Sitio web de resúmenes de películas - Bellezas de anime - ¿Cuáles son los compositores de música famosos de la historia mundial? ¿Cuáles son algunas piezas para piano impactantes y de ritmo rápido?

¿Cuáles son los compositores de música famosos de la historia mundial? ¿Cuáles son algunas piezas para piano impactantes y de ritmo rápido?

Handel George Frideric Handel (1685-1759) es un famoso compositor británico-alemán. Nacido en Halle, Alemania, estudió composición bajo la tutela del organista Zhahao y posteriormente se desempeñó como organista y director de arte en la iglesia. Debido a su amor por la música profana, en 1703 se mudó a Hamburgo, la única ciudad alemana con ópera nacional en ese momento, y comenzó a dedicarse a la creación de ópera. En 1704 compuso su primera ópera, Almira, en Hamburgo, que fue un gran éxito. En 1706 viajó a Italia, donde escribió numerosas óperas, oratorios y cantatas, incluida la famosa ópera Agli. Handel se mudó a Londres en 1710, compuso en Hamburgo y Londres, y pronto se convirtió en una autoridad en la música británica. La ópera Rinoldo de 1711 fue un gran éxito. Con el apoyo económico del duque de Chandos, escribió el oratorio Esther y 11 himnos de Chandos. Se instaló en Inglaterra en 1717. En 1719 recibió el apoyo del rey y comenzó a interpretar sus óperas en la Real Academia de Música. Este período incluyó algunas de sus obras operísticas más destacadas: Leda Mistu, Giulio Cesare, Tamerlano y Rodelinda. Se convirtió en ciudadano británico en 1726. En la década de 1830, Handel compuso una gran cantidad de oratorios ingleses y música instrumental para oratorios, incluidos muchos grandes conciertos. Durante su vida compuso "Alcina", "Orlando", etc. Cuarenta y seis óperas, todas menos cinco fueron escritas en inglés. Londres. Posteriormente, debido a la persecución de las fuerzas de la oposición, las obras fueron prohibidas y el teatro se vio obligado a cerrar. Desde finales de la década de 1930 se dedica a la creación de oratorios sin representaciones escénicas. *** escribió treinta y dos oratorios, la mayoría de los cuales fueron creados en el Reino Unido y tuvieron un profundo impacto en la música británica. Sus obras representativas incluyen la música orquestal "Música del agua", "Música de fuegos artificiales", el oratorio "Mesías", etc. "Aleluya" en "Mesías" es el de mayor circulación. Mesías se estrenó en 1742. Continuó componiendo oratorios a un ritmo de aproximadamente dos por año hasta 1751, cuando tuvo que abandonar porque su vista era demasiado pobre. Entre las obras famosas de 1742 a 1751 se incluyen Sansón y Salomón. Murió de una enfermedad en Londres en 1759. Aunque Handel escribió mucha música, no utilizó el contrapunto de Bach a lo largo de su carrera como compositor. Las características artísticas de Handel son dramáticas y líricas, y el mayor legado artístico que dejó a las generaciones futuras son sus obras de oratorio. Obras principales Música del Agua Música de los Fuegos Artificiales Reales

Wolfgang Amadeus Mozart

(Wolfgang Amadeus Mozart,1756-1791)

Mozart fue un destacado compositor austríaco que Nació en una familia de músicos de la corte de Salzburgo. Ha demostrado un destacado talento musical desde su juventud y ha producido obras sumamente ricas a lo largo de su vida. El ámbito más importante de su creación es la ópera, con 22 obras, y otra parte creativa importante es la sinfonía, con 45 obras. Su creación musical no sólo heredó y desarrolló los logros de Haydn y otros predecesores, sino que también tuvo una influencia importante en las creaciones posteriores de Beethoven y otros.

Puede que Mozart no sea el mejor compositor, pero definitivamente lo es. reconocido como El mayor genio musical. Incluso Tchaikovsky, que fue arrogante toda su vida, lo llamó el Cristo de la música. Alguien dijo una vez: "Hay un momento brillante en la historia de la música en el que todos los oponentes se reconcilian y se eliminan todas las tensiones. Ese momento brillante es Mozart.

En 1756, nació Waugh Wolfgang Amadeus Mozart". Salzburgo Mostró su incomparable talento musical a una edad temprana: comenzó a tocar el piano a los 3 años, empezó a componer a los 6 años y escribió su primera sinfonía a los 8 años. Completó su primera ópera en la ciudad. 14 años y dirigió la orquesta para interpretar la ópera a la edad de 14 años. Se puede decir que Mozart nació para la música. Desde que nació se integró a la música.

A los 16 años, Mozart fue nombrado organista de la corte de Salzburgo. Aunque Mozart creó un gran número de obras excelentes durante este período, no pudo soportar el acoso arbitrario del arzobispo de Salzburgo. Allí, Mozart no era más que un sirviente que sabía tocar el piano. Una vez le describió a su padre sus compañeros de cena en el palacio: dos lacayos, un mayordomo, un pastelero, dos cocineros; el lacayo estaba sentado en el asiento superior y Mozart en el asiento superior. Asiento clasificado por encima del chef. Finalmente, en 1781, Mozart rompió con su dependencia del arzobispo, se convirtió en el primer compositor libre de la historia y vino a Viena para desarrollarse. En Viena, Mozart se ganaba la vida enseñando a estudiantes privados, realizando conciertos y publicando obras. Durante este período, Mozart entró en contacto con las obras de Bach y Handel, y conoció a Haydn, lo que enriqueció sus ideas musicales.

En Viena, los logros musicales de Mozart fueron asombrosos. Una vez describió su creación musical de esta manera: “No importa cuán largas sean las obras, en mi mente ya están todas terminadas. mi memoria. Las cosas están almacenadas. Así que escribirlo en papel es bastante rápido, porque todo está completo y se ve exactamente igual a como lo imaginé en papel, así que no tengo miedo de que me interrumpan en el trabajo, pase lo que pase. . Incluso puedo escribir y hablar al mismo tiempo." Pobre genio, murió de un resfriado cuando estaba en su mejor momento. Sólo tenía 35 años. El último día de su vida (9 de diciembre de 1971) todavía componía. Desafortunadamente, la naturaleza tiene celos de los talentos. Mozart dejó su "Réquiem" inacabado y falleció, convirtiéndose en una de las mayores leyendas de la historia de la música. los arrepentimientos.

Aunque la vida de Mozart estuvo llena de altibajos y dificultades, su música siempre trajo a la gente verdadera belleza pura. El famoso crítico musical Romain Rolland hizo la siguiente valoración de Mozart: "Su música es un retrato de la vida, pero es una vida embellecida. Aunque la melodía es un reflejo del espíritu, debe complacer al espíritu sin herir el alma. Y el cuerpo o el oído, por lo tanto, en Mozart, la música es la expresión de la armonía de la vida. Esto es cierto no sólo en sus óperas, sino también en todas sus obras, no importa cómo se vea, siempre apunta al alma más que al alma. el intelecto. Y siempre expresa emoción o pasión, pero nunca pasión desagradable o abrupta."

Por supuesto, una reseña completa de la música de Mozart no se puede expresar en sólo mil palabras. Si quieres apreciar verdaderamente a Mozart, lo más importante es escuchar sus obras. Casi cada una de sus más de mil obras es un clásico extraordinario.

Obras principales:

Ópera "Las bodas de Fígaro"

"Don Juan"

"La flauta mágica"

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Sinfonía "Sinfonía n.º 39 en mi bemol" "Emperador"

"Sinfonía n.º 40 en sol menor"

"Sinfonía n.º 41 en do mayor" "Cupido"

Concierto "Concierto para violín n.º 4 en re mayor"

"Concierto para violín n.º 5 en si bemol mayor"

"Concierto para piano en Do n.º 21 en La mayor"

"Concierto para piano n.º 23 en La mayor"

Otros "Cuarteto de cuerda "Hunting""

De Franz Joseph Haydn (1732-1809)

El famoso compositor austriaco y el primer representante de la escuela de música clásica vienesa. Estudió música en condiciones muy difíciles desde niño. En 1761 trabajó como director musical en la casa del duque Esterhazy. El trabajo era extremadamente pesado pero su estatus era muy bajo. Sin embargo, creó una gran cantidad de obras en un entorno difícil y, a principios de la década de 1990, se convirtió en el músico principal de ese momento. Viajó a Londres dos veces y escribió doce "Sinfonías de Londres", que fueron las mejores obras de su vida y se hicieron famosas en toda Europa. Sus composiciones abarcan un amplio abanico de ámbitos, entre los que destacan las sinfonías y los cuartetos de cuerda. Él arregló la sinfonía en forma de cuatro movimientos y formó un arreglo completo de orquesta sinfónica basado en instrumentación, sentando las bases para el desarrollo de la sinfonía moderna.

Su música es rica en melodía y a menudo revela una atmósfera country sencilla y alegre. En la creación de cuartetos se suele utilizar el "principio del habla", es decir, los temas de cada parte se hacen eco entre sí como una conversación, con una melodía clara y una belleza polifónica.

Además, a menudo utilizó el "principio de utilización del tema" en el desarrollo de la música, que inspiró directamente la inspiración del "desarrollo de motivos" de Beethoven. Haydn es también el autor del actual himno nacional alemán.

Obras principales:

Sinfonía "Sinfonía de la Sorpresa"

Rossini (Gioacchino Rossini, 1792~1868)

Diecinueve Uno de los tres grandes figuras de la ópera italiana de la primera mitad del siglo. Nacido en Besallo, Italia. A la edad de diez años, aprendió armonía con Tisse y más tarde aprendió contrapunto con Matthew en el Conservatorio de Bolonia. Influenciado por su madre, que era cantante de ópera, empezó a estudiar ópera a los catorce años. El barbero de Sevilla, escrita diez años después, encarna la esencia de la comedia italiana y es una ópera cómica italiana representativa con un lenguaje vívido, forma libre y llena de fantasía. Sus creaciones heredaron la tradición italiana de centrarse en la melodía y el canto del bel canto. La música está llena de decoración deslumbrante y el espíritu de humor y alegría. También absorbió las técnicas del compositor contemporáneo Beethoven, utilizando música orquestal para reemplazar y enriquecer el tono original. -Única composición. Acompañamiento de clavecín con claves. La obra completa "William Tell" en 1829 reflejó el deseo de independencia nacional y contribuyó a la formación del género de la gran ópera. Después de eso, no interpretó ópera durante casi cuarenta años. Entre las casi cuarenta óperas, las que tienen mayor influencia son "Cenicienta", "La urraca robadora" y las grandes óperas "Otelo" y "Moisés".

Obras representativas:

Óperas “El barbero de Sevilla”, “Guillermo Tell”