Una pequeña práctica de escritura que comienza con una pregunta retórica
¿Cuántos tipos de ópera en el mundo se representan con máscaras?
¿Cuántos tipos de ópera en el mundo se representan sin escenario?
¿Cuántos tipos de ¿Cómo se pueden representar óperas en el mundo una obra de teatro durante tres a cinco días sin terminar?
Comencemos con la legendaria historia del monje tibetano Dongjiebu.
En aquella época, no había puentes sobre el río Brahmaputra e innumerables barcos de piel de vaca volcaron en los rápidos como caballos salvajes corriendo salvajemente. Muchas personas que intentaron cruzar el río fueron tragadas por el agua rugiente. Entonces el joven monje Tangdong Jiebusu hizo grandes aspiraciones y prometió construir. puentes para beneficiar a la gente. Tang Dongjiebu, que no tenía nada, solo provocó una carcajada.
Así que existía tal leyenda. Tang Dongjiebu se casó en Shannan y conoció a Neng Ge. Al bailar formaron el primer grupo de ópera tibetana en el Tíbet. Utilizaron canciones, bailes y raps para representar historias religiosas, leyendas históricas y persuadir a la gente a hacer buenas obras, contribuir con dinero y esfuerzo y apoyar a los compañeros practicantes como la majestuosa melodía. Resonó en las montañas nevadas y en el desierto. Algunas personas donaron dinero, otras donaron hierro y otras trajeron comida. Un gran número de agricultores y artesanos los siguieron, caminando de un sitio de construcción de puentes a otro...
Las semillas de la ópera tibetana se esparcieron por toda la meseta cubierta de nieve. Dondequiera que fueran, la gente se maravillaba ante la hermosa apariencia de las chicas, sus elegantes bailes y sus hermosos y frescos cantos. El público exclamó: ¿Podría ser que Ajilam descendió a la tierra? ? ¡A bailar! De ahora en adelante, la gente llamará a la ópera tibetana "Ajlam".
De esta manera, el pobre Tang Dongjiebu dejó 58 puentes de cable en el río Yarlung Zangbo y, al mismo tiempo, se convirtió en el creador de la ópera tibetana.
En la ópera tibetana, las máscaras que usan los personajes con el mismo estatus son básicamente las mismas en color y forma.
Las máscaras de las personas buenas son el blanco, y el blanco representa la pureza;
La máscara del rey es roja, que representa majestad;
La máscara de la princesa es verde, que representa flexibilidad;
El la máscara del Buda viviente es amarilla, el amarillo representa lo auspicioso;
La máscara de la bruja es mitad negra y mitad blanca, simbolizando su carácter engañoso;
La máscara del demonio tiene una cara verde y colmillos para mostrar depresión y terror;
Las máscaras de los ancianos de la aldea están cosidas con tela blanca o amarilla, con agujeros para los ojos y los labios para mostrar sencillez y honestidad.
Las máscaras utilizan el simbolismo y la exageración para hacer que los personajes del drama sean más vívidos y distintivos, esta es una de las razones importantes por las que las máscaras de ópera tibetanas se han conservado en el proceso de desarrollo a largo plazo.
montañas cubiertas de nieve y ríos sirven de fondo, y los pastizales sirven de fondo. Los artistas de la ópera tibetana cantan en el suelo sin cortina, sin accesorios, sólo un tambor y un platillo que los acompañe. sino una audiencia.
La audiencia se sentó y todas las tramas dependieron de las explicaciones de "Xiong Sheba". Descríbalo con los raps de los artistas. Los artistas cantan, hablan, bailan e interpretan varias historias. máscaras.
En el transcurso de cientos de años de desarrollo, la ópera tibetana ha formado su propia rutina fija: la declaración inicial cuenta la historia de la ópera tibetana para atraer al público, la mayor parte de la ópera se presenta. la parte principal de la historia y el final están destinados a celebrar el éxito de la actuación.
El canto y los movimientos de los artistas de la ópera tibetana son ricos y coloridos, y hay muchos personajes diferentes con los que cantan. Se expresan diferentes voces, diferentes emociones con diferentes movimientos de danza, y diferentes géneros y diferentes grupos de teatro tienen diferentes estilos de actuación. El público mira la obra mientras come, bebe y juega, y cada obra tiene sus propias características únicas. durante tres o cinco días cada uno puede hacer lo que quiera, tranquilamente y sin cansancio.
Así es la ópera tibetana, transmitida de generación en generación por los maestros.