Presentamos varias películas de asesinos pervertidos.

Mickey (Woody Harrelson), el asesino nato, que creció en una familia violenta, es salvaje por naturaleza, y su novia Mallory (Juliet Lewis) ha sido abusada sexualmente por su padre desde que era una niña. naturalmente desarrollan emociones rebeldes y se vuelven groseros y rebeldes. Después de que los dos mataron a los padres de Malerie juntos en una pandilla, comenzaron una vida huyendo. La pareja loca se lanzó a una matanza en su camino para escapar, matando a innumerables personas. Debido a los continuos informes y exageraciones en la televisión, las dos personas se convirtieron en figuras noticiosas civilizadas en todo el país e incluso se convirtieron en ídolos de los jóvenes. Pronto, finalmente fueron capturados por la policía. El presentador de televisión Wayne Gale fue a prisión para realizar una entrevista en vivo con Mickey con el fin de aumentar los índices de audiencia. Instigado por Mickey, estalló un motín en la prisión. Mickey aprovechó el caos, tomó a Wayne y a otros como rehenes, rescató a Mallory y escapó de la prisión... En 1994, el famoso director estadounidense Oliver Stone adaptó el guión de Quentin Tarantino ""Natural Born Killers" llega a la pantalla. La película rápidamente se volvió muy controvertida por su descripción de la violencia y su sátira de los medios de comunicación estadounidenses. Aunque no está a la altura de las intenciones originales de Tarantino, "Natural Born Killers" es una muy buena película. Oliver Stone estimuló enormemente a la audiencia a través de una variedad de novedosos lenguajes audiovisuales como técnicas de filmación y edición al estilo MTV, el uso integral de telenovelas y dibujos animados y una gran cantidad de música alternativa. Estas técnicas cinematográficas posmodernas avanzadas en "Asesinos natos" se han convertido en una moda en las películas actuales. Esta película reexamina el loco comportamiento criminal y el igualmente loco comportamiento de los medios de comunicación desde una nueva perspectiva. Los protagonistas de la obra son una pareja a la que le gusta la sangre y la violencia. Su mayor placer es matar gente. Sus acciones llamaron la atención de un periodista, quien las informó en su programa. Como resultado, su popularidad aumentó rápidamente. Incluso después de su arresto, los periodistas continuaron informando. Todos los crímenes parecen tener una mirada diferente a los ojos de los medios. ¿Deberíamos sentirnos tristes por esto? Óliver. Stone, este controvertido director de Hollywood, siempre analiza la naturaleza humana ante el público de una manera cruel y sangrienta una y otra vez, y utiliza varios espectáculos visuales extremos para impactar los cerebros y los corazones de los espectadores una y otra vez, elevándolos. un pico impactante. En su famosa "JFK", el director utilizó a Kevin. El papel del abogado interpretado por Coster muestra su exploración de una enorme mentira histórica y su cuestionamiento y resistencia al oponente más poderoso del mundo: el gobierno de Estados Unidos. Cuando deambulamos entre los dos mundos del blanco, el negro y el color, sentimos fuertemente el poder maligno y poderoso de las mentiras y las ilusiones. El vídeo en vivo del asesinato de Kennedy se muestra repetidamente en la película, y el procesamiento silencioso hace que esos disparos sean aún más escalofriantes. En "Natural Born Killers", Stone pareció desafiar una vez más los límites del pensamiento y la aceptación visual de la audiencia, por lo que una matanza y una resistencia frenéticas finalmente resultaron en un carnaval apocalíptico en la película, con la película cubierta de cicatrices, fluyendo sangre. Este tipo de cosa extremadamente loca probablemente no sucedió en la realidad, entonces, ¿cuál fue la intención del director al organizar un asesinato tan aterrador e impactante? A lo largo de la película, encontraremos que matar es sólo un método simbólico. Es este método el que utilizan los dos protagonistas para resistir el mal y la hipocresía de esta sociedad. De la resistencia al combate cuerpo a cuerpo En los créditos iniciales de la película, un primer plano de una serpiente ocupa todo el plano. Las serpientes han representado el mal y la crueldad desde la antigüedad, y sus ataques inesperados pueden matar a cualquier criatura al instante. Los anillos de boda de los protagonistas Mickey y Marais están envueltos alrededor de una serpiente. Son como la encarnación de serpientes, disparando balas al pecho de las personas sin dudarlo. Mataron a cincuenta personas en tres semanas desde que comenzaron a matar, y esto fue solo el comienzo de su viaje. Cuando fueron encarcelados, ni siquiera este muro de hierro pudo detener su poder. Un año después, finalmente escaparon de este infierno. prisión y vivió una vida feliz. Mickey y Marais son en realidad dos productos deformados de la sociedad. Mickey nació en una familia violenta, desde su abuelo hasta su padre, fue asesinado a tiros violentos. Cuando era joven, fue testigo de escenas crueles y sangrientas, por lo que estas escenas horribles aparecían a menudo en sus sueños. Pero este loco asesino le tenía miedo al Sr. Conejo en su sueño. Su experiencia infantil le hizo aceptar el destino como su verdad, y matar fue el privilegio que le dio Dios, para acabar con la vida de personas hipócritas que no debían sobrevivir.

Mickey creía que tenía tal poder. Cuando le propuso matrimonio a Marais en el cañón, parecía haber hablado con la voz de Dios y también le dio a Marais el poder de matar. Marais creció en una familia caótica, con un padre incestuoso y una madre sorda, lo que la deprimió física y mentalmente, lo que finalmente la llevó a ella y a Mickey a matar a su padre y a su madre de manera extremadamente brutal mientras cometía violencia, ella y las constantes maldiciones. y una risa sincera mostró su emoción y alegría cuando estaba a punto de ser libre. Cuando se iba, le dijo a su hermano: "¡Eres libre!". El niño realmente sonrió con complicidad. La intención original de Mickey y Marais es en realidad muy simple. Estas dos personas que se aman tanto que pueden vivir juntas solo quieren vivir sus propias vidas. Sin embargo, en la vida real, la violencia es rampante, la hipocresía y las mentiras son abrumadoras. Incluso la vida más sencilla, como un dulce sueño, es difícil de hacer realidad. Cuando las personas llegan a un callejón sin salida, sólo pueden tomar armas para luchar y usar su sangre para allanar un camino amplio hacia la felicidad. De hecho, también hay valores, correctos e incorrectos, buenos y malos en los corazones de Mickey y Marais, pero el resultado de sus juicios determinará su vida y su muerte. En el camino, las personas que mataron fueron aquellas que les faltaron el respeto. Por ejemplo, la secuencia del asesinato al comienzo de la película en realidad fue causada por los avances lascivos del hombre hacia Marais. Cuando una de las balas de Mickey fue disparada contra su oponente, el director utilizó el procesamiento de alta velocidad de la lente. Vimos la bala acercándose lentamente a la gente asustada, y una sensación de santidad surgió espontáneamente. En ese momento, Mickey estaba a la altura de. un dios para castigar Estas son personas que hablan y actúan obscenamente y son irrespetuosos con las mujeres. Y cuando Mickey mató por error al jefe indio a causa de su sueño, se sintió arrepentido y molesto, y cuando Mala seguía señalándolo y diciendo "No eres bueno y eres malo", nos hizo ver que no son indiscriminados. mala persona en el sentido tradicional de maldad. Sin embargo, simplemente matar todos los fenómenos malignos que te rodean puede no conducir a la felicidad para siempre, porque existe una máquina ideológica nacional más poderosa que controla el funcionamiento de toda la sociedad, y es la raíz del mal. En la película hay tres personajes que son representantes de la maquinaria ideológica del estado: el sheriff Czech, el alcaide y el reportero Wayne. El sheriff Czech es en realidad un villano con gusto por la sangre y por jugar con las mujeres. Cuando capturó a Mickey y Marais, aprovechó la oportunidad para poseer al entonces débil Marais. Un año después, intentó seducir a Marais en prisión. Se hizo famoso al publicar un libro sobre la captura del asesino, y también quería que su reputación brillara aún más a través de su tratamiento de Mickey. El director es como un dios del infierno en esta prisión, controlando las vidas y los derechos de los prisioneros dentro del alcance de su gobierno. También es un villano hipócrita que trabaja duro por su propia carrera oficial, pero no esperaba que sucediera algo. en su propia jurisdicción. El periodista Wayne es uno de los personajes más satíricos que se burla de los medios de comunicación actuales. La televisión, como el mayor invento de la sociedad posmoderna, ha estado cambiando la vida humana a una velocidad increíble desde el día en que nació. Hasta ahora, ha mostrado a todos una escena extraña que vemos, ya sea real o falsa. pregunta en la mente de todos. Wayne es un retador, les mostrará a todos una transmisión en vivo absolutamente real, quiere crear un milagro. Pero en el último minuto, Wayne todavía estaba incompleto. Resultó que él y sus compañeros seguían siendo los mismos. El programa fue producido solo para aumentar las calificaciones del programa. Mientras los medios de comunicación siguen coreando consignas para eliminar la violencia, del otro lado se crean horribles escenas de violencia que llevan a la sociedad al borde de la violencia. Son estos tres personajes: el sheriff Czech representa al juez de los derechos y males sociales, el alcaide representa al gobernante de las instituciones violentas del estado y el reportero Wayne representa el portavoz de la ideología del estado. Cuando la sociedad se convierte en un escenario así, ¿qué deberían hacer Mickey y Marais? Sólo tienen una resistencia extrema, por lo que al final de la película habrá un tumulto entre todos los prisioneros y el personal de la prisión. En la sociedad civil, Michele y Marais también cuentan con innumerables seguidores y defensores. Incluso superan a muchas celebridades y se convierten en personajes de portada de revistas. Las personas que provenían de la misma gente común que Michy y Marais también sintieron lo absurdo de la sociedad, por lo que estos seguidores expresaron sus gritos internos de la misma manera absurda. Expresaron sus sentimientos por Michy y Marais ante la cámara de la entrevista. forma de matar, incluso pusieron una pancarta que decía "¡Mátame!". Querían identificarse con el puro juicio de valor que hacía Mickey de esta manera.

Desafiando el estilo cinematográfico tradicional, en "Natural Born Killers", el director no solo realizó acciones audaces y poco convencionales en términos de contenido, sino que también reflejó los pensamientos y habilidades inusuales del director en el estilo y expresión de toda la película. Este estilo cinematográfico que desafía la tradición demuestra la pasión del posmodernismo y se convierte en un medio de expresión más poderoso para el director. Toda la película utiliza un método de edición rápida para insertar muchos fragmentos impactantes, lo que no solo estimula la experiencia visual del público en términos de expresión, sino que también explica el estado psicológico momentáneo de los protagonistas Mickey y Marais en términos de contenido, sumergiendo así la psicología del público. Se acerca a la psicología de los personajes de la película y logra una sensación de empatía y horror. Además, en la película, cuando Mickey y Marais conducen, aparecen incidentes de asesinatos en la historia de la humanidad en los bordes de las carreteras y en las paredes de las calles, llamas saltantes, sangre que fluye y cuchillos de carnicero levantados, todo lo cual está entre nosotros y Mickey y Marais. comparten los mismos recuerdos: el pasado y el presente de las guerras y los conflictos humanos. ¿Cuándo podrá continuar la vida en un entorno pacífico y pacífico? Lo más evidente de toda la película es la alternancia del blanco y negro, que puede ser la técnica habitual de Stone. Las fotografías en blanco y negro suelen representar el lado menos glamoroso de la vida. Porque en el largo río de la vida, la verdad y la falsedad, la realidad y la ilusión, la belleza y la fealdad pueden intercalarse en minutos y segundos. La violencia en sí no es bella, pero cuando la violencia elimina la fealdad, también aparecerán escenas hermosas. Cuando Mickey y Marais bailaron abrazados después del primer asesinato enojado y caótico, bajo la luz y la sombra, eran tan puros y ligeros como un par de santos ángeles, e incluso los fuegos artificiales florecieron para ellos. Más tarde, bajo el cielo lleno de estrellas, la imagen de Marais realmente parecía un ángel. Ella dijo: "¡No hay muerte, porque tú y yo somos ángeles!" eso lo confirma. A lo largo de la película, la crueldad y la sangre no están completamente impregnadas en todos los rincones. El director utilizó un drama de cámara llamado "I Love Marais" para contar la historia de cómo Mickey y Marais se conocieron, en el que mostró la codicia y la codicia de Marais. corrupción. Un padre autoritario que come y comete incesto, y una madre tímida. Este enfoque humorístico no sólo suaviza la violencia de la película, sino que también le da un fuerte sentido de ironía. Al final de la película, Mickey condujo a su amada esposa y a un grupo de encantadores hijos hacia un futuro brillante. En ese momento, el tono brillante de la película contrastaba fuertemente con el estilo oscuro y sangriento de la anterior. , la vida que anhelaban era... Tan simple. ¿Y por qué ellos y nosotros estamos destinados a ser así?