La cantante soprano más famosa del mundo
Hermana Pavaro, jaja. Para ser honesto, las sopranos no son tan raras como los tenores. Las mujeres pueden tocar algunas notas altas al igual que los hombres pueden tocar algunas notas bajas. Por lo tanto, las mejores sopranos no se pueden clasificar, todas ellas llegan a través de un duro entrenamiento.
Elizabeth Schwarzkopf (1915-)
Cantante soprano alemana. Nacido en Polonia, estudió en la Escuela Superior de Música de Berlín y posteriormente fue contratado como solista en la Ópera de Berlín. El primer papel que destacó fue el de Zebineta en Arianna en Naxos. A partir de 1947 pasó de la coloratura soprano a la soprano lírica y debutó en el escenario de La Scala. En 1951, fue la primera protagonista femenina de la ópera "El libertino" de Stravinsky cuando se estrenó. Debutó como Marthaline en Der Rosenkavalier en San Francisco en 1955, y nueve años más tarde interpretó el mismo papel en la Metropolitan Opera de Nueva York.
Su voz es elegante, flexible y pura, y su estilo de canto es meticuloso, profundo y colorido. No solo explora el estilo y el contenido de la obra, sino que también tiene un excelente procesamiento de sintaxis. Se le da bien cantar óperas de Mozart, Richard Strauss y canciones artísticas alemanas y austriacas. Los críticos musicales creen que ninguna otra cantante puede igualar el monumento que ella ha establecido en las canciones artísticas.
Birgit Nillsson
Maumlrta Birgit Nilsson (17 de mayo de 1918 - 25 de diciembre de 2005) es una soprano de ópera sueca. Nacida en Skåne, provincia del sur de Suecia, fue una figura representativa de la soprano wagneriana después de la Segunda Guerra Mundial (desde finales de los años cincuenta hasta su jubilación a mediados de los ochenta).
Carrera En 1946, Nilsson interpretó a la heroína Agathe en la ópera "Der Frech" representada en Estocolmo. Ese fue su debut. También en Estocolmo en 1947 causó sensación interpretando a Lady Macbeth. En 1954 debutó en la Ópera Estatal de Viena.
En 1959 cantó Isolda en el Metropolitan Opera de Nueva York. En ese momento, su canto conquistó toda América del Norte.
Nielsen puede verse en los principales teatros de ópera de Múnich, Tokio, París, Buenos Aires, Chicago, San Francisco y Hamburgo. Actuó en el Festival de Bayreuth todos los años desde 1954 hasta 1970, entre los cuales Brünnhilde e Isolda en "El anillo del Nibelung" fueron sus papeles más exitosos. En 1969 interpretó a Turandot en la Arena de Verona y en 1973 en el Anfiteatro de Orange, en el sur de Francia (dirigida por Carl Böhm, Joan Vickers interpretó a Tristan). Birgit Nielsen es miembro honorario de la Orquesta Filarmónica de Viena.
Según informes suecos "Expressen" y "Svenska Dagbladet", Birgit Nilsson murió el día de Navidad, el 25 de diciembre de 2005, en su casa de Bjaumlrloumlv, al sur de Suecia, sin embargo, no se conoció la noticia de su muerte; hasta enero de 2006. El día 11 se hizo público al mundo exterior sólo después de que se celebrara el funeral en Vaumlstra Karup, su lugar de nacimiento. Nelson sufría de enfermedades cardíacas y renales de larga duración. Fue enterrada junto a las tumbas de sus padres. Pero no estaban claros más detalles. Nelson se casó con el veterinario Bertil Niklasson en 1948. La pareja no tuvo hijos.
Renata Tebaldi
Soprano italiana. Creció con su madre, que era cantante. Comenzó a aprender piano a los trece años y entró en el Conservatorio de Parma para estudiar música vocal a los diecisiete. Comenzó su carrera teatral en 1944 con el papel de Yelena en "Mefistófeles". En 1946, Karajan lo recomendó para participar en representaciones en La Scala. Desde entonces, su reputación ha crecido y ha viajado a todos los teatros de ópera famosos de Europa. Después de cantar "Otelo" en el Metropolitan Opera House de Nueva York en 1955, se convirtió en un pilar del teatro.
Su estilo de canto y expresión emocional son los correctos, su voz es sumamente suave y tersa, sumado a sus modales elegantes y su entonación impecable, la han convertido en una de las cantantes soprano más destacadas de la era contemporánea.
Maria Callas (Maria Callas, 1923-1977)
La famosa cantante soprano greco-estadounidense, cuyo verdadero nombre es Cecilia Anna Maria Karogelopoulos. Nacido en Nueva York, comenzó a estudiar piano a los ocho años y comenzó a cantar las arias de "Carmen" a los diez. A los trece años ingresó en el Conservatorio de Música de Atenas, en Grecia, para estudiar música vocal. de Dargo A los quince años debutó como Santuza en "Cavalier" Edge. En 1947, fue invitado a representar la ópera "La Corista" en el anfiteatro al aire libre de Verona, Italia, lo que despertó una respuesta entusiasta del público. Desde entonces, se ha representado en todo el mundo. Con su profundo conocimiento del papel y su tratamiento meticuloso y creativo, el público puede apreciar aún más la belleza musical y la belleza dramática de la ópera y familiarizarse con las óperas de estilo bel canto. de principios del siglo XIX como "El sonámbulo".
Interpretó más de cien óperas en su vida, con una amplia gama de voces, desde una soprano de coloratura ligera hasta el canto dramático de Coloratura más potente combinado. Es bueno en el desempeño físico y tiene una belleza escultórica sublime y atemporal. Es una cantante soprano reconocida mundialmente. Desempeñó un papel muy importante en la "resucitación" de la ópera italiana a principios del siglo XIX y en la promoción del desarrollo y la innovación de las artes escénicas de la ópera.
Joan Sutherland
Aprendió piano y canto de su madre desde pequeña. A los 19 años ganó primeros premios en varios concursos vocales a los que asistió. Para John y A. Dickens fue su maestro. Su primer papel de ópera fue en Dido de Purcell y participó dos veces en el Concurso Vocal Australiano en 1949 y 1950, ganando el primer lugar en ambas ocasiones. Luego, con la ayuda de Boningi, fue a Londres para estudiar en la Royal Academy of Music y en la Escuela de Ópera. En 1952 ingresó en Covent Garden. Después de subir al escenario, interpretó por primera vez un papel secundario. por primera vez el papel principal: "Amelia en la mascarada" de Verdi.
En 1954, Sutherland se casó con Boningi. Boningi creyó que no era apta para cantar una soprano dramática pura y le sugirió que cambiara a una soprano lírica. 1959 fue un punto de inflexión en su carrera. El 17 de febrero de ese año cantó Lucia en "Lucia di Lammermoor" en el Covent Garden Theatre y logró un gran éxito. Después de regresar a Inglaterra, interpretó con éxito a Elvira en "The Puritan". A partir de entonces, los principales teatros de ópera de todo el mundo le abrieron sus puertas. En 1961, Sutherland protagonizó "Lucia di Lammermoor" en La Scala, y terminó con 30 llamadas de telón; en 1963, reemplazó a la autoritaria Callas y cantó la mejor "Norma", desde entonces se considera que reemplazó a Callas; "Reina del Bel Canto".
En 1965, Sutherland regresó a Australia para realizar una gira y comenzó a colaborar con Pavarotti. La prensa comentó que "la capacidad de dominar el bel canto no se puede describir en términos de voz. Se trata de una habilidad extraordinaria y su significado. posibilidades." "Es simplemente ilimitado." Desde finales de los años 1960 hasta los años 1970, Sutherland y Pavarotti realizaron una serie de grabaciones de ópera bajo la batuta de Boninghi, las más destacadas de las cuales fueron Donizetti y Bellini. La contribución de Sutherland fue combinar de manera única la pasión dramática vocal de Callas con la técnica del canto, demostrando así que la verdadera belleza del bel canto radica en el contenido dramático y profundo del canto, así como en la excelente técnica de Together.
Leontyne Price
Soprano americana. Originalmente quería ser profesor, pero aceptó la sugerencia de Robertson y se trasladó a la Juilliard School of Music de Nueva York para estudiar música vocal. En 1952 interpretó el papel de la señora Ford en "Falstaff" y atrajo la atención de la industria musical. Después de graduarse, interpretó a la heroína Beth en "Brooke and Bess". En 1955, fue seleccionada como actriz principal de la ópera "Tosca" por ABC Television Center. En 1957, cuando se representó "Diálogos de los Carmelitas" de Poulenc en San Francisco, el autor la recomendó para desempeñar el papel principal.
En 1958 cantó "Aida" por primera vez en la Ópera de Abbey Gardens de Londres, reemplazando a Circhetti, y logró un éxito sin precedentes. A partir de entonces Aida se convirtió en su mejor papel. En 1961 debutó como Leonora en "Il Trovatore" en el Metropolitan Opera House de Nueva York.
Su voz al cantar es suave, densa y colorida, con "cualidades doradas" en notas altas, medias y bajas. Su verdadera y profunda expresión emocional y la introversión y ternura del personaje femenino la han hecho reconocida como la "Aida" más destacada de la era contemporánea.
Beverly Sills
Comenzó a aprender música vocal a la edad de 12 años, e hizo su debut en el escenario de la ópera en Filadelfia a la edad de 17 años. En 1955, se hizo famosa en el escenario de la Ópera de Nueva York con su papel de Rosalinda en "El Murciélago" y se convirtió en la cantante exclusiva del teatro, cantando durante más de 20 años.
En 1966, Becky Sears interpretó a Cleopatra en "César" y logró un gran éxito a partir de entonces, apareció en los escenarios de famosos teatros de ópera europeos y americanos. Los críticos musicales dijeron que es una típica soprano de coloratura. Aunque su volumen no es alto, puede utilizar hábilmente los puntos fuertes del canto del bel canto. Tiene un estilo único y un amplio repertorio. Es una de las mejores sopranos. No sólo tiene buena voz y emoción, sino que también tiene un francés preciso.
Se retiró en 1980, pero aún actuaba ocasionalmente. Después de su jubilación, siguió trabajando como directora artística de muchos teatros de Nueva York y la gente de su entorno elogió sus habilidades de gestión.
Montserrat Caballé
Montscrrat Caballé (1933-), soprano española. Ingresó al conservatorio de música a los nueve años. Su primera actuación en concierto fue como soprano principal en la Novena Sinfonía de Beethoven. Después de cantar el papel de Mimi en "La vida del artista" en la Ópera Marcel de Suiza en 1957, actuó ampliamente en Europa y Estados Unidos. En 1965, "Lucrizia" de Donizetti se presentó en un concierto en Nueva York. una sensación enorme. Se la considera una figura representativa del bel canto italiano. Su voz muy suave y pura y sus excelentes habilidades vocales suaves han recibido cálidos elogios y reconocimiento en todos los países.
Es buena cantando obras maestras de ópera de Mozart, Bellini, Rossini, Verdi, Puccini y otros. Salomé escrita por Richard Strauss es su papel favorito y también tiene un profundo conocimiento de las canciones alemanas y españolas. .
Renata Scotto
Nacida en Italia en 1934. Scotto es una de las sopranos italianas con mayores logros en el arte contemporáneo, conocida como "Callas II". Su voz tiene las características de hermoso timbre, gran volumen y amplio rango. En el registro alto, siempre mantiene una cualidad radiante, brillante y relajada. Puede cantar papeles de soprano lírico y de coloratura. Lo que es digno de elogio es que no sólo es capaz de expresar los pensamientos y sentimientos de la obra de manera verdadera, vívida y rica respetando la obra original, sino que también es buena para desarrollar o hacer los cambios necesarios en ciertas frases de cadencia o voces. . Al igual que Callas, Scotto jugó un papel decisivo en el descubrimiento de obras operísticas extintas o perdidas hace mucho tiempo. Además de llevar adelante una serie de obras clásicas revividas por Callas, también buscó y exploró activamente en este sentido, por ejemplo, la obra "Edgar", que fracasó en vida de Puccini, fue reescenificada gracias a sus esfuerzos en escena y disco.
Victoria de los Ángeles
Cantante soprano española, nacida en Barcelona en 1923. Angelis es una soprano lírica con un rango vocal muy amplio. Su voz es suave, plena, flexible y hermosa, con un registro agudo distintivo y radiante y un rango medio cálido y encantador. Cuando su expresión artística le exige resaltar el "grosor" de su voz, no le falta en absoluto la aspereza y el desenfreno de una mezzosoprano. Las características de la interpretación de canto de Ángeles son: fiel a la obra original, buena para revelar la connotación interna de la obra y capaz de dar al canto una sensación de intimidad y poesía sublime.
Ángeles fue una destacada concertista, y sus canciones en español (a veces acompañadas de su propia guitarra) estuvieron entre los mayores logros en este campo. Además, también es buena interpretando canciones y bailes folclóricos españoles.