Hay varias formas de pintar en China
Desde la perspectiva de la forma de utilizar los pinceles, la pintura china se puede dividir en tres categorías: pintura meticulosa, pintura a mano alzada y una combinación de pintura y caligrafía tradicional china. Estas son tres formas diferentes de pintura.
La pincelada de la pintura gongbi es limpia y meticulosa. Al colorear, se representa capa por capa y los detalles son meticulosos para delinear. En la pintura a mano alzada, el pincel es conciso, atrevido e incluso salpicado de tinta. El interés del autor se expresa a través de la representación de objetos, imágenes y dioses. Utilice la generalización, la exageración y las asociaciones ricas para lograr una concepción artística profunda. Han existido los dos estilos de pintura anteriores desde la dinastía Tang. La combinación de trabajo y escritura también se denomina "trabajo a tiempo parcial y escritura". Es un estilo de pintura entre los dos primeros. Por ejemplo, en un cuadro, el paisaje se pinta con pincelada a mano alzada y el pabellón con pincelada meticulosa. Los dos se combinan para formar un efecto único.
Desde la perspectiva del contenido de la pintura, la pintura china se puede dividir en cuatro categorías: pintura de figuras, pintura de paisajes, pintura de flores y pájaros y pintura de animales.
La pintura de figuras tiene una larga historia, probablemente originada en las dinastías Shang y Zhou. Durante las dinastías Qin y Han, se utilizó como herramienta de gobierno político. Durante las dinastías Wei, Han, del Sur y del Norte, los estilos se diversificaron. Las dinastías Sui y Tang fueron el apogeo de la pintura de figuras china. Sus características son tanto físicas como espirituales, y un encanto único. Entre ellos, los retratos utilizan personas reales como objetos de representación, que también se denominan retratos, representaciones o expresividad. Los retratos de las tres dinastías, desde la dinastía anterior a Qin hasta las dinastías Sui y Tang, se utilizaron principalmente en política, religión y etiqueta. Hay registros de que había muchas mujeres hermosas en el harén del emperador Han Yuan, por lo que el emperador pidió a los pintores que pintaran retratos de las doncellas, y su tratamiento se determinaba en función de la belleza y fealdad de los retratos. Este tipo de obras utiliza mayoritariamente una pintura minuciosa.
La pintura de paisaje es una rama característica de la pintura china, que se originó en la dinastía Sui. El uso de la perspectiva de puntos dispersos enfatiza principalmente los tres efectos de "distancia plana", "alta distancia" y "profunda". La técnica incluye cuatro pasos de "gancho", "chun", "tinte" y "punto". Primero usan líneas de tinta para delinear los contornos de rocas y troncos de árboles, y luego usan varias técnicas de roce para dibujar los efectos claros y oscuros de las rocas. Luego usan tinta clara y pintura para representarlos, y finalmente usan tinta o pintura para señalar. los árboles. Este tipo de obras son todas pinturas a mano alzada.
La pintura de flores y pájaros, como su nombre indica, se refiere a las pinturas chinas que utilizan flores, flores y pájaros, peces, insectos y bambú como objetos de pintura. Las pinturas de animales, a veces llamadas pinturas de animales, se refieren específicamente a pinturas de tigres, caballos, águilas, vacas, gatos, perros y otros animales. El primero de estos dos tipos de obras suele utilizar una pintura meticulosa, mientras que el segundo suele utilizar pinceladas a mano alzada.
Si se analiza la pintura china desde la perspectiva del método de uso de la tinta, la pintura china se puede dividir en tres categorías: pintura con tinta, pintura de colores intensos y dibujo lineal.
La pintura de paisajes con tinta fue la base sentada por Wang Wei, un poeta de la dinastía Tang. No utilizó el color, sino que utilizó la sombra, la sequedad y la humedad de la tinta para expresar el paisaje de montañas y rocas. El estilo de la pintura con tinta es simple y abstracto, y está lleno de rasgos sugerentes. También conocido como Dansaekhwa, un "boceto" expresado con líneas de tinta. Esta técnica de pintura fue introducida en Japón desde China en la antigüedad. En las Cinco Dinastías, la pintura con tinta dio otro paso adelante y comenzó a utilizar el método de rozamiento para expresar el efecto, y luego agregó un poco de cianina y pigmentos ocre para hacer las montañas y rocas más majestuosas. En la dinastía Ming, la pintura a mano alzada con salpicaduras de tinta de Xu Wei esparció tinta sobre papel y desarrolló la técnica de la pintura con tinta. La pintura con tinta es una pintura tradicional china. Es única en el campo de la pintura mundial y es un sistema de pintura representativo de la pintura tradicional china.
La pintura de dos colores aplica principalmente los colores llamativos de las pinturas occidentales modernas y es un método de pintura más cercano a las pinturas occidentales. Integra técnicas de pintura chinas y occidentales y tiene un fuerte sentido de la perspectiva. El contenido trata principalmente sobre paisajes, costumbres nacionales e historia y cultura. La palabra "pesado" en "Chongcai" significa color pesado, no espeso. Por lo tanto, no es que cuantos más colores pintes, más satisfará las necesidades de los colores pesados. Especialmente en las pinturas gongbi, la probabilidad de utilizar blanco es relativamente alta. El efecto espeso del color hace que el color sea muy vivo. A veces, varios colores se superponen y son coloridos, lo que hace imposible ver los componentes específicos del color de un vistazo, formando un efecto único. Muchos estudiosos de la pintura de colores intensos crean según los métodos tradicionales chinos cuando utilizan pigmentos y no les gusta mezclar colores cuidadosamente. Siempre sienten que la mezcla de colores es algo propio de la pintura occidental.
En la pintura china, el método de pintura que utiliza líneas enteramente para expresar objetos se llama dibujo lineal o dibujo lineal. Hay dos tipos de dibujo lineal: gancho simple y gancho doble. Las obras dibujadas con una línea se llaman ganchos simples. Se pueden hacer ganchos individuales con un color de tinta o con dos tonos de tinta según las diferentes situaciones. Por ejemplo, las flores se pueden dibujar con tinta clara y las hojas con tinta espesa. Para volver a marcar, primero use tinta clara para enganchar completamente y luego decida volver a marcar parte o la totalidad según la situación específica. La línea remarcada no puede superponerse a la línea original. El propósito del gancho excesivo es acentuar la textura y los cambios de tonalidades de la pintura, haciendo que la obra parezca más encantadora. En resumen, el dibujo lineal utiliza las técnicas de expresión del tono de la línea de tinta, el grosor, la virtualidad y la realidad, el peso, la dureza y la suavidad y la rectitud para dibujar. Li Gonglin en la dinastía Song creó la técnica del dibujo lineal. Qian Xuan de la dinastía Yuan y Chen Hongshou de la dinastía Ming también eran buenos dibujando líneas.
La creación de la pintura china requiere investigación sobre la relación entre objetividad y subjetividad, herencia e innovación, contenido y forma. Al mismo tiempo, hay muchos problemas especiales que deben resolverse en el desarrollo de la pintura china. pintura, como la búsqueda de la concepción artística, el color de la tinta La forma y las reglas de la escritura. Además, las diferentes características y procesos creativos de los diferentes temas de la pintura china son dignos de nuestra comprensión profunda y estudio diligente.