¿Quién fue el primer cantante del mundo?

El primer cantante que alcanzó fama mundial apoyándose en los discos fue el tenor italiano Enrique Caruso. En aquella época, los discos antiguos eran muy cortos, y cambiaban de cara en cinco minutos, si se quiere. Para mostrar tus habilidades para cantar bel canto y ser popular entre el público, las canciones napolitanas e italianas son sin duda las mejores opciones. Caruso dejó entonces numerosas grabaciones de baladas napolitanas e italianas. La mayoría de estas canciones fueron compuestas por autores firmados en la segunda mitad del siglo XIX. Sin embargo, debido a que fueron ampliamente cantadas entre la gente, especialmente los napolitanos usaron conscientemente estas canciones como marcas y utilizaron varios concursos de canto y concursos de canciones para promocionarlas. Se ha creado un modelo para que estas canciones con fuertes características locales a menudo se consideren canciones populares. Las generaciones posteriores de cantantes de bel canto siempre tendrán algunas canciones napolitanas en su repertorio, al menos para los bises. Después de Caruso, grabar y publicar el cancionero napolitano es probablemente la mejor manera de promover la popularidad de un tenor.

Si solo consideras promover la concienciación, entonces el tenor español Plácido?6?1 Domingo definitivamente no necesita hacer eso. Ahora parece que es sin duda el que tiene una vida artística más vigorosa entre la marca conjunta "Tres Tenores". Sólo en 2006 grabó tres óperas, a saber, la ópera temprana "Edgar" de Puccini, la ópera "Pepita" de Albéniz y la ópera de Wagner. "Tristan und Isolde" que intimidaba a los tenores Incluso en la cima de su carrera, Domingo no grabó tres óperas al año. El tenor de 65 años parece estar trabajando duro para poner un gran signo de exclamación al final de su carrera como cantante. Al mismo tiempo, se tomó un descanso para grabar su primera colección de canciones napolitanas e italianas para Universal Records, "Italia, ti amo", que parecía un álbum con cuarenta años de retraso. Domingo conocía estas canciones desde muy joven. Para su generación, es decir, la de los cantantes nacidos en los años 40, las canciones de Napoli estaban asociadas con el tenor estadounidense Mario Lanza. Juntos, la voz brillante, indulgente y juguetona de Lanza conquistó a una generación. . Carreras también decidió convertirse en tenor después de escucharlo cantar.

El álbum de Domingo se divide en dos partes, canciones napolitanas y canciones italianas. La característica más importante de las canciones napolitanas es su dialecto napolitano y la pronunciación italiana estándar. Es muy diferente, las sílabas tienen un color completamente diferente y. Suena más sonoro que el italiano. Es difícil para las personas que no son de esta zona dialectal cantar auténticamente. Pero Domingo contrató a un excelente profesor de idiomas para que le ayudara a aprender el dialecto. Por otro lado, además de la pronunciación, las canciones napolitanas también tienen su propio temperamento especial. Siempre hay una tristeza y una desolación indescriptibles escondidas en las profundidades. Si no puedes cantar este sabor, por auténtica que sea la pronunciación, me temo. será completamente diferente.

Así, podemos comparar la calidad del sonido de Domingo en este álbum con la de su apogeo. Sus características originales son que los registros superiores e inferiores están conectados, ricos y llenos, cercanos a la calidad de la voz y. La enunciación es muy sólida. Estas características se conservan relativamente bien incluso cuando el cantante tiene sesenta y cinco años. Sin embargo, podemos decir que se trata de la interpretación de un cantante que se fortalece con la edad. Las notas altas son un poco más tensas. en su mejor momento.* Hay menos zumbidos y se necesita más fuerza para empujarlo hacia arriba. Pero estos cambios trajeron un sentimiento especial a su canto, al igual que un calígrafo que busca el vigor y la profundidad de la tinta seca. Una voz joven y hermosa no puede cantar este sentimiento. Por tanto, un artista del nivel de Domingo seguramente sabe aprovechar este cambio para compensar su falta de edad.

Cuando se trata de canciones napolitanas, la gente naturalmente tarareará "Return to Sorrento" y "My Sun". Estas dos obras emblemáticas de las canciones napolitanas quieren ser populares en muchos países. en el álbum de Mingo en Nápoles puede sentirse decepcionado, ya que el cantante evitó deliberadamente cantar estas dos obras. Según el propio Domingo en entrevistas, sintió que la mayoría de los oyentes no estarían satisfechos con la igualdad en la selección de canciones. De hecho, supongo que es porque esas dos canciones características son cantadas por demasiadas personas y no hay más recursos minerales en los que profundizar. Son puramente una muestra de sus voces. Por instinto de artista, Domingo explota sus fortalezas y evita sus debilidades y, en cambio, usa su voz envejecida para explorar las profundidades y vicisitudes de sus canciones. Por ejemplo, todavía eligió la igualmente popular canción "Catari" de Cardillo porque la amarga obsesión de la canción estaba más en línea con sus actividades artísticas.

Otra característica del disco "Loving Italy" de Domingo es su visión editorial, que muestra canciones italianas de diferentes épocas desde el siglo XIX al XXI. La más antigua nació en 1846. Tosti, el más joven. es Tasinari, que nació en 1970. Domingo cree que estas canciones no han cambiado mucho en esencia después de más de cien años. Todas son conocidas por sus melodías simples, sinceras y conmovedoras, y hay en ellas una pasión operística. Esto se aplica a canciones alemanas como Schubert y. Brahm. No se puede encontrar en las canciones de Si. Este carácter extrovertido y desenfrenado se complementa a la perfección con la actuación del tenor belcantista y el acompañamiento de la big band. Domingo incluso consideró que el melancólico “Non t’amo più” de Tosti también podría tratarse con colores más brillantes. La melancolía italiana es todo menos sombría.