Las piezas mundialmente famosas (sinfonías, piezas para piano (sonatas), valses, piezas para violín, marchas) son conocidas casi universalmente. Sea más completo.

El piano es el rey de los instrumentos musicales. Durante los miles de años de desarrollo de la cultura del piano, se han transmitido innumerables canciones populares para piano. Algunas de ellas siguen siendo las favoritas de la clase alta de la sociedad. ¡a la música famosa juntos!

NO.1 "Dream Wedding"

Dream Wedding está compuesta por Paul de Senneville (Paul de Senneville) Olivier Toussaint (Olivier Toussaint), y Mariage D'Amour (en francés, Mariage D'Amour) está interpretada por Richard Clayderman.

Richard Clayderman es un pianista francés que se le da bien tocar obras de Chopin, Labelle, Debussy y otros, pero fue entonces cuando se apasionó por la música clásica. Posteriormente se dedicó al ámbito de la música popular (La boda en un sueño, Adelina junto al agua, Nostalgia, etc.), y el repertorio que interpretó fue compuesto por Paul Seneville y Olivier Toussaint.

El nombre original en francés de "Dream Wedding" es "MARIAGE D'AMOUR". La traducción literal debería ser "matrimonio basado en el amor", y la traducción de "boda de amantes" se acerca más a su significado original. . Esta pieza fue hecha a medida para Richard Clayderman por los compositores y productores musicales franceses Paul De Senneville y Olivier Toussaint · "Adirina by the Water" de Clayderman.

El mago de la música Paul Seneville:

Paul Seneville, el fundador de DaVin Records, fue originalmente un periodista y productor de programas de televisión muy destacado debido a su extraordinario talento en la música y su determinación. crear, su recorrido musical no sólo se ha extendido por miles de kilómetros, sino también sus melodías populares. En 1976, Daphne Records, un castillo de música romántica y hermosa, se estableció en París, Francia, gracias al arduo trabajo de Paul Seneville, y se ha convertido en la marca número uno del mundo en la nueva tendencia de la música romántica. Paul Seneville, un compositor destacado y conocido en Francia, ha colaborado con los mejores artistas franceses, como Mireille Mathieu, Michel Polnareff, Dalida, Claude Adeline... etc., y la cima de su creación fue para Richard... Clydemann. compuso una canción mundialmente famosa "Poema para Adeline". Desde entonces, Richard se ha hecho famoso internacionalmente y ha establecido el récord de ventas más alto para un artista francés en el mundo. Su rostro amable y amable es tan cercano y familiar como su música. Paul Senneville continúa creando música romántica y hermosa hasta el día de hoy, porque siempre cree firmemente que no importa la época, hay personas que persiguen la música hermosa.

Oliver Toussaint, el patriarca de DaVin Records

Guapo, alto, siempre guapo con ropa blanca y pantalones negros, muestra completamente su estilo encantador y su estatus de superestrella. Con una actitud similar, él Es el jefe de Daphne Records y el mejor manager a los ojos de todos los artistas.

Fue un destacado cantante y compositor. Nació en una familia de músicos. Estuvo profundamente influenciado por la música clásica desde niño. Sin embargo, Tucson prefiere el jazz y la música pop estadounidense, especialmente los Beatles. . Aunque se especializó en economía social en la universidad, todavía no pudo detener su pasión por la música. De esta manera, formó un vínculo indisoluble con Paul Seneville.

Durante ocho años, Toussaint y Paul *** cocompusieron y escribieron canciones para que las cantaran conocidos artistas franceses. También produjeron numerosos álbumes e incluso organizaron grupos de canto, todos los cuales lograron considerables resultados de ventas. . En 1975 compusieron juntos "Dolannes Melody" (interpretado por el trompetista Borrelli) y en 1976 "Poem for Adeline" (interpretado por Richard) lanzaron su carrera. En 1982, el álbum "Secret of Eden", compuesto tanto por canto como por producción, también encabezó las listas europeas durante varias semanas. Tucson, que domina varios idiomas, no sólo tiene talento sino que también tiene visión para los negocios.

Hasta ahora, ha formado con éxito a muchos artistas de renombre mundial y dirige la compañía discográfica Daphne junto con Paul Senneville ***. El mayor deseo de Toussaint es convertirse en un excelente gerente y brindar servicios cuidadosos a los artistas de Daphne para planificar una futura carrera actoral exitosa. .

"Dream Wedding" interpretada por Richard Clayderman contiene una historia conmovedora:

En la frontera de la Tierra de los Sueños, una pila de hogueras se eleva y se extiende, persistente...<. /p>

Mirando el alto castillo a lo lejos, recordó todo lo ocurrido en el pasado.

No sabía si estaba bien o mal regresar esta vez, pero no pudo evitar regresar a la tierra de los sueños.

Después de 6 años de ausencia, toca volver.

Los meteoros atravesaron la noche oscura, dejando tras de sí rayos de luz deslumbrante.

Aún recordaba que cuando vio una estrella fugaz por primera vez, de repente sintió una sensación de pérdida en su corazón: una estrella fugaz es desafortunada y su amor está en el cielo, pero desde el En el momento en que cayó, está condenado a no tener nunca el amor que persigue. Sin embargo, su maestro le dijo que si una persona muere en el momento más feliz, su alma se convertirá en una estrella fugaz.

Él nunca podrá entender esta idea. Sin el amor en su corazón, ¿puede todavía existir la felicidad?

Una ligera pluma blanca cayó sobre el dorso de su mano. ¡Levantó la cabeza y estaba nevando! La tierra de los sueños en invierno es tan hermosa como un sueño, pero también tan irreal como un sueño.

Esos tristes recuerdos reaparecían en su mente una y otra vez.

También nevó en el invierno de ese año. Hasta el día de hoy, todavía siente que ese año fue como un sueño. Sin embargo, nunca despertará de este sueño.

Cuando la conoció, él era sólo un niño de 14 años. La conoció por primera vez en la academia de magia. En ese momento tuvo un presentimiento: su vida cambiaría. Sí, su vida efectivamente había cambiado. Nunca imaginó que la chica que pensaba que era un ángel dejado por Dios en el mundo era en realidad la princesa del Reino de los Sueños, y nunca imaginó que él y ella realmente se harían amigos.

Sin embargo, él sabía muy claramente en su corazón que nunca podría tratarla simplemente como a una amiga. Porque, desde el momento en que la vio, estuvo destinado a no escapar nunca al destino de enamorarse de ella. Esto también lo destinó a vivir con dolor de ahora en adelante. Sabía que por mucho que la amara, ella nunca podría enamorarse de una persona común y corriente. Esto hizo que no se atreviera a contarle sobre su amor, por lo que solo pudo enterrarlo profundamente en su corazón.

Sin embargo, un día, finalmente no pudo reprimir los sentimientos que surgían en su corazón, y le expresó su amor...

Dejó el Reino de los Sueños tristemente. Deambulando afuera, conoció a su actual maestro en el frío invierno. Su maestro lo acogió y le enseñó varias habilidades.

Han pasado seis años en un abrir y cerrar de ojos.

En estos seis años, ha olvidado la emoción del pasado.

Pero el anhelo por ella seguía fermentando como la harina. A medida que pasaba el tiempo, descubrió que la amaba aún más.

En los últimos seis años, la extrañó todo el tiempo y la amó todo el tiempo...

Después de despedirse de la maestra, quiso regresar a la tierra de Sueña con encontrarla.

Ahora está de vuelta en su memoria.

Cuando el sol salió por el horizonte, caminó hacia el castillo bajo el sol.

Había un ambiente festivo en el castillo, con banderas de colores colgando por todas partes y gente cantando alegremente.

"¿Hay algún acontecimiento feliz hoy?", preguntó a un transeúnte.

"¡Hoy, la princesa celebrará una boda con el príncipe de un país vecino!" En ese momento, escuchó el sonido de un sueño roto. Quedó atónito y seis años de expectativa cruzaron por su rostro en un instante y cayeron a la nieve.

Una luna brillante se eleva en el cielo. Cuando sonaron las campanas de la iglesia, caminó lentamente hacia la iglesia. Pase lo que pase, él quería verla.

La gente ya esperaba la llegada de la princesa en el camino del palacio a la iglesia. Se paró entre la multitud y esperó en silencio. Cuando la princesa tomó la mano del príncipe y salió del palacio, la multitud estaba emocionada.

Se quedó mirando el rostro de la princesa. Esta fue la última vez que la vio. De ahora en adelante, abandonará el Reino de los Sueños para siempre. Prometió olvidar todos los recuerdos, olvidar todo el dolor, olvidar el amor profundo. ...

Cuando ella caminó frente a él, sus miradas se encontraron. De repente, hizo a un lado a los guardias que bloqueaban a la multitud y corrió hacia adelante.

El guardia desenvainó su espada, pero ya era demasiado tarde. Ya había corrido frente a la princesa. En ese momento, vio la expresión asustada de la princesa.

"No tengas miedo, yo te protegeré." Dijo suavemente.

Sintió un dolor punzante en la espalda y escuchó el sonido de una flecha afilada atravesando su cuerpo.

Poco a poco, cayó a sus pies. En este momento, nadie vio un arco y una flecha apuntando a la princesa entre la multitud de enfrente.

......

Abrió los ojos y ella llevaba un vestido de novia y lo miraba con una sonrisa. A su lado, los ángeles les cantaban bendiciones. "¿Es esto un sueño?", Murmuró. "Tener un sueño es suficiente." Le tomó la mano con fuerza.

......

Una estrella fugaz cruzó el cielo sobre el castillo, como una lágrima de felicidad.

NO.2 "Autumn Whispers"

Recordé una melodía familiar y no pude evitar tararearla: "Poems for Adeline", "Little Anna" " Notes", "Dream Wedding",..., la música con la que crecí cuando era niño sigue siendo tan fascinante cuando la mastico de nuevo. Retrocediendo en el tiempo, esas melodías que nunca se han borrado de la memoria fueron todas escritas por el mago musical Paul Senneville. Paul Senneville, el fundador de DaVin Records, fue originalmente un destacado periodista y productor de programas de televisión. Debido a su talento musical único, estaba decidido a crear música en el camino, no solo las melodías populares se extendieron a miles de kilómetros. En 1976, Daphne Records, un castillo de música romántica y hermosa, se estableció en París, Francia, gracias al arduo trabajo de Paul Seneville, y se ha convertido en la marca número uno del mundo en la nueva tendencia de la música romántica. Paul Seneville es un compositor destacado y conocido en Francia. Ha colaborado con los mejores artistas franceses, como Mireille Mathieu, Michel Polnareff, Dalida, Claude Adeline, etc. La cima de su creación fue para Richard Clayderman que compuso una canción de fama mundial. "Poema para Adeline" Desde entonces, Richard se ha hecho famoso internacionalmente y ha establecido el mayor récord de ventas para un artista francés en el mundo. Su rostro amable y amable es tan cercano y familiar como su música. Paul Senneville continúa creando música romántica y hermosa hasta el día de hoy, porque siempre cree firmemente que no importa la época, hay personas que persiguen la música hermosa.

Oliver Toussaint, el patriarca de DaVin Records

Guapo, alto, siempre guapo con ropa blanca y pantalones negros, muestra completamente su estilo encantador y su estatus de superestrella. Con una actitud similar, él Es el jefe de Daphne Records y el mejor manager a los ojos de todos los artistas.

Fue un destacado cantante y compositor. Nació en una familia de músicos. Estuvo profundamente influenciado por la música clásica desde pequeño, pero Tucson prefería el jazz y la música pop estadounidense, especialmente los Beatles. Aunque se especializó en economía social en la universidad, todavía no pudo detener su pasión por la música. De esta manera, formó un vínculo indisoluble con Paul Seneville.

Durante ocho años, Toussaint y Paul *** cocompusieron y escribieron canciones para que las cantaran conocidos artistas franceses. También produjeron numerosos álbumes e incluso organizaron grupos de canto, todos los cuales lograron considerables resultados de ventas. . En 1975 compusieron juntos "Dolannes Melody" (interpretado por el trompetista Borrelli) y en 1976 "Poem for Adeline" (interpretado por Richard) lanzaron su carrera. En 1982, el álbum "Secret of Eden", compuesto tanto por canto como por producción, también encabezó las listas europeas durante varias semanas.

Tucson, que domina varios idiomas, no sólo tiene talento sino que también tiene visión para los negocios.

Hasta ahora, ha formado con éxito a muchos artistas de renombre mundial y dirige la compañía discográfica Daphne junto con Paul Senneville ***. El mayor deseo de Toussaint es convertirse en un excelente gerente y brindar servicios cuidadosos a los artistas de Daphne para planificar una futura carrera actoral exitosa. .

NO.3 "Adelina junto al agua"

Adelina proviene de la historia de la mitología griega. Hay una hermosa leyenda en la mitología griega. Había una vez un rey solitario de Chipre llamado Pigmalión. Esculpió a una hermosa niña, la miraba con locura todos los días y finalmente se enamoró de la estatua de la niña. Rezó a los dioses esperando un milagro de amor. Su sinceridad y perseverancia conmovieron a Afrodita, la diosa del amor, y dieron vida a la escultura. A partir de entonces, el afortunado rey vivió con la hermosa niña y vivió una vida feliz.

NO.4 "El Danubio Azul"

El Vals del Danubio Azul fue compuesto por el famoso compositor austríaco Johann Strauss Jr., conocido como el "Rey del Vals" 1866, Opus No. 314, conocido como "el segundo himno nacional de Austria". Originalmente era un coro masculino acompañado por una orquesta. Posteriormente, se eliminaron las voces y se convirtió en una pieza orquestal independiente. Consta de una pequeña obertura, cinco pequeños valses y una coda más larga (que reproduce en parte el tema musical principal de la parte anterior). ). Convertirse en. La música sigue el típico ritmo de vals de tres tiempos. El tema musical es hermoso y agradable, y el ritmo es brillante y flexible, lo que refleja un estilo magnífico y elegante.

El nombre completo de esta pieza musical es "Hermoso Vals Azul junto al Danubio". El título de la canción está tomado de la repetición del último verso de cada sección de un poema del poeta Carl Beck: "Eres sentimental, eres joven, hermosa, gentil y de buen corazón, brillas como oro en una mina. donde el verdadero amor despierta, junto al Danubio, Junto al hermoso Danubio azul Las dulces flores son fragantes, calmando las sombras y las heridas de mi corazón Las flores siguen floreciendo en los arbustos áridos, y los ruiseñores cantan, junto al hermoso azul. Danubio. ” p>

NO.5 "To Alice"

"To Alice" fue compuesta por el músico alemán Beethoven el 27 de abril de 1810. Según la leyenda, fue para su alumna Therese Marr Made. por Fati. Más tarde, Therese transmitió la partitura a su novia Brightol, que vivía en Munich. El musicólogo alemán Knoll descubrió esta partitura y la hizo pública en 1876. Noel afirmó que la inscripción en el manuscrito de la partitura era "Dedicada a Alice como memorial, 27 de abril, Lu von Beethoven". Confundió "Thérèse" con "Alice", por lo que la confundió y "A Alice" se convirtió en oficial. título de la canción. La melodía de la música es fresca y brillante, como el canto del manantial de la montaña. El tema del primer inserto es más alegre, y la rápida descomposición de los patrones de acompañamiento en forma de acordes de la mano derecha hace que el tema sea vivo y persistente. El tema del segundo interludio está conectado por los acordes de bajo sostenidos del tono principal. Es digno y elegante, formando un contraste con el tema. Finalmente, el tema reaparece y la música termina en un tono suave y lírico.

NO.6 "Pathétique Sonata"

"A Alice" fue compuesta por el músico alemán Beethoven el 27 de abril de 1810. Se dice que fue compuesta por su alumna Therese. Fabricado por Malfati. Más tarde, Therese transmitió la partitura a su novia Brightol, que vivía en Munich. El musicólogo alemán Knoll descubrió esta partitura y la hizo pública en 1876. Noel afirmó que la inscripción en el manuscrito de la partitura era "Dedicada a Alice como memorial, 27 de abril, Lu von Beethoven". Confundió "Thérèse" con "Alice", por lo que la confundió y "A Alice" se convirtió en oficial. título de la canción. La melodía de la música es fresca y brillante, como el canto del manantial de la montaña. El tema del primer inserto es más alegre, y la rápida descomposición de los patrones de acompañamiento en forma de acordes de la mano derecha hace que el tema sea vivo y persistente. El tema del segundo interludio está conectado por los acordes de bajo sostenidos del tono principal. Es digno y elegante, formando un contraste con el tema. Finalmente, el tema reaparece y la música termina en un tono suave y lírico.

NO.7 "Blue Love"

La versión más difundida de la famosa canción de Paul Molière es la versión interpretada por Richard Clayderman

Paul Molière (1925.3. 4-2006.11.3) nació el 4 de marzo de 1925 en Marsella, Francia, en una familia amante de la música. Comenzó a aprender piano a la edad de 4 años. Tenía un excelente talento musical, un oído sensible y una memoria musical asombrosa. A los 10 años ingresó en el Conservatorio de Marsella para estudiar piano y composición. Debido a su amor por la música jazz, Molière renunció a su deseo de ser pianista y se dedicó a la música popular. En 1944, a la edad de 19 años, Paul comenzó su carrera como director de bandas populares y se hizo cada vez más famoso haciendo arreglos musicales para compañías discográficas. En 1965 formó su propia orquesta, que más tarde se convirtió en el fundador y director titular de la Paul Moliere Light Music Orchestra, uno de los tres grupos de música ligera más famosos del mundo.

Escuchar música ligera, tomar el té de la tarde y caminar por senderos del bosque son mis placeres favoritos. Normalmente estoy lleno de preocupaciones, abrumado por todo y trabajo duro para ganarme la vida. En ese momento, las extremidades cansadas se estiraron y la mente errante se calmó. Tengo derecho a pedir un hueco en la vida y llenarlo yo mismo. Si el humor se pone muy malo, llénalo con una cerveza y un amigo. Cuando no tengo vino ni amigos, todavía tengo la música de Paul Molière.

Para la música de Molière, sólo puedo usar las palabras más comunes para elogiarla: suena bien, muy bien, tal vez le falta un poco de connotación. No se puede decir que esto sea una mala crítica. Si a una mujer le dicen que es muy hermosa, debería quedar satisfecha. Sería mejor si todavía fuera una mujer reflexiva. Sin embargo, los pensamientos no son particularmente importantes para una mujer, siempre que se vea bien. La música de Molière también puede verse como la de una mujer tan hermosa.

A pesar de la falta de connotaciones, la música de Molière todavía tiene un temperamento romántico especial, que sólo puede explicarse por el hecho de que es francés. Nació en Marsella en 1925. Estudió piano a los 4 años y entró en el Conservatorio Nacional de Música de Marsella a los 10. A los 17 años empezó a organizar una banda que no tuvo mucho éxito. Al principio abandonó la escena musical y trabajó en el departamento de correos y telecomunicaciones. No podía olvidar la música. A la edad de 35 años organizó la más tarde famosa "Le Grand Orchestra De Paul Mauriat", firmó un contrato con la discográfica PHILIPS y su carrera iba por buen camino. En 1967, Molière lanzó su famosa canción "Love in Blue", que vendió 6 millones de copias, encabezó las listas de éxitos de Estados Unidos durante 7 semanas y ocupó el tercer lugar entre los 10 primeros en los Estados Unidos al final del año. Desde entonces, no han podido parar, lanzando álbumes que han ganado múltiples premios y realizando giras por el mundo, lo que ha sido una calurosa bienvenida. Desde entonces, la Molière Band, la británica Mandovanni Band y la alemana James Rast Band son conocidas como "los tres grupos de música ligera más importantes del mundo". He sido aclamado como el "mensajero de la música emocional" y el "dios de la música emocional". Música francesa".

Si quieres vivir el estilo romántico de Paul Molière desde el principio, este "Blue Love" es una buena elección. La mayoría de las melodías que contiene te resultarán familiares. Escucharla en el nuevo siglo te dará una sensación de nostalgia, aunque el sentimiento romántico nunca pasará de moda. Alguna vez llenó los vacíos de mi vida, mi estado de ánimo y mis sueños, con un toque de azul intenso. De hecho, esta canción "Blue Love" era desconocida al principio, pero se hizo popular después de que Molière la convirtiera en oro. La letra fue agregada y cantada por todos: "Sin ti, mi mundo es azul (melancolía), mi vida es gris, mis ojos son rojos (llanto) y mi corazón celoso es verde y solitario. La noche es oscura". No quiero otros colores, dame un poco de azul puro; hay tantas preocupaciones en la vida que en lugar de deprimirte por el dinero y preocuparte por el poder, es mejor estar melancólico por el amor y triste por la música. Ese es siempre el caso. Es algo hermoso.

NO.8 "La Marca de la Lluvia"

Kiss The Rain, traducido al chino como "La Marca de la Lluvia", fue escrito por YIRUMA, un músico que es mejor para representar el amor en Corea Cuando canté la canción, era una noche estrellada y de repente llovió, lo que inspiró a YIRUMA a escribir la canción "Kiss The Rain".

Pianista y compositor - Yiruma, nació en Corea del Sur y creció en el Reino Unido. Estudió en la escuela especial de música "The Purcell School" en Londres, Inglaterra, y luego se graduó en el "King's College of London University", con especialización en composición. En sus obras musicales, demuestra un estilo musical que combina el lirismo oriental y la elegancia y meticulosidad occidentales. Mientras se especializaba en piano clásico y composición, Yiruma mostró su orgulloso talento clásico y sensibilidad europea; al mismo tiempo, las características orientales puras y frescas también estaban presentes en su tono; A través de una meticulosa exploración musical y exquisitas habilidades interpretativas, brinda a la gente una profunda impresión de un artista extraordinario.

"Kiss The Rain" está en 4/4, en clave de La bemol mayor. El ritmo de la canción y la parte aguda de la mano derecha describen la sensación de las gotas de lluvia bajas cayendo del. Aleros, y el hermoso paisaje esperándote bajo los aleros amor.

Me gusta mucho el sonido del piano tocando bajo los dedos de Yiruma, como cuentas grandes y pequeñas cayendo sobre un plato de jade, como si ella estuviera hablando. Siento que Kiss the Rain se parece mucho a una niña. y a ella le gusta el estado de ánimo de una persona. Incluso si te gusta, solo puedes besar la lluvia en silencio....

NO.9 "Cuckoo Waltz"

"Cuckoo Waltz". " está basada en el compositor noruego Jonah. Es una pieza de acordeón trasplantada de una pieza para piano del mismo nombre compuesta por Mori. ?

Jonathan (1886～1956) compositor noruego. Estudió música en Alemania y escribió algunas obras musicales, pero "Cuckoo Waltz" es el de mayor circulación y el que hizo famoso a Jonathan en el mundo. Esta pieza para piano también se interpreta a menudo en formas orquestales u otras formas instrumentales. Se dice que entre 1918 y 1930, Jonathan trabajó como doblador de piano para películas mudas en el "Cine Golden Cuckoo" de Estocolmo. Esta canción fue compuesta como un doblaje improvisado para las películas de esa época. ?

"Cuckoo Waltz" tiene el estilo de la música de danza folclórica noruega en términos de melodía y ritmo. Toda la canción adopta el estilo de vals en tres tiempos, en clave de do mayor, plato medio. Compuesto por tres pequeños valses. ?

Tras la introducción de 4 compases que comienza con un tiempo fuerte corto y tiene un ritmo libre, aparece un tono de terceras descendentes imitando el canto del cuco. La primera sección se centra en el motivo compuesto por la tercera descendente. del canto del cuco, desarrollado utilizando técnicas como la repetición, progresión y variación. Representa una escena animada con su ritmo enérgico y animado y su melodía fresca y suave. El melodioso canto de los pájaros y el ritmo relajado de tres tiempos forman una atmósfera suave y encantadora.

El segundo párrafo comienza con un largo trino de "la". La melodía principal utiliza muchos trinos, intercalados con cantos de cuco, como si el pájaro cuco estuviera volando con flexibilidad en el bosque, saltando sobre esta rama por un tiempo y cantando en esa rama por un tiempo. El canto del pájaro cuco se suma al. bosque. Una fuerte sensación de primavera.

En la tercera sección, la melodía es suave y coherente, y muy cantable. Debido a una serie de cambios de semitonos en la canción, la melodía es más novedosa. ?

Esta pieza musical contrasta fuertemente con las dos piezas anteriores de melodías enérgicas y animadas. Junto con el timbre único del acordeón, la música tiene un color encantador. Después de que la flauta dulce imita el canto del cuco, se repite nuevamente la tercera melodía lírica. Finalmente, reaparece la primera música y termina con el canto del cuco, haciéndose eco del comienzo de la música. "Cuckoo Waltz" es muy querido por la gente debido a su hermosa melodía y su vívida imagen musical.

NO.10 "Memorial of Love"

"Greensleeves" es una balada británica que ha tenido una amplia circulación en la era de la reina Isabel. Según la leyenda, fue escrita por el rey. Henry Según los datos de la investigación de William Chappell, un erudito británico del siglo XIX, la melodía de "Greensleeves" fue grabada por primera vez por el famoso laúd británico a finales del siglo XVI. Una colección de música para piano, "William Ballet's Lute". Libro", cuya letra apareció en 1584.

Sin embargo, la canción realmente se hizo popular cuando el compositor británico John Gay la compiló en "The Beggar's Opera" (1728), que fue escrita para combatir la ópera italiana.

La melodía de esta balada es muy clásica y elegante. Es una canción que describe la tristeza del amor, sin embargo, su popularidad entre el mundo no se limita al campo del amor. de ella se canta, y algunos la utilizan como canción navideña, y existen innumerables versiones adaptadas a música instrumental, incluyendo sketches, música de cámara, música orquestal... entre las que destaca la ya citada "Ópera de los mendigos". y el compositor británico "Fantasia on Greensleeves" escrito por Vaughan illiams es el más representativo.

Entre las muchas versiones instrumentales de "Greensleeves", la que mejor expresa la situación ligeramente conmovedora de esta canción es la que mejor expresa la situación ligeramente conmovedora de la canción. Excepto por la primera versión para laúd. la versión de guitarra siempre ha sido única por su timbre único. Por otro lado, entre las numerosas adaptaciones para guitarra clásica, el arreglo realizado por el laudista británico Francis Cutting es el más elogiado y querido por el público. Los aficionados a la música china conocen principalmente "Greensleeves" por el arreglo de la Mantovani Light Orchestra.