No hay películas en Asia.
La película ha ganado numerosos premios a nivel internacional, recibiendo más de 30 nominaciones y premios, entre ellos los Asian Film Awards, el Canadian Fantastic Film Festival y el Spanish Fantastic Film Festival Segas. Al mismo tiempo, la película también fue seleccionada en la lista de las 250 mejores películas de Douban. Hasta ahora, más de 654,38 millones de personas lo han visto en Douban y casi 650.000 personas han comentado, con una puntuación de 8,4. Esto demuestra su popularidad.
La historia que se cuenta en esta película es sencilla. Una persona desconocida infectada con un virus irrumpió en un tren en un espacio cerrado y varios personajes en el vagón se vieron obligados a iniciar una batalla de supervivencia contra zombis. Se trata de una película de género comercial que combina películas de desastres y películas familiares. Toma la lucha entre humanos y zombis como línea principal, y la lucha entre el bien y el mal en la naturaleza humana como línea secundaria, y cuenta la historia de la resistencia humana en el horrible entorno del fin del mundo.
Como "la primera película funeraria de Asia", la emoción de "Train to Busan" no se limita a la historia. Detrás de la masacre de zombis, vi más pensamientos sobre la naturaleza humana, incluido el bien y el mal, el egoísmo y la complejidad de la naturaleza humana.
Así que hoy interpretaré el encanto cinematográfico más profundo y las metáforas del diseño desde la perspectiva de la caracterización y el procesamiento del lenguaje cinematográfico. En la tercera parte del artículo, compartiré tres técnicas comunes para la expresión emocional de los directores basadas en mi propia experiencia viendo películas.
01. Creación de personajes: en la colisión entre el bien y el mal en la naturaleza humana, podemos comprender el pensamiento minucioso y filosófico de Yan Shanghao sobre la naturaleza humana: las dificultades destruirán la conciencia de algunas personas e inspirarán la brillantez de la naturaleza humana.
Las películas de zombis son una de las películas clásicas de Hollywood y dejan una profunda impresión en el público con su impactante impacto visual y su emocionante desarrollo de la trama. Como película de desastres oriental, "Train to Busan" ha realizado innovaciones y avances en el tema de los zombis e incorporado el cuidado humanista y la observación únicos de la cultura oriental. Discutiré esta parte desde tres aspectos: las contradicciones, la complejidad y la brillantez de la naturaleza humana:
Las contradicciones de la naturaleza humana: el protagonista masculino Shi Yu exuda la luz de la naturaleza humana desde el egoísmo hasta el altruismo. El protagonista masculino Shi Yu es la imagen más representativa entre muchos personajes. Al comienzo de la película, el director mostró al público una imagen de egoísta y desprecio por su familia a través de algunas escenas sencillas. Por su comportamiento de acusar a sus subordinados de preocuparse por los derechos e intereses de los inversores minoristas, aceptar asistir a la reunión de padres y maestros de su hija pero incumplir la cita y darle el regalo que le compró a su hija por error, podemos ver la imagen de una personita indiferente y sólo interesada en el beneficio. Por eso, no es difícil entender que ante un desastre cerraría la puerta del carruaje para protegerse y poner en peligro a una pareja.
En la estación de Daejeon, cuando un mendigo cobarde atrapó a un zombie con ropa frente a Shi Yu y le salvó la vida, cuando Shanghua Shengjing y su esposa ayudaron a su hija aislada. En ese momento, la mentalidad de Shi Yu cambió mucho . Quedó profundamente conmovido cuando vio a Shang Hua sacrificar su vida para proteger a su esposa y a otros sobrevivientes, y finalmente dio su vida por Shi Yu para proteger a su hija y a la mujer embarazada Sheng Jing.
Al final de la película, Shi Yu fue atacado por zombies y usó su única fuerza de voluntad para revisar el dispositivo del carro para garantizar la seguridad de la embarazada Sheng Jing y su hija, y luego murió pacíficamente.
En mi opinión, este desastre brinda una oportunidad para que Shi Yu regrese a su humanidad. Train to Busan no es sólo una masacre de zombis, sino también el proceso de crecimiento de Shi Yu desde el egoísmo hasta el altruismo. Ante el desastre, Shi Yu tenía fuertes contradicciones y conflictos en su corazón mientras estaba muy nervioso. Su sentido subconsciente de responsabilidad y moralidad se despertó. Cuando sacrificó su vida por su hija, vimos la luz de un gran amor paternal y de una humanidad desinteresada.
La complejidad de la naturaleza humana: El villano Jin Zongchang sacrifica a otros, pero añora a su familia. Kim Jong-chang es el único villano completo de toda la película.
En la estación de Daejeon, obligó al conductor a dejar a los pasajeros y alejarse, lo que hizo que los pasajeros detrás de ellos perdieran la esperanza de sobrevivir. Cuando Yu, Shanghua y otros afortunados cruzaron el auto zombie para llegar al auto de seguridad, Jin Chang animó a todos a hacerlo. bloquear artificialmente el coche de seguridad, causando que Shanghua, Shanghua, Dajie y otros murieran después de eso, incluso fue más lejos y empujó a la azafata y a la chica de secundaria Jinxi hacia la multitud de zombies como sus "escudos humanos" para buscar una oportunidad de escape para él; El capitán de buen corazón intentó salvar a Jinchang, pero el ingrato Jinchang lo mató y lo empujó hacia un zombi.
Jinchang, que se quitó varias vidas desde incitar a otros a hacer el mal hasta suicidarse, nunca se sintió culpable. Ante el desastre, Jin Zongchang pasó de ser egoísta y malvado a ser cruel, y la fea cara de la naturaleza humana quedó vívidamente demostrada.
Sin embargo, un fantasma tan egoísta y con malos antecedentes está obsesionado con ver a su madre con vida. El apego a la familia se ha convertido en la última hoja de parra de la oscura naturaleza humana, que entristece a la gente.
Detrás de la fealdad de la naturaleza humana se esconde un deseo y una expectativa de sentimientos bellos, lo que tiene un enorme impacto emocional en la audiencia y hace que las personas fuera de la pantalla repiensen la naturaleza humana.
El punto brillante de la naturaleza humana: la mujer embarazada Sheng Jing y la niña Anxiu simbolizan la esperanza y la belleza de la humanidad. La mujer embarazada Sheng Jing y la niña Anxiu siempre mantienen un corazón amable y sincero. Son la existencia de esperanza en la película.
Cuando los zombis atacaron, Sheng Jing inmediatamente instó a su esposo a salvar a la gente; cuando su esposo y Shi Yu tuvieron una disputa, Sheng Jing persuadió gentilmente a su esposo en la estación de Daejeon, la niña Anxiu y su padre se separaron; Tras la fuga de Shengjing, Anxiu estaba protegida. Cuando Jin Chang ridiculizó al mendigo, Anxiu hablaba por el mendigo en el carruaje, Anxiu todavía no se olvidaba de ceder su asiento a su hermana.
Creo que el gentil, amable y tolerante Sheng Jing y el justo Anxiu exudan la luz de la humanidad en este desastre. La mujer embarazada Sheng Jing está embarazada de una nueva vida, mientras que la niña Anxiu representa una vida próspera, lo que significa herencia y esperanza de vida. Al mismo tiempo, brillan con la luz de la humanidad y representan la belleza y la esperanza de la humanidad.
02. Procesamiento del lenguaje cinematográfico: El ritmo narrativo tenso y llamativo afecta los pensamientos del público. El director utiliza hábilmente técnicas audiovisuales para crear una película con una fuerte cultura social oriental.
①Ambientación: El marco de los fenómenos sobrenaturales en la vida real. El símbolo del zombi es una alusión a la vida real.
Un tren normal con destino a Busan choca contra una mujer y un virus desconocido se propaga, provocando una fuga apocalíptica. La ambientación de los zombies es un fenómeno antinatural y se enmarca en el contexto de la vida real, lo que refuerza la alusión a la vida real.
La palabra zombie proviene de la religión vudú de Haití. Se refiere ante todo a la "resucitación" del cuerpo humano mediante la brujería. Tienen cuerpos humanos pero no emociones ni conciencia humanas. En "Train to Busan", los zombis se refieren a los productos de una infección viral. Se mueven rápidamente y tienen un poderoso poder de ataque, pero han perdido la capacidad de pensar y atacar a los arrogantes humanos.
Hay innumerables escenas de colisiones frontales entre humanos y zombies. La escena en la que el jugador de béisbol Guo Rong se enfrenta a sus antiguos compañeros de equipo que se han convertido en zombies tiene la mayor tensión emocional. Guo Rong, Shi Yu, Shang Hua y otros lucharon desde el auto número 9 al auto número 15. Cuando Guo Rong vio a los zombies transformados en sus antiguos compañeros de equipo, rompió a llorar y no pudo soportar luchar.
En marcado contraste, frente a Guo Rong y otros, los compañeros de equipo que habían perdido su humanidad durante mucho tiempo lanzaron un ataque loco. Existe un fuerte contraste entre el corazón insoportable de Guo Rong y la crueldad de los zombies. La sencillez y amabilidad de Guo Rong muestran la belleza y la brillantez de la naturaleza humana. Por otro lado, también reflejan el lado feo y odioso de la pérdida de la naturaleza humana.
En mi opinión, los zombies que devoran a la humanidad son un reflejo de la debilidad humana. El director no sólo satiriza la aniquilación de la naturaleza humana, sino que también implica una metáfora más profunda. En "Train to Busan", los zombis son extremadamente agresivos y contagiosos, y una gran cantidad de zombis deshumanizados se reunieron en un corto período de tiempo. La proliferación de zombies alude al fenómeno de que la mayoría de las personas se asimilan fácilmente a la sociedad, se alejan del mundo y se pierden.
②Placer audiovisual: Los tonos fríos combinados con tomas deportivas cuentan historias a través de imágenes.
El color es un lenguaje artístico expresivo. En "Train to Busan", el director Yeon Sang-ho utilizó muchos colores fríos y oscuros, siendo el color principal el amarillo verdoso, creando una atmósfera nebulosa apocalíptica para la película. Los colores profundos y tranquilos pueden calmar las emociones del público en una atmósfera muy tensa y calmar su estado de ánimo ansioso.
Además de su uso flexible del color, el director Yeon Sang-ho también es muy bueno contando historias a través del lenguaje de lentes. En el espacio del compartimento estrecho y cerrado, el director no se limita a utilizar primeros planos fijos y planos cortos, sino que combina planos generales y planos generales para acelerar el ritmo narrativo.
Por ejemplo, en las primeras etapas de la película, cuando el virus zombie aún no se había extendido ampliamente, el director utilizó primeros planos para capturar la forma de las mordeduras de los zombies y la transformación después de la infección del virus. Cuando el virus se propaga por un área grande, surgen hordas de zombis como una marea. En este momento, el director usó una lente de larga distancia y una poderosa lente de movimiento para presentar a la audiencia la imagen de zombis saltando y corriendo.
En un espacio reducido, utilizando técnicas de expresión como posición, sonido, color, etc., la escena del cruce de carruajes es maravillosa, y el destino del protagonista siempre afecta el corazón de los espectadores. Mediante el máximo uso del color y tomas de movimiento dinámico, el director presentó al público un festín visual de escape apocalíptico.
03. Sustento emocional: "Train to Busan Revisited" agrega una sensación de sensibilidad y, combinado con mi propia comprensión de la película, compartí las tres técnicas y metáforas de expresión emocional del director Yeon Sang-ho.
①El sacrificio del protagonista masculino Shi Yu rompe el clásico final feliz de Hollywood y transmite el espíritu de introspección y tragedia.
Al final de la película, el actor Shi Yu aún no logra sobrevivir. Cuando abordó el tren de seguridad con su hija Xiu'an en brazos, para proteger a su hija y a Shengjing, fue mordido por Jin Changzhi, que se escondía en la parte delantera del coche, y se convirtió en un zombi. Antes de Chen Cheng, recordó la alegría y la ansiedad de convertirse en padre por primera vez y falleció en paz con el amor por su hija.
Este final trágico es un gran avance e innovación del clásico final feliz de Hollywood, y también transmite una sensación de introspección y espíritu trágico a la audiencia.
Un final triste intensificará la impresión y el reflejo del público sobre el desastre inminente. La ambientación del fin del mundo provocado por la contaminación viral hará que el público respete y reflexione sobre la naturaleza más de lo que piensa sobre la naturaleza humana.
②Las mujeres y niñas embarazadas se convierten en las últimas supervivientes y representan la herencia de la esperanza.
La mujer embarazada Sheng Jing y la niña Anxiu en la película son personas amables y hermosas, y también se convirtieron en los últimos supervivientes de esta fuga apocalíptica. La película termina con el canto inocente de Ahn Soo. Después de una matanza cuerpo a cuerpo de zombis a gran escala, en las vías del tren rotas, mujeres y niños frágiles se tomaron de la mano en la oscuridad y alcanzaron un lugar seguro.
El tratamiento del final por parte del director abandona el final tradicional de la película de género de Hollywood "Heroes Save the World", y en cambio permite que las mujeres y los niños más débiles sobrevivan gracias a la herencia de la esperanza. Este es el estilo de dirección único de Yeon Sang-ho: ver lo grande desde lo pequeño, integrar emociones racionales y morales en el trabajo y despertar directamente las voces internas de las personas.
El tratamiento de este final es significativo, inyecta un toque de calidez y luz en la atmósfera de tristeza y destrucción, y reaviva la esperanza cuando el público está desesperado.
③ Presenta a la perfección el rico rostro original de la naturaleza humana en el contexto del fin del mundo, atrayendo al público a la película y haciéndole pensar profundamente.
A diferencia del escenario de superhéroes en las películas tradicionales de Hollywood, el director Yeon Sang-ho no creó la imagen de un salvador, sino que se centró en la imagen de personas pequeñas, simples y comunes.
En este tren con destino a Busan, hay padres e hijas de familias monoparentales, parejas inseparables, hermanas con sentimientos profundos, grupos de estudiantes unidos, etc. Este grupo de personas proviene de diferentes clases, edades e identidades, y cada uno muestra diferentes reacciones ante los desastres.
El director expresa la diferente naturaleza humana a través de las diferentes reacciones de diferentes personajes en momentos peligrosos. A través de la creación de personajes con diferentes imágenes, la naturaleza multifacética de la naturaleza humana queda expuesta frente al desastre, y la colisión del bien y el mal en la naturaleza humana recorre toda la película. Cuando las personas pequeñas se encuentran en un entorno extremo de desastre, sus decisiones para sobrevivir muestran los cambios en la naturaleza humana, lo cual invita a la reflexión.
Escrito al final:
"Train to Busan" no tiene publicidad sensacional ni efectos especiales llamativos, pero puede convertirse en una película con un pequeño coste de producción de menos de 60 Millones de libras. Nuevas películas de género en Asia. Vale la pena reflexionar sobre la connotación artística y el significado práctico que hay detrás. En mi opinión, el éxito de "Train to Busan" radica en el pensamiento rico y profundo sobre la naturaleza humana en los elementos zombies que estimulan la tensión.
En el vagón estrecho, hay zombis peleando con cuerpos humanos, y también hay feroces colisiones y enfrentamientos de la naturaleza humana, inyectando un toque de calidez único de la cultura oriental a la estética violenta.
Por lo tanto, para entender verdaderamente "Train to Busan", necesitamos entenderla más allá de la historia, desde la interpretación de los personajes por parte del director y el uso del lenguaje cinematográfico.