¿Qué es la puesta en escena?

La puesta en escena escénica se refiere al tratamiento artístico de las rutas de acción de los actores, el estatus y la comunicación entre actores en el escenario dramático.

Mise-en-scene es una expresión utilizada para describir los aspectos de diseño de una producción teatral o cinematográfica, refiriéndose esencialmente al "tema visual" o "narración", visualmente a través del storyboard, la cinematografía y la escenografía. Enfoque artístico y expresado de forma poética a través del director. También se utiliza a menudo para referirse a varias escenas individuales de una película para representar una película. Conocido como el "gran vocabulario indefinido" de la crítica cinematográfica.

El propósito principal de la programación de escenas es transmitir el significado y el contenido emocional de la trama a través del movimiento y la disposición de la posición de los actores y las cámaras en la imagen, combinados con elementos visuales como el diseño de la escena, la luz y color y realzar la belleza de la imagen. El director y los miembros del equipo, como actores, fotógrafos, etc., diseñan y ajustan la programación de la escena de acuerdo con las condiciones reales de rodaje siguiendo los movimientos de los personajes y los ángulos visuales de la escena proporcionados por el guión.

En una implementación específica, la programación de escenas involucra los siguientes niveles

1. Programación de actores: esto involucra la dirección del movimiento del actor, cambios de posición, dinámica de comunicación y expresiones estáticas frente a la cámara. etc., el propósito es crear diferentes formas de imágenes y paisajes para expresar las relaciones de los personajes y los cambios emocionales.

2. Programación espacial: Incluye la disposición de todos los elementos de la escena y la creación de efectos visuales, como programación de escenarios, profundidad de campo, ángulos, luz, color, etc., para potenciar el espacio. expresividad y significado especial de la imagen.

3. Programación de tomas: Se refiere a cómo el director utiliza los movimientos de la cámara (como empujar y tirar, girar, levantar, etc.) y los ángulos (inclinación, inclinación, etc.) para simular la perspectiva del público. para mostrar la relación entre los personajes, la atmósfera ambiental y el progreso del evento.

Para consultar el contenido anterior, consulte la Enciclopedia Baidu: programación de escenas