¿Cuáles son los materiales de pintura para el maquillaje facial de la Ópera de Pekín?
El traje de la ópera de Pekín es un arte de vestuario único en la ópera tradicional china. Basado en la base profunda de la vida, utiliza patrones solemnes y exagerados y colores brillantes y coloridos para dar forma artísticamente a la apariencia de los personajes, y representa la personalidad y calidad del personaje con técnicas de expresión implícitas y profundas. El vestuario de la Ópera de Pekín es una parte importante del arte chino de la Ópera de Pekín. Es un tema marginal. Cubre una amplia gama y utiliza materiales complejos, incluida la química oral, la ciencia del color, la anatomía, etc. Se puede decir que es relativamente complejo. Una nueva disciplina antigua. Los disfraces de la Ópera de Pekín son una técnica importante para revelar la personalidad, la perspectiva mental, el estado psicológico y otras características del personaje basadas en su estatus histórico, y para mostrar el papel del personaje en la obra. Utiliza una variedad de métodos y habilidades de maquillaje, basados en rosa y tinta roja, absorbe los medios de patrones y pintura meticulosa y confía en la imaginación de las personas para lograr el propósito artístico esperado.
Clasificación de la composición del maquillaje facial de la Ópera de Pekín
1 Rostro entero
2 Rostro de tres azulejos
3 Rostro cruzado
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4 Cara de seis puntas
5 Cara rota
6 Cara torcida
7 Cara de monje
8 Cara de eunuco
9 Cara de Yuanbao
10 Cara de Elefante
11 Cara de Hada
12 Cara de Arlequín
13 Héroe y cara de demonio
El maquillaje facial de la Ópera de Pekín china es un patrón especial utilizado en el maquillaje facial de los actores de la Ópera de Pekín. Utiliza una composición exquisita, colores brillantes, líneas delicadas y técnicas de difuminado para crear muchos personajes con personalidades distintivas. Diferentes expresiones. Diferentes imágenes artísticas.
El colorido maquillaje de las máscaras de la Ópera de Pekín muestra nobleza y bajeza, belleza y fealdad, bien y mal, lealtad y traición a partir de los coloridos colores y diversas composiciones. Contiene profundos significados de alabanza y culpa, y es puro. y sencillos. Los hermosos trajes forman un contraste y producen un fuerte efecto estético dramático.
El maquillaje facial de Shengdan Jingchou es colorido, lo que brinda a las personas un hermoso disfrute artístico.
La Ópera de Pekín es un arte muy completo, y los trajes de la Ópera de Pekín son una parte importante del mismo. Para hacer que las artes escénicas sean más perfectas y contagiosas, se necesita una estrecha cooperación y cooperación del maquillaje. Sin maquillaje, el arte de la Ópera de Pekín perderá su debida elegancia, quedará eclipsado y dejará de ser un arte completo. El maquillaje también debe integrarse con los actores y directores, combinando orgánicamente la actuación con el modelado de personajes y efectos artísticos escénicos para formar un efecto artístico escénico con un fuerte atractivo. Sin guión y escenario, así como actores y directores, los trajes de la Ópera de Pekín han perdido la posibilidad de sobrevivir y su valor artístico ha dejado de existir. Por lo tanto, el traje de la Ópera de Pekín no es sólo una forma independiente, sino que también existe en el arte de la Ópera de Pekín. Coopera con varios aspectos artísticos como el guión, la interpretación, la música, etc., y no se puede combinar en el mismo cuerpo. con él bajo cualquier condición. Todo el arte de la Ópera de Pekín está fragmentado. Por lo general, cuando la gente comenta sobre la calidad de una obra, suele considerar el efecto de maquillaje como uno de los contenidos importantes. Esto se debe a que puede ayudar a los actores a dar forma a la imagen escénica, impresionar al público, mejorar la atmósfera ambiental y expresar una imagen específica. tiempo y espacio, resaltar el tema, etc. Al mismo tiempo, los distintos componentes y departamentos de maquillaje y artes escénicas colaboran, se restringen y dependen unos de otros. Por ejemplo, el maquillaje y la ropa sirven a los personajes y son un todo inseparable. Cada personaje escénico que crean y diseñan debe satisfacer las necesidades de la trama y reflejar la intención del director. Entre ellos, el maquillaje sirve principalmente para ayudar a los actores a integrar orgánicamente su imagen externa y su mundo interior, mientras que el vestuario se utiliza para expresar el personaje perfecto a través de su vestimenta. Después de diseñar el maquillaje de un personaje basándose en el guión, es natural considerar el tema de la vestimenta. El maquillaje a menudo se entiende simplemente como una decoración general del rostro y el tocado. De hecho, el significado fundamental del maquillaje de la Ópera de Pekín es crear personajes vívidos y llenos de personalidad. Basado en algunas condiciones objetivas como el carácter, el estado histórico, el entorno natural, etc., y desde la perspectiva del gusto estético, el arte de vestuario de la Ópera de Pekín persigue efectos artísticos completos, exagerados, fuertes, reales y conmovedores, haciendo así que la imagen del arte escénico más regordeta y radiante.
El arte escénico es el centro del arte escénico. Los trajes de la Ópera de Pekín sólo pueden reflejar su valor artístico a través de las actuaciones de los actores. No es estático, sino conmovedor. Es crear un "retrato" que pueda expresar. y actuar. Se diferencia de una obra de arte en que tiene su propia historia y emoción.
Una obra de arte es una pintura estática que muestra una sección transversal de una determinada imagen. El maquillaje de la Ópera de Pekín completa todo el proceso de desarrollo de los "retratos" a través de las actuaciones de los actores. La multidimensionalidad vertical y horizontal permite a las personas obtener un disfrute artístico más perfecto de cada imagen artística en el tiempo y el espacio.
Como forma de arte tradicional china, la Ópera de Pekín no pone en escena personajes de la vida real de forma sencilla e intuitiva. Es necesario refinarlo, sublimarlo y embellecerlo antes de que pueda llamarse arte. Uno de los métodos de sublimación y embellecimiento es confiar en el maquillaje para procesar artística y facialmente la apariencia del personaje, de modo que el personaje representado pueda exhibirse en el escenario en una imagen artística. La calidad de los efectos de maquillaje y las habilidades de maquillaje afectarán directamente el efecto artístico de las representaciones de la Ópera de Pekín. Por lo tanto, como forma de arte independiente, el papel general y la influencia del vestuario de la Ópera de Pekín en las artes escénicas de la Ópera de Pekín deben entenderse plenamente y valorarse altamente. A través del arte del maquillaje de la Ópera de Pekín, el carácter, las características de apariencia y el estado mental de los personajes se expresan plenamente y se crean con precisión modelos artísticos de verdad, bondad, belleza o falsedad, maldad y fealdad.
Al igual que en la vida real, los personajes que se muestran en el escenario de la Ópera de Pekín son de varios tipos: algunos son guapos, otros son feos; algunos son serenos y firmes, algunos son rudos e imprudentes; otros son prudentes y honestos; , algunos son divertidos y divertidos; algunos son decididos y rectos, otros son siniestros y astutos... ¿Cómo expresar tantos personajes con apariencias y personalidades completamente diferentes? Además de la trama, la música y la interpretación, otro método artístico importante es el maquillaje. A través de técnicas de expresión tipificada, se utilizan diferentes colores, patrones, decoraciones y cambios en ciertos detalles para expresar las diferentes características de apariencia y personalidad de cada personaje. En términos generales, aquellos personajes con buenos rasgos faciales, caras hermosas, modales elegantes, rectitud o personajes astutos y capaces a menudo son embellecidos y tienen caras hermosas, mientras que aquellos con comportamiento obsceno, snobs halagadores o personajes humorísticos tienen caras feas; En el proceso de desarrollo del arte de la Ópera de Pekín, este tipo de técnica de maquillaje obtuvo la aprobación tácita del público e incluso formó un concepto fijo. También formó las normas de procedimiento del arte del maquillaje de la Ópera de Pekín. Por lo tanto, tan pronto como un actor aparece en el escenario, el público emitirá juicios sobre el bien, el mal, la lealtad, la traición, la belleza, la fealdad y el carácter del personaje, que allanarán el camino para la actuación del actor y el efecto artístico esperado.
En la mayoría de los casos, la belleza física expresada en el vestuario de la Ópera de Pekín es consistente con la belleza espiritual de los personajes, pero a veces ocurren contradicciones, es decir, la apariencia, el comportamiento y las cualidades de los personajes no se pueden unificar. en un solo modelo. En este momento, la decisión debe tomarse en función de la trama y las necesidades de los personajes creados. Chen Shimei en "Qin Xianglian" y Zhong Kui en "The Marrying Sister" son ejemplos típicos de este fenómeno. A Chen Shimei le gusta lo nuevo y odia lo viejo, busca ganancias y olvida la lealtad y mata a su esposa e hijos. Es un snob sucio, despreciable y vicioso. Sin embargo, también es el yerno elegido del emperador Renzong y el príncipe actual. -político. Es concebible que deba tener buena apariencia. Una persona destacada y gentil. Esto obviamente contradice la fórmula básica del maquillaje de la Ópera de Pekín. Solo puedes elegir entre una cara fea y una cara hermosa, y vestirlo como una cara hermosa en el escenario. Esto no solo muestra un aspecto de su belleza física, sino que también lo hace. Además, al expresar su belleza exterior, retrata aún más su naturaleza hipócrita, fea y viciosa. Zhong Kui, aunque es muy talentoso y de buen corazón, debido a las necesidades de la trama, vestirse con una cara colorida puede tener un efecto de contraste más fuerte.
Usar diferentes técnicas de maquillaje para cambiar la apariencia original del actor y completar la apariencia externa del personaje es un propósito importante del trabajo de maquillaje, es decir, a través del procesamiento artístico del maquillaje, el actor puede igualar la edad, personalidad y Características físicas del personaje. Por ejemplo, si un actor de mediana edad de unos cuarenta años quiere interpretar el papel de Sun Yujiao en "La pulsera de jade", sólo a través del maquillaje podrá aparecer en el escenario como una chica elegante, delicada y exquisita. Por ejemplo, si un joven actor de 18 o 19 años interpreta el papel de Taijun She, de 100 años, también debe usar maquillaje para deshacerse del infantilismo del propio actor y darle al público la imagen de una heroína con las sienes heladas. resuelta y anticuada. El uso de habilidades de maquillaje también puede compensar las deficiencias del rostro del actor. Si algunos actores con papeles masculinos tienen rostros más anchos o más gordos, la forma original del rostro se puede cambiar mediante técnicas como el pegado y modelado de películas, de modo que sus contornos faciales. se puede estandarizar para que sea muy hermoso y adecuado a sus necesidades. Hermosos requisitos de estilo. Si el contorno de los rasgos faciales no es lo suficientemente claro y equilibrado, y existen algunas deficiencias en las propias condiciones, también se puede lograr el propósito de embellecer la imagen, hacer que la forma del arte escénico sea más perfecta y lograr el efecto artístico ideal.
El maquillaje es la "clave" que ayuda a los actores a comprender y apreciar profundamente a los personajes y a moldear correctamente sus imágenes.
El maquillaje no se trata solo de cambiar la apariencia del actor, sino que, lo que es más importante, se trata de revelar el mundo interior del personaje de manera profunda y precisa, fortalecer el propio poder expresivo del personaje y hacer que la personalidad del personaje que es difícil de captar se exteriorice y sea típica. En el maquillaje real, un cierto cambio en el proceso y el procesamiento de un determinado detalle a menudo ayuda a los actores a comprender mejor al personaje y darle forma con mayor precisión. En el proceso de dar forma a un personaje, los actores pueden utilizar el poder del maquillaje para inspirarse. Por lo tanto, el maquillaje es la "clave" que ayuda a los actores a comprender, experimentar y dar forma a la imagen del personaje. Esta clave puede abrir el mundo interior del personaje para completar la etapa final de la creación de la imagen. Por lo general, el maquillaje se utiliza como "punto de inflexión" entre el ensayo y el ensayo, y el efecto teatral es completamente diferente. A través del ensayo, se puede introducir a los actores en el papel lo más rápido posible, de modo que el mundo interior y la imagen puedan integrarse, de modo que la "chispa" de la creación artística pueda seguir avanzando y sublimándose. El ex dramaturgo soviético Stanislavsky dijo una vez: "Un actor no sólo debe delinear su rostro antes de subir al escenario, sino también organizar y vestir su alma, del mismo modo que se debe ajustar un instrumento antes de tocar". Por lo tanto, el maquillaje no puede considerarse simplemente un medio para cambiar la apariencia de un actor, sino que en gran medida es un factor de incentivo en la creación de una imagen escénica, un asistente que ayuda a los actores a dar forma a su imagen artística y un buen amigo de los actores. Los trajes de la Ópera de Pekín ayudan a presentar la imagen del actor de manera más vívida frente al público y mejoran el efecto artístico escénico.
A través del maquillaje, la actuación, los pensamientos y sentimientos del actor se transmiten a la audiencia con mayor claridad, atrayendo a la audiencia a la escena, para que la audiencia pueda ver con mayor claridad a la audiencia sentada en la última fila de la sala. El teatro está a cierta distancia del escenario. Generalmente, solo se puede ver un contorno aproximado, pero después de maquillarse, las expresiones faciales del actor se pueden ver claramente bajo la luz. Además, debido a la intensidad de la iluminación del escenario, la concentración de colores seguramente se diluirá. Sólo a través del color se puede eliminar el efecto blanqueador de la luz sobre los colores provocado por la iluminación, haciendo que los personajes sean más prominentes y claros frente al público. , produciendo buenos efectos.