¿Qué son las novelas de vanguardia y la literatura posmodernista?
Las novelas pioneras se refieren a los conceptos y técnicas del modernismo occidental [incluido el posmodernismo] que son absorbidos, rompen con los conceptos éticos y morales tradicionales a través de nuevas orientaciones de valores y reflejan el disfrute emocional y los aspectos materiales de la vida china moderna. Persiguiendo la racionalidad de vivir con la gente de abajo, las novelas de vanguardia tienden a ser descripciones más humanistas y perseguir la igualdad de personalidad.
Los antecedentes del surgimiento del posmodernismo
El término "posmodernismo" fue visto por primera vez en el libro "Poemas seleccionados de España e Hispanoamérica" compilado por F. Onís en 1934. . Charles Olson, el principal teórico de la "Escuela de Poesía Black Mountain" en los Estados Unidos en la década de 1950, utilizó a menudo el término "posmodernismo", lo que lo hizo cada vez más influyente. En esta época, el concepto de posmodernismo sólo se manifestó como un rechazo implícito a las corrientes literarias y artísticas modernistas en la literatura, sin una connotación clara. En la década de 1960, los críticos estadounidenses mantuvieron un debate profundo y de gran alcance sobre el posmodernismo. La disputa entre Lyotard y Habermas en los años 1970 y 1980 elevó este debate originado en los círculos críticos norteamericanos al nivel de la filosofía, la estética y la crítica cultural. Hassan hizo todo lo posible por comprender las características de connotación, esencia y denotación del posmodernismo, etc. una explicación “general”. A mediados de la década de 1980, la Sociedad Internacional de Literatura Comparada organizó tres simposios internacionales y lo consideró formalmente como un tema de investigación teórica de vanguardia, llevando el debate sobre el posmodernismo a su clímax. Desde entonces, posmodernismo se ha convertido en un término cultural muy conocido y ampliamente utilizado en Occidente, y se utiliza ampliamente en los campos de la filosofía, la estética, la literatura y el arte. Por un lado, incluye la continuación y desarrollo del modernismo y su tendencia a los extremos, con el significado de absurdo, derrota y decadencia total; por otro lado, también expresa el significado de "vanguardia", "último"; " y la modernización, convirtiéndose en un posmodernismo. Un contexto humanista y una tendencia cultural común en la sociedad moderna.
La literatura posmodernista es un producto de la sociedad industrial occidental. La teoría de la sociedad postindustrial fue propuesta por primera vez por Daniel Bell, un representante futurista que fue popular en los Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. Creía que la sociedad humana había entrado en la sociedad postindustrial (o sociedad capitalista) desde la sociedad preindustrial. , sociedad industrial (o sociedad capitalista) sociedad capitalista tardía). La sociedad postindustrial está dominada por el conocimiento científico y la tecnología de la información. Se caracteriza por la informatización, la informatización y la automatización de los asuntos de producción, y la industria del conocimiento se convertirá en la industria líder de la sociedad. En una sociedad postindustrial, todos los estilos de vida tradicionales, costumbres culturales, juicios de valor, estándares estéticos, etc. serán abandonados. Todos los métodos teóricos tradicionales de análisis de la sociedad de clases quedarán obsoletos. Las clases sociales se volverán a diferenciar en función de la combinación de conocimiento y educación. Ha llegado una nueva era de ciencia, tecnología e información. La teoría de Bell sobre la sociedad postindustrial es generalmente aceptada por la sociedad occidental. Varias disciplinas humanas y proposiciones teóricas formadas sobre la base de la teoría social postindustrial se denominan colectivamente posmodernismo. Como producto de la sociedad posindustrial, la literatura posmoderna es también el núcleo y cuerpo principal de las tendencias literarias y artísticas posmodernistas.
Desde la década de 1950, la ciencia y la tecnología se han desarrollado rápidamente y la humanidad ha entrado en la cuarta revolución tecnológica con las computadoras electrónicas como núcleo, es decir, la era de la tecnología electrónica. La expansión sin precedentes del campo de la ciencia y la tecnología ha afectado profundamente e incluso regulado el comportamiento y los valores humanos. Los logros de la ciencia han hecho que todo pierda su carácter sagrado, su misterio y su historia. El conocimiento y la educación, la ciencia y la información se han convertido en el centro de la sociedad postindustrial. Por otro lado, después de la década de 1950, hubo muchas crisis en la guerra mundial, continuas guerras locales, la sombra de una guerra termonuclear y la continua guerra fría y comercial entre Oriente y Occidente. Los occidentales abandonaron el pesimismo del miedo. y la desesperación hasta el abuso de drogas, las peleas y el sexo. La liberación, el radicalismo de la música rock, busca liberarse de la catarsis de la locura. La gente abandonó sus creencias paranoicas y sus objetivos sociales absolutos, ya no estaba dispuesta a asumir las importantes responsabilidades de políticos y filósofos y formó un código de vida pluralista. La mutación de los valores, la perversión de la libertad, la popularidad de diversos movimientos de liberación, las divisiones globales y las luchas entre facciones, el uso desenfrenado del terrorismo, la prevalencia del nihilismo y el anarquismo, constituyen una imagen que no tiene autoridad, ha perdido su centro y Está en un estado de descomposición. La aleatoriedad y la diversidad de la psicología social se han convertido en las principales características de la sociedad posmoderna y han afectado en gran medida a la literatura posmoderna.
El discurso y la estructura del lenguaje se han convertido en la base de la comunicación artística de la literatura posmodernista, mostrando las características de no selectividad, falta de significado central, falta de integridad e incluso "esquizofrenia". Hay frases largas y sinuosas, palabras incoherentes, monólogos de diálogo, repeticiones y listas en la obra. Amplio uso de técnicas de montaje, técnicas de collage y técnicas de flujo de conciencia. Lodge resumió la aleatoriedad, la incertidumbre y los métodos de expresión no selectiva en la creación posmodernista en seis principios: contradicción (varios factores en el texto entran en conflicto entre sí), cambio (cambios en el mismo texto) Las cosas narradas pueden ser reemplazadas por diferentes posibilidades. , el contenido, la trama y la ruptura de la obra pierden inevitabilidad antes y después de la narración, y no hay relación causal), aleatorio (combinación arbitraria de textos, como las "novelas en hojas sueltas" que pueden desmontarse y montarse a voluntad ), excesivo (uso conscientemente exagerado de determinadas técnicas retóricas), cortocircuitador (el contenido de la trama se interrumpe repentinamente durante el proceso de desarrollo, permitiendo a los lectores participar en la interpretación, análisis y recreación del texto). Sus obras reflejan generalmente el efecto estético de la ironía y el humor negro.