¿Qué es el punk?

El punk es una categoría musical nacida en el Reino Unido. Se hizo famosa por primera vez en la década de 1970 gracias a los Sex Gunners, conocidos como los "pioneros de la revolución punk británica". Posteriormente, también aparecieron una tras otra bandas como Crash, Curse, Roxy y Blasphemy. Sus estilos musicales pueden ser diferentes, pero sus características musicales son las mismas: ¡rebelde, rebelde, rebelde de nuevo! Rebelarse contra la tradición, rebelarse contra el sistema y rebelarse contra la vida cada vez más aburrida, sin pasión ni sentido. Cada uno de ellos tiene una fuerte conciencia revolucionaria. De hecho, su propósito es desencadenar una gran revolución en el mediocre continente europeo en los años 1970 y 1980, penetrar en todos los rincones de la vida y agregar algo de color al viaje de la humanidad hacia el futuro. . Las creaciones de los músicos punk a menudo apuntan a la condición de existencia humana para desafiar todas las reglas establecidas. Usan acordes simples para expresar emociones simples y usan un lenguaje áspero y claro para contar la belleza y la fealdad de la naturaleza humana. Cantan sobre la marihuana y sobre Dios; promueven la promiscuidad y llaman a la sociedad a prestar atención a los niños de familias monoparentales; maldicen la guerra, pero abusan de la violencia en sus vidas, viven en el caos, pero están llenos de anhelos por el futuro; y están subvirtiendo el viejo desperdicio. Mientras creamos cultura, también estamos creando nueva cultura. En resumen, al igual que la "Generación Beat" en la literatura y el "Dadaísmo" en el arte, representan una posibilidad y múltiples opciones para la dirección del desarrollo humano, y son un reflejo directo de las múltiples contradicciones del ser humano.

Más tarde, la cultura punk pasó del escenario a la vida. Comenzaron a mostrar su determinación de cambiar completamente el mundo en todos los niveles excepto en el desempeño: vestían jeans rotos con calaveras y bellezas pintadas en ellos; peinados de cóctel geniales, mientras que las mujeres se afeitan la cabeza para revelar el cuero cabelludo verde; se perforan la nariz y se cuelgan anillos con polvo fluorescente índigo, como si esto pudiera distraer sus ojos y alejarlos de su cuerpo; De hecho, no quieren hacer nada. Sólo quieren expresar su singularidad, su rebelión y su descontento con la sociedad real. Si crees que se visten así para demostrar que son punks, estás totalmente equivocado. En términos punk, "Soy un punk, entonces soy un punk. Si me visto como un punk para que la gente se dé cuenta de que soy un punk, entonces no debo ser un punk de verdad". En la sociedad actual, todo parece ser falso, incluidos los productos de marca falsos, las multas policiales falsas, los mendigos falsos y, por supuesto, los punks falsos. Estos falsos punks constantemente se etiquetan a sí mismos como punks y autoproclamados luchadores, "¡Sólo sé tres acordes!" Dios sabe si el cuarto acorde que dicen es porque están practicando muy duro, pero en realidad, simplemente son mejores que la gente del mundo. Más gente mundana hipócrita. Hay gente kitsch que finge ser kitsch, y hay gente kitsch que finge ser kitsch. La primera es para satisfacer sus propios deseos y su vanidad, y la segunda es para satisfacer sus propias necesidades internas y espirituales.

Punk:

El punk nació a mediados de los años 1970 como una forma simple de música rock derivada del garage rock y el pre-punk rock de los años 1960. Las bandas de punk se basaron en la música austera de bandas como Velvet Underground, Stooges y New York Dolls, e intentaron devolver la música rock a sus raíces a través de melodías simples de tres acordes. En el contexto histórico específico de esa época, tanto el Reino Unido como los Estados Unidos imitaron activamente la música punk y, finalmente, se formó el movimiento punk. Aunque la mayoría de las bandas de punk son sorprendentemente similares y sus trabajos son demasiado monótonos, muchas bandas de punk famosas tienen sus propias características distintivas de personalidad, como el pop chicle de los Ramones y los acordes Face de los Sex Pistols, la sensibilidad pop de los Buzzcocks. , los elementos reggae de los Clash, la sensibilidad pop de los Wire, etc. Las bandas de punk se caracterizan por la experimentación artística de bandas como Clash y Wire. Desde entonces, el punk ha ido evolucionando gradualmente hacia el post-punk, la nueva ola, el hardcore y otros estilos. A mediados de la década de 1980, el movimiento punk en su conjunto cayó en un punto bajo.

Hardcore Punk:

El hardcore punk nació a principios de la década de 1980 y llevó el punk rock a extremos: una interpretación más rápida, más fuerte y más dura. Las voces son crudas y gruñen. , y las grabaciones (y a veces las carátulas de los álbumes) suenan descuidadas y sucias. El hardcore apareció por primera vez en los Estados Unidos, principalmente en Los Ángeles y Nueva York, y luego se fue extendiendo gradualmente, con la aparición de bandas de hardcore famosas como BlackFlag, HuskerDu, Descendents, MeatPuppets, DeadKennydys y BadBrains. Aunque el hardcore punk tuvo una profunda influencia en muchos estilos de rock posteriores, nunca se generalizó, una situación que continúa hasta el día de hoy.

ProtoPunk:

El ProtoPunk surgió en Estados Unidos a finales de los años 1960 y principios de los 1970, cuando algunas bandas comenzaron a experimentar con música rock ruda basada en el concepto del minimalismo. Bandas como Velvet Underground no desempeñaron conscientemente un papel radical en "reconstruir la música rock, restaurar su simplicidad y derrocar su glorificación". Estaba claro que lo que estaban haciendo era una reacción instintiva. Aunque su música no sacó completamente a relucir la sombra del punk posterior, al menos comenzaron a prestar atención a la esencia más profunda de la cultura punk, pero no fueron lo suficientemente rebeldes. El punk finalmente encontró y continuó el espíritu ambiguo de simplicidad del pre-punk. y completamente El espíritu rebelde se integró en la música tosca del pre-punk, creando un sonido fuerte de la época que desafió a la sociedad, negó los elogios del rock y fue aceptado por innumerables jóvenes, creando el punk

"The New York Times"

Nueva Ola:

El movimiento Nueva Ola nació a principios de los años 1980, cuando la rápida expansión y proliferación del punk comenzó a dejarlo obsoleto. La diversidad musical del movimiento New Wave satisfizo las necesidades de algunos fanáticos del rock que eran alérgicos al punk. La popularidad del Power-Pop, Synth-Pop y Pop-Reggae basados ​​en la música pop impulsó el desarrollo del movimiento New Wave. El éxito del movimiento de la nueva ola también se debió en gran medida al nacimiento de MTV en la década de 1980, que ayudó al movimiento de la nueva ola a ganar un mercado enorme en el mercado principal y crear una situación competitiva. El movimiento new wave murió alrededor de 1982 bajo el ruido de las ruedas del carro del heavy metal, pero sentó las bases para la generalización del rock universitario y el rock alternativo en la década de 1990, convirtiéndose en una etapa importante en la historia de la música rock.

Post-Punk:

Cuando surgió el movimiento punk a finales de los años 1970, muchas bandas simplemente heredaron el espíritu rebelde y tenaz del punk sin convertirse en copias redundantes de los Sex Pistols. Estas bandas encarnan una complejidad y experimentación increíbles en su música, abandonando por completo los silogismos pesados ​​del punk para crear material artístico y altamente complejo que es desafiante pero que, no obstante, se llama su espíritu punk anti-rock convencional, antitradicional y contracultural. "post-punk". Las bandas de post-punk representadas por Joy Division y theCure no sólo aumentaron aún más el peso de los elementos musicales y los hicieron más complejos, sino que la música también comenzó a volverse melancólica y fría. Las bandas de post-punk intentaron cambiar la estructura y los temas creativos de los tradicionales. canciones de rock, que encarnan un profundo espíritu rebelde, la tendencia post-punk se ha convertido gradualmente en el pilar ideológico del futuro rock alternativo, y continúa extendiéndose en diferentes estilos de rock.

Oi.Oi.Oi.Oi.Oi .Oi.Oi.Oi.Oi.Oi.Oi.Oi.Oi.

¡Oye! De hecho, es sólo una rama del hardcore punk, un estilo underground extremo basado en puro color y ruido violento, sin belleza alguna. Al principio, este estilo no tenía ninguna tendencia política radical ni sentido de responsabilidad social, y luego evolucionó gradualmente hacia un tipo de música racial que hacía alarde de la supremacía blanca. Aunque no todas las bandas eran racistas, fue reconocida como una música rock muy peligrosa. una especie de música blanca, que sólo pertenecía al underground, fue excluida de la música rock y finalmente eliminada.

Synth-Pop:

El synth-pop es una rama importante del movimiento New Wave, que fue influenciado por RoxyMusic y David Bowie. Bandas influenciadas por David Bowie (principalmente bandas británicas). Comenzó a utilizar sintetizadores, que pretendían ser un complemento útil a los instrumentos electroacústicos. El synth pop original fue en gran medida un complemento a los instrumentos electroacústicos, pero fue de poco éxito. Si bien la música synth-pop original era muy primitiva y tenía una inquietante delgadez, Duran Duran finalmente cambió eso combinando hábilmente el synth-pop con la música dance. El sonido del synth pop era más accesible y popular, y rápidamente se convirtió en una moda. que fue copiado por muchas bandas, haciendo famoso y exitoso a Duran Duran. Duran - Duran se convirtió en el primer héroe del synth pop. En 1984, la era del synth pop había terminado, pero su influencia continuó, y el sintetizador pasó a ser visto como una forma importante de tocar una variedad de estilos.

Power Pop:

Las raíces originales del power pop se remontan a principios de la década de 1970, siendo The Raspberries, Big Star y Budd Badfinger los definidores originales del género. Este sonido power-pop, que fusionó a The Who, The Beatles y The Beach Boys, junto con el punk, formó la columna vertebral del movimiento new wave de finales de los años 1970, y finalmente fue clasificado como post-punk. El tiempo de creación de la música power pop es generalmente de unos tres minutos, centrándose en la melodía y el poder explosivo de la música. Es algo similar al punk, pero es más técnico, más popular, menos rebelde y más comercializado. A finales de la década de 1970, algunas bandas de punk hicieron la transición al power pop, y en la década de 1980, el power pop comenzó a integrarse más en varios estilos de rock, al mismo tiempo que el power pop puro comenzó a declinar.

NoWave:

NoWave fue el primer estilo importante del movimiento post-punk, que solo apareció en Nueva York en ese momento y presentaba música experimental de ruido atonal y áspero. Este estilo de banda se centra más en el arte que en la música misma. Debido a que era demasiado aburrido y carecía de potencial comercial, este estilo nunca se hizo popular hasta el auge del noise rock representado por Sonic Youth a mediados y finales de la década de 1980, que devolvió este estilo a la escena del rock.

Renacimiento del punk:

A principios de la década de 1990, el punk americano marcó el comienzo de su segunda primavera. La música punk pop de las bandas Green Day y Offspring comenzó a llevar el punk a la corriente principal, tal vez inspirada. Con el cambio del hardcore al speed metal a finales de los 80, la música del resurgimiento del punk sigue siendo simple y limpia. La música no sólo mantiene líneas musicales limpias y una velocidad rápida, sino que también se vuelve cada vez más pesada. Por otro lado, la imagen agradable del power-pop, los efectos de sonido y los arreglos más modernos permiten a los oyentes sentir la belleza de la música y el poder del punk al mismo tiempo. Esta es el arma mágica para el resurgimiento del punk, y el punk también lo es. considerado como posmoderno. Una parte importante del punk (Post-Grunge), es decir, la forma ligeramente comercializada del Grunge.

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Además,

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Ya sea en busca de fama y fortuna o de autodestrucción, para la mayoría de los músicos punk, "punk" también significa "caos".

Toda la esencia ideológica del punk está aquí, incluido el derribarte a ti mismo. Los punks llevaron sus actos abiertos de rebelión a un nivel filosófico, utilizando su música cruda para crear un sentido retorcido de responsabilidad y fenómenos culturales marginales guiados por teorías de la subjetividad y la negación. Los hippies llegaron hasta el final con su idealismo "utópico" de ternura y belleza, mientras que la siguiente generación fue al extremo opuesto, rezando a Dios en lugar de arrodillarse. Hoy en día, la gente habla más sobre la connotación del punk rock. Dicen: "Los grupos focales son punk, Nietzsche es punk, Lu Xun es punk y las computadoras viejas que fallan también son punk...".

Ni mucho menos, pero pase lo que pase, el punk siempre ha vivido en nuestro mundo, como nuestra sombra, siguiéndonos siempre.

Mientras que el rock era un sentimentalismo decadente oprimido por un falso sentido de autoexplotación, el punk era una autocontradicción estéticamente reconocible pero políticamente condenada al fracaso.