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¿Por qué los actores desarrollan fácilmente sentimientos por sus oponentes?

En primer lugar, los actores aportarán sus propias emociones cuando interpreten papeles opuestos. Solo cuando cada actor esté emocionalmente involucrado podrá integrar bien sus emociones en las obras de cine y televisión. Muchos actores no pueden abandonar la película rápidamente después de filmar. También tendrán sentimientos por los actores con los que juegan, por lo que es fácil sentir algo por el otro cuando actúan uno frente al otro.

En segundo lugar, durante el rodaje, las dos partes se llevan bien día y noche y es fácil desarrollar sentimientos. A veces nos gusta una persona y sentimos algo por ella porque tenemos contacto con ella y encontramos su punto brillante, por lo que desarrollamos sentimientos por ella. Creo que lo mismo ocurre con los actores que actúan uno frente al otro. El trabajo de un actor requiere que los actores permanezcan en el set durante mucho tiempo y todos están en contacto entre sí. Después de permanecer durante mucho tiempo, es fácil desarrollar sentimientos mutuos. Interactuaban entre sí y casi todos los días se miraban de arriba abajo. En esta situación de llevarse bien día y noche, era fácil desarrollar sentimientos el uno por el otro a medida que se conocían mejor.

En tercer lugar, la mayoría de los actores masculinos y femeninos tienen imágenes hermosas, y el bono romántico de la trama hará que los actores inconscientemente sustituyan la trama por la realidad. Todos los actores de los dramas de televisión tienen muy buena apariencia, los hombres son guapos y las mujeres hermosas. Es fácil para nosotros tener una impresión favorable de las personas con buena apariencia, y los actores no son una excepción. La mayoría de los guiones de los dramas de televisión son románticos y los personajes son relativamente perfectos. Los actores también sentirán que la otra parte es particularmente perfecta cuando actúan juntos. Sustituirán a los personajes del drama por actores reales. Siento que la otra parte es muy romántica y es muy feliz enamorarse de esta persona, por lo que esta es también una de las razones por las que dos personas desarrollan sentimientos fácilmente.

De hecho, es fácil emocionarse al filmar papeles opuestos, pero muchos actores tendrán mejores maneras de regular sus emociones después de filmar muchas escenas, para que puedan salir de las emociones en este drama lo antes posible. posible, pero también hay muchos actores que han provocado un romance debido a sus papeles juntos.

上篇: Análisis de la película "Salvar al soldado Ryan" desde la perspectiva de la temática narrativa audiovisual. "Salvar al Soldado Ryan" es una película sobre la Segunda Guerra Mundial. Cuenta la historia de un equipo aliado de ocho hombres que se infiltró detrás de las líneas alemanas y pasó por muchas dificultades. Al final, logró encontrar y traer de vuelta a un soldado llamado Ryan y devolvérselo a su madre, que había perdido a tres de sus cuatro hijos. Las películas de guerra tienden a tener un ritmo más estricto que en el pasado, pero esta película es una excepción. Se necesitaron 40 minutos completos para describir las escenas sangrientas del desembarco de Normandía, lo que provocó que muchos espectadores se marcharan temprano porque no podían soportar la estimulación visual. Como apertura "extremadamente candente", el director sin duda creó una situación para el público frente a la pantalla que era muy consistente con el contenido de la película. La guerra fue feroz y sangrienta, y la gente en ese momento era tan frágil. Las balas atravesaron los cascos y desgarraron sus cuerpos; los soldados buscaron sus extremidades y brazos rotos en la playa después de una gran explosión, solo la mitad de los heridos fueron arrastrados; Miller... La restauración de escenas de guerra ha alcanzado un raro nivel de realidad. Además de la fuerte atmósfera, el director también hizo sabiamente un presagio, es decir, hizo una predicción integral de los enormes peligros de penetrar en el ejército alemán en el futuro, permitiendo al público tener una comparación en sus corazones y, por supuesto, están más ansiosos por saber cómo completar la ardua tarea. La configuración exitosa de la plataforma situacional abre espacio para el desarrollo de futuros conflictos argumentales. Después de 40 minutos de estimulación audiovisual, las habilidades rítmicas de la película comenzaron a mostrarse: el director solo usó cinco minutos de la película y el equipo de ocho personas ya estaba en camino para encontrar al "soldado Ryan", y la trama era simple. y claro. La marcha de un grupo de personas puede verse como el final de la unidad inicial. Hasta ahora, la personalidad de cada miembro se ha manifestado. Las preguntas de Urban antes y después de la carrera no sólo aligeraron el ambiente, sino que también allanaron el camino para las siguientes revelaciones sobre la carrera de Miller antes de la guerra. Toda la película también entró en el proceso de incorporación. El primer clímax se produjo en el minuto 56. El soldado Capazzo recibió un disparo de un francotirador y murió. El segundo clímax llega dos minutos después, a los 58 minutos. Los dos bandos chocaron accidentalmente y el enemigo finalmente murió. Los dos clímax están tan estrechamente relacionados que parece indicar que el espíritu que necesita descansar no puede relajarse y está en estado de guerra. Sin embargo, enfatizar ciegamente la vigilancia y el peligro no solo no satisface las necesidades estéticas de la audiencia, sino que inevitablemente eleva el propio umbral, por lo que interviene un nuevo factor: el primer Ryan aparece con una extraña sensación de estupidez, y un poco después. decepción, el público queda con más esperanza. Llega el tercer clímax, con varias placas de identificación a modo de transición. ¿Otro miembro del equipo, el médico Dick? Wade muere frente al fuerte de los paracaidistas atacantes; la liberación de los alemanes por parte de Urban desencadena un cuarto clímax, menos positivo, pero más importante: el soldado Rubin amenaza con irse y el sargento Howard lo detiene con el arma en alto. La relación entre los personajes en este clímax comienza a cambiar, no sólo los superiores y subordinados del equipo, sino también las diferencias y conflictos finales entre los miembros del equipo: si esta acción vale la pena, el director le dio a Miller la respuesta más ingeniosa. Este clímax también puede verse como el contenido del Ministerio de Fomento. El verdadero Ryan aparece en medio de la película, lo que demuestra que el propósito del director es muy claro: no importa a quién salva, lo que importa es salvar a la gente. Personalmente, creo que el comienzo de la próxima batalla para defender el puente ya es el clímax. El departamento de desarrollo sólo tiene diez minutos para completar una transferencia de tareas: salvar a Ryan y defender el puente. Lo interesante es que la batalla en la fase de defensa del puente dura aproximadamente la misma duración que el desembarco inicial en Normandía, ambos de unos 40 minutos. Se puede observar que el enfoque narrativo de la película es audaz y preciso. Como clímax, esta parte debería haber sido el momento más intenso y tenso, el clímax del destino del protagonista, el clímax del tema y el clímax del personaje, pero por el tema de la guerra, se ha convertido en un clímax de estimulación audiovisual y otros estímulos sensoriales, por lo que se puede decir que esta película El clímax visual y el clímax temático son consistentes en el tiempo, lo que facilita que el público comprenda el tema de la película. El clímax está estrechamente relacionado con el final, y el final del clímax propiamente dicho significa el final de la expresión. La escena final con el viejo Ryan en el cementerio tenía más que ver con la integridad estructural que con la necesaria coherencia de la trama. Además de su razonable estructura, la caracterización de la película también está muy lograda. Un equipo de ocho personas, cada uno es muy diferente. El sargento Howarth es el leal subordinado del capitán Miller; el cabo Urban es un pequeño traductor que grita "suelta el arma" en el idioma del enemigo incluso en combate cuerpo a cuerpo. ¿Doctor Dick? Wade es muy emprendedor y a menudo se culpa a sí mismo por no poder asumir las responsabilidades acordes con su estatus; los otros cuatro son todos soldados rasos y Rubin no es una luz que ahorre combustible para el Capitán Miller; El ingenioso y cáustico neoyorquino no ocultó su indignación y sus dudas ante esta acción. Capazzo es una australiana de buen corazón; Leahy tiene sentido de la justicia. Estaba indignado por lo que los nazis les hicieron a los judíos. 下篇: ¿Qué trabajos ha realizado Fu Biao?