¿Qué significa un instrumento musical?

Introducción a los instrumentos musicales tradicionales chinos:

Instrumentos de viento

El origen de los instrumentos de viento en mi país es muy antiguo, según la leyenda, durante el periodo de. Xia Yu hace cuatro mil años, había una especie de instrumento de viento hecho de cañas. El instrumento de viento dispuesto se llama "llave".

En el año 20 de la República de China, tres "Xuns" neolíticos fueron desenterrados en Jingcun, condado de Wanquan, Shanxi. Hay registros de instrumentos musicales como Xiao, Guan, Yao, Xun y Sheng en el Libro de los Cantares. La música militar que surgió más tarde también se llama música de tambor, soplo horizontal, soplo de montar, etc. Utiliza pixiao, 笳, trompa, flauta, etc. como instrumentos principales. A menudo se toca cuando el ejército marcha y también se llama. utilizado como guardia de honor o jugado en banquetes y otros usos de entretenimiento. La aparición de suona fue relativamente tardía y sólo se registró en la dinastía Ming. Hasta el día de hoy, los instrumentos de viento son los principales instrumentos musicales en bodas, funerales y festivales folclóricos.

Los instrumentos de viento de mi país se pueden dividir en tres categorías según los diferentes métodos de pronunciación:

1. La respiración pasa a través del orificio de soplado y provoca que la vibración de la columna de aire produzca sonido. , como la flauta

Zi, Xiao, Xun, flauta de pan, etc.

2. El aliento pasa a través del silbato, haciendo que la columna de aire vibre y suene, como suo

Na, tubo, etc.

3. La respiración pasa a través de la caña, provocando que la vibración de la columna de aire produzca sonidos, como

Sheng, Lusheng, Bawu, etc.

A continuación se presentan los instrumentos de viento comúnmente utilizados en las orquestas chinas:

Ditze

La flauta también se conoce como flauta horizontal y flauta horizontal. Según la leyenda, durante el reinado del emperador Wu de la dinastía Han, Zhang Qian entró en Chang'an después de su misión en las regiones occidentales. Después de la dinastía Song, se convirtió en un instrumento importante para acompañar la ópera.

La flauta tradicional está fabricada en bambú y dispone de seis orificios de sonido, uno de soplado y otro de diafragma. Cuando se toca, el sonido se produce por la vibración de la columna de aire en el tubo de bambú. Su rango de uso común es de dos octavas. El sonido de la flauta es nítido, agudo, transparente y suave. Tanto las interpretaciones en solitario como en conjunto son distintivas y expresivas, por lo que la gente la ama profundamente.

Existen muchos tipos de flautas, las más comunes son aquellas cuyo sonido a válvulas (graves más bajos) es a′ (sonido real) y d2 (sonido real). Debido a que estos dos tipos de flautas son los principales instrumentos de acompañamiento de la ópera Kunqu y la ópera Bangzi respectivamente, habitualmente se las llama "Qudi" y "Bangdi".

Xiao Hsiao

Hace unos 4.500 años, un funcionario musical llamado Qian Lun inventó el "tubo rítmico". Un extremo del tubo de bambú estaba cerrado con un nudo y el otro extremo estaba cerrado. soplado recto. Para hacer un sonido, este es el predecesor de la flauta. Antes de la dinastía Han, se añadió un agujero trasero al jingfang para convertirse en una estructura de cinco agujeros. Durante la dinastía Tang, se introdujo en Japón y se llamó Shakuhachi. En la dinastía Wei se abrió un agujero adicional, pero no hubo cambios importantes desde entonces.

La flauta es un instrumento de viento recto con una boquilla en forma de V. El método de ejecución es similar al de la flauta. Hay seis agujeros de sonido, cinco en la parte delantera y uno en la parte trasera. El sonido es profundo y el rango es de dos octavas y media. La flauta de uso común tiene el sonido más bajo.

Sheng Sheng

En la antigüedad, el gran Sheng. se llamaba "竽" y el pequeño Sheng se llamaba "和". Hay registros sobre la "armonía" en las inscripciones en huesos de oráculos de la dinastía Yin en el siglo XV a.C. En el siglo VI a. C., este instrumento se mencionaba a menudo en las colecciones de poesía china.

El sheng tradicional suele tener trece o catorce cañas. Después de la mejora, quedan veintiuna, veinticuatro, veintiséis, treinta y dos, treinta y cuatro, treinta y seis cañas, etc.

El sheng se utiliza a menudo como instrumento de acompañamiento. Debido a su tono claro y translúcido y su amplio rango, también se puede utilizar para solos. El Sheng se produce mediante cañas vibrantes y se puede tocar soplando o respirando. Puede producir dos o más notas al mismo tiempo, por lo que puede tocar armonía.

Suona

La suona era originalmente un instrumento musical procedente de Persia (hoy Irán) y Arabia. La palabra "suona" es la transliteración de la palabra persa "SURNA". Hay registros sobre suona en mi país desde la dinastía Ming. Hasta el día de hoy, es el instrumento principal que se toca en bodas, funerales y festivales folclóricos. Los suonas repartidos en varios lugares incluyen los grandes, los pequeños, los ásperos y los suaves. Hay muchos tipos y son muy expresivos. Se pueden tocar casi todas las técnicas de instrumentos de viento, y también se puede imitar el canto, utilizando el cuerpo de la flauta, el silbato y la boca de la trompeta para separarse y tocar, cada uno de los cuales simula diferentes roles, como Lao Sheng, Hua Dan, etc. Su rango de uso común es de dos octavas. La suona que se usa actualmente en las orquestas chinas es la suona aguda afinada en D con un tono de tubo de g′.

Instrumentos pulsados ​​

Los instrumentos pulsados ​​son un término general para instrumentos que utilizan los dedos o una púa para pulsar las cuerdas y utilizan bambú para golpear las cuerdas y producir sonidos. Los instrumentos pulsados ​​tienen una larga historia y vienen en muchos tipos y formas. Son un tipo de instrumento de cuerda muy distintivo. Ya en la dinastía Zhou, hace tres mil años, ya existían instrumentos musicales como el "qin" y el "arpa". Más tarde, el zhu y el zheng durante el Período de los Reinos Combatientes, la cuerda y la fermentación de la dinastía Qin, el. konghou y ruan de la dinastía Han, y gradualmente se introdujeron las dinastías Sui y Tang, Pipa, Sanxian de la dinastía Yuan, Yangqin de la dinastía Ming, etc.

Según las diferencias en la forma del instrumento, la interpretación y los métodos de ejecución, los instrumentos pulsados ​​se pueden dividir aproximadamente en tres categorías:

La primera categoría está representada por la lira, que incluye el arpa, la cítara y otros instrumentos musicales. Este tipo de instrumento musical tiene como cuerpo una caja de madera rectangular, con las cuerdas estiradas, y se toca plano. A excepción de la lira, que se puede tocar presionando las cuerdas, el resto sólo utiliza las cuerdas al aire.

La segunda categoría está representada por la pipa, que incluye Liuqin, Yueqin, Ruan, Sanxian y otros instrumentos. Está equipada con cuatro, tres o dos cuerdas. La mano izquierda presiona las cuerdas y la derecha. arranca. Suele jugarse en el regazo.

La tercera categoría es el dulcimer. Se coloca plano sobre un marco de madera y las cuerdas se golpean con bambú para obtener el sonido. Fue introducido desde el extranjero durante la dinastía Ming.

Existen muchos tipos de instrumentos pulsados. A continuación, presentaremos los instrumentos más utilizados en la orquesta china: pipa, Liuqin, Yangqin, Zheng, Ruan y Sanxian.

Pipa

La primera "Pipa" es un nombre general para un instrumento pulsado. Ya en el siglo III d.C., China tenía una pipa de mango largo, cubierta de cuero y sonido redondo llamada "Xiangu". La pipa de doce columnas también apareció en la dinastía Han. Alrededor del año 350 d.C., una especie de pipa se introdujo en China a través de la India. Tenía un altavoz en forma de pera, un cuello curvo y cuatro cuerdas. Fue el predecesor de la pipa moderna.

Absorbió las ventajas de la pipa Qin y Han, la transformó y desarrolló, y fue mejorada continuamente por generaciones posteriores. Se ha aumentado de una fase y sin trastes a seis fases y más de veinte trastes, y. su rango de sonido se ha ampliado. El método de ejecución se tocaba inicialmente con una púa de madera, pero a mediados de la dinastía Tang se utilizaban los dedos. Las técnicas de ejecución se desarrollaron con el tiempo y se volvieron cada vez más complejas. La expresión se vuelve más rica. Actualmente se extiende por todo el norte y sur de China. Además de aparecer en formas puramente divertidas como solos, conjuntos y armonías, también se utiliza ampliamente en bandas de acompañamiento como ópera, artes folclóricas y canto. Es un instrumento punteado muy importante en mi país.

Liuqin Liuching

También conocida como Liuyeqin, pata de acero dorado y pipa de barro, parece una pipa pequeña. Originalmente fue un importante instrumento de acompañamiento para la Ópera Liuqin de Shandong, Anhui. Sizhou Shaoxing Luantan y otras óperas Está equipado con dos o tres cuerdas. Después de la reforma, se le añadió cuatro cuerdas. Tiene una amplia gama de sonidos, semitonos completos y un hermoso timbre. parte aguda del grupo de puntillas en las orquestas chinas.

Sanhsian

Sanhsian también es conocido como "Xianzi". Desarrollado a partir del "tambor de cuerda" de la dinastía Qin, el nombre Sanxian apareció por primera vez en documentos de la dinastía Ming. Por ejemplo, el "Dagu Shu" (también conocido como narración de cuentos) en el norte, el "Qingyin" y el "Tao Qing" en el sur, etc., son todos instrumentos de acompañamiento importantes. Debido a su sonido sonoro y poderoso. Se utilizan a menudo para mejorar el efecto rítmico en conjuntos de orquesta. Además, el sanxian también es un instrumento solista muy distintivo.

Ruan Yuan

Ruan es un instrumento pulsado muy importante en el conjunto de la banda. Según la leyenda, Ruan Xian, uno de los Siete Sabios del Bosque de Bambú de la Dinastía Jin, era bueno tocando este instrumento, por lo que también lo llamaban "Ruan Xian". Después de la mejora de Ruan Sutra, ahora se divide en Ruan grande, mediano y pequeño, es decir, Ruan alto y bajo. Común en ópera folk y rap. En los conjuntos de orquestas chinos modernos, a menudo participan en el acompañamiento. Actualmente los más utilizados son Zhong Ruan y Da Ruan.

Yangchin

Los instrumentos de percusión se introdujeron en China desde Persia alrededor de la dinastía Ming. Inicialmente fue popular en las zonas costeras de la provincia de Guangdong y luego se extendió gradualmente por todo el país. El dulcimer tiene un sonido nítido, un amplio rango y puede tocar armonías y arpegios rápidos al mismo tiempo. Es un instrumento extremadamente importante en el conjunto y también es muy singular y expresivo en la interpretación en solitario.

Zheng

Es un antiguo instrumento musical que fue popular en Tailandia antes del Período de los Reinos Combatientes (475 al 221 a.C.). Se ha extendido ampliamente, desde Lingnan hasta Mongolia Interior, y se ha extendido por toda China varias veces. Especialmente Henan, Shandong, Zhejiang, Guangdong, Mongolia Interior y otros lugares son famosos por su adopción generalizada.

Ahora se ha mejorado de trece a dieciséis cuerdas a veintiuna a veinticinco cuerdas. Su rendimiento ha mejorado enormemente y es muy popular entre la gente. Se utiliza para solos, conjuntos, conjuntos y diversas óperas y artes populares. y Danza y otros acompañamientos.

Instrumento de cuerda

El instrumento de cuerda es un tipo de instrumento que utiliza una cola de caballo montada sobre un fino arco de bambú para frotar las cuerdas para hacerlas vibrar y producir sonido. Los instrumentos de cuerda de uso común en mi país incluyen Erhu, Gaohu, Zhonghu, Gehu, Banhu, Sihu, etc.

Huqin existió ya en la dinastía Tang y estaba disperso en obras literarias. En ese momento se llamaba "Ji Qin" y estaba ampliamente extendido entre la gente de la tribu Xi. en el norte de mi país y se llamaba "Xi Qin". El volumen 128 del "Libro de Música" (1099 d.C.) compilado por Chen Xuan de la dinastía Song decía: "Xi Qin es la música Hu original, que proviene de cuerdas y tambores; su forma también es similar, y también es la música que le gusta a Xi Bu. Para cubrir sus diferencias, se enrolla un trozo de bambú entre las dos cuerdas, y la gente todavía lo usa hoy en día. "Según el texto y los gráficos de la pintura, el Xi Qin es muy similar a. El Hu Qin de hoy, pero el método de juego es diferente.

En los últimos mil años, el Huqin ha circulado ampliamente entre el pueblo chino y ha experimentado un desarrollo significativo tanto en términos de instrumentos musicales como de música debido a los diferentes materiales y formas del Huqin, Jinghu. , Jinghu y Huqin se derivan del modelo principal de Huqin, Banhu, Sihu, etc., después de la República de China, para satisfacer las necesidades de la orquesta y la interpretación chinas, Zhonghu, Dahu, Low Hu, etc. ., haciendo más abundantes este tipo de instrumentos musicales. En la actualidad, se utilizan no menos de docenas de instrumentos similares a los huqin en varios lugares y en varios tipos de óperas. No solo tienen hermosos timbres y colores locales distintivos, sino que también tienen habilidades de ejecución de alto nivel y ricas capacidades expresivas. El erhu se ha utilizado en las últimas décadas. Habrá mayores novedades a mediados de año. Se ha convertido en un excelente instrumento solista y un importante instrumento de banda.

Erhu (Nanhu) Erhu (nanhu)

Erhu es el instrumento de cuerda más difundido y representativo de mi país. Está muy extendido dentro y fuera de la Gran Muralla, al norte y al sur. del río Yangtsé e incluso de la cuenca del río Perla. El nombre Erhu se refiere específicamente a un tipo de música que se toca solo o en orquestas chinas en el sur. La gente del norte lo llama "Nanhu". Debido a las diferentes costumbres en todo el país, también existen instrumentos llamados "erxian", "humzi" y "huhu". Aunque hay muchos nombres, en realidad son el mismo instrumento. Erhu tiene un tono hermoso y un fuerte poder expresivo. Puede tocar melodías suaves y suaves y melodías potentes. Se utiliza no sólo como solista, sino también como conjunto o acompañamiento. Óperas folclóricas. Instrumentos de acompañamiento obligatorios.

El erhu generalmente adopta el método de afinación de quintas, y la afinación de cuerdas al aire más utilizada es la d′a′.

Gehu

El Gehu es un instrumento de cuerdas bajas con un volumen más alto y un rango más amplio. Está reformado basándose en el erhu con referencia al método de ejecución del violonchelo occidental. .

Tiene cuatro cuerdas, un diapasón y el barril del piano está colocado horizontalmente. Debido al diapasón, es muy conveniente presionar las cuerdas, no solo puede tirar de las cuerdas, sino también pulsarlas. . Se utiliza principalmente en conjuntos, pero también se puede utilizar como intérprete. Su afinación de cuerdas abiertas es CGDA.

Percusión

Entre los instrumentos musicales chinos, la percusión tiene la historia más larga y ocupa una posición importante. Tradicionalmente, se dividen en cinco categorías: tambores, gongs, platillos, tablas y campanas. Si se dividen según los materiales de fabricación, se pueden dividir en tres categorías: metal, bambú y cuero. Sus habilidades para tocar y su expresividad son extremadamente ricas y su sonido es único, lo que no sólo hace que el ritmo de los instrumentos sea distinto y fuerte, sino que también tiene un profundo atractivo, especialmente un fuerte color nacional. Entre la música folclórica, los gongs y tambores Shifan, los gongs y tambores de Chaozhou, la percusión del sur de Jiangsu, las canciones de percusión de Hebei y los instrumentos de percusión de Liaoning son todos famosos por sus instrumentos de percusión. Las campanas rara vez se utilizan en las orquestas chinas modernas.

1. Instrumentos de percusión:

En los registros históricos, los tambores fueron los primeros instrumentos de percusión, y las inscripciones en huesos de oráculo de las Ruinas Yin ya tienen la palabra "tambor". Hay muchos tipos de instrumentos de batería, cada uno con sus propias características y diferentes métodos de ejecución. Tiene un rico poder expresivo. Además de usarse en conjuntos o acompañamientos, también se utiliza como instrumento solista en algunos tipos de música.

Dagu (tambor grande)

Dagu, también llamado tambor de vestíbulo, es un tambor más grande con un diámetro de parche de más de un pie y medio. Los extremos superior e inferior de un tambor de madera están cubiertos con dos trozos de piel de vaca de igual área. Por lo general, se toca sobre un soporte de madera de cuatro patas y se utilizan dos mazos para golpear la superficie del tambor y producir sonido. El tono es profundo y denso.

Dingyin Ganggu

Dingyin Ganggu es un tambor grande que se puede afinar, que es una mejora del "Flower Pot Drum". Las bandas suelen trabajar en grupos de dos o tres. Un grupo de dos suele asignarse a la tónica y la dominante, mientras que un grupo de tres añade otros sonidos como el subordinado, el dominante superior o el gong inferior

2. instrumentos

El gong es uno de los instrumentos de percusión más utilizados en mi país. Fue popular por primera vez en Asia central y el sudeste asiático y se introdujo en mi país a principios del siglo VI d.C. se llamaba "Sha Gong". Con el desarrollo del arte de la ópera, los gongs se han convertido en un instrumento con ricas expresiones después de una difusión y mejora a largo plazo. Hay muchos tipos de gongs. Algunos gongs tienen un tono fijo, algunos tienen un tono más alto después de ser golpeados y otros tienen un tono más bajo después de ser golpeados.

El gong es un instrumento vibratorio de cuerpo de estructura sencilla. El cuerpo del gong es circular y tiene forma de arco, normalmente con un marco alrededor. La parte central se golpea con un mazo para que vibre y produzca sonido.

Yunluo cloud gong

Yunluo cloud gong es un instrumento de percusión con un tono fijo. Entre la gente se le llama gong de nueve notas. El general Yun Gong tiene diez gongs pequeños, que están suspendidos entre marcos de madera, o el marco de madera se coloca sobre la mesa y se usa la mano derecha para golpear con un mazo (para Yun Gong grande, se usa un marco de madera). pararse en la plataforma.) Sus posiciones de pie están dispuestas cada una es diferente.

3. Instrumentos de tabla

Los instrumentos de tabla utilizados en la banda incluyen castañuelas, badajos, peces de madera, etc.

Hsiangban

Las tablas de resonancia también se llaman badajos porque a menudo están hechas de sándalo, también se les llama tablas de sándalo. Aparecieron en la dinastía Tang en el siglo VI. o nueve piezas en total. Debido a diferentes propósitos, el número de tableros también es inconsistente. Ahora generalmente se compone de tres tableros. Debido al diferente ámbito de aplicación, se puede dividir en tres tipos: tablero de tambor, tablero de libro y tablero de golpe. El tablero tradicional se utiliza en conjuntos de música folclórica y acompañamientos dramáticos. Es el instrumento rítmico principal y a menudo se usa en conjunto. con tambor de panel y tabla de golpear. Acompañan música y cantos folclóricos.

Bangtze

El bangtze se utilizó por primera vez para acompañar varias melodías de bangtze y obtuvo su nombre. A menudo se utiliza en tiempos fuertes para aumentar la atmósfera dramática. Debido al diferente ámbito de aplicación, existen distinciones como Hebei Bangzi (denominado Bangzi), Nan Bangzi, Zhui Bangzi y Qin Bangzi.

Los Hebei Bangzi son dos palos de madera maciza de diferentes longitudes y grosores, fabricados en palosanto o caoba. La mano izquierda sostiene un óvalo corto y grueso, y la mano derecha sostiene un palo de madera redondo, largo y delgado. Se golpean entre sí para producir sonidos agudos y sólidos.

◆Nan Bangzi es un cuerpo rectangular de madera hueco. Al tocar,

sostiene el badajo en la mano izquierda y golpea con un mazo en la mano derecha. >La pronunciación es redonda y ordinaria. Fabricada en palo de rosa.

◆El bangzi que cae se utiliza como acompañamiento de la Ópera de Henan y tiene forma de huevo

Huevo.

◆Qin Bangzi se utiliza en la Ópera Qin