Observando las características artísticas del antiguo drama chino a partir de las leyendas de la dinastía Ming. Espero que pueda ser más detallado. ¡Por favor!
1. El amplio y profundo arte de la Ópera de Pekín.
La Ópera de Pekín es la ópera nacional de China con una larga historia y una larga trayectoria. Durante los más de 200 años de su formación y desarrollo, no solo heredó las tradiciones de la Ópera Kun, la Ópera Anhui y la Ópera Han. , pero también absorbió ampliamente las tradiciones de la Ópera de Pekín, la Ópera Bangzi, la Ópera Qin y la Ópera de Sichuan. Se ha convertido en un tipo de drama que encarna las características artísticas de la ópera china y la psicología estética del público chino, y tiene la cobertura más amplia. Las características de la Ópera de Pekín, a excepción de su sistema fonológico de "Sonido Huguang" y "Rima de Zhongzhou" y algunas rutinas de interpretación, sus características artísticas básicas son las mismas que las de muchos otros tipos de ópera. En términos generales, tienen los siguientes cuatro aspectos. :
(1) Hay rutina y libertad.
El programa es un medio importante para la representación de la ópera china y es exclusivo de la ópera china. En el escenario de la ópera, todas las representaciones deben seguir una determinada rutina. Se puede decir que la rutina artística de la Ópera de Pekín está en todas partes. Esta rutina se acumula y se forma a través de la práctica artística a largo plazo de actores de todas las generaciones. Proviene de la vida y es más alta que la vida. Los actores excelentes no solo siguen el programa, sino que también lo impulsan, lo utilizan de manera flexible e incluso avanzan en el desarrollo y crean el programa. Como dijo el ex dramaturgo soviético Stanislavsky: "La representación del drama chino es un movimiento libre con reglas. Las reglas que él mencionó son programas". En términos de programas, demos algunos ejemplos. Por ejemplo, "paseo a caballo" es un programa de rendimiento, también llamado "paseo a caballo". El actor sostiene un látigo en su mano derecha y usa movimientos corporales como redondear, girar, frenar al caballo y golpearlo tres veces (es decir, golpear al caballo y azotar al caballo), junto con el ritmo rápido. de gongs y tambores, para expresar la escena de la equitación rápida. Otro ejemplo es "Qiba", que muestra la escena de los generales militares poniéndose sus armaduras y preparándose para ir a la batalla. Se compone principalmente de tres movimientos básicos como levantar las piernas, nublar las manos, patear, ajustar las mangas y apretar la armadura. dando a la gente la sensación de que la batalla está por comenzar. Además, hay programas para los conocidos "correr", "jugar malas pasadas", "dividirse", "lanzar zombies", e incluso comer, dormir, beber, leer, escribir, abrir y cerrar puertas, felicidad, ira, tristeza. , alegría, etc. Los actores que estén familiarizados con estos programas y los dominen y que no estén sujetos a ellos pueden aprovecharlos al máximo para crear una imagen artística escénica personalizada.
(2) Es muy completo y tiene todas las bellezas.
La ópera es un arte integral. No es como la ópera, que es básicamente todo canto y nada de baile; no es como el ballet, que es todo baile pero nada de canto; ni es como el teatro, que sí lo es; Todos hablan pero no cantan. La ópera china se compone de canciones y danzas, con argumentos e historias. Wang Guowei, un académico universitario moderno, definió la ópera como: contar historias con canciones y danzas. Los medios básicos de expresión de la ópera son "cantar, cantar, hacer y golpear", que se denominan las "cuatro habilidades". Estas "Cuatro Habilidades" se basan en la fórmula de la ópera tradicional, absorbiendo constantemente los métodos de expresión de la danza, acrobacia, artes marciales, artes populares, dramas y películas, para expresar vívida y vívidamente los movimientos y actividades psicológicas de los personajes de la obra. . Por ejemplo, la concubina Yang en "La concubina borracha" celebró un banquete en el Pabellón Baihua, con la esperanza de divertirse con el emperador Ming de la dinastía Tang, pero después de esperar mucho tiempo, no llegó. Más tarde, se enteró de que el emperador Ming de la dinastía. Conducía hacia un palacio diferente, así que se emborrachó sola, bailó y cantó, y sus sentimientos de embriaguez y anhelo, tristeza y resentimiento se expresan vívidamente. En "Zhaojun Leaving the Fortress", Wang Zhaojun baila y canta a lo largo del camino. A través de movimientos de danza abiertos y abiertos, retrata vívidamente sus sentimientos de extrañar su ciudad natal y su infinita tristeza e indignación. También está "Lady Macbeth" adaptada de la famosa obra de Shakespeare. Lady Macbeth ayudó a su marido a matar al viejo rey. Aunque se convirtió en reina, fue muy condenada y estimulada psicológicamente y finalmente murió de esquizofrenia. Esta obra ha absorbido muchos nutrientes de otras artes.
(3) Pincelada virtual a mano alzada, persiguiendo el parecido espiritual.
La virtualidad es una vía artística importante de la ópera china, y también es una diferencia importante entre esta y otras formas de arte como el teatro y el cine. El drama occidental es realista, se basa en la imitación y se esfuerza por acercarse a mostrar la realidad. La ópera china es de naturaleza libre. Se basa en la virtualidad, con la virtualidad como tema principal, sustituyendo la realidad por la virtualidad, combinando virtualidad y realidad, y buscando la semejanza espiritual. Utiliza sólo unos pocos accesorios y utiliza principalmente las actuaciones de los actores para representar personajes y expresar historias. Por ejemplo, cuando se vadea un barco, no hay barco ni agua en el escenario. Los actores utilizan remos para representar el barco y dependen enteramente de la actuación para dar a la gente la sensación de estar en un barco. Por ejemplo, en "Pesca y mata a la familia", Xiao En y Xiao Guiying tenían escenas de navegación. Cada uno de los actores sostiene un remo de madera, uno alto, otro bajo y otro hacia abajo para indicar subir y bajar del bote, uno al frente, uno detrás, uno a la izquierda y otro a la derecha, indica que el bote se mueve con el viento y las olas.
Otro ejemplo es mostrar paseos a caballo. No hay ningún caballo en el escenario. El actor sostiene un látigo en la mano y lo usa para representar al caballo. Levanta ligeramente la pierna izquierda, cruza ligeramente la pierna derecha y levanta el látigo. para indicar montar; sostener el látigo y bailar ("montar a caballo") indica montar a caballo y galopar; sostener el látigo pero no bailar significa conducir el caballo. En la moderna Ópera de Pekín "Tomando la montaña del tigre con la sabiduría", la escena de "luchando contra el tigre en la montaña" de Yang Zirong utiliza un látigo para representar montar un caballo de melena verde a través del bosque y los campos nevados. También hay autos y sedanes, que son reemplazados por dos banderas de autos en el escenario. Las puertas, ventanas, escaleras, etc. de la obra dependen de las actuaciones de los actores para hacer que el público sienta la existencia real de estas cosas.
La Ópera de Pekín "Recogiendo un brazalete de jade" cuenta la historia de una joven, Sun Yujiao, que conoce a Fu Peng, un joven, delante de su casa, y se enamoran el uno del otro. El otro, Fu Peng, deja un brazalete de jade como muestra, que resulta ser visto por el casamentero Liu. En la obra, las actuaciones de Sun Yujiao de recoger suelas de zapatos, conducir gallinas, alimentarlas, salir, entrar por la puerta y recoger pulseras de jade encarnan las características escénicas virtuales y vívidas de la ópera.
(4) Extremadamente exagerada y hermosa.
La ópera es un arte de la exageración. Los personajes y movimientos en el escenario son muy exagerados. Esta exageración sigue el principio de la creación de belleza y es muy apreciable. Por ejemplo, el maquillaje de los actores de ópera es el más exagerado y decorativo, especialmente el maquillaje de Jingxing. Por ejemplo, el rostro rojo representa lealtad, coraje y justicia, como Guan Yu, Jiang Wei, etc .; o valentía, como Bao Gong, Zhang Fei, Li Kui, etc.; la cara amarilla representa ferocidad y crueldad, como Dian Wei, Ji Liao, etc., el azul y el verde representan valentía, fuerza, aspereza e irritabilidad, como Ma Wu, Shan Xiongxin, etc.; el púrpura representa Shen Yong y el coraje, como Zhuan Zhu, Chang Yuchun, etc.; el blanco representa la insidia y la traición, como Cao Cao, Dong Zhuo, etc.; monstruos, como Erlang Shen, Golden Leopard, etc. El canto de Jingxing también es muy exagerado, con una gran voz, Huang Zhongda Lu, un impulso majestuoso, frustración y emoción. Por ejemplo, Bao Zheng pintó una cara negra para representar su integridad, perseverancia y fuerza. También se pintó un capullo en la frente para simbolizar que corta el yin por la noche y el estilo de canto de Bao Gong durante el día. distintivo y altamente contagioso.
Las características artísticas de la Ópera de Pekín se resumen brevemente en los aspectos anteriores. A continuación, presentaremos brevemente varias óperas locales para ver cuáles son sus características.
2. Ópera Pingju fresca y suave.
La Ópera Ping es la segunda ópera más grande de China. En la década de 1960, su influencia casi superó a la de la Ópera de Pekín. Sus populares obras y arias son populares en casi todos los hogares del país. La ópera Ping se originó en el área de Tangshan de la provincia de Hebei. Originalmente se llamaba Lian Hua Luo. Posteriormente, fue transformada y creada por maestros como Cheng Zhaocai y Yue Mingzhu. También absorbió los nutrientes de "Beng Beng" (noreste). Errenzhuan) y finalmente formaron Ping Opera después del incidente del 18 de septiembre. La ópera Pingju tiene varias características: en primer lugar, es popular, popular y refinada y popular. Durante los últimos 100 años desde su muerte, siempre ha mantenido la frescura y pureza de la vida. Su canto es suave y animado, verdadero e interesante, como la sección "Liu Qiaoer ha estado comprometida con la familia Zhao desde la infancia" en ". Liu Qiaoer". Fue Liu Qiaoer quien estaba insatisfecha con el matrimonio concertado por su padre y luchó por la libertad del matrimonio. Eligió a la persona de su elección en la Conferencia de Trabajadores Modelo y anhelaba una vida mejor en el futuro. Este canto suena a hablar, muy natural y muy amigable. La segunda característica es el uso del mandarín. Esto es muy especial y único entre las óperas chinas. También es la diferencia más significativa entre la ópera Pingju y la ópera de Pekín, la ópera Yue, la ópera Huangmei, la ópera Henan, etc. En tercer lugar, la actuación es flexible, exagerada y realista. Por ejemplo, la escena "Donkey Running" en "La tercera hermana Yang se queja". En la obra, Gao Gaihe le dio un consejo a su sobrino Gao Zhanying y mató a la segunda hermana, Yang. La tercera hermana, Yang, presentó una denuncia en nombre de su hermana. Gao Gaihe tuvo la premonición de que el caso estaba a punto de ser publicado, por lo que tomó. su esposa Fei y huyeron fuera de la aduana. Esta fue su actuación de escape.
3. El agudo y emocionante Hebei Bangzi.
Hebei Bangzi es originario de Baoding, provincia de Hebei. Se caracteriza por su tono alto y emoción, y es bueno para expresar emociones generosas y trágicas. La influencia de Hebei Bangzi en el norte de China a finales de la dinastía Qing y principios de la República de China estuvo a la par de la Ópera de Pekín A. Algunos actores incluso entraron a la corte y cantaron "Tang Hui" para la emperatriz viuda Cixi. Llegó a su punto más bajo alrededor de 1948, y muchos actores pasaron a estudiar la Ópera de Pekín o la Ópera Ping. Hoy en día, Hebei Bangzi todavía tiene una amplia influencia en Beijing, Tianjin y Hebei. Las obras representativas incluyen "Butterfly Cup", "Qin Xianglian", "Wang Baochuan", "Jinshui Bridge", etc.
4. La bella y cordial Ópera Huangmei.
La ópera Huangmei, también conocida como "Huangmei Diao", es popular en Anhui, Jiangxi, Hubei y otras regiones. Se originó a partir de las canciones de recolección de té en el área de Huangmei de la provincia de Hubei. una ópera popular y ha sido popular en el área de Anqing durante mucho tiempo. El crecimiento del desarrollo de la ópera Huangmei es inseparable de una figura representativa, el famoso artista Yan Fengying.
Yan Fengying ha hecho contribuciones destacadas a la voz y las artes escénicas de la Ópera Huangmei. Sus interpretaciones de "La pareja inmortal", "La consorte femenina", "El pastor de vacas y la tejedora" y "La pareja mirando linternas" son todas populares. En todo el país, la Ópera Huangmei ha pasado de ser una ópera local a un tipo de ópera con influencia nacional. La interpretación de la Ópera Huangmei es cercana a la vida, el estilo de canto es fresco, la melodía es hermosa y es natural y suave. La Ópera Huangmei y la Ópera Ping tienen una cosa en común: son fáciles de escuchar, fáciles de recordar y fáciles de aprender.
5. Ópera de Sichuan, tosca y atrevida.
La Ópera de Sichuan se originó en Sichuan y se formó mediante la fusión de cinco artes vocales introducidas desde otras provincias: Kunqiang, Gaoqiang, Huqin, Tanxi y la ópera de faroles local de Sichuan. El acento de Sichuan se caracteriza por su rico sabor de vida, humor, canto agudo y poderoso, y canto áspero y audaz.
Las actuaciones de la Ópera de Sichuan también son únicas, las actuaciones de aceite de agua, túnicas taoístas, abanicos y pañuelos son todas muy exquisitas. Lo que vale la pena mencionar es su arte de "cambiar la cara", que es único. en el mundo. Este truco es absolutamente confidencial para el mundo exterior.
6. Ópera de Henan con un encanto único.
Comúnmente conocido como Henan Bangzi, se basa en el idioma local de Henan, ya sea hablado o cantado, tiene un fuerte sabor local de Henan. La Ópera Yu se originó en Henan y es popular en Henan, Shaanxi, Gansu, Shanxi, Hebei y Anhui. La ópera Yu es fácil de entender y buena para expresar las pequeñas emociones de la vida. Los maestros famosos de la ópera de Henan incluyen a Chen Suzhen, Chang Xiangyu, Cui Lantian, Ma Jinfeng, etc., todos los cuales tienen estilos de canto únicos. Las obras que se representan con frecuencia en la Ópera de Henan incluyen "El gran sacrificio", "Mu Guiying toma el mando", "Mulan", "La rama dorada", "Chaoyanggou", "La casamentera", etc., especialmente "Mulan" de Chang Xiangyu. ", "Mu Guiying Takes Command" de Ma Jinfeng y el drama moderno "Chaoyanggou" tienen la mayor influencia.