¿Qué instrumento musical se utiliza para iniciar el ritmo de la escena de artes marciales chinas en la Ópera de Pekín?
La música de la Ópera de Pekín es la esencia de la Ópera de Pekín. En términos de composición, consta de cuatro partes: percusión, melodías, canto y narración.
1. Percusión
La percusión es un sonido producido por los intérpretes que tocan instrumentos musicales específicos. Forma su propio sistema e impulsa la situación general con un sonido rítmico, que se transmite a lo largo de la obra. La sección de percusión del campo de artes marciales de la Ópera de Pekín se compone principalmente de cuatro instrumentos: tambor, gong grande, gong pequeño y pizzicato. La combinación orgánica de batería y tablero forma el centro de mando de la percusión. El sonido del gong grande es fuerte y persistente, mientras que el sonido del gong pequeño es claro y eufemístico. Generalmente, no se usa solo, sino que debe tocarse junto con el gong grande y el gong pequeño para realzar el ritmo. la actuación. La otra parte de la banda de la Ópera de Pekín está compuesta por la orquesta, también conocida como Wenchang. La Wenchang se compone principalmente de cuatro instrumentos de cuerda: Jinghu, Jingerhu, Yueqin y Xiaosanxian. Wenchang".
El estilo popular chino hoy en día es incorporar elementos culturales tradicionales de la nación china a la música pop. Las canciones suelen utilizar dramas culturales y militares de la Ópera de Pekín en sus bandas sonoras. Por ejemplo, Jay Chou, el favorito de la generación más joven, usó el erhu en "Nunchaku" y el gran tambor en "Dragon Fist". El cantante taiwanés Wu Kequn usó mucho gongs y suona en "General Order". de ellos en su último álbum "Heroes of the World". Utilice Jinghu, Jingerhu, etc.
2. Qupai
Qupai es el nombre colectivo de las melodías utilizadas en las letras y compilaciones tradicionales, y se conoce comúnmente como "pai". De hecho, es la banda sonora de la Ópera de Pekín. Su función principal es coordinar las acciones, exagerar la trama, crear atmósfera y atraer al público. Es un medio importante para ayudar al canto de la Ópera de Pekín. En las representaciones de la Ópera de Pekín, la mayor parte del acompañamiento musical durante el canto es música de canto "estilo Banqiang", y la mayor parte del acompañamiento musical durante las representaciones es música de "estilo Qupai".
Qupai tiene varios nombres, y los orígenes de sus nombres son diferentes. Algunos llevan el nombre de nombres de lugares, como etc., y otros llevan el nombre de las características rítmicas de Qupai, como, etc. y algunos llevan el nombre de errores literales, como El nombre, por ejemplo, originalmente era la famosa variedad de peonía "Chaotian Zi", pero se llamó erróneamente "Chaotianzi", etc. La mayoría de las melodías de la Ópera de Pekín están absorbidas de la Ópera Kun. Se puede dividir a grandes rasgos en dos tipos: uno se basa en el contenido y las emociones expresadas por la música, que se pueden dividir en seis categorías: música divina, música de banquete, música de baile, música militar, música de alegría y música de tristeza. se basa en la interpretación principal. Se distinguen diferentes instrumentos musicales (dizi, suona, huqin).
En esta etapa, el uso del Qupai se limita principalmente a representaciones de óperas tradicionales como la Ópera de Pekín. Vale la pena mencionar que el Qupai a gran escala con Huqin como instrumento principal se utilizó en la escena de danza con espadas de Yu Ji en "Farewell My Concubine". El estilo musical de Qupai es como el nombre, profundo, emocionante y reflexivo. provocador.
El cantante ídolo Wang Leehom, que creció en Estados Unidos y estuvo profundamente influenciado por la música occidental, entró en contacto por primera vez con la ópera china a través de la película "Farewell My Concubine". voz y amor conmovedor al estilo chino La historia lo conmocionó profundamente. Espera cambiar el estereotipo de la Ópera de Pekín y permitir que la generación más joven de chinos escuche que las tradiciones antiguas no son necesariamente rígidas, como la música popular de hoy. del amor romántico y los problemas de la vida. Puede ser divertido y popular, así como alegre y triste. Por esta razón, fue personalmente a Beijing para encontrar al cantante original de Overlord en "Farewell My Concubine", el famoso actor de la Ópera de Pekín Li Yan, y grabó su canto en vivo para incluirlo en la nueva canción "Unparalleled Heroes". (Letra de la Ópera de Pekín: Dominante y orgulloso de las Llanuras Centrales, el rey levanta el humo del faro, conquista las montañas y los ríos y conquista el cielo con gran majestuosidad). Cuando la música pop se encuentra con la Ópera de Pekín de la "Ópera Oriental", cuando el La forma de música continúa cambiando con los tiempos, se conecta a través del túnel del tiempo. La ópera antigua y el hip-hop de vanguardia extraen el encanto de Oriente, lo mezclan con ritmos occidentales e integran hábilmente el hermoso canto de la Ópera de Pekín y la Canto de hip-pop occidental. La fusión al final es una fusión espiritual. Leehom Wang creó el estilo musical original "chinked-out" (chinked-out es un término derivado de la palabra inglesa que discrimina a los chinos. El significado de chinked-out es evidente).
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A menudo se utiliza como música de apertura en óperas y acompañamiento de escenas como formaciones. Se utilizan dos grandes suonas para tocar la melodía, acompañadas de "grandes gongs y tambores" para exagerar el estilo majestuoso y reclutar tropas. El largo llanto aumenta el impulso. En las costumbres y la vida populares, los artistas folclóricos tocan esta música para contribuir a la atmósfera cálida del festival. Al comienzo de la música, los sonidos profundos y profundos de trompetas, bombos y gongs marinos se entrelazaron entre sí, creando una atmósfera musical solemne y solemne. Luego los tambores y los cuernos sonaron al unísono, y el majestuoso sonido de suona, desencadenado por los gongs y los tambores, fue majestuoso e inspirador. El cantante taiwanés Kenji Wu también aprovechó el título de esta canción y tocó instrumentos musicales tradicionales en su nueva canción "General's Order" para demostrar la nueva comprensión de la ópera por parte de la gente moderna. (Letra: Diferentes colores de piel hablan diferentes palabras, el mismo ritmo tiene diferentes melodías. Nuestra propia cultura necesita ser explicada por nosotros mismos y tenemos que apoyar nuestro propio escenario).
3. Cantar
Hablemos de las voces de la ópera china. Estructuralmente hablando, se puede dividir a grandes rasgos en dos categorías: una es el conjunto de juntas Qupai; la otra es la variación de placa. Qupai tiene estilos de canto ricos y hermosas melodías. Sin embargo, debido a limitaciones en las melodías palaciegas, patrones de oraciones, número de palabras, etc., ha traído grandes restricciones a la creación de la ópera, por lo que ha sido reemplazada lentamente por la música de ópera con plato. variaciones. Porque la Ópera de Pekín se basa en el golpe de tambores y tablas para controlar los ritmos rápidos y lentos. Golpear el tablero es un "golpe fuerte", mientras que golpear los tambores es un "golpe débil". En la terminología de la música antigua y la música folclórica, el golpe fuerte se llama "ban" y el golpe débil se llama "ojo". se llaman "prohibición