Las similitudes y diferencias entre la ópera china y la ópera europea
Tanto la ópera occidental como la ópera china son el resultado del desarrollo continuo del arte musical y el arte dramático. También son un arte muy completo que combina música y teatro. Los dos son tipos de arte formados y surgidos en diferentes regiones, diferentes tipos sociales y diferentes orígenes culturales nacionales. Desde la perspectiva de la forma artística, ambos integran música, teatro, literatura, danza, arte, etc. por eso tiene muchas similitudes. En algunos países europeos, la ópera china también se llama "ópera china". La ópera occidental en diferentes países europeos, aunque su forma de desarrollo y características artísticas tienen las características nacionales y estilos artísticos de cada país, y hay muchos géneros, tienen sus propias características artísticas. Actualmente se ha formado la ópera china. Hay más de 300 tipos; de las óperas locales, aunque todas son diferentes en estilo y tienen sus propias características, también tienen las mismas características artísticas en términos de estilo general. Las dos artes se entienden desde los aspectos de fundamento musical, trasfondo de la época, medios de expresión musical, etc., y tienen sus propios estilos artísticos distintos, características artísticas, características nacionales distintivas y enormes diferencias en las técnicas de expresión musical.
1. Las similitudes y diferencias en la base artística y los antecedentes históricos de la formación de la ópera occidental y la ópera china.
Los antecedentes históricos de la formación de la ópera occidental y la ópera china. La ópera occidental surgió con la secularización de la cultura musical renacentista europea a finales del siglo XVI y principios del siglo XVII. Es el resultado del desarrollo del arte musical durante el Renacimiento. Basado en la cultura especial de esa época, el trasfondo está estrechamente relacionado; la ópera china se formó alrededor del siglo XII, durante las dinastías Song y Yuan, más de 400 años antes del surgimiento de la ópera occidental. Pero antes de formarse, ya había pasado por un largo período de gestación. Su germinación se remonta a la música y la danza de la dinastía Qin en China. Es el resultado inevitable de la herencia, la integración y el alto desarrollo del folklore chino. canciones, bailes y artes del rap. No tiene ningún otro trasfondo cultural especial. Sin embargo, la formación de la ópera china también es inseparable de la economía social y las condiciones políticas especiales de aquella época.
Los fundamentos artísticos formados por la ópera occidental y la ópera china tienen los mismos aspectos, pero también tienen fundamentos diferentes. Todos se basan en espectáculos de canciones y danzas folclóricas y dramas de canciones y danzas con argumentos. Esta es la misma base artística para la formación de las dos artes. Durante la gestación de la ópera occidental, se intercalaron y aparecieron "interludios" en las tragedias y comedias clásicas urbanas de la época, y el interés de la gente por la música en el Renacimiento tardío pasó de la música polifónica a la música en clave principal y tuvo un impacto significativo.
2. Similitudes y diferencias en el arte vocal de la ópera occidental y la ópera china
El arte vocal de la ópera occidental y el arte vocal de la ópera china son básicamente iguales en la forma, con El canto solista como pilar debido a las necesidades de la trama también se utiliza a dúo, dúo, unísono o coro, que son el principal medio para expresar las actividades internas, pensamientos y sentimientos de los personajes, y para representar las características de personalidad de los personajes. Sin embargo, los dos tienen diferentes formas de arte, características artísticas y requisitos artísticos.
Las principales formas vocales de la ópera occidental incluyen: recitativo, aria, dúo, coro, etc. El recitativo se utiliza para reemplazar el canto dialogado, también llamado recitativo, es el componente principal de la ópera occidental. Aparece en forma de solo, a menudo ocurre en un período crítico en el desarrollo de la trama del drama, enfocándose en expresar los pensamientos y sentimientos de los personajes en una situación específica, enfatizando las habilidades de canto vocal y tiene un fuerte encanto artístico. ; los duetos suelen aparecer en narrativas o fuertes contradicciones. Los conflictos son declaraciones y disputas sobre diferentes actitudes de diferentes personajes ante hechos específicos, que a menudo son la motivación artística para promover el desarrollo de la trama. El coro es el lenguaje de los personajes de masas en óperas y obras de teatro. un papel para enfatizar la atmósfera, retratar el entorno y expresar los pensamientos de las masas.
Las formas de música vocal en la ópera china incluyen la recitación y el canto. Existen diferencias entre recitar y recitar en la ópera, pero ambas tienen diferentes grados de ritmo, melodía y ritmo. "Nian" incluye versos como introducciones, poemas de ambientación y poemas finales que se recitan después de que los personajes suben al escenario. Son muy musicales y se pueden conectar fácilmente con el canto; De las palabras habladas a las palabras rimadas y luego al "nian", se forma una transición gradual del lenguaje cotidiano al lenguaje musical a través del "llamado" y el "desafío" antes del canto y la "introducción" e "introducción" del instrumental. música, uno puede ingresar naturalmente la melodía cantada de manera coordinada, de modo que la combinación de canto y canto sea armoniosa. El canto en la ópera china se puede dividir en tres tipos: canto lírico, canto narrativo y canto dramático. El canto lírico se utiliza principalmente para expresar los sentimientos internos de los personajes.
Sus características son: pocas palabras y melodía larga, melodía melodiosa y tortuosa con grandes altibajos; el canto narrativo se utiliza principalmente para la narración y el diálogo. Sus características son: múltiples palabras y melodías cortas, melodías relativamente sencillas y una fuerte recitabilidad. Se utilizan melodías de canto dramático para expresar fuertes cambios en las emociones o una fuerte intensificación de los conflictos dramáticos; Las características son: excitación emocional y desenfreno, grandes fluctuaciones en la melodía, fuertes cambios en el ritmo y la velocidad y el uso de tiempos libres. El canto en la ópera china también difiere según la profesión del personaje y tiene diferentes características en términos de timbre, volumen, rango, estilo, técnica y melodía. Las melodías cantadas de las óperas chinas generalmente se dividen en dos categorías: "melodía Sheng" y "melodía Dan". La melodía de la melodía Sheng es más sencilla y concisa, con un registro ligeramente más bajo y la melodía de Dan es más hermosa y elegante; , con un registro más alto, para cantar se requiere tener "palabras correctas y un tono redondo".
La estructura del canto de la ópera china también es diferente de la de la ópera occidental. Está muy restringida por el guión de la ópera y la estructura de las letras. Hay dos sistemas básicos: uno es formar una "ruptura". " Basado en los patrones de oraciones largas y cortas de la serie musical. "La estructura del guión también se denomina "estilo de lenguaje varios", como: Kunqiang y Gaoqiang. La estructura de canto correspondiente es el "estilo qupai"; la segunda es la estructura de guión de "subescena" basada en la dualidad y los patrones ordenados de oraciones del sistema de poesía y alabanza, también conocido como "estilo qiyan", como la melodía Bangzi. y melodía de Pihuang. La estructura de canto correspondiente es "banqiang". También hay "síntesis" desarrolladas sobre la base de ambos.
3. Similitudes y diferencias en el arte instrumental de la ópera occidental y la ópera china
Además del acompañamiento de la música vocal, la música instrumental también desempeña un papel en la representación de personajes, la revelación de tramas y el desarrollo de conflictos y resaltando dramas El papel de la atmósfera ambiental. Este es el mismo papel del arte musical instrumental en ambos. Las formas de música instrumental en las óperas occidentales y chinas son básicamente las mismas, incluidas oberturas o preludios, acompañamientos vocales, interludios y música de baile, pero tienen sus propias características artísticas, personalidades artísticas y necesidades artísticas.
El surgimiento de la ópera occidental impulsó el gran desarrollo de la industria europea de fabricación de instrumentos musicales, abrió el camino para el desarrollo de la música instrumental en ese momento e hizo que las orquestas occidentales se estandarizaran verdaderamente. La ópera china ha formado gradualmente tipos de ópera coloridos basados en canciones y danzas folclóricas y formas de arte rap impulsadas por una música instrumental nacional rica y única. Las orquestas de varios tipos de ópera también son muy diferentes de las de las óperas occidentales.
Las orquestas de las óperas chinas generalmente se dividen en Wenchang y Wuchang. Es una pequeña orquesta nacional, que generalmente tiene las características de "pocas pero buenas". Los tipos de instrumentos combinados varían según el tipo de. ópera, y la mayoría de ellos Cada tipo de ópera tiene sus propios instrumentos principales específicos (la Ópera de Pekín usa principalmente Jinghu, la Ópera de Henan usa principalmente Banhu, la Ópera Cantonesa usa principalmente Hu cantonés) e instrumentos musicales especiales ("Puerta Pequeña" en la Ópera de Pekín, Suona en la Ópera de Sichuan), según el uso tradicional, las melodías de la ópera se pueden dividir en: música ritual, música de banquete, música de baile, música militar, música alegre y música triste. Elija utilizar según la trama de la ópera. En la ópera, el campo de las artes marciales es la percusión, que tiene las características de un timbre rico y un ritmo distintivo. Tiene principalmente tres funciones: primero, puede dirigir el "canto, actuación, lectura y ritmo" de toda la obra, y la actuación se desarrolla rítmicamente, lo que desempeña el papel de unificar y coordinar toda la obra; los movimientos de los personajes con un ritmo distintivo. Los movimientos corporales, las apariencias, la narración, la danza, las artes marciales, etc., fortalecen la expresión de las emociones, el tercero es realzar la atmósfera y simular el sonido en conjunto con la trama; El estilo de percusión de las artes marciales en las óperas también tiene sus propias características según el tipo de ópera. El carácter nacional de la música instrumental de la ópera china es mucho más rico que el de la ópera occidental, y sus formas de banda también son más complejas y diversas que las de la ópera occidental.