¿Qué es un doble acto?

El fundador de la doble caña

El fundador de la doble caña es Huang Fuchen, un artista de guión duro (que toca y canta solo) de finales de la dinastía Qing (que fue discípulo del entusiasta del tambor octogonal). Se desconocen sus fechas de nacimiento y muerte. También hay diferentes opiniones sobre el paso de un libro duro a un acto doble. Una teoría es que durante los reinados de Qianlong y Jiaqing, el artista de libros duros perdió la voz en sus últimos años, por lo que la actuación se cambió a dos personas, una tocando y cantando, y la otra imitando la actuación. Otro dicho es que Huang era un artista narrador durante los períodos Xianfeng y Tongzhi. Era bueno imitando el lenguaje de los personajes, el canto de los pájaros y los animales, y los sonidos locales. Incluso aprendió y actuó. a una persona hablando y otra actuando. Aunque ambas teorías se pueden encontrar escritas, se desconocen sus fuentes.

El dicho común sobre el oboe es: tras la muerte del emperador Xianfeng, la emperatriz viuda Cixi tomó todo el poder además de ver óperas, también le encantaba escuchar música folclórica y cantar. Se dice que una vez que Huang Fuchen llegó al palacio para actuar, Huang ya tenía más de 70 años y ya no podía cantar. ¿Qué hacer? Pensó en una manera. Su hijo también sabía tocar y cantar, así que lo llevó al palacio y le pidió que se agachara debajo de su túnica para cantar durante la actuación. Él se sentó a tocar las cuerdas y solo abrió la boca para imitar la forma de la boca de su hijo. al cantar. Cixi estaba muy feliz de verlo y dijo: "Has envejecido, pero tu voz ha sanado. ¡Realmente eres como un niño otra vez!", Huang Fuchen le agradeció y se arrodilló y descubrió que su voz estaba ronca. su hijo. Ella se puso furiosa y luego Zhiyi se alegró mucho cuando cantó y dijo: "¡Ustedes son Shuanghuang!" Shuanghuang originalmente significa dos apellidos llamados Huang. Más tarde, para distinguirlo del Erhuang de la Ópera de Pekín, se añadió el prefijo "Zhu" al carácter "Huang" y pasó a ser conocido como "Actos dobles". Por lo tanto, se acepta generalmente que el nombre se lo dio la emperatriz viuda Cixi. Pero, de hecho, Huang Fuchen no podía traer a su hijo al palacio sin permiso, y era aún más imposible cantar en secreto frente a la Reina Madre. Estos sólo pueden mostrar que las cañas dobles son una forma de arte popular creada por Huang Fuchen a finales de la dinastía Qing.

No existe un registro preciso de nacimiento y defunción de Huang Fuchen. Según materiales escritos relevantes, su vida abarcó cinco reinados de la dinastía Qing: Qianlong (1736-1795), Jiaqing (1796-1820), Daoguang (1821-1850), Xianfeng (1851-1861) y Tongzhi (1862-1874). ). Suponiendo que nació en el último año de Qianlong (1795 d.C.), tendría unos 26 años en el último año de Jiaqing, unos 56 años en el último año de Daoguang, unos 68 años en el último año de Xianfeng, y más de 70 años en el último año de Tongzhi. Después de Tongzhi, la emperatriz viuda Cixi escuchó detrás de la cortina y confió en viejos artistas para brindar sus servicios. Huang Fuchen era demasiado mayor para cantar. Era razonable crear una nueva forma en la que la actuación y el canto estuvieran separados pero combinados en uno. Por lo tanto, el surgimiento de la doble lengüeta como género musical no puede ocurrir antes del año Tongzhi de la dinastía Qing.

La palabra "huang" para doble caña

Shuanghuang se cambió a doble caña, ya sea para distinguirlo de Erhuang en la Ópera de Pekín o por alguna otra razón, este cambio de palabra es. de hecho uno bueno.

La palabra amarillo significa emitir un sonido. La fina porción de sonido que vibra en el instrumento musical se llama "resorte". Hay muchos tipos de cañas hechas de bambú, madera y metal. Hay cañas de una, dos y varias piezas para instrumentos musicales. El que tiene una caña se llama caña única, como un clarinete; el que tiene varias cañas se llama caña libre, como la sheng, armónica y las dos cañas se llaman caña doble, como un oboe; Sin embargo, las cañas dobles, las cañas simples y las cañas libres del instrumento musical están escondidas dentro del tubo. Sus sonidos solo se pueden escuchar, pero no se pueden ver sus formas.

Las cuerdas vocales en la garganta humana también son dos placas delgadas que desempeñan un papel en la pronunciación, pero no se llaman cañas dobles. A veces la palabra huangzi se usa solo para expresar diferentes idiomas. Por ejemplo, cuando una persona habla con otros, hace acusaciones falsas y critica a los demás, se llama "tirar el resorte"; usar palabras dulces para confundir a la gente se llama "hablar en la lengua"; dos o más personas han discutido y compilado un conjunto; de mentiras de antemano para lograr un determinado propósito. Se utiliza cantar y armonizar para engañar a alguien, lo que también se llama realizar un "doble". Este tipo de caña doble se conoce comúnmente como "Niewo Wo'er". en la vida puede estar basado en el arte popular de doble caña, que se utiliza para pretender ser verdad, tomando prestado su nombre.

El doble acto folclórico está formado por dos actores, uno actúa con su cuerpo y el otro canta con su voz. Los dos se combinan en uno, haciendo que la falsificación parezca real. Un rapero debe tener buena voz y una voz brillante. El intérprete no pronuncia palabras, solo abre la boca para imitar la forma de la boca del rap. La boca está tan abierta que la gente puede incluso ver las lengüetas vocales en la garganta. Hay un pareado que describe vívidamente la interpretación del oboe: La hipótesis y el verdadero aprendizaje son como uno, y hay dos gargantas para cantar antes y después.

Maquillaje de la doble caña

Para realizar la doble caña se debe contar con una mesa y sillas. Además de la estela de madera, pañuelo y abanico plegable que se utiliza para la diafonía. También un tocado especial para realizar la doble caña: una pequeña trenza que se pone en la cabeza, generalmente con un pequeño soporte redondo atado con un lazo de cuerda, y una sola trenza con un altísimo mortero atado a ella. También hay otros estilos. . Cuando Zhao Airu realizó el doble acto, puso dos trenzas de cuernos de cordero hechas de tiras de seda verde en su cabeza, y las dos trenzas estaban en sus orejas. Esto puede estar diseñado para diferentes formas de cara.

Cuando el actor de doble acto A (intérprete) se maquilla, primero se sienta en una silla detrás de la mesa. El actor B (rapero) se mete el cuello de su abrigo, dejando al descubierto su cuello, y luego lo usa. un gran bloque blanco para cubrir sus ojos. Aplique tres trozos grandes de blanco en la boca y la boca para ver claramente los movimientos de la cabeza, las expresiones faciales y las formas de la boca. A dijo mientras se maquillaba. Cuando estaba en el cuello, A pensó que B era un barbero y dijo: "¿Sólo una persona? ¡Me afeito la cara!". Cuando empezó a peinarse, dijo: "El hombre es". la ropa, el caballo es la silla; la vista del Lago del Oeste, con ropa extranjera. No se ve bien si no lo vistes, pero míralo después de vestirlo—” B: “Se ve ¡bien!"

Existen diferentes formas de aplicar el maquillaje. Por ejemplo, cuando Zhao Airu realiza maquillaje de doble efecto, presiona Dabai hasta convertirlo en polvo y lo frota en la cara con las manos. Esto puede deberse a que tiene una cara delgada y cuencas oculares profundas, por lo que algunas áreas no se pueden aplicar con un parche blanco plano.

Hace unos años, se reprodujo en televisión el doble acto de Mo Qi y Wang Fengchao. Mo Qi no usa Dabai para maquillarse, sino polvos fijadores. Tome la borla de polvo fijador y coloque tres pasteles redondos blancos en sus ojos y boca. Junto con la actuación, polvo blanco voló de la cara en todas direcciones. Antes de que terminara el doble acto, los tres pasteles redondos blancos básicamente se cayeron, revelando el verdadero rostro de Lushan. Usar polvos faciales en lugar de Dabai, aunque el efecto escénico no es ideal, nunca quemará la piel ni arruinará la apariencia.

Actuación de actos dobles

Los actos dobles en el arte popular son interpretados principalmente por actores de diafonía. Realizado por A y B. A se maquilla en la parte delantera, simulando el movimiento y la forma de la boca, lo que se denomina "cara frontal". Más tarde, B rapeó y lo llamó "de vuelta". En la conversación cruzada tradicional, A es sabio y B es tonto, pero en oboe ocurre lo contrario y A es el que más sufre. Cuando el doble acto sube al escenario, primero usan conversaciones cruzadas para preparar el escenario. A está buscando problemas y B es halagador. A veces presento al fundador de Double Act, Huang Fuchen, y le digo que su padre actúa al frente y su hijo rapea detrás, para poder aprovechar B. Cuando comienza la interpretación del oboe, el rostro delantero se sienta en una silla detrás de la mesa. Primero sonríe al público y ríe en silencio, con los ojos cerrados, luego rápidamente reprime su sonrisa, se pone serio, golpea la madera para despertarlo y dar una señal. , golpea desde atrás y la cara frontal imita su tipo de movimientos, el término se llama "imagen consignada". Vuelva a interpretar un papel breve, exponiendo deliberadamente los defectos para encontrar chistes y detectar la culpa. A se levanta y abandona la mesa para revelar a B. Los dos se dijeron algunas palabras y luego aprendieron a tocar el oboe.

Sun Baocai (Big Bear) y Wang Wenlu están en la primera etapa, especializándose en oboe. Wang Wenlu interpretó la parte de atrás, agachándose detrás de la silla y tapándose la boca con un abanico para cantar. Debido a que estaba lejos de la recepción, tuvo que cantar con una voz fuerte y brillante. Esta es la forma básica de conversación cruzada. doble acto. Tocar la parte trasera requiere mucho esfuerzo sin unas sólidas habilidades básicas y una buena voz, es imposible actuar. Ahora es más fácil poner un micrófono detrás de la silla y cualquier actor con buena o mala voz puede hacer el papel de atrás.

Los bateristas octogonales Gu Rongfu y Yin Fulai también realizaron recitales dobles. Los intérpretes de tambores octogonales también interpretan ópera pai. Los dos realizan una actuación divertida y linda mientras cantan melodías pai de una sola cuerda entre sí, mientras cuentan historias tontas relacionadas con la historia para divertirse. La diferencia entre la caña doble que interpretan y la caña doble de conversación cruzada es que hay dos sillas detrás de la mesa. Cuando Yin Fulai tocó la parte de atrás, también se sentó en la silla sin cubrirse la cara y también tocó la parte de tres. instrumento de cuerda y cantaba para sí mismo. Gu Rongfu tocó la parte frontal, usando un gran soporte de tambor plegado para simular tocar el instrumento de tres cuerdas. Sus técnicas de afinación, rasgueo, traste y cambio de manijas eran consistentes con el sonido del instrumento de tres cuerdas en la parte posterior. Su habilidad para abrir la boca y sincronizar los labios mientras cantaba era aún más profunda.

Los actos dobles interpretados por los actores Qu Guotian y Wei Meiying de Lotus Fall también adoptan la forma anterior. Wei Meiying interpretó la parte trasera, mientras estaba sentado en una silla y cantaba la canción, Qu Guotian interpretó la parte delantera.

Las cañas dobles están unidas a la caña cruzada, y ya sea que la espalda esté en cuclillas o sentada, es una caña doble cruzada. La diafonía proviene del tambor octogonal. En el pasado, los bateristas octogonales solían tocar y cantar solos. Tienes que sentarte para tocar las cuerdas y no puedes tocar en cuclillas. Por lo tanto, dos sillas con un doble resorte apoyadas en el respaldo deben tener la forma original del doble resorte. Más tarde, las formas y tipos de música se independizaron y la mayoría de la gente ya no podía tocar las cuerdas con la espalda, por lo que se agachaban y se cubrían la cara.

El desarrollo de las cañas dobles

Las cañas dobles Crosstalk son la forma estándar de cañas dobles En el vasto océano de la literatura y el arte de nuestro país, existen muchas formas diferentes de cañas dobles. . Algunas se llaman cañas dobles pero no cañas dobles, y otras no se llaman cañas dobles sino que en realidad son cañas dobles. Aquí hay varios tipos. Para facilitar la descripción, le daré a cada uno un nombre por el momento, que puede no ser necesariamente apropiado.

1. Doble acto enmascarado

A principios de la década de 1960, la mayoría de las representaciones de arte popular eran programas nuevos que coordinaban con la política, publicitaban temas de actualidad, elogiaban a héroes y modelos contemporáneos y enfatizaban. que la literatura y el arte sirven a la política, y el arte, la diversión ocupa el segundo lugar. Wang Qianxiang y Li Zengrui realizaron algunos actos dobles nuevos. Wang Qianxiang interpreta la cara frontal, sin blanquear ni trenzar. Se agacha detrás de la mesa mientras se maquilla, usando un burka y una máscara para interpretar el papel. La máscara cubre la parte superior del cabello y no cubre completamente la cara, dejando al descubierto la boca y el mentón para que coincidan con la forma de la boca. Juega un papel corto, cambia la máscara y la túnica una vez y cambia el personaje de la obra. Detrás de Li Zengrui, las líneas se basan en asuntos internacionales de actualidad, con algunos chistes añadidos para promover la situación. Este doble acto muy interesante es muy similar a un drama periodístico en vivo.

2. Doble acto dramático

En la ópera "The Laughing Marriage", Tong Dafang interpreta a Shen Sanxian y Wei Xikui interpreta a Shen Fengxi. Durante una actuación de música callejera, Wei Xikui tocó la batería y cantó melodías de flores de ciruelo, mientras Tong Dafang simuló el acompañamiento con un accesorio de tres cuerdas sin cuerdas, y la banda lo dobló. Las habilidades interpretativas de Tong Dafang, como la afinación, el cambio de mangos y la digitación de cuerdas, están tan coordinadas con el doblaje que casi no hay fallas. Este es un breve doble acto de la obra. Los actos dobles como este son comunes en muchos dramas, incluidos los dramas extranjeros.

3. Doble acto de cine y televisión

El doblaje en la película traducida es el doble acto en la serie de televisión o película. Este tipo de acto doble no utiliza la forma de la boca para que coincida con la voz, pero el actor de doblaje utiliza la voz del lenguaje lineal para que coincida con la forma de la boca del actor en la obra. Los actores de doblaje nunca aparecen y sólo pueden escribir sus nombres en los subtítulos. Se convierten realmente en los patrocinadores del doble acto. Se puede decir que "escucho sus voces, pero no veo a su gente". Ser actor de doblaje es muy difícil. Debido a que hay muchas palabras habladas en un idioma extranjero y solo unas pocas palabras pueden traducirse al chino, el artista de doblaje no solo debe cambiar las líneas traducidas, sino que también debe tener un tono que sea consistente con la trama y debe coincidir. la identidad de los personajes de la obra y también debe utilizar la pronunciación china para el idioma extranjero. Me temo que estas son las desventajas de Double Act: los actores extranjeros no tienen que pensar en ello, pero el trabajo de traducción y doblaje es bastante laborioso.

Cuando los actores de doblaje pueden ahorrar tiempo, doblan películas y programas de televisión chinos. Gana el mismo dinero, pero sin esfuerzo. Las películas y programas de televisión chinos también utilizan doblaje en chino. Puede deberse a que los artistas no han aprendido los cursos obligatorios para actores de cine y televisión, como lectura y recitación.

4. Repertorio doble de canciones

En los conciertos actuales, a menudo hay artistas famosos y cantantes famosos que son muy populares, están pintados con maquillaje y magníficamente vestidos. Aparecen lentamente desde detrás del escenario. Junto con el acompañamiento de la banda, cantaron fuerte y fuerte. A veces el sistema de sonido falla y se revela la verdadera identidad: resulta que el canto está grabado detrás del escenario y el cantante solo abre la boca para sincronizar los labios y actuar un poco. Observar este tipo de doble acto no es ridículo, pero sí exasperante. El público pagó caras entradas y un tiempo precioso para ver semejante actuación en directo.

5. Mimo Double Act

Los subtítulos del programa de televisión "Double Act", y los intérpretes son dos actores de teatro. No hay mesas ni sillas en el escenario, y los actores no usan maquillaje ni visten de manera informal en el escenario. Cuando una persona lleva a otra a la espalda, la primera cuenta como la delantera y la persona que lleva cuenta como la espalda. Las manos están detrás de la cara frontal y las piernas y la cabeza no son visibles desde atrás, solo dos brazos están estirados hacia adelante. La cabeza, el pecho, las piernas de la cara frontal y los dos brazos y manos de la parte posterior se combinan en una sola persona, y cooperan entre sí para realizar algunas actividades diarias, como fumar un cigarrillo, sacar un pañuelo para secarse el sudor. , etc. Los movimientos son coordinados, sin decir una palabra, y mirando con ridículo humor. Este tipo de vida es similar a una actuación acrobática, sólo con parejas y sin resortes. Los miembros de los dos son uno, y un ligero descuido en sus movimientos puede revelar fallas. Los requisitos de actuación son muy altos.

6. Boceto y doble acto

En el Concurso de Comediante “China Travel Cup”, hay un sketch que en realidad es un doble acto. Se desconoce la profesión del intérprete, pero sus habilidades interpretativas se sitúan entre la charla cruzada y el drama. Charla cruzada en el frente, doble acto en la parte de atrás. La forma del doble acto es que la cara está al frente y la espalda detrás, y las manos en la espalda están extendidas hacia adelante, como en un doble acto de pantomima. La diferencia es que hay líneas, pero las líneas se dicen desde el frente, lo cual es diferente del doble acto en la conversación cruzada.

Un año en la Gala del Festival de Primavera, el presentador anunció: "El horror del Palacio Han", un famoso drama del estilo Ge.

Sin embargo, algunas habilidades de actuación son demasiado difíciles y algunos disfraces, maquillaje, escenografía, utilería, etc. son demasiado costosos de interpretar o grabar, y el efecto no es necesariamente ideal. Con el avance de los tiempos, la perspectiva de apreciación del público cambia. En el futuro, gracias a los esfuerzos multifacéticos de los actores profesionales, se crearán dobles actos más artísticos, más interesantes, más nuevos y mejores.