Las historias de vida de tres maestros del diseño de moda
1. Issey Miyake, nacido el 22 de abril de 1938 en Hiroshima. ·En 1964, se graduó en el Departamento de Diseño de la Universidad de Arte Tama en Japón y se fue a París para continuar sus estudios después de graduarse. ·En 1965 ingresó en la Escuela Sindical de la Moda de París (école de la chambre syndicale de la couture parisienne) y se ubicó entre las mejores por su diligencia y humildad. ·En 1966, se graduó en la Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne y se convirtió en asistente del famoso diseñador de moda Ji Laroche. ·En 1968, se convirtió en asistente del igualmente famoso diseñador Givenchy. ·En 1969, se fue a Nueva York para convertirse en diseñador de prêt-à-porter para la empresa del diseñador de moda Geoffrey Binet. ·En 1970, regresó a Japón después de estudiar en Occidente y abrió la "Oficina de Diseño de Moda Miyake" en Tokio. ·En la década de 1970 se realizaron continuamente representaciones de disfraces a gran escala, y los trajes exhibidos en las representaciones estaban impregnados del espíritu nacional japonés. ·En 1971, su "Potato Pocket" se trasladó a Nueva York para actuar. ·En 1973, sus diseños vuelven a entrar en París. ·En 1976 se inauguró en Tokio y Osaka un desfile de moda titulado "Issey Miyake y las doce chicas negras", que fue un gran éxito, con una audiencia de más de 15.000 personas en seis días. Luego, mostró una nueva serie de ropa "Flying with Issey Miyake" en Tokio y Kioto. Las salas también estaban llenas, con una audiencia de 22.000 compatriotas japoneses que querían ver las obras maestras de los diseñadores de moda de su país. ·En 1983, la serie de ropa de Miyake expuesta en París conmocionó el escenario de la moda parisina debido al uso de telas tejidas con plumas de pollo.
2. Gianni Versace nació el 2 de diciembre de 1946 en Reggio Calabria, Italia. Mi madre era sastre "local" y una vez abrió una tienda llamada "Paris Fashion Shop". En 1972, a la edad de 25 años, Gianni Versace se mudó a Milán. Diseñó las primeras colecciones prêt-à-porter para Callaghan, Genny y Complice. En 1975 realizó su primera exposición de prendas de cuero para la empresa Complice. El 28 de marzo de 1978, celebró su primer desfile exclusivo de ropa femenina (Gianni Versace Donna) en el Eternity Building de Milán. En 1979, Versace, que siempre había prestado mucha atención a su imagen de marca, inició una afortunada colaboración con el fotógrafo estadounidense Richard Avedon. En 1982, presentó el famoso traje metálico "Oroton" en el desfile anual de ropa femenina de otoño e invierno, que causó sensación en la "Ópera de París" y se convirtió en un clásico de su moda. El 31 de marzo de 1987, Bigart representó "Leed and the Swan" en La Scala y Versace también diseñó el vestuario para este ballet. En 1983, Gianni Versace ganó por primera vez el premio Cutty Sark al "Diseñador masculino más innovador y creativo del mundo" (ganó este honor nuevamente en 1988). En 1985, Gianni Versace fue homenajeado en el Victoria and Albert Museum. En su primer desfile de moda en el Reino Unido, Gianni Versace ganó el premio Sliver Mask por su destacada contribución al arte teatral. En 1986, Gianni Versace ganó el premio Commendatore por su destacado diseño. Al mismo tiempo, una exposición retrospectiva de los diez años de creatividad de Versace. se llevó a cabo en el Museo Field de Chicago, y se llevó a cabo una exposición de fotografías de moda de Gianni Versace en el Museo de la Moda de París. Jacques Chirac, entonces alcalde de París, otorgó a Gianni Versace la Medalla Roja de Ciudadano Honorario de París. diseñador en recibir este honor. En septiembre de 1988 inauguró un showroom de 600 metros cuadrados en Madrid, su primera tienda de moda en España.
El 25 de enero de 1989, en una fiesta a la que asistió la señora Mitterrand celebrada en Gared'orsay, se anunció el "Atelier Versace Adilia Versace" (un estudio de personalización de alta gama y formación profesional de modelos de alta gama). En abril de 1990, Versace abrió su segunda tienda de moda en el edificio Madison de Nueva York, que fue también su undécima tienda en Estados Unidos. En marzo de 1991 se lanzó el perfume "Versus". A finales de año, Gianni Versace envió a todas sus supermodelos a representar su serie de otoño e invierno 1991/1992 en el escenario T, y el fenómeno de las "supermodelos" se hizo popular. En junio de 1991, se lanzó la ropa formal "Signature" de Versace. En 1992, Gianni Versace diseñó el vestuario y las portadas de álbumes para la gira mundial del popular cantante Elton John. En 1993 se lanzaron al mundo dos nuevas fragancias: Red y Jeans. Ese mismo año, Gianni Versace recibió el Premio CFDA, el primer premio de la industria de la moda estadounidense, otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de América (CFDA) en Nueva York. En 1994 se inauguró una sala de exposición de ropa de 600 metros cuadrados en la famosa Kurfürstendamm de Berlín. Ese mismo año, Elizabeth Hurley lució un vestido de noche estilo pin-up de Versace en el estreno de la película Cuatro bodas y un funeral, protagonizada por Hugh Grant. En 1995, se celebró el primer desfile de moda de Versace en Nueva York y Gianni Versace recibió el premio VH1 Fashion and Music Award en reconocimiento a su contribución a la moda y la música. El 15 de julio de 1997, Versace fue asesinado a tiros frente a su casa en Miami, EE. UU. (asesinado por el asesino en serie estadounidense Andrew Cunanan, que era uno de los diez fugitivos más buscados por el FBI. Se suicidó en Miami en agosto del mismo año). La hermana Donatella Versace, que diseñó conjuntamente toda la gama de productos para la submarca VERSUS, se hizo cargo de la marca Versace y se desempeñó como directora de diseño, mientras que su hermano mayor, Santo, asumió el poder de director ejecutivo (ahora presidente del Grupo Versace). . La heredera de la empresa es la hija de Donatella, Allegra, que posee el 50% de las acciones de la empresa.
3. Dior nació en el seno de una adinerada familia empresarial en Granville, Normandía, Francia, en 1905. Desde pequeño siente gran afición por las obras de maestros como Picasso y Matisse, lo que desarrolló su gusto y preferencia por el arte y el diseño. Después de completar su servicio militar obligatorio en 1927, Dior abrió una pequeña galería de arte con su amigo Jacques Bonjean al año siguiente debido a su gran interés por el arte. En 1931, la familia de Dior sufrió una crisis financiera. Ese mismo año, después de regresar de un viaje a la Rusia soviética, descubrió que incluso su socio estaba en quiebra, por lo que tuvo que cerrar el negocio de la galería de arte. En 1934, la salud de Dior empeoraba y abandonó París para descansar en España. En ese momento sintió el deseo creativo escondido en su cuerpo y comenzó a aprender técnicas de tejido y bordado. Regresó a París en 1935, cuando ya tenía treinta años. Como el trabajo no era fácil, realizó algunos bocetos para otros y dibujó cuadros de vestuario para algunas publicaciones populares como Figaro. Su primer cuadro se vendió por veinte francos. Después de dos años de lucha, atrajo la atención del diseñador Rober Piguet, utilizó muchos de sus borradores de diseño y lo contrató como diseñador al año siguiente, dándole a Dior la oportunidad de aprender diseño de moda con Piguet. Cuando estalló de nuevo la Segunda Guerra Mundial en 1939, fue reclutado por el ejército en el sur de Francia. Cuando Dior regresó a París a finales de 1941, otros habían tomado la posición original del diseño. Sin embargo, las personas con talento no quedarán enterradas por mucho tiempo. En 1945, Marcel Boussac, un magnate empresarial dedicado a la producción de tejidos, invitó a Dior a cooperar con él para lanzar un negocio de moda de alta gama. Cuando Dior tenía cuarenta años, finalmente abrió una tienda de ropa personal en la Avenue Montaigne, la famosa calle de la moda de alta gama de París, y se concentró en administrar su propio negocio. New Look El 12 de febrero de 1947, Dior lanzó una creación impactante.
Su primera serie de obras tiene líneas suaves en los hombros, mangas delgadas, una cintura delgada enmarcada por un corsé que enfatiza el contraste de la curva del busto y una falda amplia que llega hasta la pantorrilla, utilizando una gran cantidad de tela para crear una forma redonda. Las líneas suaves se complementan con accesorios como sombreros redondos, guantes largos, medias color piel y tacones de aguja para resaltar la atmósfera general. Varios detalles sutiles se combinan para crear una atmósfera extremadamente esbelta y femenina; Esta ropa de ensueño permite a las mujeres que han sido devastadas por la guerra despertar los tiernos recuerdos de antes de la guerra con ropa hermosa. Esta silueta llena de imágenes frescas fue llamada [New Look] por los sorprendidos medios debido a su silueta Los detalles son completamente diferentes de. las chaquetas con hombreras y las faldas rectas y estrechas que eran populares antes de la Segunda Guerra Mundial también son completamente diferentes de la ropa de mujer de estilo militar en la que los diseñadores utilizaron la menor cantidad de tela debido a la falta de suministros [New Look; ] es absolutamente femenina. Su belleza brinda a todos una estimulación visual novedosa.