Análisis de la película "Birdman"
El protagonista masculino es un ex actor (interpretado por Michael Keaton). Era famoso por sus exitosos papeles de superhéroe, pero luego su familia y su carrera cayeron en picada.
Para recuperar su antigua gloria, planea montar una obra de teatro en Broadway para salvar su carrera, pero el héroe arrogante (Edward Norton) que trabaja con él amenaza con destruirlo todo. Su hija (Emma Stone) también está preocupada. Acababa de salir de rehabilitación y empezó a trabajar como asistente de su padre.
Las técnicas surrealistas utilizadas en la película recuerdan a la audiencia la perseverancia interna de Reagan y su búsqueda del arte, pero muchas personas lo malinterpretarán y pensarán que solo quiere completar su carrera como actor y es egoísta, ignorando a la gente. su culpa por no poder acompañar a su hija a realizar arte, su deseo de ser amado y su soledad siempre se muestran en la película.
Al final de la película, el director parece haber completado una interacción con el público. Ya sea que Reagan caiga o se eleve hacia la libertad, puede ser redimido porque se reconcilia con su ex esposa y finalmente su hija comprende su apasionada búsqueda de una carrera artística. Finalmente ya no soporta todo tipo de presiones externas.
Con su estilo de humor negro, "Birdman" critica varias reglas de Hollywood y muestra al público un Hollywood realista y cruel. Por ejemplo, las películas de superhéroes están en auge en Hollywood e incluso en todo el mundo, y atraen a muchas estrellas masculinas populares para interpretar a superhéroes en el mar. Sin embargo, en opinión del director González, son extremadamente irónicas. Muchos actores sin talento se vuelven populares interpretando a superhéroes, mientras que los actores talentosos fracasan estrepitosamente.
En la obra, González también critica a los protagonistas de la serie por su nombre. La película también fue elogiada por sus tomas "reflejo hasta el final". La primera mitad de la película es realmente un espejo del final, y la segunda mitad consta de múltiples planos generales. La película consta en definitiva de 12 planos generales.
Acompañado de tambores de jazz, el público siguió la larga lente del fotógrafo uno al lado del otro hasta el pequeño teatro de Broadway donde trabajaba y vivía el protagonista. En el pasillo oscuro, secreto y estrecho del teatro, observaron al protagonista lidiar con diversas relaciones con su hija, su amante y sus colegas. La lente es suave y natural, lo que hace que la gente se sienta muy cómoda.