Historia del drama chino
Un estilo dramático extranjero trasplantado a China a finales del siglo XIX y principios del XX. Para distinguirlo de las obras de teatro y óperas tradicionales, se le llama drama. El drama chino generalmente ha pasado por las siguientes cinco etapas de desarrollo. En octubre de 1935, el Ejército Rojo de Trabajadores y Campesinos de China puso fin a su mundialmente famosa Gran Marcha de 40.000 kilómetros y llegó al norte de Shaanxi. A lo largo de la Guerra Antijaponesa, algunos trabajadores del teatro originarios de Chongqing y Shanghai desertaron a Yan'an, fortaleciendo el poder literario y artístico aquí. El Instituto de Arte Yan'an Lu Xun se convirtió en su lugar de reunión. Como no estaban familiarizados con la vida local, durante un tiempo representaron principalmente obras grandes y famosas. Ha actuado en dramas rusos y soviéticos como "El enviado imperial" de Gogol, "La propuesta" de Chéjov y "El hombre de la pistola" de Bao Gotin. También ha actuado en "Sunrise", "Peking Man", "On". the Wall" Dramas nacionales famosos como "The Storm", "The Fascist Germs" y "The Taiping Rebellion". Sólo desde 1938 hasta principios de 1940, el Departamento de Drama del Instituto de Arte Yan'an Lu Xun y su grupo de teatro experimental afiliado representaron más de 100 obras. Los trabajadores del teatro en Yan'an también han demostrado su fuerza en la creación. Entre los más influyentes se encuentran "El capitán bandido" de Wang Zhenzhi, "Reunion" de Shakov, "Undecided" de Yao Shixiao, "The Rural Area" de Li Bozhao y otros. Canción", etc.
Después de que Mao Zedong pronunciara su "Discurso en el Foro de Yan'an sobre Literatura y Arte" en 1942, se llevaron a cabo actividades literarias y artísticas masivas en el área de Yan'an y en varias unidades de combate de la ópera Yangge y. Los dramas de un acto fueron más populares y el drama reflejaba la realidad. La intensidad se fortaleció significativamente.
En 1943, Wu Xue y otros crearon la comedia de varios actos "Capturing the Young Man". Utiliza técnicas de comedia y farsa para expresar la farsa de los funcionarios de todos los niveles en las áreas gobernadas por el Kuomintang, quienes, bajo la bandera de la resistencia, dañaron al pueblo, cometieron fraudes para beneficio personal y arrestaron por la fuerza a personas. el gobierno corrupto del Kuomintang y la estupidez de la clase dominante.
En 1944, el drama "Camarada, has tomado el camino equivocado", escrito por Yao Zhongming y Chen Boer, se representó en la Escuela Central del Partido de Yan'an. Esta también es una obra relativamente influyente. Describe la lucha ideológica dentro del partido sobre la cuestión del frente único en los primeros días de la Guerra Antijaponesa. Cuenta la historia del jefe del Departamento de Enlace de cierto departamento del Octavo Ejército de Ruta que relajó su vigilancia. Posteriormente, bajo el liderazgo de ideas correctas, derrotó al enemigo y salvó la fuerza.
Un símbolo importante de los logros del teatro en el período Yan'an es la excelente obra de varios actos "La chica de pelo blanco", creada colectivamente por la Academia de Artes Lu Xun y escrita por He Jingzhi y Ding Yi. .
La muchacha de pelo blanco (1945) es una ópera nueva, pero su estilo escénico es similar al de un drama: es una combinación inteligente de la forma de expresión del drama y las canciones populares. En la obra, el pobre inquilino Yang Bailao fue obligado a morir porque le debía usura a su propietario, y su hija Xi'er fue arrebatada como esclava. Después de que el propietario la violó, intentó venderla, obligándola a huir sola a las montañas. Como no podía comer sal y no podía ver el sol durante todo el año, su cabello se volvió blanco y se convirtió en una "niña de cabello blanco". Sólo después de que el Partido Comunista liberó su ciudad natal volvió a ver la luz y vivir una vida normal. Esta obra expresa el tema de "la vieja sociedad obligaba a las personas a convertirse en 'fantasmas', y la nueva sociedad convierte a los 'fantasmas' en personas". Desde la perspectiva del contenido ideológico, los dramas en las áreas liberadas implementaron el espíritu del "Discurso en el Foro de Yan'an sobre Literatura y Arte" de Mao Zedong, mostraron la realidad social bajo el liderazgo del Partido Comunista y crearon personajes realistas.
El teatro en las zonas liberadas también prestó gran atención a la popularización del teatro e hizo intentos útiles en el proceso de exploración de las formas nacionales. El lenguaje del drama se esfuerza por ser popular y orientado a la vida, y la forma del drama también se basa en la premisa de satisfacer los hábitos de apreciación de la gente. La aparición de nuevas óperas y óperas Yangge puede verse como el resultado de la herencia del drama. la tradición artística nacional y basándose en técnicas artísticas que son populares entre las masas.
Los temas de los dramas en áreas liberadas a menudo tienen fuertes tendencias políticas y prestan más atención a a quién sirven y cómo sirven. En ese momento, esto sin duda jugaría un papel positivo al fortalecer la realidad del drama y reflejar la esencia de la vida real. En julio de 1949, se estableció en Beijing la Asociación de Trabajadores del Teatro Chino (más tarde rebautizada como Asociación de Dramaturgos Chinos), y el teatro chino comenzó una nueva etapa de desarrollo. El partido y el gobierno conceden gran importancia al desarrollo del teatro y han establecido sucesivamente el Teatro de Arte Juvenil de China, el Teatro de Arte Popular de Beijing, la Academia Central de Drama, la Academia de Teatro de Shanghai, la Compañía de Teatro del Departamento Político General del Pueblo Chino. Ejército Libertador y compañías teatrales profesionales de diversas provincias, regiones autónomas y regiones militares.
"Longxugou", "Casa de té" (Lao She), "Cai Wenji" (Guo Moruo), "Guan Hanqing" (Tian Han), "Diez mil ríos y montañas" (Chen Qitong), "Ma Lanhua" (Ren Deyao) y otras obras excelentes han surgido en gran número; "Cai Wenji" y "Teahouse" del director Jiao Juyin muestran la búsqueda de la nacionalización del drama, "Bold Mother and Her Children", dirigida por Huang Zuolin, presentó los pensamientos de actuación de Brecht en uigur, mongol y coreano. , y aparecieron representaciones dramáticas tibetanas, ampliando el campo del arte dramático. Con la discusión y la implementación de la política "Doble Cien" en los círculos literarios y artísticos, después de 1962 aparecieron excelentes obras como "Sentinel Under the Neon Light" (Shen Simon) y "Young Generation" (Chen Yun). El período de la Revolución Cultural fue un período de decadencia en el que la práctica del arte dramático chino quedó desolada y aislada de la audiencia.
Aunque el drama ha sido influenciado por tendencias ideológicas de "izquierda", su propio potencial artístico y vitalidad no se han ahogado en muchas nubes.
Desde la década de 1950 hasta principios de la de 1960, el drama chino finalmente entró en una nueva etapa histórica de desarrollo pacífico, y su propia creatividad quedó plenamente demostrada, con el surgimiento de "Growing Up in Fighting", "Red Storm". ", "Diez mil ríos y montañas", "Casa de té", "Ma Lanhua", "Cai Wenji", "Guan Hanqing", "Sentinel under the Neon Light" y una gran cantidad de obras exitosas. Algunas de estas excelentes obras han pasado a formar parte del repertorio de algunos grupos de teatro e incluso se han convertido en orgullo del arte nacional.