Música de un determinado país del sudeste asiático

1 Gran Bretaña

Para los aficionados a la música china, el llamado "Brit-pop" es un símbolo conmemorativo. Llenó los años de juventud de mucha gente y todavía resuena en los sueños musicales de una nueva generación de jóvenes. Los niños pequeños están obsesionados con entusiasmo con las nuevas bandas de rock "británicas" como Franz Ferdinand o Keane, mientras que las personas que han pasado su juventud todavía aprenden de las bandas de rock "británicas" Las obras de la década de oro están profundamente conmovidas. Si eres un fanático de la música punk, debes considerar a los Sex Pistols o The Clash como tus ídolos eternos, incluso si no los conoces, ¡entonces debes estar familiarizado con los Beatles! Británico, ¡esta palabra clara y orgullosa hace que los corazones de muchos fanáticos de la música hiervan de emoción!

Hablando del pop británico en detalle, alguien lo describió como "decadente pero no desesperado, sentimental pero no sensacionalista, inquieto pero no fanático. Es un capricho soleado, un grito lleno de vitalidad". El pop hereda directamente la melancolía del post-punk y la belleza de la nueva ola y el nuevo romance. Quizás lo que muchos fanáticos de la música conocen mejor es la incomparable nitidez de la guitarra británica. Desde el post-punk hasta la nueva ola y el pop británico, el "Manchester Sound" desde finales de los 80 hasta principios de los 90, como tendencia musical que conecta el pasado y el futuro, ocupa una posición importante sin igual en la historia de la música rock británica. .

Era una era antes de que se hubiera inventado siquiera la etiqueta Brit-pop. La música pop británica entró en su punto más bajo, y Manchester, que había creado la música new wave, también se deprimió durante este período. Justo cuando la música británica estaba a punto de entrar en la triste década de 1990, una banda llamada The Stone Roses apareció como un salvador. Además de hacer que los peinados en forma de champiñones, los sombreros de pescador y las sudaderas con capucha se convirtieran en nuevas modas, también trajeron un nuevo estilo de música: rock psicodélico y música dance que mezclaba rock de guitarra y música dance independiente. Los críticos musicales exclamaron: "Dios creó a The Stone Roses el octavo día antes de terminar su carrera".

Los Stone Roses revolucionaron la música británica: música y carátulas de discos como niños garabateando con bolígrafos de acuarela, música de baile con guitarras psicodélicas, el resurgimiento de conceptos de creación de música pop clásica... Esta coqueta "Stone Rose" " ¡Floreció tan brillantemente en la era anterior al pop británico!

En los dos primeros sencillos So Young y Tell Me lanzados por The Stone Roses en 1985, el cantante Ian Brown cautivó a la gente con su voz increíblemente suave. Con el baterista Reni y el guitarrista John Squire uniéndose poco después, estaba claro que The Stone Roses estaban en flor. Finalmente, después de que Silvertone Records lanzara Made of Stone, que aún puede ser cantado por personas dentro de 50 años, como sencillo en abril de 1989, se lanzó el primer álbum de The Stone Roses con el mismo nombre, "The Stone Roses". . Este disco, lleno de arrogancia, piedad y nobleza indescriptible, conmocionó absolutamente a los tiempos y poco a poco se convirtió en el tótem espiritual de una generación. No es exagerado decir que los Stone Roses empezaron a influir en todo el mundo de la música, y todo esto fue algo que estos niños de la calle no podrían haber predicho en un principio. En una reciente selección realizada por la prestigiosa revista musical británica "NME", "The Stone Roses" ocupó el primer lugar entre los 100 mejores álbumes. Entendamos el concepto del Top 100 "NME": los Beatles, Beach Boys, Radiohead, etc. que se encuentran debajo son todos clásicos entre los clásicos.

Se puede decir que los Stone Roses cambiaron el mundo de la música británica en los años 90, porque "inspiraron" a Oasis, Radiohead, Blur, Suede, etc. Una banda británica que dominó los años 90, pero quizás su; El mayor logro fue salvar la música rock británica. En 1989, la música rock se había convertido hasta cierto punto en objeto de burla en el Reino Unido. Las bandas independientes eran tercas y frías, y la música convencional estaba contaminada por arribistas ultraconservadores. El álbum debut de los Stone Roses fue una flecha disparada al corazón de la bestia. Se destacaron entre la multitud y mantuvieron el ritmo de los tiempos, evolucionando desde nostálgicos matracas hasta la encarnación de los tiempos.

Se inspiraron en el espíritu psicodélico y la melodía de Jimi Hendrix y The Byrds en la década de 1960. Atacaron el sistema con la arrogancia moral de los Sex Pistols y abrazaron las posibilidades cambiantes del acid house. Son un grupo de chicos geniales que componen hermosas canciones que son obstinadas y se pueden bailar. Tienen un estilo propio fuerte y el alma profunda y rica de la música de guitarra británica brilla en sus huesos.

Como todo clásico, el arrepentimiento siempre le sigue de cerca. Por diversas razones, Stone Rose se marchitó prematuramente en la década de 1990. Pero afortunadamente no se ha desvanecido. La voz distante y descuidada de Ian continúa cantando, y continúa creando y avanzando con el alma de Stone Rose. Ahora tiene cuatro álbumes bajo el nombre de Ian Brown en lugar de Stone Roses. Su música conserva la pureza y elegancia de los Stone Roses, pero también tiene una atmósfera más borrosa de música electrónica. Nos dijo a través de la música que, aunque ya no es los Stone Roses, él, Ian Brown, todavía tiene un corazón joven y rebelde y su tubo de pintura se balancea libremente en su mundo musical.

2 Francia

Música romántica francesa

En Francia, la prosperidad del romanticismo se refleja más en muchos compositores, entre los que destaca Bizet (1838-1875). La más famosa, aunque su ópera "Carmen" causó gran controversia en ese momento porque mostraba el amor, el odio y los deseos de la gente común y el contenido era muy cercano a la realidad, luego se hizo muy popular y se representó con frecuencia. "El amor es un pájaro rebelde" (Habanera), "La canción de las flores" y "La canción del matador" de la obra casi se han convertido en las arias características de Bizet. Otra de sus óperas, "Los pescadores de perlas" y su banda sonora dramática "La muchacha de Allais", son conocidas por su lirismo.

Entre los compositores contemporáneos, los dos ballets "Silvia" y "Coppelia" de Drib (1836-1891) heredaron la tradición del ballet de la época francesa de Luis XIV; la "Sinfonía Española" de Lalo (1832-1892); " para violín y orquesta, con una atmósfera apasionada y exótica; la música de Saint-Saëns (1835-1921) es famosa por su belleza cristalina, como los poemas sinfónicos "Danza de la muerte", "Canción sinfónica de órgano" y la ópera. "Sansón y Dalila" representan mejor su personalidad.

Massenet (1842-1912), que apareció más tarde, compuso la famosa ópera "Werther". La conocida "Meditación" proviene de la ópera "Dais". Fry (1845-1924), hoy reconocido como uno de los compositores más destacados de Francia, cuya música es delicada y llena de atractivo, compuesta por "Réquiem" y un gran número de obras para piano, incluidas trece obras de "Barcarolas" y música de cámara. Dandy (1851-1931) y Ducat (1865-1935) añadieron magníficos colores al romanticismo francés tardío con la "Sinfonía de canciones populares francesas" y "El discípulo del brujo", respectivamente.

Durante el Año Cultural Chino-Francés, se llevaron a cabo muchas actividades de intercambio cultural chino-francés en Beijing con el fin de presentar eventos musicales que reflejen mejor la situación actual de la creación musical francesa a los fanáticos de la música china, Francia. Inaugurado el Festival de Música de Rennes, el escenario del "Crossing Music - Concierto Moderno Francés 2005" se trasladó al Parque Chaoyang de Beijing. El Festival de Música de Rennes es la vanguardia de las tendencias musicales en Francia e incluso en Europa, y esta vez es un carnaval francés. Actuaron por primera vez. Por primera vez, salió oficialmente al extranjero y presentó al público chino el concierto moderno más representativo, más vanguardista, más vanguardista y con mejor sonido de Francia (Debería ser útil. para ver esto)