Los cuatro grandes maestros de la pintura de Año Nuevo.
▲Taohuawu, Suzhou
Las imágenes de Año Nuevo en madera de Taohuawu son las principales imágenes populares de Año Nuevo en el sur de China. Taohuawu se encuentra al norte de la ciudad de Suzhou, provincia de Jiangsu. Las imágenes de Año Nuevo de Taohuawu se originaron a partir de la tecnología de impresión en madera de la dinastía Song, evolucionaron a partir de imágenes bordadas de Año Nuevo y se convirtieron en un género de arte popular en la dinastía Ming. Alcanzó su apogeo durante los reinados de Yongzheng y Qianlong de la dinastía Qing, con más de un millón de imágenes de Año Nuevo en madera producidas cada año. Al final del Reino Celestial Taiping, el ejército Qing sitió Suzhou, lo que dañó gravemente la producción de pinturas de Año Nuevo en madera de Taohuawu, y nunca se recuperó. No fue hasta principios de la década de 1950 que la Federación de Círculos Literarios y Artísticos de Suzhou organizó a los artistas para reanudar la producción, y luego se estableció la "Sociedad de Imágenes de Año Nuevo en Bloques de Madera de Suzhou Taohuawu", logrando grandes avances en renovación e innovación.
Las imágenes del Año Nuevo de Taohuawu incluyen principalmente pinturas de puertas, pinturas tradicionales chinas y tiras de biombos. Entre ellas, se puede decir que las pinturas de puertas son la colección completa de dioses de puertas de dinastías pasadas. Las imágenes del Año Nuevo de Taohuawu adoptan el método de sobreimpresión en madera, con una placa y un color. Exquisita artesanía. Una pintura debe sobreimprimirse de cuatro a cinco veces a más de diez veces, y algunas también deben pasar por procesos como "pintar oro", "barrer plata" y "aplicar polvo". En cuanto al color, hay rosa, rojo, azul, morado, verde, tinta clara, amarillo limón y otros colores. En términos de estilo artístico, las imágenes del Año Nuevo de Taohuawu son ricas en composición, colores brillantes, muy decorativas y llenas de rico sabor de vida. En términos de creación de personajes, corte con cuchillo, fijación de colores, etc., tiene las características de simplicidad, inocencia, concisión y rico arte popular, por lo que se ha vendido bien en el país y en el extranjero durante cientos de años y ha sido coleccionado por. museos y galerías de arte en muchos países europeos.
La impresión de las imágenes del Año Nuevo de Taohuawu utiliza tanto color como sobreimpresión de color. Las composiciones son bien proporcionadas y llenas, y los colores son brillantes. El rojo púrpura se utiliza a menudo como color principal para expresar una atmósfera feliz y está hecho básicamente de sobreimpresión. Las tallas, colores y formas tienen el exquisito y elegante estilo de arte popular de Jiangnan, que expresa principalmente contenido estético popular tradicional como auspiciosidad y celebración, vida popular, historias de ópera, flores, pájaros, frutas y verduras y exorcismo. En los círculos de pintura popular se le llama "versión Gusu".
▲Pinturas de Tianjin Yangliuqing
Las pinturas populares de Año Nuevo en madera de 600 años de antigüedad en Yangliuqing (20 kilómetros al oeste de Tianjin) se produjeron a finales de las dinastías Yuan y principios de las dinastías Ming. En ese momento, un artista popular que era bueno tallando vino a la ciudad de Yangliuqing y talló algunos dioses de las puertas y dioses de la cocina durante las vacaciones, y la gente de la ciudad se apresuró a imitarlo. Durante el período Yongle de la dinastía Ming, el Gran Canal fue dragado nuevamente y se transportaron exquisitos papeles y acuarelas del sur a Yangliuqing, lo que promovió el desarrollo del arte de la pintura aquí. Las pinturas de Yangliuqing fueron más populares desde los reinados de Yongzheng y Qianlong hasta los primeros años de Guangxu de la dinastía Qing. Hay miles de muestras (pasteles) de pinturas de Yangliuqing. En su apogeo a mediados de la dinastía Qing, el taller de pintura de Dai Lianzang en la ciudad de Yangliuqing producía 2.000 productos terminados al año, con 500 piezas cada uno, alcanzando el millón de piezas. En aquella época, toda la ciudad de Yangliuqing, junto con más de 30 pueblos cercanos, era una verdadera ciudad natal de la pintura. "Cada familia sabía teñir y tejer, y cada hogar era bueno pintando". con cuadros colgados en lo alto de las tiendas y empresarios de todas partes. Después de la Segunda Guerra del Opio, la pintura de Yangliuqing decayó. En 1926, Huo Yutang, descendiente de la quinta generación de Huo Pai, fundó la aldea de pintura "Yucheng" más grande en la ciudad de Yangliuqing, y la pintura de Yangliuqing se recuperó gradualmente. Después de la liberación, el primer ministro Zhou Enlai visitó Huazhuang y entregó la tan necesaria materia prima de garcinia. Durante la "Revolución Cultural", las pinturas de Yangliuqing fueron reemplazadas por la impresión offset y la artesanía tradicional estuvo al borde de la extinción.
Huo Qingyou (hijo de Huo Yutang), descendiente de sexta generación de la Escuela de Pintura de Año Nuevo Huo en Yangliuqing, Tianjin, heredó el legado de su padre en la década de 1980 y pasó casi 30 años estudiando minuciosamente líneas de anzuelo, dando forma , pintura, ha dominado el conjunto completo de técnicas de pintura de Yangliuqing utilizando técnicas tradicionales como el montaje, y se ha convertido en el único artista de pintura de Yangliuqing de "cinco categorías" en Tianjin, lo que la convierte en una madera casi extinta. Hoy en día, el Pueblo de Pinturas "Yucheng" se ha construido como museo familiar y atracción cultural, que atrae a turistas chinos y extranjeros.
Las pinturas de Yangliuqing heredaron la tradición pictórica de las dinastías Song y Yuan y absorbieron los grabados en madera, las artes y artesanías, el escenario y otras formas de la dinastía Ming. Utilizando una combinación de sobreimpresión en madera y pintura a mano. Durante la producción, las líneas del cuadro primero se tallan con grabados en madera, luego se imprimen con tinta, se imprimen dos o tres veces en un solo color y luego se rellenan con bolígrafos de colores. Tiene el sabor del grabado y la madera, así como el color y la artesanía de la pintura a mano. Por lo tanto, el arte popular está lleno de encanto y estilo chino.
Las pinturas de Yangliuqing crean un estilo distintivo, vívido, auspicioso y conmovedor. En la historia del grabado chino, las pinturas de Yangliuqing y las famosas pinturas del Año Nuevo de Suzhou Taohuawu en el sur se conocen como "Flores de melocotón del sur y sauces del norte".
Las pinturas de Yangliuqing expresan los hermosos sentimientos y deseos de las personas a través de diversos medios, como la metáfora y el realismo, especialmente temas que reflejan directamente eventos actuales, costumbres e historias históricas de varios períodos. Por ejemplo, en el cuadro de Año Nuevo "Cada año hay más", el muñeco de la imagen tiene una cara de bebé, un cuerpo de Buda y una figura de artes marciales. Sostiene una carpa y una flor de loto en la mano. de las dos figuras simboliza una vida próspera y se ha convertido en un símbolo de la pintura clásica de Año Nuevo, de amplia circulación. Las pinturas de Yangliuqing se basan en una amplia gama de materiales, incluidas historias históricas, mitos y leyendas, personajes de ópera, costumbres seculares, paisajes, flores y pájaros, etc. , especialmente aquellos que están muy relacionados con la vida de las personas y aquellos con actualidad de la naturaleza. No sólo tiene valor de apreciación artística, sino también valor de investigación histórica. La excelente tradición de combinar realismo y romanticismo representada por estas destacadas obras ha formado la corriente principal de las pinturas de Yangliuqing y continúa desarrollándose hasta el día de hoy. Las características artísticas de las pinturas de Yangliuqing son multifacéticas y las condiciones que forman sus características artísticas también lo son. Entre ellos, el más evidente es la producción. El proceso de producción de las pinturas de Yangliuqing generalmente incluye: creación de manuscritos, planchas divisorias, grabado, sobreimpresión, pintura y montaje. El proceso anterior es básicamente el mismo que el de otras imágenes de Año Nuevo en madera. Todos están sobreimpresos según los dibujos; pero en la postproducción de las pinturas de Yangliuqing, se puso mucho esfuerzo en pintar a mano, integrando hábilmente el sabor del grabado con las pinceladas de la pintura, de modo que las dos artes se complementan entre sí. otro. Y debido a las diferentes técnicas de expresión de los artistas de la pintura, los mismos espacios en blanco de pintura de Yangliuqing (líneas de tinta o productos semiacabados sin procesamiento de pintura) son los mismos. Se puede dividir en "trabajo fino" con descripción detallada y "trabajo aproximado" con estilo atrevido. Los estilos artísticos son muy diferentes y cada uno tiene su propio valor artístico.
▲Yangjiatun, Weifang, Shandong
Las pinturas en madera de Año Nuevo en Yangjiabu, Weifang, Shandong, surgieron en la dinastía Ming y todas están hechas a mano de manera tradicional. En las primeras etapas de desarrollo, fueron influenciados por las pinturas de Yangliuqing y alcanzaron su apogeo en la dinastía Qing. Yangjiabu alguna vez tuvo un escenario próspero con "cientos de talleres de pintura, más de mil tipos de pinturas y decenas de miles de platos", y sus productos se vendían en todo el país. Entre ellos, la tienda de pintura Dong Dashun, la más grande, tiene más de 300 conjuntos de pinturas y una producción anual de más de un millón de pinturas. Las pinturas de Año Nuevo de Yangjiabu tienen una amplia gama de géneros, una rica imaginación, un uso intensivo de colores primarios, líneas toscas y un estilo simple.
Las imágenes de Año Nuevo en madera de Yangjiabu, Tianjin Yangliuqing y Suzhou Taohuawu son conocidas como las tres imágenes de Año Nuevo en madera populares más importantes de China. Comenzaron en la dinastía Ming y florecieron en la dinastía Qing. Son festivos, coloridos y prácticos, reflejan ideales, costumbres y vida cotidiana, con composiciones completas y simétricas, formas fuertes y simples, y líneas limpias y suaves. De acuerdo con las necesidades reales de los agricultores para decorar su entorno de vida, existen principalmente pinturas de puertas, pinturas de puertas, linternas de bendición, columnas de belleza, estaciones, orugas, luces de luna, etc., que tienen un fuerte sabor popular, sabor local y atmósfera festiva.
Las imágenes de Año Nuevo en madera de Yangjiabu tienen una amplia gama de temas y rico contenido, incluidos ídolos, dioses de las puertas, bellezas, chicos dorados, paisajes, flores y pájaros, personajes dramáticos, mitos y leyendas, etc. Al mismo tiempo, también hay obras que reflejan la vida popular y critican las deficiencias de la época, pero la felicidad y los buenos augurios son los temas de las pinturas del Año Nuevo de Yangjiabu. Como buena suerte, feliz año nuevo, felicitaciones por hacerse rico, riqueza y gloria, más de un año, felicidad y paz, etc. , al igual que las bendiciones de familiares y los saludos de amigos, constituyen las características de la paz y la felicidad de los agricultores en el nuevo año, y su esperanza de riqueza y paz. "Los pintores expertos de la agricultura, la industria y el comercio, el dios de la riqueza y el bodhisattva, capturan eventos mundiales y anécdotas de los tiempos antiguos y modernos, independientemente de las costumbres del norte y del sur. El contenido principal de las pinturas del Año Nuevo de Yangjiabu incluye seis categorías". , es decir, Año Nuevo, matrimonio, agricultura ocupada, hacer una fortuna cada año y felicidad llena de peces de colores y otras costumbres. , Dios de la puerta, Dios de la riqueza, Estrella del cumpleaños, Dios de la cocina, etc. , Bao Gong asumió el cargo, visitó la aldea, los Ocho Inmortales cruzando el mar y otras leyendas y alusiones, boxeo, música callejera, promoción y otras sátiras de entretenimiento, etc.
El proceso de producción de las imágenes del Año Nuevo de Yangjiabu también es muy singular. El pintor utilizó por primera vez palitos de carbón de mimbre y cenizas de incienso para pintar, y lo llamó "Bad Draft". Sobre la base del borrador incorrecto, completó el borrador original, el dibujo lineal, y lo grabó en el tablero de pera, grabando la versión lineal y la versión en color respectivamente. Luego, mediante la combinación de colores, la sujeción del papel, la impresión, la ejecución del color, etc., se realiza la impresión manual. Una vez impresas las imágenes de Año Nuevo, se pintan a mano con varios colores para que luzcan naturales y vívidas.
La producción de las imágenes del Año Nuevo de Yangjiabu se divide en varios procesos que incluyen pintura, grabado, impresión y montaje. Cada proceso es extremadamente preciso y exacto.
El método consiste en delinear primero el borrador negro de la pintura, pegarlo en la madera de peral cepillada o en el tablero Tang y tallar la versión de la línea principal. Una vez impreso el manuscrito principal, se le escribirá en diferentes colores, se imprimirá en color y finalmente se modificará y enmarcará.
Cuando era próspero, cuando recién entraba el otoño, todo tipo de marchantes de arte se reunían en Yangjiabu. Por la noche, las calles se adornan con faroles y cuadros de Año Nuevo. Más de 5.000 empresarios vienen cada año a comprar cuadros. En ese momento, se vendían pinturas y se cantaban cuentos. La letra más popular era: "Al entrar por la puerta, Su Dongpo se sentó con Han Xin y le preguntó a Xiao He. Este número no carece de mérito, pero ahora tiene demasiadas palabras. El crédito es como tres deudas, y preguntar sobre ello es como preguntarle a Zhuge."
Las pinturas en madera de Año Nuevo nacidas y criadas en Yangjiabu han entrado gradualmente en el palacio del arte elegante. Durante el Festival de Primavera de 1983, las pinturas del Año Nuevo de Yangjiabu se exhibieron en el Museo Nacional de Arte de China. Ese mismo año, las pinturas del Año Nuevo de Yangjiabu realizaron una gira por nueve países de América, Europa y África. En 1987, el artista popular Yang Fuyuan fue invitado a Singapur para pintar, tallar e imprimir imágenes de Año Nuevo en madera. En la década de 1990, un grupo de artistas que pintaban el Año Nuevo de Yangjiabu fueron a Brasil, Japón y otros países para realizar presentaciones en vivo, que fueron bien recibidas. En 2002, Yang Luoshu, pintor popular de Año Nuevo, de 76 años y auténtico descendiente del taller de pintura Tongshun De, de 200 años de antigüedad, recibió el título honorífico de "Maestro de artes y oficios populares" de la UNESCO. Yang Luoshu comenzó a crear grabados en madera a la edad de 18 años. Su "Margen de agua", "El mapa del emperador" y "Viaje al Oeste" tienen composiciones maravillosas, tallas exquisitas, rasgos realistas, llenos de sabor local y son profundamente amados por la gente. Hoy en día, Yangjiabu, una pequeña aldea con sólo 310 hogares y 1.150 personas, produce más de 20 millones de fotografías de Año Nuevo grabadas en madera cada año, que se exportan a todas partes del país y a más de 100 países y regiones de todo el mundo. Yangjiabu se ha convertido en una parada importante en la línea de turismo popular de miles de millas en Weifang, Shandong. Aquí, la gente puede apreciar más de 65.438.000 conjuntos de imágenes de Año Nuevo, presenciar varias herramientas de producción de imágenes de Año Nuevo y originales de dinastías pasadas, y observar en vivo la misteriosa tecnología de producción de imágenes de Año Nuevo.
▲Fotos del Año Nuevo de Sichuan Mianzhu
Las imágenes del Año Nuevo de Mianzhu llevan el nombre del condado de Mianzhu, provincia de Sichuan, que es la ciudad natal del bambú y el papel. Las pinturas del Año Nuevo de Mianzhu tienen una larga historia, se originaron en la dinastía Song del Norte y entraron en un período de prosperidad a finales de las dinastías Ming y principios de la Qing. Durante los años de Qianlong y Jiaqing, había más de 300 talleres de pintura de Año Nuevo en el condado de Mianzhu, con más de 1.000 empleados y una producción anual de 65.438 o más de 200.000 pinturas de Año Nuevo. Los productos no sólo se venden a Hunan, Hubei, Gansu, Qinghai, Sichuan, sino que también se exportan a India, Japón, Vietnam, Myanmar, Hong Kong y Macao y otros países y regiones. A principios de 2004, Chen Qiang, nieto del viejo artista de pintura del Año Nuevo de Mianzhu, Chen Xingcai, mostró su recién creado e innovador cuadro de Año Nuevo "Apretando el Dios del Golden Gate".
Las imágenes del Año Nuevo de Mianzhu son buenas para pintar, con fuertes características nacionales y características locales distintivas. La composición de las imágenes del Año Nuevo de Mianzhu enfatiza la simetría, la integridad, la plenitud, las prioridades claras y la unidad de la diversidad; se utilizan técnicas de contraste en color, y los colores son simples, hermosos y fuertes, formando un efecto artístico próspero y entusiasta; son refinadas y suaves, con una combinación de dureza y suavidad, la densidad es consistente y el sentido del ritmo es fuerte, las formas exageradas, deformadas, simbólicas y alegóricas tienen un efecto humorístico y vivaz.
El contenido de las imágenes del Año Nuevo de Mianzhu es muy amplio e incluye héroes históricos como Kong Ming y Zhang Fei, maravillosas escenas de novelas y óperas, estatuas de guerreros, animales y flores, etc. Entre ellas, las más interesantes son las leyendas populares como la de un ratón que se casa con una mujer, tres monos que escaldan un cerdo, un perro que muerde al dios de la riqueza y un vigilante que roba una olla.
Las imágenes del Año Nuevo de Mianzhu se dividen en dos categorías: productos rojos y productos negros. Los productos rojos se refieren a cuadros pintados de Año Nuevo, incluidas pinturas de puertas, gladiadores, rayas, etc. Entre ellos, existen varios métodos para hacer pinturas de puertas: la artesanía fina incluye "mostrar colgantes", "imprimir oro", "oro gou" y "oro de flores" la artesanía en bruto incluye "rutina", "pintura con tinta" y "relleno suficiente"; Tiras para pintar al agua, divididas en pasillo central, mampara, empujador horizontal y tira simple, y se colocan en recibidores, dormitorios, pasillos y corrales de ganado. Los cuadros para puertas vienen en diferentes tamaños, como pelo grande, dos pelos y tres pelos, y se utilizan para pegar en puertas, recibidores, puertas y estufas. Los artículos negros se refieren a calcos grabados en madera impresos con tinta ahumada o cinabrio, en su mayoría paisajes, flores y pájaros, estatuas y caligrafías y pinturas de celebridades, en su mayoría con naves y rayas.