¿Por qué los dibujos animados japoneses son mucho mejores que los dibujos animados nacionales?
(1) El origen de la animación
La animación tiene una larga historia de desarrollo. Desde el comienzo de la civilización humana, diversas formas de registro de imágenes han mostrado el deseo subconsciente humano de expresar el movimiento de los objetos y el proceso del tiempo. El arqueólogo francés Pudouauma señaló en un informe de investigación de 1962 que había una serie de diagramas de análisis de bisontes corriendo en las pinturas rupestres de la Edad de Piedra hace 25.000 años. Este fue el origen de los intentos humanos de capturar la condensación con plumas (o piedras). El humor de la cara divertida: la primera película animada del mundo Steamboat Willie: la primera caricatura sonora con sonido e imagen sincronizados.
Flores y árboles: Blancanieves, la primera película en ganar un Premio de la Academia al Cortometraje de Animación y, además, el primer largometraje de dibujos animados en color.
(2) El origen de los cómics
Un cómic es una pintura simple y significativa, y su significado es similar a divagante e ilimitado. Los ensayos y las divagaciones son ensayos y ensayos en términos de estilo, mientras que los cómics son ensayos y ensayos en términos de pintura. Generalmente son breves y seleccionados al azar para expresar la esencia a través del realismo, la metáfora, el simbolismo, los préstamos, la exageración y los toques finales. . La palabra "manga" se originó en Japón. La primera persona en utilizar la palabra "manga" fue Hokusai Hokusai, que vivió en el período Tokugawa, a principios de la dinastía Qing en China, hace más de 300 años. "Beizhai Comics" es el creador de los cómics. El Sr. Feng Zhikai dijo: El cómic es un arte entre la literatura y la pintura. Llega al corazón de los cómics.
En segundo lugar, una visión general de la animación china.
A principios de la década de 1990, con la introducción de varias animaciones internacionales importantes, la industria de la animación de China comenzó a reflexionar, lo que condujo directamente a exploraciones e intentos posteriores. Con la continua introducción de la animación extranjera, la industria de la animación china finalmente se dio cuenta de sus propias deficiencias y comenzó varias exploraciones e intentos. "Liang Shanbo y Zhu Yingtai", producida conjuntamente por Shanghai Animation Film Studio y Taiwan Central Film Company, combina la pintura tradicional china, la animación de Disney y los estilos de animación japonesa. Es otro intento audaz de la animación china después de Xiao Qian. Esto muestra que la industria de la animación de China finalmente ha comenzado su propia exploración e intentos. Creo que en un futuro próximo podremos disfrutar de las maravillosas obras de animación de China.
3. Panorama de la animación japonesa actual
Desde 1993 hasta la actualidad. La animación japonesa, que se ha vuelto cada vez más madura en técnicas de pintura, técnicas de producción y diseño conceptual, ha comenzado a buscar innovación en estilo, tratando de romper con el modelo original y traer un nuevo impacto sensorial a la audiencia con técnicas y conceptos perfectos que trascender el tiempo y el espacio. La serie de televisión "Neon Genesis Evangelion" producida por Hideaki Anno refleja en cierta medida la psicología de la gente moderna a través del sentimiento de contradicción y soledad del protagonista, como el deseo de ser necesitado, el sueño de ser amado, el miedo a la traición, etc. Desde entonces, la animación japonesa ha comenzado a prestar cada vez más atención al análisis realista y psicológico, pasando del tema original del amor y la amistad universales a representaciones más humanas.
Cuatro. Comparación de la historia del desarrollo de la animación y los cómics entre China y Japón
Período
China
Japón
Conclusión
Comparación
Mañana
Período
n? Período de exploración inicial
La industria de la animación en China se desarrolló muy temprano. En la década de 1920, los hermanos Wan, los fundadores de la animación china, comenzaron a estudiar la producción de animación. Crearon el primer estudio de pintura humana y, en 1935, salió la primera animación de audio de China, "Camel Dance". En 1941, salió la primera animación a gran escala de China, "Princess Iron Fan", lo que marcó que el nivel de animación de China en ese momento estaba cerca del nivel líder mundial.
n? El período pionero antes de la guerra
La animación comenzó en Japón desde 1917 hasta la derrota de Japón en 1945. Durante este período, el nivel de producción de animación en Japón todavía era relativamente bajo y, debido a la influencia del militarismo, la producción de escenas de batalla se desarrolló hasta cierto punto. En la etapa inicial, los temas eran principalmente obras de fama mundial. En el período posterior, debido al militarismo japonés desenfrenado, los temas de animación eran inseparables de la línea de propaganda y jactancia del militarismo japonés. Sin embargo, esto también condujo al avance de la tecnología de pintura de lucha y explosión, que también es la tecnología de la que más se enorgullece la animación japonesa en la actualidad.
En ese momento, el nivel de producción de animación de China ya se había desarrollado considerablemente, por lo que era mucho más alto que el de Japón. Y debido al impacto de la derrota y el militarismo, el desarrollo de la animación japonesa fue relativamente lento. Esto demuestra que el comienzo de los dibujos animados chinos es bastante bueno.
Mañana
Período
v? Un período de vigoroso desarrollo
Después de la fundación de la República Popular China, la industria de la animación de mi país se desarrolló rápidamente, con muchas obras y productos de alta calidad. Uno de ellos, "Havoc in Heaven", alcanzó el nivel más alto del mundo en ese momento en términos de personajes, acciones, imágenes y efectos de sonido. Durante este período, China utilizó audazmente formas de arte tradicionales chinas. Con la incorporación de nuevas formas de animación, la industria de la animación de China ha alcanzado su punto máximo.
v? Período de exploración de posguerra
Desde la derrota de Japón hasta 1947. Después de la derrota de Japón, en vista de las lecciones aprendidas de la guerra, algunas personas comenzaron a utilizar temas pacifistas en la animación. Otros prueban diferentes temas de animación. Por lo tanto, los temas de animación de este período varían desde muy significativos hasta de muy bajo nivel. Las aventuras del Gran Príncipe, de 1968, es un ejemplo exitoso. Por ejemplo, "Invincible Iron Man" de 1970 es un ejemplo de fracaso.
Durante este período, la animación china entró en su apogeo y la industria de la animación japonesa también comenzó a desarrollarse. Pero en general, China todavía está por delante de Japón.
El
Período Medio
Durante la Revolución Cultural China
Cuando se trata de la historia china, un tema inevitable es la Revolución Cultural . Durante la Revolución Cultural, la industria de la animación de China se vio significativamente afectada. ¡En los seis años que transcurrieron entre 1966 y 1971, no se produjo ni una sola caricatura! Las cosas parecieron mejorar en los años siguientes, pero entre 1972 y 1977, sólo se publicaron entre 2 y 4 cómics por año. Lamentablemente, la buena situación de la industria de la animación en China ha desaparecido para siempre. Durante este período, la industria de la animación de China casi se estancó durante más de diez años.
El tema está programado
Space Battleship se representó entre 1974 y 1982. Durante este período, la industria de la animación japonesa, después de un período de exploración, determinó la línea divisoria entre animación y cómic. Los cómics no están dentro del alcance de nuestra discusión, por lo que no haremos comentarios. "Space Battleship" es el primer súper largometraje en la historia de la animación japonesa. Leiji Matsumoto es responsable del guión y los personajes. Siguiendo a Leiji Matsumoto, en 1979 comenzó a representarse "Mobile Suit", una adaptación de la novela original de Hiroyuki Tomino. Debido a su estructura argumental compleja y rigurosa, ha recibido un apoyo entusiasta de los fanáticos del anime. Pero desde entonces, la moda de la animación ha disminuido gradualmente y la industria de la animación ha entrado en un período de pausa.
La buena situación de la industria de la animación de China ha desaparecido para siempre. ¡La industria de la animación de China casi se ha estancado durante más de diez años! Por otro lado, la industria de la animación japonesa se encuentra en una buena situación bajo el liderazgo de Osamu Tezuka. En ese momento, la animación china comenzó a quedarse atrás de la animación japonesa.
Noche
Periodo
n? Un período de lento desarrollo
Con la reforma y la apertura, la animación china finalmente ha dado un gran paso, pero el retraso causado por la Revolución Cultural no se puede cambiar. Durante este período, el desarrollo de la animación china ya no tuvo el mismo impulso que al inicio de la fundación de la República Popular China. Aunque la producción de animación ha comenzado a recuperarse, todavía se producen muchas animaciones cada año, pero el espíritu pionero del pasado ya no existe. La animación china de este período también tenía el mismo defecto, es decir, era demasiado infantil. La noción china de que los dibujos animados son "algo para niños" nunca ha sido abandonada, lo que hace que estos dibujos sean inapropiados incluso para estudiantes de secundaria.
n? ¿Un período decisivo en las habilidades pictóricas?
Desde 1982, cuando se representó "La Fortaleza del Tiempo", hasta 1987, las técnicas de pintura de la animación japonesa se esforzaron por lograr avances. Un gran avance en la tecnología de la pintura durante este período, hubo un innovador efecto de movimiento rápido desde el punto de vista en Fortaleza del Tiempo y el Espacio, causando un movimiento excelente en Nausicaa del Valle del Viento y Castillo en el Cielo; Fondo realista detallado: "Mobile Suit Z" y "Mobile Suit ZZ" enfatizan los reflejos y el contraste de luz y oscuridad, lo que contribuye enormemente a la animación posterior. Debido a que se determinó el tema y debido a los avances en la tecnología de la pintura, se superpusieron excelentes obras. Al final de este período, la animación japonesa había alcanzado un nivel muy alto en términos de trama, contenido y habilidades pictóricas. Entonces la animación entró en una etapa de madurez.
En este momento, la animación china se ha quedado completamente por detrás de la animación japonesa, y parece que esto se ha convertido en una conclusión inevitable.
¿Existe
l actual? Período de exploración y experimentación
Con la continua introducción de la animación extranjera, la industria de la animación de China finalmente se dio cuenta de sus propias deficiencias y comenzó varias exploraciones e intentos. Entre ellos, "I'm Crazy for Singing" imita la animación japonesa "Basketball Flyer" para producir un trabajo de animación propio de China. Aunque el trabajo en sí no parece ser popular, el formato del intento sigue siendo muy bueno. La industria de la animación de China finalmente ha comenzado su propia exploración e intentos.
¿l? Periodo de diferenciación de líneas
Después de que la animación japonesa entró en un período de madurez, aparecieron varias películas excelentes. "A Moment Together" es la primera serie animada literaria en la historia de la televisión japonesa dirigida principalmente a estudiantes de secundaria y superiores. Con el desarrollo de la animación japonesa hasta este punto, algunas personas piensan que el público joven ha sido ignorado durante cuatro o cinco años y que es hora de considerar una línea de edad. Entonces, a partir de la segunda mitad de 1987, las animaciones de personas mayores en la televisión disminuyeron gradualmente y se convirtieron en películas animadas.
La industria de la animación china finalmente se dio cuenta de sus deficiencias y comenzó un nuevo viaje para ponerse al día. Pero, ¿podrá recuperarse una brecha tan grande? La respuesta probablemente sea "mañana".
En quinto lugar, las deficiencias de la animación china.
Los dibujos animados japoneses mencionados anteriormente abarcan desde grupos de edad hasta varios productos periféricos de animación. De ellos, no es difícil ver que todavía hay muchas deficiencias en los dibujos animados chinos en la actualidad. Y según nuestra encuesta, el 98,75% de la gente piensa que la animación japonesa es mejor que la animación china, y sólo el 1,25% piensa que no lo es. ¿Cuáles son entonces las deficiencias de la animación china? De la experiencia de desarrollo japonesa mencionada anteriormente, hemos resumido los siguientes puntos:
1.? Malentendido del concepto de animación y orientación limitada a la edad de la audiencia;
Como se mencionó anteriormente, muchas personas piensan que los dibujos animados son para niños, por lo que todo, desde la escritura de guiones hasta el doblaje, es extremadamente infantil. Por tanto, es natural que el nivel de edad de la audiencia sea el más bajo y los beneficios no sean buenos. Pero en Japón, los cómics se dividen en tres niveles, para edades de 3 a 12 años y de 12 a 18 años; Estados Unidos tiene dibujos animados aptos para todas las edades, como "El Rey León".
Solución: Cambia tu comprensión del cómic lo antes posible.
2.? Los temas son demasiado viejos y aburridos:
Parece que los temas de los dibujos animados nacionales son "Calabash Boy luchando contra monstruos", "Qindao y Haier", es decir, "Big Bad Wolf y Little Rabbit", " Hijo mayor y "Papito", nadie ha visto estas cosas desde segundo grado de primaria. Para decirlo sin rodeos, la película japonesa de ciencia ficción de tercera categoría "Ultraman Mobile" (clasificada como animación según los hábitos de algunas personas) es mejor que ellos.
Solución: Puedes considerar el uso de guiones populares (como las novelas de Jin Yong) o guiones escritos por jóvenes (cercanos a las preferencias de los adolescentes).
3.? Tecnología rezagada o uso ciego de "nueva" tecnología:
No es tan fluida y dinámica como la tecnología digital estadounidense, ni tan suave y hermosa como el "celuloide + spray para bolígrafos" de Japón. De vez en cuando, sigo la moda y uso coloración por computadora para completar las obras usando un software simple como "Brush". No es que falten transiciones de color, es que no las hay. Sin mencionar que en comparación con los excelentes CG (gráficos por computadora) en los Estados Unidos y Japón, incluso el dibujo a mano tradicional no es tan bueno como mucho, es un poco mejor que el graffiti infantil.
Solución: utilizar tecnología realmente nueva o artesanías tradicionales más hermosas (como la pintura con tinta).
4. La calidad de los actores de doblaje (actores de voz) es mala;
Los dibujos animados chinos, ya sean nacionales o extranjeros, no solo carecen de emociones, sino que también son inconsistentes con la edad y la personalidad de los personajes se adaptan. Generalmente, la edad del actor de doblaje es menor que la edad real del personaje. A menudo se ve que a los estudiantes de secundaria en los dibujos animados extranjeros doblados en China no se les cambia la voz (como Sailor Moon). Ya seas un "tipo genial" o un experto en comedia, en China "todo el mundo habla de la misma manera". Aunque la calidad del sonido de Hong Kong y Taiwán es algo "mala", el efecto de doblaje no es muy diferente de la edad y personalidad originales de los personajes.
Solución: Para mejorar la calidad de los actores de doblaje, podemos aprender de Japón y promover a los actores de doblaje como estrellas, lo que no solo promueve su ambición, sino que también hace que los dibujos animados sean más formales.
5. El veneno de la era de la economía planificada:
La mayoría de los dibujos animados de China provienen del "Departamento de Animación de la Estación de Televisión XX" o del "Estudio de Arte XX", financiado con fondos estatales, y Los beneficios económicos están, por supuesto, detrás de los beneficios sociales.
Solución: comercialización y mercantilización de la producción de animación.
6. Aficionados al mando de profesionales o aficionados al mando de aficionados más falta de profesionalidad:
Hoy en día, todo tipo de personas se dedican a la animación, ya sean expertos o aficionados, sólo porque les da dinero. . "Porque ahora son generalmente quienes toman las decisiones, los planificadores y los productores, en lugar de los animadores específicos. Es como una persona que no puede conducir enseñando a otros a conducir, y el automóvil definitivamente se averiará (Xu Keyu) Extranjero "Procesado". Cine" La proliferación de la animación ha provocado falta de pensamiento, falta de espíritu emprendedor y arrogancia entre los pocos animadores profesionales del país.
Dado que "los dibujos animados son para niños y los niños no tienen la capacidad de apreciarlos, por lo que no hay necesidad de esforzarse mucho", muchas personas pueden usar esto como excusa para tomar atajos.
Solución: cultivar un equipo de producción de animación profesional y utilizarlo racionalmente; fortalecer la ética profesional de los empleados.
En sexto lugar, el enorme mercado de animación de China.
Investigación:
1.? ¿Sigues el anime?
A. Con frecuencia (31,25%) B. A veces (47,5%) C. Rara vez (20%) D. Nunca (1,25%).
2.? La actitud de tus padres hacia que veas dibujos animados;
A. Prohibición estricta (3,75%) B. Castigo (1,25%) C. Educación alejada de los dibujos animados (6,25%).
D. No aboga por la no interferencia (70%) E. Está de acuerdo con la visualización moderada (10%) F. Miran juntos (8,75%).
3.? La fuente de la animación que viste:
A. Prestada (30%) B. Comprada (24%) C. Alquilada (11%) D. Internet (13%) E. Otros (22%)
4.? Tiempo que dedicas a la animación:
a Menos de 3 horas (65%) b 3-5 horas (21,25%) c 5-10 horas (5%)
5 .? ¿Crees que la animación afecta tu aprendizaje?
A. Sí (33,75%) B. No (35%) C. No necesariamente (31,25%)
De la encuesta anterior, aunque todavía hay muchas deficiencias en la animación china. Pero no se puede subestimar el enorme mercado de la animación de China. El mercado de la animación de China todavía tiene un gran potencial y la existencia del mercado significa que tiene oportunidades de negocio que no se pueden ignorar. La principal prioridad ahora es cómo aprovechar este gran pastel con obras de animación extranjeras.
7. Las perspectivas de la animación china.
En nuestra encuesta, otra pregunta fue sobre lo que falta en la animación china. Según la encuesta, lo que más le falta a la animación de China es el nivel de producción, que representa el 33% del total, las regulaciones del mercado y los fondos importados, cada uno de los cuales representa el 22%, y la atención nacional, el 23%. Esto demuestra que la animación china tiene algunos problemas en muchos aspectos. En comparación con los dibujos animados japoneses y estadounidenses "Gran Hermano", los dibujos animados chinos sólo pueden considerarse como "hermanos pequeños" que acaban de aprender el idioma. Sin embargo, después de todo, los dibujos animados chinos ya han comenzado y han surgido muchos dibujantes prometedores, como Hu Rong, Lucy y Yao Feila. Aunque las obras de animación chinas aún no están maduras y el mercado aún no está maduro, es una industria en alza con perspectivas ilimitadas. Mientras abandonemos audazmente esos viejos prejuicios y viejas formas de pensar, y absorbamos las excelentes ideas y experiencias creativas de otras personas con una mente amplia, definitivamente tendremos un mañana mejor.