¿Qué es la apreciación literaria?
Aunque la apreciación literaria es el último eslabón de toda la actividad literaria, su papel puede irradiarse a otros eslabones de la actividad literaria. En primer lugar, la apreciación literaria es el mecanismo para realizar la función de la literatura. Hay varias funciones de la literatura, pero ninguna de ellas puede realizarse sin la apreciación literaria. En lo que respecta a un determinado trabajo, tener una determinada naturaleza no significa que haya producido resultados reales. La naturaleza del trabajo es sólo una función previa o latente. Aquí, el potencial debe convertirse en cambios reales y posibles. Para convertirse en realidad, también debemos confiar en la apreciación literaria. Sólo a través de la apreciación literaria la obra puede satisfacer las necesidades de apreciación de los lectores, tener un impacto en los lectores, ejercer significado práctico y tener funciones. Como dijo Marx: "El producto suministrado no tiene utilidad. Su utilidad está determinada por el consumidor. Incluso si se reconoce la utilidad del producto, el producto no sólo representa utilidad". (Marx: "La pobreza de la filosofía", " “Las Obras Completas de Marx y Engels” Tomo 4, pp. 85-86) Esto equivale a una prenda de vestir o a un alimento cuando la gente aún no lo ha usado ni comido, aunque no pierde su inherente. propiedades, no tiene función; una vez que ha ejercido su función y ha producido resultados reales, se le debe haber impuesto de antemano el comportamiento de consumo de ropa y alimentos. De la misma manera, una novela, un poema, una obra de teatro, por muchas excelentes cualidades estéticas que le haya inyectado el autor, siempre que no haya entrado en el proceso de apreciación y no haya sido sentido, comprendido, comprendido y apreciado por otros, entonces no tendrá ningún impacto, no tendrá ningún efecto. Esta situación sólo puede mejorarse en la apreciación literaria. Jauss, el defensor de la estética de la recepción, tiene una buena metáfora para esto: creía que una obra es como una partitura, y el apreciador equivale al intérprete. Sigue siendo solo un montón de material muerto. Sólo a través de la interpretación la partitura puede volver a la vida real. Innumerables hechos en la historia demuestran que las funciones de aquellas obras literarias con gran influencia se realizan a través de la apreciación literaria. En resumen, la apreciación literaria es un vínculo indispensable en el proceso que va de la creación literaria a la función literaria. También es la única manera de que las obras literarias surjan de la vida real y luego regresen a la vida real.
En segundo lugar, la apreciación literaria tiene un efecto restrictivo y de retroalimentación sobre la creación literaria. El efecto restrictivo de la apreciación literaria sobre la creación literaria puede verse en el hecho de que la creación literaria siempre se lleva a cabo bajo la supervisión de "lectores implícitos". El llamado "lector implícito" es un concepto propuesto por la estética de la recepción y se refiere al destinatario que el autor preconcibe durante la actividad creativa, el autor debe comprender sus necesidades, descubrir sus intereses y aficiones. e imagine lo que podría hacer. Responda, siga sus consejos y sugerencias y, de ese modo, ajuste y cambie sus propias intenciones, objetivos, ideas y métodos creativos. Hay aquí un cierto fenómeno de translocación entre el autor y el lector. El autor se convierte en el destinatario frente al "lector implícito" en su mente, y la actitud de este "lector implícito" juega un papel protagonista. Wolfgang Iser señaló: “Durante el proceso de escritura de una obra literaria, el autor siempre tiene un lector implícito en su mente, y el proceso de escritura es el proceso de narrar la historia y dialogar con este lector implícito”. (Iser: "The Implicit Reader" p. 57. Munich, Wilhelm Fink, edición de 1979.) En este caso, este "lector implícito" se convertirá inevitablemente en un componente orgánico del texto de la obra. “el concepto de lector implícito está firmemente arraigado en la estructura del texto” y “el texto de la obra implica un papel para el lector que está prediseñado en la intención del texto y constituye un componente extremadamente importante”. en la estructura básica de este artículo." (Iser: "The Implied Reader" págs. 34, 43. Munich, Wilhelm Fink, edición de 1979.)
En el proceso creativo, la cuestión de este "lector implícito" Se espera que algunas personas estén inconscientes, pero otros tienen una conciencia consciente clara. Lu Wenfu propuso una vez la idea de "pensar por los lectores". Dijo: "Es mejor tomarse el tiempo para retirarse a la posición de los lectores durante el proceso creativo, o imaginar que hay varios lectores parados". frente a ti.
Observe dónde sonríen y suspiran; dónde están nerviosos y emocionados y dónde necesitan un descanso. Dondequiera que sepan, sea conciso; cuando estén ansiosos por saber, sea detallado. ¿Dónde debería uno desarrollarse según sus deseos, dónde debería sorprender sus expectativas y utilizar una pluma extraña, dónde debería hablar con elocuencia, dónde debería llegar hasta el final de una vez...? (Lu Wenfu: "Pensando para los lectores; ", "Literatura y Arte" "Diario" Número 3, 1980, página 48) Hay varios aspectos que el autor debe tener en cuenta al crear: Primero, las reglas generales de apreciación de los lectores, y esforzarse por mantener un alto nivel de emoción para los apreciadores, como los dramas chinos antiguos a menudo usan bromas para despertar el interés de los espectadores; el segundo es el nivel de apreciación del lector, en función del cual se superpone la creación. Si es un nivel de apreciación más elegante, debe resaltar lo ideológico. , realista y social, si se trata de un nivel de apreciación popular, debemos prestar atención a la popularidad, la popularización y el entretenimiento; en tercer lugar, los diferentes géneros literarios se enfrentan a composiciones de apreciadores completamente diferentes al leer novelas o poemas. Hablando, es un acto de aceptación individual, pero lo que sucede en un teatro es un grupo enorme de personas. Lo que sucede en un grupo público es de una naturaleza completamente diferente a lo que sucede en un acto de aceptación individual. el comportamiento de aceptación pública es más exigente; el comportamiento de aceptación personal es relativamente tranquilo y el comportamiento de aceptación pública es más emocional y el comportamiento de aceptación pública es más limitado. Los poemas son diferentes de En consecuencia, las novelas y la prosa tienen reglas diferentes para su creación. Por tanto, las "tres unidades" y la "estilización" del drama, el capítulo y el estilo de los capítulos de las novelas, la "sucesión, transición y unión" de la prosa, la. ritmo y rima de la poesía, etc. La formación de la novela en realidad está relacionada con el "lector implícito", y el escritor debe tenerlo en cuenta a la hora de crear
Pero el "lector implícito" no lo es ". realista". "Lector", aunque los dos están estrechamente relacionados, el primero traza un esquema aproximado y delinea el alcance general de las actividades del segundo, pero siempre es imposible igualarlos por completo. El "lector implícito" concebido por el escritor El efecto En las actividades de recepción reales, los "lectores reales" siempre tienen que desarrollar, complementar, revisar o incluso revertir la concepción original del escritor. Por supuesto, esta brecha a menudo no siempre es consistente. En términos generales, los escritores con una rica experiencia creativa pueden anticipar más plenamente las situaciones que ocurrirán en las actividades de recepción reales, y los "lectores implícitos" diseñados en sus obras pueden estar más cerca de los "lectores reales", realizando así sus intenciones creativas de manera más efectiva en actividades de recepción reales, por el contrario, un novato a menudo carece de experiencia en las leyes de las actividades de recepción reales, por lo que el "lector implícito" que imagina está lejos del "lector real". Sin embargo, es imposible para cualquier escritor lograr un puente perfecto; los dos "lectores implícitos" y "lectores reales" en su creación. El diseño exitoso reemplaza la actividad receptora real y el papel del "lector real".
La razón de esta situación es que el "lector implícito". "Lector" es sólo el objeto concebido en la mente del escritor al crear. El personaje es preestablecido por el escritor en base a su experiencia creativa. Es sólo conceptual, ideal y un concepto general, abstracto y universal. Su función es hacer que el trabajar más en línea con la situación real de las actividades receptoras, para realizar el trabajo con mayor eficacia el valor estético y la función social. Pero el "verdadero lector" vive en una vida real colorida y en constante cambio. Sus actividades de recepción son complejas y aleatorias que la avanzada imaginación del escritor no puede alcanzar. Es especial, concreto y limitado, las características de la época, la nación, la región. , clase e individuo pueden cambiar la tendencia y el enfoque de aceptar actividades. La evolución de la historia, el cambio de tiempos, las diferencias en la psicología nacional y el cambio de costumbres pueden hacer que acepte actividades con nuevas características.
Sin embargo, los "lectores implícitos" preestablecidos por los escritores en sus obras siempre no logran mantenerse al día con los cambios de los "lectores reales" en la vida real en constante cambio, lo que inevitablemente conduce a varias brechas, dislocaciones y distancias entre los dos. Esto requiere que los escritores presten mucha atención a las necesidades de apreciación, las características de apreciación y las tendencias de apreciación de los "lectores reales" y las utilicen como una base importante para ajustar, revisar e incluso cambiar constantemente su comportamiento creativo. En términos generales, cuando los lectores ignoran una novela, el autor debe considerar cómo cambiar la rutina de escritura. Cuando una actuación adormece al público o abandona el escenario uno tras otro, el director y los actores deben considerar cómo realzar el escenario de la novela. Drama y sexo. Por el contrario, si una obra o actuación causa sensación, se convierte en un éxito y se convierte en un nombre familiar, estimulará enormemente el entusiasmo creativo del escritor y mejorará aún más su nivel creativo. Por ejemplo, la sensación que causó la novela "La deuda" del escritor contemporáneo Ye Xin es una afirmación y elogio del camino creativo del autor de estar cerca de la vida real y pensar en los problemas existentes en la realidad. Sin duda, tendrá una fuerte influencia en la vida del escritor. Pasión creativa. Efecto motivacional.
En tercer lugar, la apreciación literaria es también la base de la crítica literaria. Un buen crítico debe ser una persona con gran aprecio y buen gusto. Una persona que carece de buena sensibilidad, perspicacia y aprecio artístico nunca será un buen crítico. Sus opiniones a menudo no van al grano, y siempre lo son. Es difícil eliminar la sensación de quedarse atrás. Porque la crítica literaria es una comprensión racional de la connotación estética del tema, la connotación, el tema, la imagen, la forma, la técnica, etc. de la obra. Si esta comprensión racional es posible y en qué medida la base teórica y la formación del pensamiento del crítico son importantes, pero para el trabajo El sentimiento, la intuición, la comprensión y la comprensión del sistema de imágenes y la connotación estética son la base necesaria, y el análisis teórico y el resumen son solo una mayor cristalización y sublimación sobre esta base. Una vez que falta este fundamento, la teoría se convierte en un castillo en el aire, un juego intelectual de concepto en concepto, de idea en idea, divorciado de la realidad de la obra y se convierte en un dogma aburrido. Los grandes críticos nacionales y extranjeros, tanto antiguos como modernos, tienen buenas cualidades artísticas y una rica experiencia de apreciación. Siempre muestran ideas sinceras y penetrantes sobre los objetos de su crítica. Por ejemplo, Heine fue a la vez un poeta famoso y un crítico importante. Su "Sobre los románticos" es un raro clásico de la crítica literaria. Este libro mostró una habilidad extraordinaria al criticar a una generación de escritores románticos alemanes que están más allá de su comprensión. alcance de los críticos comunes. Basta mirar su valoración comparativa de los escritores románticos Novalis y Hoffmann para echarle una idea:
A los ojos de Novalis, hay milagros por todas partes, milagros encantadores y encantadores; él escucha las flores, las plantas y los árboles; A través de sus elocuentes conversaciones, comprendió los pensamientos ocultos de las rosas en ciernes. Finalmente se volvió uno con toda la naturaleza. Cuando el viento de otoño fue sombrío y las hojas cayeron una tras otra, languideció y murió. Por el contrario, Hoffman solo vio fantasmas por todo el suelo. Cada tetera china y cada cinta para el pelo de Berlín contenía fantasmas, y se asomaron y le hicieron un gesto con la cabeza. Hoffman era un mago, convertía a las personas en bestias, convirtiendo a la bestia incluso en una. consejero de la corte real de Prusia; podía llamar a los muertos a salir de sus tumbas, pero la vida misma lo ahuyentó como un fantasma lúgubre. El propio Hoffman sintió esto. Sintió que se había convertido en un fantasma; la naturaleza le parecía un espejo desigual. En el espejo solo veía el rostro en constante cambio de su propio cadáver, transformándose en todo tipo de monstruos. De esta manera, su obra es una exclamación que se extiende a lo largo de veinte volúmenes. ...
Su poesía es en realidad una enfermedad. Alguien ha dicho algo como esto: No es asunto del crítico juzgar sus obras, sino asunto del médico. El color rosa en la obra de Novalis no es el carmesí de la salud, sino el rubor de la tuberculosis; la llama púrpura que arde en "Fantasy Pieces" de Hoffmann no es la llama del genio, sino el calor de una fiebre alta. (Heine: "Sobre el romanticismo", págs. 108-110. Editorial de literatura popular, edición de 1979.)
Las maravillosas evaluaciones de Novalis y Hoffmann aquí se basan claramente en el buen arte basado en la apreciación.