La historia del desarrollo de la antigua ópera china
Ópera clásica china·La prosperidad y transformación de la ópera Ming y Qing
El proceso de desarrollo de la ópera china puede parecer impredecible, pero en realidad es claro y lógico. Sus cinco etapas de desarrollo están estrechamente relacionadas, pero cada una tiene sus propias diferencias y énfasis. A lo largo de todo el proceso, hay una línea principal en el desarrollo de la ópera: leyes generales. Cuando se analiza cada período de desarrollo, tiene sus propias características distintivas; La evolución gradual desde el período preparatorio anterior a las dinastías Sui y Tang hasta el período de prosperidad, reforma e innovación de las dinastías Ming y Qing ilustra plenamente este punto. A continuación se describen algunas situaciones importantes en el desarrollo de la ópera en las dinastías Ming y Qing.
(1) Nuevas tendencias en el desarrollo de la ópera china y su inspiración
El desarrollo de la ópera local en la dinastía Qing rompió con la forma legendaria del estilo de coplas y creó el "banqiang estilo" La forma "Rantan" profundizó gradualmente la ópera china desde el sistema de ópera del norte y del sur hasta el sistema de ópera local. Este es un avance importante en la historia de la ópera china. Se libera de las viejas cadenas. No sólo los dramas locales emergentes muestran una vitalidad infinita, sino que también los dramas antiguos están experimentando cambios, grandes o pequeños, a medida que avanza la situación. De esta manera, el arte operístico tradicional de nuestro país se hará más popular y diversificado, y sus perspectivas de desarrollo serán más amplias. Esta nueva tendencia de cambio se ha desarrollado hasta los tiempos modernos. Con el surgimiento de un nuevo período histórico, ha aparecido en el mundo del teatro moderno con una escala más profunda y mayor. A finales del siglo XIX, la tendencia ideológica burguesa emergente impactó no sólo al mundo de la poesía y la literatura tradicionales, sino también al mundo del teatro. En ese momento, muchos lugares intentaban utilizar la forma de ópera tradicional para expresar las luchas políticas actuales y preparar a la opinión pública para la mejora de la ópera tradicional. A principios del siglo XX, este tipo de mejora de la ópera se convirtió en un movimiento a nivel nacional. Utilizaron la ópera para exponer la corrupción de la dinastía Qing, pedir un país rico y un ejército fuerte para resistir la agresión extranjera, defender la liberación de la mujer y la libertad de matrimonio, etc.
De esta tendencia de desarrollo, la gente puede extraer muchas revelaciones significativas.
En primer lugar, puede haber muchas razones para la prosperidad o el estancamiento de la ópera, pero el factor decisivo reside en si la ópera refleja el espíritu de la época y las necesidades de la gente. El declive de la ópera Kunqu y la prosperidad general de la ópera local son las mejores explicaciones. Cuando la ópera Kun entró en el palacio procedente de la gente común y se convirtió en un pasatiempo de la clase dominante y una herramienta de la opinión pública feudal, nuevos tipos de ópera naturalmente la reemplazaron. La prosperidad de la ópera local se debe precisamente a que su gran número de repertorios (incluidos repertorios históricos y sociales) reflejan directa o indirectamente las contradicciones nacionales y sociales de la dinastía Qing.
En segundo lugar, la vitalidad de un tono vocal también se refleja en su mayor capacidad de fusión y adaptabilidad. Porque sólo así podrá combinarse con las melodías locales, absorber la esencia del arte popular y crear una nueva melodía con características distintivas, ganándose así el favor del pueblo. Por ejemplo, la ópera Yiyang era originalmente una pequeña ópera folclórica. Debido a que puede "cambiar la melodía de las canciones", "hacer mal uso de los dialectos locales" y "sólo seguir las costumbres locales" y es relativamente flexible, ha podido desarrollarse y evolucionar hasta convertirse en una ópera. tipo de ópera importante en todo el norte y el sur. La Ópera de Pekín es mejor a la hora de absorber las fortalezas de varias culturas e integrar las voces de diferentes regiones en una sola, para que pueda llevarse adelante. En cuanto a Kunqiang, debido a las estrictas restricciones rítmicas, los pequeños cambios de ritmo y melodía y el canto "suave y elegante", es difícil difundirse y arraigar entre las masas.
En tercer lugar, para que un drama dure mucho tiempo, debe estar orientado a las masas y cambiar e innovar constantemente. Tomemos la historia del ascenso y caída de la Ópera Kunqu para ilustrar este tema. Cuando la Ópera Kun surgió en Kunshan, provincia de Jiangsu y se hizo popular por un tiempo, la razón fue precisamente porque apareció como innovadora en los círculos teatrales de la dinastía Ming. Cuando Kunqiang se convirtió en la dinastía Qing, se consideraba un "sonido elegante" y "desdeñaba los nuevos sonidos para complacer a la gente" y mantuvo sus viejas costumbres. Entonces, su futuro de declive fue inevitable.
(2) Escritores y obras importantes en los círculos teatrales de las dinastías Ming y Qing
Antes del auge de las óperas locales en la dinastía Qing, los círculos teatrales de las dinastías Ming y Qing Las dinastías siempre habían coexistido con acentos Kunshan y Yiyang, compitiendo entre sí para ganar. Por tanto, los escritores y obras importantes de este período pertenecen naturalmente a estos dos sistemas vocales. Por supuesto, también hay dramas fuera de los dos sistemas principales.
① Descripción general de las dos melodías principales:
Las dos melodías principales mencionadas aquí son los dos sistemas de melodías principales de Yiyang y Kunshan. La siguiente es una breve introducción a sus escritores y obras:—
Hablemos primero del sistema de melodías de Yiyang
Las melodías de Yiyang son un torrente de óperas populares de la dinastía Ming, no Solo en términos de logros en las artes escénicas Al alcanzar un cierto nivel, también tiene sus propios logros únicos en la literatura dramática. Sin embargo, es difícil entender completamente su repertorio porque los guiones se pierden.
Sin embargo, se sabe que la cantidad de guiones pertenecientes al sistema de acento Yiyang alguna vez fue muy grande, y todavía existen más de diez guiones completos, como: "La historia de Gao Wen levantando la perla", "La historia de la resurrección de Yuan Wenzheng", "La historia de la serpiente blanca de Liu Hanqing", "La historia del horno roto de Lu Mengzheng" y "La historia de la cesta de pescado de Guanyin", "La historia de la carpa", etc. También hay alrededor de 100 tipos de obras publicadas o vistas en diversos datos de diversas antologías de ópera. Un número considerable de estas obras heredaron directamente el legado de la Ópera del Sur de las dinastías Song y Yuan, y sufrieron cierto procesamiento y creación. Por ejemplo, las leyendas "Jing", "Liu", "Bai", "Kill" y "Pi" y obras famosas como "El Sello de Oro", "La Historia de los Mil Oros" y "La Historia del Los "bordados" han sido "reafinados". También hay una serie de obras basadas en historias históricas, como "La historia del jardín de melocotones", "La historia del cazador de ciervos", "La historia de la cabaña con techo de paja", "La historia de la ciudad antigua", "La historia de las siete victorias" y otros dramas de los Tres Reinos, y las óperas Sui y Tang "Los tres saltos del pequeño rey Qin" como "La historia de la túnica blanca de Xue Rengui" y "La historia del sable dorado", " La Historia de Lintong" y "La Historia de Zhaoguan", que representan la historia de Wu Zixu, y "La Historia de la Corriente Dorada", que representa la historia de los generales de la familia Yang. También hay algunas obras de melodías de Yiyang, que están adaptadas o creadas a partir de novelas de cuaderno, arte rap y folclore. Como "La historia del inmortal", "La historia del loro", "La historia de Lijing", "La historia de Xiangshan", "Su Liu Niang", "La historia de Yi Shoes", "La historia de La horquilla de jade de He Wenxiu", etc. Estos repertorios conforman la rica y colorida apariencia escénica de las melodías de Yiyang, mostrando una amplia gama de temas y diversos estilos, y mostrando las capacidades interpretativas multifacéticas de las óperas folclóricas.
A excepción de unos pocos cuyos autores son conocidos (unas 25 personas), la mayoría de las obras de las melodías de Yiyang son anónimas y la mayoría de ellas pueden ser producto de una creación colectiva. Esta es una característica importante de las obras de Yi Yang. Entre los autores cuyos nombres se conocen, la mayoría de ellos también son literatos desconocidos de clase baja que son "escritores de poemas con algunos conocimientos de prosa". Los logros literarios de estos escritores pueden no ser tan buenos como los de los escritores en dialecto Kunshan, pero están cerca de los trabajadores y familiarizados con el arte popular. Por tanto, las obras escritas reflejan a menudo las opiniones y los intereses artísticos del público en general. Por supuesto, también hay guiones que defienden la ética feudal o promueven ideas supersticiosas, como "El Loro" y "La Montaña Fragante", etc. Son escoria que conviene descartar.
Hablemos del sistema de acento Kunshan:
Tras la innovación del acento Kunshan, ha tenido una gran acogida, lo que ha propiciado una nueva era de prosperidad en la creación de la ópera china. literatura. Durante más de 200 años, desde la década de 1660 (finales del período Jiajing de la dinastía Ming) hasta la década de 1860 (principios del período Qianlong de la dinastía Qing), hubo numerosos maestros y obras maestras legendarias. En la primera, segunda y tercera serie de la "Serie de Ópera Antigua" editada por el Ministerio de Cultura de la República Popular China, se incluyen más de 300 leyendas de la dinastía Ming, la mayoría de las cuales son obras legendarias de la ópera Kunshan. El contenido ideológico de estas obras es relativamente amplio: hay temas realistas, temas históricos, temas de la vida social, temas familiares y matrimoniales, etc. Su característica más importante es "transmitir los acontecimientos actuales a través de leyendas". Por ejemplo, hay "dramas de actualidad" que reflejan acontecimientos políticos importantes, como "El romance de Occidente" y "Cao Lu Ji" de Xu Yingqian, y hay "dramas políticos" que son antipoderosos y antieunucos. . Esto comenzó con "Huansha Ji" de Liang Chenyu, la obra pionera de la nueva ópera Kunshan, y luego aparecieron una gran cantidad de dramas traidores y antipoder. Por ejemplo, "Ming Feng Ji" de Wang Shizhen (algunos dicen que fue escrito por sus discípulos) que se opuso al Partido Yan (Song), "Píldoras voladoras" de Qiu Jiaozi y "Un bolsillo de nieve" de Li Yu, así como aquellos que opuesto al Partido Wei (Zhongxian) "Guang Ai Shu" de San Wu Jushi, "Qing Zhong Pu" de Li Yu y "Xi Feng Chun" de Qing Xiao Sheng, etc., todos pertenecen a este tipo de obras. En términos de temas contra los poderosos y traidores de la historia, también están "Fishermen's Joy" de Zhu Zuochao y "La historia de Red Plum" de Zhou Chaojun, etc., los cuales son muy populares. También hay "dramas oficiales honestos" que se oponen a la burocracia oscura, como "Fifteen Guan" de Zhu Suchen, que también son muy realistas. Particularmente dignas de atención son las numerosas obras que critican la ética feudal a través del tema del matrimonio, representadas por la inmortal obra maestra de Tang Xianzu "El Pabellón de las Peonías". Por ejemplo, "La historia de la horquilla de jade" de Gao Lian describe la historia de la monja Chen Miaochang y el erudito Pan Bizheng, "La historia de la quema de incienso" de Wang Yufeng, adaptada de la historia de Wang Kuiqiu y Guiying, y "La historia de la quema de incienso" de Xue Jinyan. La historia del bordado Ru", basada en "La leyenda de Li Wa" de la dinastía Tang, etc., pertenecen todas a esta categoría. Estos dramas legendarios de Kunqiang no sólo tuvieron una amplia y profunda influencia en esa época, sino que también inspiraron directa o indirectamente las óperas actuales. La película de ópera contemporánea "Fifteen Guan" y "Li Huiniang", adaptada de "La historia de Red Plum", son algunos buenos ejemplos.