¿Las diez mejores óperas del mundo?

"Las bodas de Fígaro" es una ópera cómica en cuatro actos, adaptada de la comedia homónima del humorista francés Beaumarchais y escrita por el compositor austriaco Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). la música y el italiano Lorenzo da Ponte escribió la letra. Se estrenó en Viena el 1 de mayo de 1786. La obra describe lo que sucedió en el siglo XVII cuando Fígaro, el sirviente del conde Almaviva, un noble de Sevilla, se disponía a casarse con Susana, la doncella de la condesa Rosina. El conde había renunciado al derecho de la nobleza a la virginidad de la novia cuando un siervo se casaba, pero ahora intentaba devolver a Susanna este vergonzoso derecho, lo que provocó una feroz lucha. Finalmente, Fígaro y Susana castigaron al conde por su comportamiento lujurioso mediante su propia inteligencia, y los dos se convirtieron en felices socios. La ópera reflejaba los pensamientos, deseos e intereses del tercer estado francés de aquella época. La victoria de Fígaro en la obra significa la victoria de la lucha antifeudal del pueblo francés. “La Flauta Mágica” Ópera en dos actos. Fue la última ópera escrita por Mozart. La letra fue escrita por el alemán Emmanuel Schickanedel y se representó por primera vez en Viena el 30 de septiembre de 1791. La trama describe la historia del príncipe egipcio Emino, quien porta una flauta mágica que le regaló la Reina de la Noche para encontrar a Pamina, la hija de la Reina de la Noche. Con la ayuda de Sarastro, que simboliza la luz, resistió diversas pruebas y vericuetos, y finalmente ahuyentó a la Reina de la Noche y a los Moros, que representaban las fuerzas de la oscuridad y el mal. Se casó felizmente con Pamina, y también con Baba Gino. encontró a su esposa, su amada, Baba Gina. Esta ópera está compuesta en forma de ópera nacional alemana "Sing Piecl" (Sing Piecl). Consiste en palabras habladas y música numerada, y las acciones dramáticas se llevan a cabo en palabras habladas. La música es popular y sencilla, con un fuerte sabor nacional alemán. Para los alemanes, "La flauta mágica" tiene un encanto especial. El glorioso coro de la obra mantiene la tradición del coro masculino alemán; las canciones de la obra son verdaderas baladas al estilo alemán; la música lírica de la obra es sincera y emotiva, rompiendo por completo con el estilo superficial y llamativo de la ópera italiana; esa vez. "El barbero de Serbia" Ópera cómica en dos actos. Basada en la comedia homónima de Beaumarchais en Francia, con música compuesta por el célebre compositor italiano Gioa Chino Antonio Rossini (1792-1868) y letra de Cesare Stepbini, el 20 de febrero de 1816 Estrenada el domingo en el Teatro Argentino de Roma. La trama describe una historia que tuvo lugar en Sevilla, España en el siglo XVII. El conde Almaviva se enamora de la rica y hermosa Rosina, pero el tutor de Rosina, el codicioso y astuto doctor Bartolo, también está interesado en Rosina, y el profesor de música Basilio le aconseja. Gracias al ingenioso, divertido y honesto barbero Fígaro, el conde y Rosina rompieron las obstrucciones y precauciones de Bartolo y finalmente se casaron. El compositor absorbió las técnicas humorísticas exageradas de las comedias alemanas y francesas, combinadas con el énfasis de la ópera italiana en la melodía y las habilidades de canto, para crear un estilo de comedia musical brillante, hermoso y único, que aparece en muchas de las famosas arias de la ópera, cantando canciones. , romances y plenamente reflejados en el coro. Rigoletto Una ópera en tres actos. Adaptada de la obra del francés Victor Hugo "El rey de las fugas", la música fue compuesta por el gran compositor de ópera italiano Giuseppe Verdi (1813-1901), y fue compuesta por el italiano Francesco Maria. Letra de Piavi, se estrenó en La Fenice en. Venecia el 11 de marzo de 1851. La trama principal de la trama es que el feo y jorobado protagonista Rigoletto trabaja como bufón en la corte del duque de Mentua. El duque es joven y hermoso, y le gusta jugar con las mujeres, lo que despierta el descontento de muchos cortesanos. Rigoletto ridiculizó la desgracia de que las esposas e hijas de los cortesanos fueran humilladas, ofendiendo a muchas personas, y finalmente perdió a su hija; su hija se enamoró del hipócrita duque y estaba dispuesta a morir por amor por el duque. El compositor creó con éxito imágenes musicales de tres personajes diferentes. "La Traviata" es una ópera en tres actos, adaptación de la obra francesa "La Traviata" de Alexandre Dumas, con música compuesta por Verdi y letra de Piavi. Se estrenó en el Teatro La Fenice de Venecia el 6 de marzo de 1853. La trama describe a la famosa prostituta Violetta que, conmovida por el amor sincero del joven Alfred, abandona resueltamente su vida de lujo y lujo. Sin embargo, el padre de Alfred, Georgiou, se opuso firmemente. Para proteger la familia y la felicidad de Alfred, Violetta está decidida a sacrificar su amor y regresar al campo del romance.

Alfred la confundió con un cambio de opinión y la humilló en público, quien padecía una enfermedad pulmonar, finalmente no pudo soportar el golpe fatal y quedó postrada en cama. Pronto, Georgiou se dio cuenta de su conciencia y le confesó todos sus verdaderos sentimientos a su hijo. Cuando Alfred regresó con Violetta, ella ya estaba muriendo. La enfermedad y una sociedad injusta le habían quitado el amor y la vida. Con su sutil descripción psicológica, sus letras sinceras y hermosas y su conmovedor poder trágico, la música encarna las características básicas de la creación de la ópera de Verdi en el período intermedio. Ópera "Carmen" en cuatro actos. Está adaptada de la novela homónima del francés Prosper Mérimée, con música compuesta por el famoso compositor francés Georges Bizet (1838-1875) y letra escrita por los franceses Henri Melak y Ludovic Allévi. Se estrenó el 3 de marzo de 1875 en la Opéra Comique de París. La trama describe a Carmen, una bella y obstinada muchacha gitana que se enamora del sargento José, por lo que abandona a su amante original y abandona el ejército para unirse a las filas de contrabandistas de Carmen. Pero en esta época Carmen se enamoró del torero Escamilio. Como resultado, el conflicto entre José y Carmen se volvió cada vez más feroz. Al final, la testaruda Carmen rechazó rotundamente el amor de José y finalmente murió bajo la espada de José. Esta es una ópera famosa por su coro y una de las óperas clásicas más representadas en varios países durante el siglo pasado. Ópera "Otelo" en cuatro actos. Es una adaptación de la obra homónima del británico William Shakespeare, con música compuesta por Verdi y letra del italiano Arrigo Boito. Se representó por primera vez en Milán en febrero de 1887. La trama es aproximadamente la siguiente: el insidioso oficial de bandera Yagoin le guarda rencor a Otelo, provoca un conflicto entre Otelo y su segundo Cassio, y crea varias ilusiones para inducir al sospechoso Otelo a pensar que su esposa Desdemona está teniendo relaciones sexuales con él. perdió la razón debido al "adulterio" y estranguló hasta la muerte a la inocente Desdémona. Cuando supo la verdad, se arrepintió tanto que sacó un cuchillo y se suicidó junto a su amada esposa. "Otello" encarna las décadas de experiencia de Verdi en la creación de ópera, absorbe algunas de las técnicas creativas del "drama musical" de Wagner, presta más atención a la función expresiva de la orquesta, combina estrechamente el lenguaje musical con la poesía dramática, fortaleciendo así el drama del canto. La descripción de la melodía también es más profunda y emotiva. "La vida del artista" también se conoce como "La Bohème" y "La chica bordadora". Ópera en cuatro actos. Adaptada de la novela francesa "La vida del artista pobre" de Henri Muerget, con música compuesta por el italiano Giacomo Puccini (1858-1924), la letra italiana de Giuseppe Giacosa y Luigi Ilica fue escrita y estrenada en Tulin, Italia, el 1 de febrero de 1896. , dirigido por Toscanini. El argumento principal de la trama es: Rodolfo, un poeta pobre que vive en la pobreza, conoce a Mimí, una bordadora, y se enamora a primera vista. Más tarde, su amor estuvo a punto de romperse. Mimi padecía una grave enfermedad pulmonar y cuando vio a Rodolfo por última vez se reconcilió y planificó todo para el futuro. Mimi finalmente enfermó gravemente y murió, y Rodolfo quedó devastado. La música de esta ópera es novedosa y encantadora. Ha resistido la prueba del tiempo y todavía se ve sin cesar, lo que la convierte en la ópera más popular entre el público. El cantante mundial Pavarotti y la Compañía de Ópera de Génova de Italia interpretaron esta obra durante su visita a China en 1986. Fue recibida calurosamente y muy elogiada por el público chino. Ópera "Tosca" en tres actos. Adaptado del libreto del victoriano francés Sardou, con música de Puccini y letra de Ilica y Giacosa, Costanzi se estrenó en el Teatro Costanzi de Roma el 14 de enero de 1900. La idea principal de la trama es que el jefe de policía amenazó a Tosca para comprometerse con él ejecutando a Mario, y la actriz de ópera Tosca fingió aceptar salvar a su amante, el pintor romano Mario Cavaradossi. Después de defraudar el pase de salida emitido por el jefe de policía, Tosca lo mató a puñaladas, pero también fue engañada por el truco de "ejecución falsa" del jefe de policía, y Mario fue realmente ejecutado. Tosca fue expuesta por matar a puñaladas al director y finalmente se suicidó saltando una pared. La música de la obra es emotiva y áspera, y el efecto musical en muchas escenas dramáticas es extremadamente fuerte, convirtiéndose así en un medio poderoso para promover el desarrollo de la trama. “Madama Butterfly” Ópera en dos actos. Basada en la novela del estadounidense John Long y la obra de teatro de David Velasco, con música compuesta por Puccini y letra de los italianos Ilica y Giacosa, se estrenó en el Teatro La Scala de Milán el 17 de febrero de 1904. La trama principal de la trama es: La inocente y animada niña japonesa Qiao Qiaosan, conocida como la "Niña Mariposa", está comprometida con el Capitán Pinkerton de la Marina de los EE. UU. Poco después de casarse, Pinkerton regresó a China y no se supo de él durante tres años.

Resulta que Pinkerton ya se casó con un nuevo hombre, dejando atrás a Madame Butterfly. Cuando él y su esposa estadounidense regresaron a Nagasaki, Madame Butterfly, que había estado esperando durante tres años, se llenó de dolor e ira después de entregar a su inteligente hijo y se suicidó con una espada. El estilo lírico de esta ópera es extremadamente fuerte, la música es hermosa y conmovedora, y crea con éxito una imagen conmovedora de Madame Butterfly como pura, gentil, afectuosa y leal.