¿Por qué Aamir Hussain Khan pudo crear tantas obras maestras?
Lo que es aún más increíble es que estas películas también son las más famosas de su país en el mundo en los últimos años.
No es exagerado decir que este actor es el representante de este país en la industria cinematográfica.
En realidad, ya lo sabes por la foto de portada de hoy, que trata sobre la superestrella india:—
Aamir Khan
La película del año pasado " ¡Vamos a luchar! Tras su estreno nacional, Papá protagonizó un contraataque mágico, con un rating de 9,1 y una taquilla de más de 100 millones, conquistando por completo a la audiencia nacional.
Fotografías de "Dangal!"
Ahora, la nueva película de Aamir Khan, "Mysterious Superstar", se estrenará esta semana. Hoy hablemos de por qué Aamir Khan es tan increíble.
El público nacional conoce a Aamir Khan principalmente por su serie de obras bien recibidas desde el nuevo siglo, entre ellas "El color de Barsati", "Estrellas en la Tierra", "Baolai", "Tres idiotas en el bosque", " My God and Dangal"
Las obras maestras cinematográficas de Aamir Khan
La razón por la que estas películas pueden capturar los corazones de las audiencias de todo el mundo es, por un lado, porque todas tienen habilidades narrativas cinematográficas y, lo que es más importante, todos exploran cuestiones sociales que preocupan a la gente.
Estas cuestiones sociales incluyen la preferencia por los hijos varones, el matrimonio concertado, la corrupción médica, el sistema educativo, etc. problemas en la sociedad india durante muchos años, por lo que las audiencias indias naturalmente tendrán una voz especial.
Pero, de hecho, estos problemas existen no solo en la sociedad india, sino también en otros países como China. falta en la mayoría de nuestras películas nacionales, por lo tanto, no podemos esperar para elogiarlo más
Pero hablemos primero de su vida temprana /p>
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Aamir Khan nació en una familia cinematográfica en 1965. "Caravan" es una de las películas indias más famosas de la década de 1970, probablemente la única película india que muchos chinos han visto antes de ver la película de Aamir Khan es Tahar. Hussain, el productor de "Caravan" y Nasir Hussain, el director de Aamir Khan.
Aamir Khan, que creció en una familia así, se convirtió en actor infantil a la edad de ocho años. Cuando estaba en la universidad, decidí unirme a la industria cinematográfica. Debutó en la década de 1980 y se hizo famoso por una serie de películas románticas, el género más común y popular del cine indio
"Youth Idol" Aamir Khan.
Aamir Khan era un ídolo juvenil absoluto en ese momento, y la serie de películas románticas protagonizadas por él eran casi todas del mismo tipo que abogaban por "el amor primero"
Mira los títulos de estas películas, probablemente puedas sentir sus temas: amor, amor, amor, corazón sin oro, locos de amor, historia de amor, amor en viaje, el amor es más fuerte que el oro, el amor es un hilo, amor. es invencible, etc.
Entre estas obras, hay obras excelentes e innovadoras, así como obras ligeramente anticuadas y homogéneas.
Durante este período, también protagonizó "Gone". with the Wind" y "Ghulam". y otras obras realistas más serias. Pero en muchos casos, es simplemente un ídolo puro y guapo.
La película "The Good Earth" 1947
A partir de "The Good Earth" (1947), el estilo de actuación de Aamir Khan comenzó a cambiar significativamente.
"Earth 1947" muestra la división de India y Pakistán, lo cual es un tema histórico muy sensible e importante. cuestión en la India. Esta película también se considera la mejor película sobre este tema en la India en la actualidad.
Esta es la primera vez que representa a la India en el Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera. Durante el rodaje de esta película, Aamir Khan trabajó por primera vez con un equipo de rodaje internacional, lo que le dio una perspectiva más amplia. visión y objetivos.
Dos años más tarde, en 2001, Érase una vez en la India hizo que Aamir Khan fuera verdaderamente conocido ante la audiencia mundial.
La película "Érase una vez en la India"
"Érase una vez en la India" utiliza la historia de un equipo de cricket para contar la historia de la resistencia del pueblo indio al colonialismo. . Esta historia de gran orgullo nacional naturalmente encendió a todos los públicos indios y dio paso a abrumadores elogios.
Esta película arrasó en los Indian Film Awards y fue exportada a Europa y Estados Unidos. El público europeo y estadounidense ha vuelto a comprobar el encanto de las películas indias y ha comenzado a prestar atención a la industria cinematográfica de Bollywood, que desde hace tiempo ocupa el segundo lugar después de Hollywood en términos de producción.
"Érase una vez en la India" también estuvo nominada al Oscar a la Mejor Película de Lengua Extranjera ese año.
Para el cine indio contemporáneo, "Érase una vez en la India" es un hito.
Desde entonces, Aamir Khan ha fotografiado la serie de obras maestras famosas mencionadas anteriormente.
"El color de Barsati" cuenta la historia de los revolucionarios más famosos de la India, Baljat Singh y Chandrasekhar Azad. La película todavía tiene un claro tema anticolonial, contada como una obra de teatro dentro de otra obra de teatro.
Fotogramas de "El color de Barsati"
Los protagonistas de la obra son un grupo de adolescentes disolutos y confusos. Al participar en el rodaje de un documental sobre estos antepasados revolucionarios, despertamos su responsabilidad y responsabilidad.
En el público, un gran número de jóvenes indios realmente comenzaron a prestar atención y a unirse a movimientos sociales gracias a esta película.
El propio Aamir Khan comenzó a promover cambios en la sociedad india durante su vida.
Se unió a los manifestantes y ofreció sus servicios a los refugiados. A través de ONG, apoyar el programa "Educate India" para alentar a más estudiantes universitarios a enseñar localmente.
También utilizó su influencia pública para llamar a más indios a ejercer su derecho al voto y participar en la política pública.
Más tarde, en 2012, Aamir Khan produjo y presentó el famoso programa de entrevistas de la televisión india "The Truth". Creo que muchos amigos han oído hablar de este programa.
El método adoptado por "Truth Interviews" es utilizar entrevistas con expertos y funcionarios, y utilizar gráficos y datos rigurosos para explorar en profundidad diversos problemas sociales complejos de la India.
Estos temas se abordan en la película de Aamir Khan, pero aparentemente no tan específicamente como los que se analizan en "La entrevista". Hay más cosas que la película no puede tocar y el programa también las presenta una por una.
Estos temas agudos y delicados incluyen, entre otros: el sistema de castas, la lucha contra la violación, el abuso sexual infantil y la corrupción política. Elegir a alguien al azar puede "tocar una línea roja" en la sociedad india, pero Aamir Khan se atreve a hablar.
Es precisamente por este extraordinario sentido de responsabilidad social y coraje que este programa causó una gran respuesta en la sociedad india y continúa hasta el día de hoy.
Después de que se transmitiera el programa sobre abuso sexual infantil, Aamir Khan fue invitado a testificar en el Parlamento y logró que el Parlamento indio aprobara el proyecto de ley de protección infantil.
Más tarde, también apareció en la portada de la revista Time y se convirtió en la estrella de cine más vista de la India.
De hecho, la influencia de Aamir Khan en la India ha excedido con creces el alcance de las películas.
Por supuesto, sus nuevas películas siempre son éxitos en la India.
"Muerte desconocida" de 2008 fue la primera película de la India con una taquilla de más de 65.438 mil millones de rupias. Un año después, este récord lo batió Bollywood, protagonizado por él mismo. Más tarde, "My God", protagonizada por él, tuvo una taquilla mundial de más de 100 millones, lo que se llama un mito de taquilla. ¡En cuanto a la lucha libre! Papá, todo el mundo ya lo conoce.
Fotogramas de una muerte desconocida
Sus películas todavía tratan temas sociales de gran importancia práctica.
Tanto "Estrellas en la Tierra" como "Tres idiotas de Bollywood" criticaron el decadente y rígido sistema educativo de la India. "¡Lucha libre! Papá critica la desigualdad de larga data entre hombres y mujeres. "Oh My God" incluso satiriza puntos de vista religiosos estrechos.
Estas películas siempre tocan los corazones del público indio y, a menudo, llegan al público extranjero, incluida China. , El público emitió un sonido * * * fuerte.
Y Aamir Khan no tiene ningún truco especial para mantener una producción de tan alta calidad durante tanto tiempo. De hecho, su éxito en la realización de películas es comparable. al de actores destacados de todo el mundo. Como un cineasta, sigue las reglas básicas del cine.
Lo primero que debe hacer es prestar atención al guión.
Lea el guión con mucha dureza si no le satisface. No importa cuán grande sea el guión, no importa cuán alto sea el salario, será rechazado.
Después de decidir hacer una película, Aamir Khan lo hará. Pídese dedicarse de todo corazón.
P. Un requisito es nunca cruzar escenas, es decir, no filmar otra escena hasta que esta escena esté terminada. En comparación con las estrellas de renombre que saltan entre varias. equipos domésticos, se mantienen erguidos y agachados.
Al actuar, se transformará en un personaje de la película desde su apariencia hasta su corazón, que es el método de actuación con el que estamos familiarizados.
Desde su nacimiento en la década de 1950, la interpretación metodista ha sido adoptada por un gran número de actores destacados. Por ejemplo, Robert De Nino ganó peso mientras filmaba Raging Bull, o Christian Bale perdió peso mientras filmaba The Machinist.
La propiedad metodista no es muy nueva, pero no mucha gente puede utilizarla personalmente.
El rodaje de "Dangal!" Papá, Aamir Khan ganó 50 libras en poco más de un año y luego perdió rápidamente el peso original en cinco meses. Una actuación así de "chico de primavera" seguirá siendo asombrosa.
Son estas ideas anticuadas pero realistas las que sentaron las bases de su éxito.
Lo que muchas audiencias nacionales no saben es que Aamir Khan no es en realidad la estrella de cine más popular en la India en los últimos años. Chalukk Khan, conocido como el "Rey", siempre es mejor que Aamir Khan. Un poco en este sentido (Charrukh Khan tiene un toque de gato indio).
Sin embargo, a lo largo de los años, cuando las películas indias se mencionan globalmente, lo primero en lo que la gente piensa es siempre en Aamir Khan.
Su personalidad en constante cambio en la pantalla representa a la India, pero está mucho más allá de la India.
Son su firme convicción, su extraordinario coraje, sus métodos de filmación de la vieja escuela y su fuerte sentido de responsabilidad social lo que hacen que él y sus películas realmente se vuelvan globales.
Diez personas en los comentarios fueron seleccionadas para recibir entradas de cine para ver la nueva película de Aamir Khan "Mysterious Superstar".
—Fin—
Guineas
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