¿Qué es la "fiebre del oro"?
Es la obra maestra del mundialmente famoso comediante cinematográfico Charlie Chaplin y un clásico de la comedia mundial.
La trama de la historia es la siguiente: Tramp Charlotte va a buscar oro y conoce a Fat Jim. Después de pasar por todo tipo de penurias, encontraron la mina de oro e hicieron una fortuna. Charlotte se casó con Georgia, a quien siempre había amado. La historia en sí no es nueva, pero Chaplin utilizó plenamente las técnicas cinematográficas para crear efectos cómicos y tuvo mucho éxito.
El entorno al inicio de la película resalta el peligro de Charlotte: está deambulando por un campo nevado, aparentemente perdido, y en el medio, un oso aparece sin saberlo detrás de él. La película enfrenta la posibilidad de un desastre con la inconsciencia del protagonista, tanto para lograr un efecto cómico como para presagiar los peligros que enfrentará Charlotte. Esto también marca el tono de la película: es una comedia con elementos trágicos.
La película se compone de muchos pasajes, cada uno con su propio tema subyacente. Los temas suelen ser serios, pero la narrativa de la película está salpicada de escenas cómicas. Chaplin se basa en la acumulación gradual de estas escenas cómicas para enfatizar el tema subyacente de cada párrafo. Por ejemplo, cuando Charlotte conoció al fugitivo Larsen y Big Jim en la cabaña, estaban jodidos y también enfrentaron la amenaza del hambre. Chaplin diseñó una serie de escenas de comedia únicas basadas en el tema de la amenaza del hambre. No es lo suficientemente gracioso que Charlotte cocinara sus zapatos de cuero y se los diera a todos para que los usaran. Lo que hace reír a la gente es que imitan la forma en que comen en un gran banquete comiendo zapatos de cuero, tratando los cordones como macarrones y enrollándolos con un tenedor para comer, tratan los zapatos de cuero como pollo, pero lo que escupen es; no huesos de pollo, sino uñas. Más tarde, Jim perdió la cabeza debido al hambre. La película mostró la perspectiva subjetiva de Jim. Charlotte caminaba como un pollo ante los ojos de Jim y luego se convertía en un pollo enorme. Jim quería matar a Charlotte a golpes para satisfacer su hambre. Este tipo de ilusión subjetiva de la lente es poco común en las películas de Chaplin. No solo fortalece el efecto de comedia, sino que también implica un tema serio: cuando las personas se encuentran en una emergencia de vida o muerte, pueden perder la razón y suicidarse. personas que llegan al punto del canibalismo en busca de riqueza (en esta película, oro). Se ve que su crítica a la realidad social es profunda y su expresión muy inteligente.
En general, a las comedias les resulta difícil crear personajes ricos y positivos, especialmente personajes con emociones líricas y tristes y destinos trágicos, pero "La fiebre del oro" tiene mucho éxito. Esto se refleja principalmente en el amor entre Charlotte y la bailarina Georgia. Desde el principio, Charlotte cayó en una situación triste en la que se enamoró de Georgia a primera vista pero parecía no tener esperanzas de desarrollar una relación. El montaje de la película resalta hábilmente este punto: él mira a la encantadora Georgia y nota que ella también sonríe y mira en esa dirección. Se siente halagado de conocerla, solo para descubrir que ella no le presta atención, pero con frecuencia; habla con ella. Jack coquetea detrás de él. Más tarde, ella y Jack tuvieron una pelea. Para vengarse de Jack, ella deliberadamente quería encontrar la pareja más discreta en la pista de baile, por lo que eligió a Charlotte, lo que muestra el estado de Charlotte en su mente. Se convirtió en blanco de burlas. Primero, sus pantalones estaban a punto de caerse, así que usó un bastón para atraparlos, luego tomó una cuerda para atarse los pantalones. Pensamos que finalmente había superado la dificultad, pero inesperadamente así fue. un perro atado a un extremo de la cuerda. El perro persigue a un gato y se lleva a Charlotte, lo que resulta en una farsa caótica. Aunque el público se divierte, siempre simpatiza con Charlotte, la personita humillada. El clímax de este párrafo es el sueño de Charlotte. En la víspera de Año Nuevo, esperó a que Georgia y los demás bailarines llegaran a la fiesta, pero se olvidaron por completo y se lo pasaron muy bien con Jack en el salón de baile. El contraste es marcado. En ese momento, Charlotte cayó en un sueño: Georgia y otros vinieron y le rogaron que actuara. Bifurcó dos bollos en forma de huso, como los pies de un bailarín, e imitó el baile del bailarín al ritmo de la música, bailando sobre la mesa. Bailar. Este es un pasaje clásico en la historia del cine. Las habilidades de imitación de baile de Chaplin son hábiles y rítmicas. Tiene una fuerte comedia en sí misma y resalta la inocencia y la sencillez de sus emociones. otros. Un marcado contraste. Aquí, las escenas sentimentales se mezclan perfectamente con la comedia, haciendo que uno se dé cuenta de que las partes más ridículas de la obra son también las más trágicas. El público rió con lágrimas y rió con lágrimas.
La película también es única en el uso de accesorios para crear efectos cómicos. Por ejemplo, cuando la cabaña donde vivían Charlotte y Jim fue arrastrada hasta el borde del acantilado por el viento, el público se dio cuenta de que estaban en peligro sin saberlo, por lo que el director utilizó el equilibrio de la cabaña al borde del acantilado. como suspenso y creó muchas acrobacias cómicas.
Sin embargo, aunque el público está preocupado por su situación, realmente no creen que se vayan a desmoronar, porque el tono de la comedia ya se ha establecido antes, por lo que el público sólo siente el placer de la comedia a partir de su situación vergonzosa. Al ser una película muda, la comedia no surge de las palabras ni de los sonidos, sino de la vista. El público seguramente se reirá con complicidad mientras los ve enfrentar una crisis tras otra y finalmente escapar.
El final de la película es un final feliz poco común en las comedias de Chaplin. Desde la perspectiva del contenido de la película, este final tiene poca importancia, pero desde la perspectiva de la estructura de la comedia, juega un papel en equilibrar la proporción de comedia y tragedia, haciendo prevalecer el efecto de comedia de la película y satisfaciendo el La simpatía del público. Espero que esto siempre haya sido popular. Las personas pequeñas que son intimidadas e insultadas finalmente pueden tener buena suerte.