Dear Mint Illustration - ¿Cómo dibujar un paisaje de ilustración lineal desde cero? ¡Vea el resumen de ideas de diseño del maestro!
Algunos padres utilizan cámaras para preservar este precioso momento. Sin embargo, algunos padres tienen otras ideas.
Por ejemplo, si no hubiera mapaches en Qingdao, no tomaría el camino habitual.
Dibujé la vida diaria de mi hija Mint como un “cómic cerebral”, lleno de interés infantil.
Incluso clasificó estos cuadros dentro de la serie Brain Adventure. Incluso si su hija Mint se detiene al azar, su escritura es una historia vívida.
Toca la lámpara en la hierba y conviértela en un huevo para salvar al Pokémon de su dibujo.
La hija Mint está parada en la mesa del comedor jugando. La dibujó cenando con Bob Esponja en Fondo de Bikini.
Jugando al borde de la carretera estaba Chihiro charlando con la gente que hacía cola para darse una ducha.
La pose genial de mi hija, puede imaginarse a sí mismo como un elfo en duelo, es genial.
Jugar al escondite en casa se convirtió en jugar al escondite con chinchillas.
Parado en el alféizar de la ventana y mirando el paisaje, con una escena tan cálida, podía imaginarse jugando para su hija.
También con voz en off: ¡Duelo, niña! ¡El último gong debe ser mío! ! ! tan lindo.
Convirtió a su hija Mint en la protagonista del cómic, con un grupo de simpáticos personajes de cómic, dando envidia a la gente. Algunas personas incluso dijeron como Lemon Spirit: puedo leer cómics como este durante mucho tiempo, pero no puedo tener suficiente. Realmente quiero tener un padre así.
Show Daughter realmente muestra un nuevo reino.
Dijo: "Espero registrar el proceso de crecimiento de mi hija de esta manera única". En su mente, su hija siempre será como un lindo elfo. Al pulir con el cepillo, se volverá más colorida. y lleno de diversión infantil.
El nombre de este amoroso padre es Cheng Peng, cuyo seudónimo es Huanxiong Wuer. Es un caricaturista nativo y criado en la década de 1980.
De hecho, se especializó en diseño de decoración cuando estaba en la universidad. Para ser honesto, esta es una especialidad con buen empleo, trabajo estable y buen salario. Pero a los mapaches no les gustó. Su mayor afición son los cómics, especialmente las obras de animación extranjeras.
Dijo: "Cuando estaba en la escuela, me gustaban especialmente las obras de animación como "Slam Dunk", "Transformers" y "Doraemon", pero en ese momento simplemente copiaba y creaba".
Después de graduarse en la universidad, Raccoon no tuvo más remedio que crear sus propios cómics.
Se convirtió en escritor de cómics a tiempo completo.
Aunque se autodenomina un autor "de base", también ha creado muchas obras clásicas en sus obras.
Por ejemplo, es uno de los principales creadores de la popular serie de cómics "Decline".
Como joven artista que se gana la vida "dibujando cómics", Raccoon puede dibujar en cualquier momento y en cualquier lugar, y también es un trabajo creativo. Alguien comentó una vez que los mapaches tienen cerebros únicos comparables a los agujeros negros. Si has leído sus cómics, entenderás cuán cierta es esta afirmación.
Un caballete ordinario estaba pintado como "El Emperador estaba muy cansado anoche". Solo tomó 15 minutos completar toda la creación, pero fue ampliamente difundida en WeChat Moments y Weibo, con más de 10,000 reenvíos y miles de comentarios.
La inspiración para este cómic vino de Raccoon Wuer que llevó a su hija Mint al muelle para alimentar a las gaviotas. Accidentalmente descubrió que el Pabellón Huilang se parecía mucho al sombrero que usaba el antiguo emperador, así que surgió. con la idea de crear un comic de este tipo.
Hugo decía: Las personas más ingenuas son a veces las que tienen más conocimientos. Por eso los mapaches crean pinturas tan asombrosas. Después de eso, Raccoon Wuer también creó muchos otros cómics que crearon imaginación.
A través de su maravillosa pincelada, la arquitectura parece interesante y dinámica.
Los hoteles de Shandong se pueden transformar en robots montados en vehículos.
La arquitectura también puede ser una navaja en manos de los tíos.
Los edificios costeros se han convertido en tocadores de belleza junto al mar.
Tal vez el viento de mayo pueda hacer girar un hula-hoop.
A sus ojos, Qingdao es realmente interesante y hermoso. Y cuando sale a caminar, también puede pintar el mundo lleno de tentaciones e puerilidades.
Un museo de Shanghái se ha transformado en una rana telepática.
El templo de Confucio de Nanjing se ha convertido en un hombre barbudo.
Los edificios altos pueden convertirse en personas mayores y pesadas.
También se puede imaginar como "el Emperador Pájaro patrullando sobre un perro".
Probablemente no haya mucha gente creativa e infantil en China. Los personajes de dibujos animados que creó no sólo pueden adentrarse en el mar, sino que también pueden cruzar libremente fronteras dimensionales.
De hecho, para el mapache,
su hija Mint es su fuente de inspiración y diversión infantil.
“En realidad, mi hija tiene una gran influencia en mí”. Siempre que se encuentra con un obstáculo creativo, elige jugar con su hija. En este momento, los pensamientos caprichosos y la inocencia de su hija lo infectarán, inspirarán su pensamiento y le darán mucha inspiración.
Cada risa, cada acto de coquetería y cada cambio pueden mantener al mapache curioso y apasionado por la vida, y en última instancia convertirlo en una fuente inagotable de creación.
"Ahora la estoy 'congelando' por completo, sin darle demasiadas reglas y dejando que su imaginación crezca libre y naturalmente. Cuando se acabe el tiempo, me pondré a trabajar como jardinero y la podaré. bueno. ”
Se llevará bien con su hija como un amigo, dejándola hacer lo que quiera en cualquier momento y considerando las cosas desde la perspectiva de su hija.
Debido a que siempre mantiene esta mentalidad joven e inocente y persigue la felicidad interior, el infantilismo también se puede sentir en sus otras obras.
El cabezal del trapeador invertido se convirtió en un tío conduciendo un auto.
El helado común y corriente puede convertirse en un tío.
Puede imaginarse su rutina diaria de remojar los pies como un tío barbudo con expresión de impotencia en el rostro.
Con una vida infantil, puedes ver ángulos que otros no pueden ver.
"La vida no carece de belleza, a veces necesitas un par de ojos para descubrir la belleza."
Una nube también puede volverse siempre cambiante a los ojos de un mapache. Incluso creó una serie de "Mapaches y nubes" basada en él.
De hecho, los simpáticos mapaches también tienen su propia personalidad. Tímido y lindo, como un mapache en la vida.
McAuley dijo: "De todas las personas, los niños tienen la imaginación más vívida". Quizás los mapaches sean únicos, son solo niños que no han crecido. Siempre ha mantenido una inocencia infantil que le permite mantener una imaginación tan asombrosa.
Y esta inocencia infantil es en realidad un corazón sincero.
Zhou Zeng dijo: "No es fácil mantener un interés y un ocio infantiles en el viaje de la vida. Si un día me sumerjo en varias cosas de la vida y ya no tengo ningún interés. Si me inclino contra la ventana y miro el paisaje a lo largo del camino y escucho la música adentro, seré realmente anticuado y abandonaré este maravilloso viaje de la vida”.
No solo hay mapaches, sino que también también son radiantes.
Las personas con inocencia infantil nunca envejecerán y siempre vivirán una vida interesante y pura.
Estos intereses infantiles no sólo enriquecieron su vida, sino que también dejaron una tierra pura en su corazón.
Debes saber que un alma interesante puede descubrir la belleza del mundo, resistir todos los pensamientos que te distraen y el ruido del mundo, y permitirte vivir profundamente en este mundo y disfrutar de la felicidad más simple.
¿Cómo dibujar un paisaje de ilustración lineal desde cero? ¡Vea el resumen de ideas de diseño del maestro! Si hemos estado estudiando las líneas, veremos que pueden representar no sólo los individuos icónicos que vemos en la vida cotidiana, sino también paisajes más grandes y complejos. Pero esto último será más difícil, sobre todo si las líneas son más gruesas, es imposible expresar mejor los detalles (como expresar nubes o amentos flotando en el aire). En ese momento, estaba un poco atrapado en esta idea y no logré ningún progreso.
Dos días después, de repente tuve inspiración de la nada y pensé en una manera de simplificar. Intenta simplificar el método tanto como sea posible, aunque parezca tosco, ha entrado en un nuevo nivel. Siento que no debería tratarse sólo de crear un paisaje, sino de transmitirlo. Por ello, la escenografía se desarrolla paso a paso utilizando la combinación de líneas y bloques de color.
Fuente de inspiración
Así que tengo un reflejo de este conjunto de obras. Este grupo de obras se basa principalmente en líneas gruesas y paisajes, y se centra en el "color" (combinación de degradados).
Consejos:
Esta operación se centra en el proceso de pensamiento de diseño y no involucra los detalles específicos de la operación del software. Si no está familiarizado con el funcionamiento del software, puede ir aquí para ver este vídeo sencillo y rápido sobre el funcionamiento de la IA.
△Cuatro formas de obtener formas: deletrear, restar, recortar y dibujar.
Las fotos de referencia no significan fotos plagiadas.
El dibujo de posiciones necesita ser muy general.
Debido a que nuestro plan aquí es dibujar el paisaje en una pequeña caja rectangular, el espacio es en realidad muy limitado. Por tanto, el trazado de líneas tenderá a ser sencillo.
La simplificación es una idea muy importante y puedes comenzar tu investigación con fotografías. Por supuesto, cuando estaba creando, no solo tomé prestada una foto, sino que combiné varias fotos como referencia.
Consulta el diseño, la composición y la perspectiva de las fotos para refinar la forma más básica.
Si estás interesado, puedes ver el vídeo a continuación:
△¿De dónde surgió la inspiración? Algunos consejos al mirar fotografías
Construcción de líneas básicas
Los patrones simplificados se pueden representar mediante una cuadrícula si los detalles no son complicados. Por supuesto, esto depende de tus hábitos.
Paso 01
Abre AI y crea un nuevo documento de 1600*1600px. Dibuje un rectángulo redondeado en este documento y luego diseñe dentro de este rectángulo redondeado. Primero, delinea la forma básica más grande con unas pocas líneas. La línea del borde exterior es de 30 px, la línea interior se puede reducir ligeramente a 25 px y luego a 20 px.
El principio de establecer el grosor de las líneas es hacer que las líneas sigan un cierto ritmo, como múltiplos de 5.
Los patrones construyen la imagen completa como bloques de construcción.
Paso 2
Continúa llenando la imagen del edificio de la izquierda con la lógica de los bloques de construcción. En este momento, debemos aprender a saltar del nivel "técnico" de pensamiento. Esto es lo que he enfatizado repetidamente a los estudiantes en mi experiencia docente: no estamos aprendiendo a dibujar este objeto, por ejemplo, estamos dibujando el. paisaje de un pequeño pueblo aquí. Lo que aprendimos fue el pensamiento creativo detrás de esto.
Aquí cito una frase de Feng Zikai en el libro "Understanding Painting":
"Las imágenes son como las matemáticas y los deportes. La vida no implica necesariamente dibujar manzanas, plátanos, jarrones, teteras. Resulta que este tipo de investigación se utiliza para entrenar el ojo humano para que sea preciso, sensible, realista y hermoso”.
Se utiliza aquí para entrenar su capacidad de modelado de líneas a través del proceso. de dibujar pueblos y edificios. Esta capacidad no sólo se adapta a la forma del edificio, sino que también lo hace lucir hermoso y natural.
Paso 03
El siguiente paso es optimizar nuestra forma nuevamente. Hay que prestar atención a dos aspectos a la hora de optimizar la forma:
¿Están cerradas las uniones de la forma?
¿Está unificada la forma general?
Estas son direcciones macro y micro. Luego ajuste apropiadamente las formas de las adiciones y eliminaciones.
Paso 04
Agregar detalles suele ser el último paso en el trabajo de encuadre. En este momento tenemos que pasar a otro ángulo: al principio consideramos que el papel de las líneas es el de establecer contornos. En este momento, es necesario utilizar líneas como descripción de detalles. Por ejemplo, tome una manzana como ejemplo y lo entenderá. Las dos funciones de las líneas: dibujar y pintar, pueden reflejarse aquí.
Entonces, los detalles agregados aquí (ventanas, puertas, olas, aves marinas, etc.) se usan para describir líneas.
En este punto, nuestros contornos están completos. En este momento, puedes ampliar su apariencia.
En muchos diseños de logotipos, este paso puede terminar, ya que la mayoría de los logotipos de estilo plano solo requieren un contorno y el color puede ser un color sólido aleatorio.
Marco de color
Establecer un marco de color es en realidad encontrar un ángulo desde el cual observar el color. Utilice la relación entre dos colores para evolucionar hacia una matriz de colores. En el vídeo a continuación puede obtener más información sobre las matrices de colores.
△Matriz de colores: diagrama de marco de colores para principiantes
Paso 01
Basado en la teoría anterior, obtuve esta matriz de colores. Nuestro color comienza aquí. El color principal fue el azul (inspirado en nuestras fotos), con colores secundarios rosa y verde menta.
Paso 2
Por supuesto, la función de la matriz de colores no es permitirnos usar todos los colores, sino simplificarlos según la situación real. Sigue experimentando con colores clave para encontrar la mejor combinación.
Utiliza la herramienta de creación de formas para colorear y asignar colores dominantes.
Paso 03
Continúa usando el color anterior verde menta. En este momento, todo el mundo debería prestar atención a los cambios sutiles de color. Cuando aparece un solo color, todo luce perfecto. Una vez que se agrega un segundo color, las cosas se complican.
Esto es lo mismo que nuestra vida diaria. Cuando una persona está sola, todo está bien y dos personas tendrán una conexión humana.
La relación complicada que hace que la gente sea feliz y dolor de cabeza trae más vitalidad y altibajos.
Vemos que aunque usamos colores secundarios, también trae más cambios de color a algunos bloques de color, lo que se puede hacer fácilmente usando matrices de colores.
Paso 04
El tercer color es el rojo, que podemos seguir usando en los gráficos.
Paso 05
Controle los colores principales a tres, y los colores restantes se pueden ajustar en función de los colores existentes, como ajustar el brillo o la saturación del color para obtener un cambio más delicado.
Presta atención al uso del blanco aquí.
Degradado de luces y sombras
Gracias a la luz, vemos diferentes colores. Según este principio, si se desea obtener una sensación de luz más rica, el degradado también es un elemento colorante muy importante.
Paso 1
Antes de usar el degradado, mi sugerencia es hacer primero una buena pintura mate. La pintura plana consiste en establecer el equilibrio general del color y luego ajustarlo en función de las condiciones de iluminación.
Con los degradados, debemos ser moderados y simplemente seleccionar uno de los colores y luego realizar ajustes finos dentro de esta estrecha gama de colores. Por ejemplo, aquí utilizamos un rojo degradado para realizar algunos cambios sutiles en el rojo.
El segundo paso
Luego agregue sombras al edificio, y la apariencia de las sombras se organizará de acuerdo con el principio de "belleza y verdad". Mucha gente aquí puede preguntarse cuál es el principio de "belleza y verdad". La siguiente es también una descripción de las "Pinturas de la Iluminación" de Feng Zikai:
Las imágenes son tanto ornamentales como prácticas. La apreciación es hermosa y la practicidad es real, por lo que la práctica del dibujo debe tener en cuenta tanto la "verdad" como la "belleza". Específicamente: por ejemplo, al dibujar un jarrón de flores, debes observar cuidadosamente la forma, el tamaño, la dirección y el color de las flores, las hojas y el jarrón para evitar errores de dibujo. Este es el Kung Fu "real". Al mismo tiempo, debe coordinarse y organizarse hábilmente para que sea adecuado. En este momento, el aspecto "hermoso" del Kung Fu.
Conociendo este principio, intentaremos equilibrar los dos elementos del cuadro en la práctica.
Debes prestar atención a tres puntos al hacer sombras:
Encontrar la fuente de luz
La configuración del color de la sombra
No es necesario que seas completamente realista
Estos tres puntos se pueden demostrar en detalle en el siguiente vídeo:
△Técnica de tres pasos para añadir sombras a ilustraciones de líneas
El efecto completo es el siguiente:
Resaltado puntual
En el último paso de la creación, agregamos un pequeño detalle aquí, que también fue el toque final que vino de repente. Me viene a la mente agregar algunos aspectos destacados a la imagen.
Paso 1
En una composición plana, un punto puede ser un punto o un pequeño cuadrado. En esta imagen, utilizamos pequeños cuadrados blancos para resaltar la imagen.
Una imagen con reflejos punteados hará que la imagen sea más vívida.
Efecto final:
Posdata: la idea detrás de esto
Mientras escribía este artículo, recopilé tres videos, que pueden proporcionar más información para los principiantes. inspiración. He estado debatiendo si hacer videos o escribir artículos. Al principio pensé que los artículos y los vídeos serían la mejor manera de conseguir lo que necesitaba. Pero más tarde, durante la operación, se descubrió que los dos caminos no podían discurrir en paralelo. Sólo puedo insertar más partes del artículo que creo que son dignas de desarrollo.
El vídeo es un complemento del artículo, y el artículo es un complemento del vídeo. Aunque ahora todo el mundo dice que no tiene tiempo para leer textos y los vídeos son más directos, siempre siento que es más fácil utilizar texto para consultar y registrar las cosas que me he dedicado a investigar. Ni los vídeos ni los artículos se sustituyen entre sí.
Qué animación es esta>33