Presentamos el diseño escénico de rotación de 360 grados.
Todos deben haber participado en un impresionante concierto de gira de una banda de rock. ¿Cuál es el encanto de un concierto en vivo? Algunas personas quieren echar un vistazo a las superestrellas, otras quieren sentir la atmósfera dinámica que emana del escenario en la cueva de miles de cabezas, y algunos artistas vienen con una actitud de aprendizaje para apreciar los arreglos de la actuación y los efectos de sonido y luz. Por lo tanto, el concierto El diseño genial del escenario es definitivamente una garantía de taquilla. Dado que los conciertos en gira son costosos, la instalación y el desmontaje del escenario deben realizarse lo más rápido posible. El equipo debe transportarse al siguiente lugar de actuación. Lo mejor es contratar a gente local para el escenario. Los trabajadores lo construyeron, lo cual fue una gran apuesta desde el punto de vista financiero porque todo fue planeado antes de que se vendieran las entradas. Según el artículo de la Sra. Luo Song, la banda de rock liderada por Bono gastó 150 millones de dólares para lanzar una gira de conciertos “360 Degrees” de un año y medio de duración en Barcelona. La parte más especial es que actuará la orquesta. Un escenario circular giratorio y una pasarela en el centro del recinto. Cuatro finas columnas de acero soportarán equipos de iluminación, altavoces, cables y una enorme pantalla en forma de cono. Este escenario tiene unos cincuenta metros de largo y pesa unas 400 toneladas. El caso es que el equipamiento del escenario requirió 180 camiones para transportarlo. Se dice que el organizador compró compensaciones de carbono para este concierto de gira poco común con conciencia ecológica. El responsable del diseño del escenario es el Sr. Williams. y el arquitecto Fisher, que han trabajado con esta orquesta durante muchos años. El Sr. Fisher fue responsable de la escenografía de las giras de conciertos de Pink Floyd y los Rolling Stones. No todos ellos han participado en giras de superestrellas. todas las edades pudieron presenciar la actuación de la estrella con sus propios ojos. No fue hasta mediados de la década de 1970 que la Pink Floyd Band finalmente trajo al escenario efectos de luz y sonido más avanzados. El diseño escénico del Grupo Bono a menudo utiliza pantallas grandes para satirizar la cultura de los medios y el consumismo y otras técnicas dramáticas innovadoras que impactan a la audiencia. El diseño del escenario giratorio de 360 grados es definitivamente un truco, y también puede darle al público la ilusión de intimidad. Además, el diseño del escenario circular puede liberar los asientos ocupados por el escenario tradicional para aumentar la taquilla. El Sr. Williams determinó la viabilidad de este diseño del escenario a partir del escenario de ópera flotante construido en el lago Constanza en Austria. Partiendo del edificio temático de la estructura en forma de arco de cuatro esquinas del aeropuerto de Los Ángeles, entregó el concepto preliminar al arquitecto Peter Fisher, quien se formó en los años 60 con el equipo de arquitectos de vanguardia y cofundó el El sueño del arquitecto Peter Cook era crear una interpretación extensible y portátil. El Sr. Fisher mejoró el efecto visual del escenario de 360 grados cubriendo el acero con una tela especialmente desarrollada para los autos de carreras de Fórmula Uno. Esta tela puede reflejar cualquier color brillante de luz que brille sobre él por la noche; este concepto surgió en 1964. , el estudio de arquitectura del Sr. Cook desarrolló Walking City, un escenario que no solo brindaba al público una visión clara de la interpretación de la orquesta, sino que también servía como techo para los instrumentos y el personal, la pantalla en forma de cono de cinco megapíxeles está construida con interbloqueos. El personal tarda un día en instalar la pantalla, el escenario y el equipo, y cuatro días en construir la estructura de acero. Para aumentar el número de actuaciones, el organizador necesita utilizar tres conjuntos de equipos de escenario, uno. está en uso, se está construyendo otro en la próxima sala de conciertos y el tercero está siendo transportado, para que el personal pueda conseguir que el grupo bonotiano suba al escenario en el menor tiempo posible. ¿Por qué al público de la era digital todavía le gusta asistir a conciertos en vivo? El Sr. Fisher cree que se trata de crear una experiencia compartida y dejar una memoria colectiva social y espacial, y el diseño del escenario logrará los objetivos anteriores al crear expectativas para el público y transmitir actuaciones entusiastas. (Extraído de: Audio, alquiler de audio, iluminación, red de intercambio de iluminación escénica)
Referencias: 1 Qiu Kunliang 2010 Escritores literarios, creación de guiones y presentación escénica 2 Pu Haoming 2008 El motivo del diseño escénico y su concepto creativo 3 Work Big Winner 2006 Escenografía - Diseñador de Espacios Alternativos