría marxista, pero no seas supersticioso con los libros traducidos.

La segunda letra "¿Partir de la vida real o de conceptos abstractos?" 》

En 1956, se llevó a cabo una gran discusión sobre estética en todo el país. Durante esta gran discusión, el Sr. Zhu Guangqian admitió que había “adoptado una posición idealista” y “utilizado un método lógico metafísico idealista. ”, creyendo en el pensamiento estético del “idealismo subjetivo” de Platón, Kant, Hegel, Croce y otros. En la década de 1980, Zhu Guangqian insistió en la proposición general de que "la belleza es la unidad de la subjetividad y la objetividad", y odiaba definir la belleza. Creía que se trataba de estudiar las cuestiones estéticas desde la perspectiva de conceptos abstractos y no desde la realidad. , y abogó "desde la realidad" por estudiar cuestiones estéticas", abogó por "la correcta identificación de todos los fenómenos feos en la vida y el arte", creyó que "la fealdad natural también puede transformarse en belleza artística" y "los artistas tienen derecho a describir la fealdad".

La tercera carta "Hablar de personas"

El Sr. Zhu Guangqian propuso que las personas como sujeto estético son "un todo". Existe una conexión inherente entre las actividades estéticas y muchas otras funciones de la persona en su totalidad, como "la capacidad de pensar, las emociones y la voluntad de informar". Hace hincapié en oponerse a las "actividades perceptuales humanas" y "entenderlas como práctica"; entender las actividades humanas mismas como "actividades objetivas", y luego enfatiza la proposición de que "las obras artísticas deben hablarle al ser humano en su conjunto".

La cuarta carta "Algunos malentendidos sobre el marxismo y la estética"

Aquí, el Sr. Zhu Guangqian reiteró su creencia en el marxismo y declaró solemnemente que "Abogamos por 'liberar la mente', pero "No podemos 'liberarnos' del pensamiento marxista". En respuesta a algunos malentendidos como "el fundador del marxismo no escribió una monografía sobre estética o teoría literaria, y no se puede decir que tenga un sistema estético completo", el Sr. Zhu Guangqian dijo que el sistema completo que constituye la estética marxista "tiene Se ha desarrollado durante mucho tiempo y está disperso por todo el mundo". En una serie de obras. Si quieres dominar el sistema estético del marxismo, debes estudiar seriamente la teoría marxista

La quinta letra "El arte es un tipo de trabajo productivo"

El Sr. Zhu Guangqian cree que "el arte es un tipo de trabajo productivo y es un trabajo productivo espiritual. De hecho, la producción espiritual y la producción material son consistentes y se almacenan entre sí. El trabajo productivo es la respuesta del hombre social a la naturaleza con su poder esencial. Procesamiento y transformación. Este es un proceso de doble sentido. Por un lado, la naturaleza se enriquece cada vez más a través de la transformación humana y se convierte en "naturaleza humanizada"; por otra parte, el hombre ejerce su poder esencial para hacerlo. En el proceso de transformación de la naturaleza, ésta se "objetiva" y así se afirma, haciendo que su propio poder esencial se fortalezca y mejore cada vez más. De esta manera, la historia humana continúa desarrollándose. para que alcance "el completo naturalismo del hombre y la plenitud de la naturaleza". La unidad dialéctica del "humanismo".

La sexta letra "Rompiendo algunas zonas prohibidas en la creación y la estética literaria y artística" <. /p>

Durante el gobierno de la "Banda de los Cuatro", las áreas prohibidas en la creación y la estética literaria y artística eran la "Teoría de la naturaleza humana", el "humanismo", el "toque humano" y el "sentido común de la belleza". ", en opinión del Sr. Zhu Guangqian, la naturaleza humana es universal y es la naturaleza natural del ser humano. "La relación entre la naturaleza humana y la clase es lo más importante". *La relación entre el sexo y la particularidad o el todo y la parte. La parte no puede representar ni anular el todo, y afirmar la naturaleza de clase no significa negar la naturaleza humana."

La idea central general del "humanismo" es "respetar la dignidad humana" y "poner a las personas por encima de todo, porque aunque los humanos son animales, tienen una conciencia y una vida espiritual que los animales comunes no tienen. Humanismo". Se dice que es humanista. "En las obras literarias y artísticas, el toque humano es lo que a la gente le gusta oír y ver. "El motivo más humano es el amor". Al explicar "el sentido más común de la belleza", el Sr. Zhu Guangqian citó la afirmación de Marx de que "el arte surge del trabajo" y señaló que "el trabajo es la función más común de los seres humanos", y la belleza que produce es también "el función más común del ser humano”. **Mismo sentido de la belleza”.

La séptima carta "Discutir la belleza y la belleza desde una perspectiva fisiológica"

En esta carta, el Sr. Zhu Guangqian nos presentó algunos conocimientos fisiológicos para ayudarnos a comprender mejor la belleza y la belleza. , como el ritmo, la empatía y la imitación interna. También profundizó en sus puntos de vista como "La belleza es la unidad de la subjetividad y la objetividad", "Las obras literarias deben tener sentido del ritmo y no deben ser ciegamente elevadas", "Los estetas y los objetos estéticos tienen diferentes tipos".

La octava carta "El pensamiento de imágenes y la ideología de la literatura y el arte"

El Sr. Zhu Guangqian cree que para aclarar la cuestión del pensamiento de imágenes, primero debemos definir " ¿Qué es pensar?" "Pensar es actuar. Usa tu cerebro para captar y resolver los problemas objetivos de la vida real que enfrentamos". "El pensamiento en sí es a la vez una actividad práctica y una actividad cognitiva". El pensamiento se divide en dos pasos. "El primer paso es captar la imagen de cosas específicas, como el color, el sonido, el olfato, el gusto, el tacto y otros órganos de los sentidos. La forma y el movimiento del objeto producen una imagen en la mente, que es el conocimiento perceptual original, y se llama sentimiento, imagen, concepto o representación. El segundo paso es profundizar sobre esta base, lo cual se puede hacer de dos maneras o formas, que son el pensamiento de imágenes y el pensamiento abstracto. El propósito tanto del pensamiento de imágenes como del pensamiento abstracto es obtener una mayor comprensión de las cosas. "Organizar y disponer varias imágenes obtenidas del conocimiento perceptual para lograr un determinado propósito se llama pensamiento de imágenes;" analizar y sintetizar muchas imágenes perceptuales para encontrar los conceptos, principios o leyes de cada tipo de cosas, lo cual es un salto del conocimiento perceptivo. al conocimiento racional. Este tipo de pensamiento es pensamiento abstracto o pensamiento lógico ". La diferencia entre el pensamiento de imágenes y el pensamiento abstracto (o pensamiento lógico) es que el pensamiento de imágenes siempre permanece en la etapa de conocimiento perceptual y no comienza con el pensamiento perceptivo. el salto en la comprensión racional

La novena letra "El estatus único de la literatura como arte del lenguaje"

La literatura utiliza el lenguaje como medio, pero las palabras en el lenguaje solo representan conceptos. No tiene significado en sí mismo. El medio del lenguaje no es perceptual sino conceptual, es decir, el lenguaje induce indirectamente el concepto de las cosas a través de símbolos (pronunciación de palabras y glifos). La literatura como lenguaje ocupa una posición única en la categoría de arte. "La literatura es en realidad lingüística"

Carta 10 "Romanticismo y realismo"

El Sr. Zhu Guangqian se opone al término "romanticismo" o "realismo", que originalmente es un término. para una etapa histórica específica, se aplica a las creaciones literarias y artísticas de otras épocas y naciones, y se defiende que desde la perspectiva de métodos creativos como el "romanticismo" o el "realismo", cada época es al mismo tiempo, dijo el Sr. . Zhu Guangqian cree que la distinción entre romanticismo y realismo no puede hacerse absoluta. "El romanticismo se centra en el mundo interior subjetivo, siendo más dominantes las emociones y las fantasías". características esenciales y tipificarlas". Aunque estos dos métodos creativos existen objetivamente, no deben exagerarse demasiado y son tan marcadamente opuestos como las banderas. "Debemos mirar este tema desde una perspectiva subjetiva y objetiva unificada. “En los grandes artistas, el realismo y el romanticismo a menudo parecen combinarse. ”

La undécima letra "Personajes típicos en entornos típicos"

"Entorno" se refiere a "la ocasión específica donde ocurre la acción, es decir, el mundo real objetivo, incluido el tipo social , las características nacionales, el equilibrio de fuerzas de clase, las tradiciones culturales y el espíritu de la época, en resumen, son el estado actual y las tendencias del desarrollo histórico". El entorno típico juega un papel en la determinación del carácter de los personajes típicos. "La grandeza y la fuerza de la personalidad sólo puede medirse por el grado de grandeza y fuerza de las oposiciones contradictorias que surgen. "Personajes típicos en entornos típicos" es un principio básico en la visión de la tipicidad de Marx y Engels. Engels consideraba "la verdadera reproducción de personajes típicos en entornos típicos" como el principal factor del realismo.

Carta 12 “Tragedia y Comedia en Categorías Estéticas”

La tragedia y la comedia son dos géneros artísticos diferentes con dos características estéticas diferentes. La tragedia y la comedia son difíciles de distinguir claramente, fundamentalmente porque las contradicciones en el mundo real son inherentemente complejas y entrelazadas, lo que dificulta distinguir entre tristeza y alegría. Al mismo tiempo, los gustos estéticos de las personas también son diversos y. Diferentes personas tienen sentimientos diferentes hacia la misma persona. El drama a menudo produce sentimientos diferentes. "El mundo es una tragedia para quienes son emocionales y una comedia para quienes piensan". Nuestra nación china siempre ha tenido un fuerte sentido de la comedia, pero un sentido de la tragedia relativamente débil. Una de las razones es que nuestro "sentido poético de la justicia" es muy fuerte. Tenemos miedo de ver lo que dijo Aristóteles: "las personas buenas como nosotros sufren grandes desastres debido a pequeños errores".

La decimotercera carta "Conclusión: "Debe haber un sonido persistente más allá de las cuerdas""

El Sr. Zhu Guangqian dio consejos a amigos que escribieron y preguntaron sobre el aprendizaje de idiomas extranjeros. y estética: "Aprender estética. Lo primero que debe hacer la gente es aprender bien el marxismo-leninismo"; en segundo lugar, "dominar un idioma extranjero en la medida en que pueda leerlo" y "dominar la información internacional más reciente"; en tercer lugar, "siempre hay que prestar atención a las tendencias literarias y artísticas nacionales", "Es mejor aprender un arte que esté cerca de la propia naturaleza: la literatura, la pintura o la música, para evitar convertirse en un esteta cabeza hueca o un teórico literario que No entiende la literatura y el arte en el futuro." ;